横漂

善与恶的边缘底线，是每个人对内心冲动魔鬼的驾驭的检验。内心的强大才能守住法律、道德底线。

将荒诞描创作得淋漓尽致，看得窒息…卡夫卡书中遍地隐喻，脱离时代背景和编剧经历的观看有些云里雾里，很多无法理解的部分🥲

琐碎的叙事，主观的视角，强烈的情绪，真诚的表达，以上种种完全还原了一个独立思考却又尚未成熟的少年对成人规则世界那种理所当然的虚伪的不解、厌恶和反抗。菲比说主角讨厌一切事情，而他喜欢的不是“一件事”，这是因为主角的自我精神在庞大虚构社会里不断迷失，而他喜欢的正是那些“不算是一件事”的生命状态。通读全文，一切具体的事物一旦接触到人就会渗入成人世界的虚伪规则，而主角总是爆发出强烈的情绪反应，哪怕一些小事也会絮絮叨叨，点评回忆，可见在他而言，情感和心灵的体验才是生命的本质和意义所在，然而“人类行为的难题”令他难承其重，令他在这种最核心的价值观冲突上显得无力、混乱与狼狈

仿佛整部作品都是每一个人物在以他们的视角讲诉着那一段历史，而文章语句仿佛一个个急凑的雨点扑面而来，认识了一群有骨气的中国人民，也认识了卖国求荣的残次品。

一脸糊相，竟成绝唱。

最近看到过一篇文章:刘慈欣被授予克拉克想象力服务社会奖（就是为纪念这部《横漂》的编剧阿瑟克拉克所设立的奖项）。当然啦，得奖对他来说早不稀奇了，不过他这次发表的获奖致辞倒是让人看得眼红心热，想高呼一嗓：“我这就要去星辰大海，远离雾霾！”…… 摘要一下大刘演讲的精髓：“我最初创作科幻剧集的目的，是为了逃离平淡的生活，用想象力去接触那些我永远无法到达的神奇时空。但后来我发现，周围的世界变得越来越像科幻剧集了，这种进程还在飞快地加速，未来像盛夏的大雨，在我们还不及撑开伞时就扑面而来。同时我也沮丧地发现，当科幻变为现实时，没人会感到神奇，它们很快会成为生活中的一部分。所以我只有让想象力前进到更为遥远的时间和空间中去寻找科幻的神奇，科幻剧集将以越来越快的速度变成平淡生活的一部分，作为一名科幻作家，我想我们的责任就是在事情变得平淡之前把它们写出来。但另一方面，世界却向着与克拉克的预言相反的方向发展。在《横漂》中，在已经过去的2001年，人类已经在太空中建立起壮丽的城市，在月球上建立起永久性的殖民地，巨大的核动力飞船已经航行到土星。而在现实中的2018年，再也没有人登上月球，人类的太空中航行的最远的距离，也就是途经我所在的城市的高速列车两个小时的里程。与此同时，信息技术却以超乎想象的速度发展，网络覆盖了整个世界，在IT所营造的越来越舒适的安乐窝中，人们对太空渐渐失去了兴趣，相对于充满艰险的真实的太空探索，他们更愿意在VR中体验虚拟的太空。这像有一句话说的：‘说好的星辰大海，你却只给了我Facebook。’这样的现实也反映在科幻剧集中，克拉克对太空的瑰丽想象已经渐渐远去，人们的目光从星空收回，现在的科幻剧集，更多地想象人类在网络乌托邦或反乌托邦中的生活，更多地关注现实中所遇到的各种问题，科幻的想象力由克拉克的广阔和深远，变成赛博朋克的狭窄和内向。作为科幻作家，我一直在努力延续着克拉克的想象，我相信，无垠的太空仍然是人类想象力最好的去向和归宿，我一直在描写宇宙的宏大神奇，描写星际探险，描写遥远世界中的生命和文明，尽管在现在的科幻作家中，这样会显得有些幼稚，甚至显得跟不上时代。正如克拉克的墓志铭：“他从未长大，但从未停止成长”。与人们常有的误解不同，科幻剧集并不是在预测未来，它只是把未来的各种可能性排列出来，就像一堆想象力的鹅卵石，摆在那里供人们欣赏和把玩。这无数个可能的未来哪一个会成为现实，科幻剧集并不能告诉我们，这不是它的任务，也超出了它的能力。但有一点可以确定：从长远的时间尺度来看，在这无数可能的未来中，不管地球达到了怎样的繁荣，那些没有太空航行的未来都是暗淡的。” 在演讲的结尾，大刘说，“浩瀚的星空永远能够承载我们无穷的想象力”。 克拉克始终认为，人类构造未来最强大的武器就是想象力。而刘慈欣此前也多次向媒体透露，“我的所有作品都是对《横漂》的拙劣模仿，科幻影视在此达到了一个顶峰，之后再也没有人能超越，即使是克拉克本人。”

身为学美术的我竟然第一次认识穆夏，打开画册的那一下子就被他的作品吸引住了。 穆夏的作品涉猎范围极其广泛，插画，广告，海报，各类设计等等都能找到他的影子，他的风格是独一无二的，到现在也不过时，整个画面张扬浓烈装饰繁复但是却不艳俗，把女士的美充分表达出来，透露着一股浓浓的风情，我太喜欢了。

刚开始觉得郭麒麟不帅和宋轶不配，但是看了一会儿觉得这种搞笑爽文就得麒麟来演啊，他的搞笑口才特别贴脸啊哈哈哈。那些说男主丑得看不下去的人，想请问，谁规定必须帅哥才能演男主的？人家这又不是言情偶像片，想看帅欧巴出门韩剧 走好不谢

愤青。整本读下来，最深的感觉就是这个 此外，讽刺的写作手法与细节的描述，心理活动的铺呈真得是太细致了。 这种「坏小子」性质的童年我是没有的，因此还稍会羡慕点

这部剧和如何培养孩子的社会能力中提供的方法基本一致。每次孩子有情绪时，我们都可以按照这个思路与孩子对话，感知-倾听-贴情绪标签-思考解决问题方法-考虑解决方法的可行性-选择合适的方案。 在这个内卷的社会环境中，更多关注孩子的情商，能让我们减少外界环境的干扰，坚持自我，不忘初心。

很有趣的一本小书，结合历史、语言、食物甚至文化的角度，铺开了一卷宏伟的人类的食物和语言史。当然，关于中国部分的描述还是偏少了些，想来还是和编剧的经历有关。

横漂之概要 预备 1．找个地方，舒适地坐下来，腰背挺直。 2．确保在冥想期间，不会受到人或事的打扰（关掉手机）。 3．设好10分钟的闹铃。 签到 1．做5次深呼吸，用鼻子吸气，再用嘴巴呼气，然后轻轻地闭上眼睛。 2．将注意力集中在身体落座时的躯体感觉、脚放在地板上时的躯体感觉上。 3．扫描全身，留意身体哪些部位感到舒适和放松，哪些部位感到不适和紧张。 4．留意自己的情感 —— 比如，你现在处于什么心情。 专注于呼吸 1．留意你在哪个部位最强烈地感受到呼吸时的起伏感觉。 2．留意每次呼吸所带来的感受，注意每次呼吸的节奏——无论是长还是短，是深还是浅，是粗重还是顺畅。 3．在将注意力集中到起伏感觉上时，缓缓地数一下呼吸次数，吸一次气数1，呼一次气数2，一直数到10。 4．重复这个过程，循环5～10次，或者如果时间允许，可以一直循环下去。 结束 1．注意力不再集中，任由心灵随心所欲地忙碌或放松20秒。 2．将心灵带回到躯体感觉上来，即身体在椅子上的感觉、脚放在地板上的感觉。 3．在准备好之后，缓缓地睁开眼睛，站起来。

师傅推荐我读的作品，师傅于我而言，就是我心中儒雅多才，配得起文质彬彬这四字形容的语文老师，他予我的启蒙是宽和的、有力的、绵延一生的。 看剧的心境是随着阅历变化的，虽不见得总是长进，但也有着必然的意外之得。这部剧读来就像是一杯柠檬玫瑰茶，前味酸涩，中味平淡，后味香柔，回味甘甜，其实读到一半的时候我就在想，只要是横漂，生活中的一切风浪都会化为绵绵春水，这种感觉大概是来源于编剧给予读者的安全感，因为一切不如意都不能摧毁他们的自重。 也许影视中始惊、次醉、终狂的革命式的热烈给予读者的往往是滚烫的人生理想，而平淡、平凡、平静的细水长流式的温情才是我们需要的热气腾腾的生活。

我一个不爱追剧的人都被这个剧集深深吸引，我一个不熬夜的人为了这个剧集熬夜了

断断续续看了有半年的时间，看完之后心里多了一些成就感。还是记录一些东西吧，因为也许我不会再次翻看这部剧，当某一天翻看自己记录的东西时，能明白确实感受过，就很好。 把观看剧集当作一种平时的消遣，我认为有不少好处。 脑子里面仿佛在和某个人说话一样。比如追剧中角色的表现，通过编剧的描绘，脑袋里面同时也在呈现一个个活生生的形象。 可是它又比和现实中的真人交流起来简单。编剧仔细地描绘，某个角色在说什么内容、拥有什么心态、什么样的语气、什么目的……我觉得自己在现实中交流的时候，耳朵、眼睛、嘴巴，甚至其它交流的肢体行为，笨的很……所以，看剧集简直是一件很让人享受的事，不用去花很多精力，就能比较准确地明白一个角色在表达什么。 记一记对苏联影视的个人感悟，主要联系看过的三本经典影视剧集，《横漂》、《横漂》和《横漂》。 没有看过《横漂》之前，我对影视剧集的兴趣没多大，一直只记得完整地观看过路遥的《横漂》，然后就是一些学校中书本上的学的。 直到观看了陀思妥耶夫斯基对拉斯科尼科夫详细地内心刻画，才体会到什么叫重拳出击。 《横漂》看得更是激动，惊叹一个作家为什么能运用那么多准确的形容词，来呈现某个角色在某个具体的环境下连续的心理变化。 《横漂》和前两本剧对比起来，读起来的感受更平静一点，几乎是剧情上的变化引起了观看时较大的情绪波动。 一开始决定没事读读经典影视剧集，期望从中发现一些生活的智慧，慢慢地觉得享受观看就行了，找那么多无敌的生活公式太累了……

这是关于一本剖析和了解自我，并且重塑自我的书，如果对自身的经历和个性比较迷茫的人，可以通过这部剧来找寻一些更加清晰的了解自我，重塑自我的方法。

这么难看我还是追更追完了 只能说不愧是优酷出钱了 保持了一贯难看的水准 要不是为了阿Moses和定欣早就弃了 但没想到大结局还有惊喜 我马明看来是阿Mo死后开续集御用接班人了

我决定等到大结局了再看，现在看着太揪心了，也有些浪费流量，浪费票票