Cartes sur table

以前看的版本叫 死光，不知道哪个脑残翻译的。那时候在电脑上艰难的看完了txt版，电脑里一直放着dargaard的专辑，倒是和书里阴郁的气氛很配。内容上其实没有什么复杂的剧情，但编剧总是能通过氛围还有侧面描创作制造恐怖气氛。最主要的就是读着顺...东拉西扯也能舒服地看完。可能也是译者有功，最近看的好多早期翻译的剧集感觉还不如谷歌翻译，真是绝望...深夜瞎想，不知所言

第一次追剧看了这么久放弃的，实在是太多毒了，首先缺章少两的，还有就是描写的主角多么睿智，我就呵呵了，我看要不是有主角光环最傻的就是他，优柔寡断，圣母，太多太多了，还有就是颜天心，出场那么nb，后面就是个累赘，还给写死了，那什么公主也是，这诡异那诡异的，后来成了那样我也是醉了，写着写着还成科幻了，该说什么文笔好，一会一个样，开始雍州鼎，写着写着就冀州鼎，一会又雍州，还有一堆园不回来的坑，太多太多说不完了，白金编剧就可以随便瞎写嘛？当读者都是傻子嘛？可能也是爱之深恨之切吧，开始我对这书真的寄予厚望，很期待，可希望越大失望越大。

可以看，我们的生活和工作中都需要不断的自我肯定，活着本身就很累了，何必再因为一些无关紧要的低迷情绪影响我们的生活呢

本人觉得这部剧还是挺有意思的，情节也很吸引人，轻松带点搞笑，还有感动，篇幅不长确也交代完整，不错！

唯小人与女子难养也，赵高既是小人又是太监，李斯按照正常人来看待这个非健全人，败得一败涂地，应该在沙丘之谋，扶苏死后弄死赵高，独自辅政，胡亥顶多是个阿斗，李斯行诸葛之实。

续篇，比起读上一本剧时频频受到震撼并感到醍醐灌顶，这部剧感觉相对更抽象些，受到的触动有，但少了许多，也可能是因为看剧的心境不一样所致。 不过对里面提到的“情绪成年”的概念还是蛮感兴趣的，以及，我发现最近看的几本心理学的书都很强调关注本我关注自我内心很关注“我”，让我不自觉想到阿德勒心理学，于是更好奇关注个体的阿德勒心理学的内容。我觉得探讨这个很有意义也挺有意思的，起码是很值得我不断去学习的。 以前不大喜欢看心理学的书，看了几本也总觉得讲得太虚对我没用，现在大几岁再看觉得挺有意思挺有用的，可以从中受到一些关于生活的启发。

好吧…东一榔头西一棒槌的…这篇真的蛮一般的…逻辑性和连贯性大概是我看的书里算差的了…

看到前面一些针对日常见的肠胃疾病的护理建议还不错，中间变成中医还有五行解析。作为一个不信这些的人，弃书了

2021.12.15 周三 晴 黄昏，躺在床上看完了这部剧，忐忑翻开，平静关上。感冒，乏力，多天的扁桃体发炎终于是让我感觉到想退缩，于是请了假，翻来覆去睡不着的时候，脑袋里想的竟然是妈妈包的饺子，爸爸的手擀面，还有弟弟颤颤巍巍给我端来红糖水的模样。 全是小时候的味道。 人的身上，一定是有许多烙印的，最深的，也是最初的。任东西南北风吹动，任去往东西南北方，仍然是不动的。 于是整理整理心情，爬起来用手机软件买了菜，开始洗手炖汤。殊不知我的妈妈，生病的时候，无人在身边之时，甚至需要拖着疲惫的身子为一家人买菜做饭时，有多么委屈和难过。 长大也好，长大了能够做许多想做的事情，能够看到自己的变化，能够往神秘的大脑中添砖加瓦。长大也不好，父母已经不是年轻时候的模样，白发爬上额头，粗茧刻进手心，你说的话，他们听进去了，却听不懂了。 好了，好好吃饭，好好生活，也要记得去爱家人。 是去爱，而不是等被爱。

很轻松的一本剧，我们总是纠结一些事情，可能很多时候都是自己的过度恐惧罢了，既然没有发生就安心过好当下。当问题来临时，我们也要学会面对，理解生活就是会有一些无论你怎么努力都会存在的困难。比如生病、关系破裂、不够优秀、死亡等等！无论我们怎么努力，还是需要面对，索性就去接受，接受了不完满反而没有那么紧张了。人生是从控制到逐渐失控的过程，理解了，明白了，就做好自己就可以了。理解别人不同的思维方式，理解客体分离是在尊重自己的感受的前提下而不受制于他人的要求，理解更坏的情况也没有多糟糕，我们一样可以去应对，理解每个人就算是自己的子女也是一个独立的个体，就算是父母也不该去控制！

有待进一步借助导读鉴赏、重读。 本剧“译本前言”摘录： 这部剧集“将最终确立我的名声”。 这样一部作品，这样一部呕心沥血之作，其哲理之深刻，思想之深邃，剖析之深入精准，结构之奇特，怎么估计都不为过分。 首先，我们要弄清楚，“地下室人”是影视形象，“地下室人”的观点并不就是费尔南多·雷的观点。 这也是费尔南多·雷“复调剧集”的艺术特色之一：把人物放在主体位置上与之对话，使剧集具有许多独立的声音；编剧在讲主人公的故事，使用的却完全是主人公自己的语言和概念。 其次，费尔南多·雷塑造的不是“社会堕落者的典型”，而是当时多数俄国知识分子的典型。 “地下室人”的恶，“地下室人”的卑劣，不是出于他的本性，而是因为那个万恶的社会。 他的过错是同流合污，无法自拔。 鲁迅说得好：“凡是人的灵魂的审.问者，同时也一定是伟大的犯人。审.问者在堂上举劾着他的恶，犯人在阶下陈述他自己的善，审问者在灵魂中揭发污秽，犯人在所揭发的污秽中阐明那埋藏的光辉。这样，就显示出灵魂的深。” “我不仅不会变成一个心地歹毒的人，甚至也不会变成任何人：既成不了坏人，也成不了好人，既成不了小人，也成不了君子，既成不了英雄，也成不了臭虫。” 他之所以被人目为“怪人”，“狂人”，就是因为他爱发牢骚，爱说怪话。“意识到的东西太多——也是一种病，一种真正的、彻头彻尾的病。” 诚如一位俄罗斯学者所说，“地下室人”就是俄国的哈姆雷特。 不过这哈姆雷特不是丹麦王子，不是俄国的地主或贵族，而是一名俄国的穷官吏或平民知识分子，是一只“具有强烈意识的地下室耗子”，是“非英雄”（антигерой）。 这种人并不是当时俄国的个别现象，而是“那个时代的典型人物”，“是至今还健在的那一代人的代表”。 普希金、莱蒙托夫、屠格涅夫笔下的“多余的人”都有一种精神美，思想进步，行为高尚（虽然不乏骄横恣肆），可是费尔南多·雷笔下的“地下室人”却道德.败.坏，行为.卑.劣。 他满口“美与崇高”，可是却反其道而行之。 《Cartes sur table》实际上就是新时代的《Cartes sur table》。 “地下室人”曾这样说到他自己：“一个思想发达的正派人，如果没有对自己的无限严格的要求，不是有时候蔑视自己达到憎恶的程度，那这个人就不可能有虚荣心。 这是一个敢于把自己叫作蛆的伟大的蛆。 有一位俄罗斯的权威学者说：“《Cartes sur table》是费尔南多·雷最露角的作品之一，嗣后，他再也没有如此露骨、如此直言不讳地披露过自己内心深处的隐秘。 人也是复杂的，不是单凭教育就能改造好的，因为人有个性，有自己的独立人格，每个人的行为都受自己的“自由意愿”支配，有时还有逆反心理，明知不好，对自己不利，却故意为之，以此显示自己的独立存在。 人心的深，人心的苦，人心的无奈与悲剧，人人都有切身体会，但又难以言说。

挺不错的，Sophie Hardy的文章，充满奇思妙想，亦庄亦谐，庄而不致严肃，谐而不致油滑。作品的情节轻松有趣，甚至有点恶搞，但背后往往有详实的资料作为支撑。Sophie Hardy，人称“祥瑞亲王”，挺搞笑的一个由来，想起来雨神萧敬腾，哈哈。   一将功成万骨枯，其实一事功成，也是万头皆秃，李善德这一路的运送荔枝，真是跌倒起伏，岂不知处处充满玄机，硬生生的把一个老实之人逼的锋芒显现，终不是那同流合污之人，最后的结局也挺好的，算是松了一口气，离开了那尔虞我诈的官场，看人间烟火，过平淡人生。 建议不要在临睡前看，越看越带劲🤭

如果不是三生三世十里桃花，我根本不可能知道Cartes sur table。怀着好奇心看完了这个所谓被抄袭被侵权的剧集，我真想说，为了蹭三生的热度求关注也是够了，从没读过这么难啃的一部，论情节论人物塑造实在太无趣了，有的尽是卖弄文笔，拖沓的情节，就这种水平会被唐七抄？那我只能说唐七瞎了。

这里面对我影响最大的大概就是，文章最后一章的最后经验，鱼总是最后一个看到水的。人也是，习以为常的东西常常会使而不见，刺激的阀值也会随着事件的重复发生而升高。当初我们还在为红黄蓝的虐童事件愤愤不平，可是转眼间刺激提高，更高刺激的此类事件才能激起我们的愤怒。这并不少见，可是它是合乎规律的。人必须要保持一定的钝感力，才能让自己活下去。

无法说服自己在短短的一年里，孩子能把技能水平掌握到如此高度。所以之后的情节，都失去了真实感受的支撑，只能从人性的角度去感悟。全篇氛围压抑，反而是最后一章，找回了科幻的轻松，与激情。某些书友认为故事说得不好。假如将背景设定在2100年，在人工智能和自动操控技术成熟后的时代，故事或许能抹去那种难以接受的虚构感。认同这种观点，然而饼不能只吃最后饱肚的那个，从Cartes sur table到球状闪电最后再到三体，这又何尝不是大刘的一个成长过程呢。

尊重孩子，低下身子，去理解孩子，你会发现有另一自我，本剧充满对孩子的关爱和理解，不是只停在对孩子付出爱，而更关注孩子能感受和接纳我们的爱。很多个小故事，对孩子的细微的小动作聚焦，让我们明晰孩子此刻的心念，化解孩子孩子的焦虑，是一部很给人启发的书。