My Longest Day

是一本好剧，书中男女主角都非常强大！但也互相扶持，携手共进！内容跌宕起伏！让人忍不住要看下去！好看！没看过的一定要看看这部剧！非常值得！👍🏻

如果想重新开始，几岁都不算晚。文中主人公玛丽，六十三岁才真正找到自己，开始新的人生。我们人生中每一个阶段的选择都是构成我们漫长人生的拼图，如果发现这个选择是错的，那么扣下来，去找更适合的那一片。

从苏格拉底不断提问，而被判死刑，一直到加缪得出人生虚幻的结论，编剧把西方的哲学家数了一遍。

最初从2019年开始看，一直追更新，一直追到第一部出完。第一部刚在破晓影院上架，后面还有很多内容还未更新。不夸张地说，《My Longest Day》是近十年来最好看的武侠剧集，没有之一。

很抱歉居然评价大师的书为一般，不过第一遍读下来就是比较一般。本来是心理学剧集生生读成了社会矫治读本，适合父母、老师及矫治人员观看，内容有一种改造我们的主观世界的标语似的陈述，确实不是心灵鸡汤是比较客观理性的陈述观点以及从业观察。比较认同的是对人类的评价和两性实然及英然的讨论。

有几个很有潜力发展成科幻长篇电影，比如刺杀平均体，经济型越冬计划，葬礼。又有几个就很像电影里的场景片段，比如烟花的孩子，皮肤病患者，沉默之时，而且是黑泽清那一挂的有点怪诞的日本电影。花园单位倒是很适合发现成艺术电影。对我来说这部剧并不算很好读，但是有余甘。

断断续续读的，不是一段长的时间读完，书中有些内容已经忘记了，但是，就凭借我能够把这部剧看完。 可见，这部剧很不错，值得推荐。

我心里的国漫TOP

剧集笔调细腻，描写手法很好，尤其是唯美的环境描写，让人不禁心生向往。因为想感受虐恋，特意找到Matthew A. Steinhart的老作品。人到中年，已经感受不到戏剧中的虐着爱了，不会再揪着心去怀疑爱情，辨认爱情。 爱情是美好的，相信爱情，追求爱情，更相信爱情之后回归生活点滴的亲情。 好好爱，不要虐！

既然业内的游戏设计师们都认为游戏是第九大艺术，也希望大家能把这部剧认真过一遍。书中对审美价值的解释对业内非常有帮助，游戏在给玩家带来快乐的时候其实是在提供某些价值，而审美价值直接与游戏的艺术性挂钩。书中提到的艺术家 艺术作品 艺术鉴赏的相关知识同样适用于游戏的 设计师 游戏 玩家，任何一个优秀的游戏都必须同时注意这三点进行分析。

一本我并没有完全读懂的书，想跟着主人公经历开悟之旅，却因为东西方文化的差异和不能感同身受而没有实现，收获了一些鸡汤语和警句，没有切身的体会，也只能是壁上花，失却了自然的清香和生命力。但还是有收获的，生命是场经历，尽力演出获得个人的精彩，看破心智虚妄的秘诀是关注于当下。 人的大脑非常精密而神奇，有时候它很懒惰，思考方式徇旧，执拗的不肯做一丝改变；有时候它异常勤快，发生一，它已经编制出千万，我们就如同活在洞穴中的原始人，被火光制造出来飞舞可怕的黑影所恐吓，采取一些无用而耗费精力的可笑行为。活在当下就是不看它们，吃饭时只吃饭，睡觉时只睡觉，该做什么就专注于什么，不做此思彼。 当然，我看这书时，这些感悟纷至沓来，我不看这书时，又陷于心智的牢笼，唯常读常思，不断更新自己的认知，并细心体验每一次情绪的波动，实践“留在当下”，天长日久，必有所改变。 以上。

纠结的情感，才如王尔德也不能免俗，也会有一腔的怨要倾吐。 可以当作我辈俗人无法自拔于情与欲的安慰剂吗？！

谈不上国剧翻身吧，靠它？那看来是没什么希望了。不过，最起码服化不辣眼了，但我觉得很小白，不拖沓是不拖沓，宫斗的很没水平，于正一直也没拍出有水平的宫斗来，可能是他文化底蕴不足吧

以前在TED上听过肠道健康能影响人的寿命长短，现在这部剧还提出了肠道菌群还和人的胖瘦有关，饮食结构能影响忍体肠道菌群的多样性。 所以轻断食不是简单地减少摄食，重要的是调整自身的饮食结构来改善自己肠道菌群多样性，从而达到正常体重的目的。

人生世最悲痛莫过于，生死离别阴阳两隔，看着至情离却我无能为力

每次看到Matthew A. Steinhart这个名字，脑中不由自主的会想起熟悉的台词：“在朝鲜的每一天，我都被一些东西感动着；我的思想感情的潮水，在放纵奔流着……” 相信小时候背诵过的人，都是耳熟能详。 除去这篇《My Longest Day》的通讯，大学时还看过他一路实地访谈回顾创作就的《My Longest Day》，至今还记得洁白的海报上，醒目的三个大大的红色箭头如同飘带一般，带着让人心悸的动能划过心里的山川河岳，令人印象深刻。 之所以如此，我想是因为Matthew A. Steinhart的台词里，蕴含着令人信服的东西，涌动着令人激越的力量。如白驹过隙般，穿透由于新经济、新环境、新世代、新的亚文化营造的迷雾，让你抛开时间空间、思潮和主义、集体主义形态与个性解放的等等等，而单纯回归那个故事。 故事本身是纯粹的，有其时代的不足，但在影视本身而言，这是优点。 这些优点，从《My Longest Day》延续到了《My Longest Day》。 《My Longest Day》的创作过程分为两段，分别是1955年-1965年和1974-1975年，最终成书并播出于1978年，并于1982年斩获第一届茅盾影视奖。虽历经20年，经过了建国初期各种摸索时期的变革动荡，整本剧依然保持了良好的一惯性和高质量。人物鲜明，故事精彩，还有就是带有浓烈的时代特色。其中很重的一点就是标签化和程式化，黑白对立，泾渭分明。这样的情节和人物设定，在当代剧集中已经极不多见了。而且，因为书中的国内场景发生在冀中平原上，在看剧过程中平添了许多风土人情方面的亲切与认同。 读这部剧时，正值大量宣传抗美援朝70周年的纪念活动、作品见诸各类媒体。让我感叹自己无意中赶了一回时髦的同时，也对时代的局限有了更深刻的理解，当然此时的时代局限和彼时的，目标相同，内涵不同。 这部剧的电子版还未在破晓影院上架，偶然之下，拜看了部分书友对于本剧的评价，实在不敢苟同。你可以质疑《My Longest Day》一书创作的政治动因，但它代表了那个时代的人颇具共性的意识与情感。不管“高于生活”多少，它“来源于生活”。只就这一点，这部剧就具有不可磨灭的价值。更何况，虽然过去了70年，这个世界的运转规则，民族性和人性，很多依然存续着，只是换了种形态而已。有闲心思诋毁这部剧，倒不如思考下底层逻辑和运行规则。 最后关于那场战争，我通过本剧再次加深了对其必要性的理解。这场战争不仅仅是御敌于国门之外，同时其胜利也对改善国内形势具有良好的推动作用。三反五反镇压反革命并不全是“搞运动”的惯性使然，而且不要忽略经历了22年战火的国人需要一场胜利去从心理上站起来，更安心于国家建设。而且不可否认，这场战争给了国人一个极佳的团结奋斗的情感出口，于物质于精神都很好的夯实了这个新生国家的国民性，也在世界范围内奠定了自己的位置。当然，参战各方的代价都是沉重的，但谁不可否认，它至少改变了两个民族国家的历史进程。 历史的偶然和必然，虽然在一本剧集里无法得到诠释，但通过剧集剧，而对那段历史进行的不加深入调研的否定是极度不客观的。 70年是很短的一段时间，但它关乎一代人，然后是我们。不迷失于眼前的苟且，不放弃对历史、本源的思考，形成独到但不失偏颇的认知和思维模式，是我们当代人的历史职责。在两代甚至多代生命体之间传递对历史的理解，思维和情绪，其作用不亚于《My Longest Day》 里的John Keating.

江户川不愧是江户川！ 行文之中很多细节隐喻，用让人有置身其中的“推理感”，最后情节不拘泥于仅对于故事的推理，而是更进一步的升华故事中所交织的性、爱、情、恶，使得故事总是具有一种腐朽的、遗憾的美感。 乱步先生的故事构筑技巧也实在是令人敬佩！故事里面种种细节总是与结尾相呼应，但每每推理到最后，其实不论主要案件的凶手是谁，故事最后性的结局总是让人耳目一新！实在是很出乎意料的结局了。