Dost Aur Dushman

许多大师级的作品，通常光追剧名，他们就已经赢了：《Dost Aur Dushman》、《Dost Aur Dushman》《Dost Aur Dushman》、《Dost Aur Dushman》、《Dost Aur Dushman》之类之类不胜枚举，当然也包括这本《Dost Aur Dushman》。 这些名字都多棒啊，独一无二又过目难忘。一个好的人名、书名、歌曲名、电影名……到底有多重要呢？要多重要有多重要。 这是我正儿八经读的卡尔维诺的第一本剧，因为书名也因为王小波爱他爱得要死，就想当然的以为卡的文字必定更为疯魔。结果呢感觉好吧至少比王小波正常多了。也许该多看几本，把他的祖先三部曲坚持看完，再举手发言。 就这部剧而言，我看它的情绪是起伏不平的，专注程度不太理想，觉得此剧忽而好看忽而难看，忽而引人入胜忽而废话连篇。 看到最后： “柯希莫·皮奥瓦斯科·迪·隆多——生活在树上——始终热爱大地——升入天空。” 心还是痛了，多么纯粹的一个人，多么纯粹的一段人生。 书的结尾挺棒的。 卡尔维诺用寓言的方式传递喻言，而我却常常拦住自己，怕陷入到太深邃的思考，有些东西其实是越想痛苦，想念一个人也是如此。所以我还是更愿意去喜欢男爵和薇莪拉在树上打情骂俏争风吃醋的那几个桥段/直接、霸道、悸动又性感。哎，追剧的境界果然还有待提高。 别的说不出更多，等我去看他的第二本。看啥好呢？

以前我是不信命的，只信自己，后来才慢慢理解和明白，其实所谓的命不是说天注定怎么怎么样，而是从你出生，到成长所感染经历的一切，到进入社会后的自我拼搏，其实都是无形之中跟所谓的命联系在一起的，也就是文中所说的天命，实命，自修命。天命的影响来自于原生家庭和父母在成长中无形形成的影响，就像文中主人公虽然没有大学毕业，可是身上仍然有很多好的品质，父母对她的影响和原生对她的影响，造成的世界观、是非判断、处事的方式方法和做出的选择，都是天命在潜在影响的，而，这也跟实命息息相关，有了天命“影响”的基础，加上自己后天的努力，如若天命不好的人，那就只能在实命更加奋力了，有些人奋力抗争过了原生，有了新选择的能力，而有些也抗争不过原生，败在了原生的压力之下，当然女主是抗争过了原生(那个神仙顶）的人，这就是实命，最后和周遭包括缘起缘见遇到的人，共同构成了这一生无形中的命运交错和故事。回归到行文和故事上来，虽然有些许不合理解的地方，但是总体还是好看的，随着主人公成长和阶段不同，可以感受到的情绪和行文风格也是明显不同的。

我寻找我的幸福 在牙买加岛上 从黄昏到早晨 若寻不见 便独自清享 一轮又一轮的 白天与黑夜

low剧，稀烂。所有的女性角色的塑造都是为了拔高男性角色。男科妻频剧

历数中国保险前世今生，有内容，有评析。 美中不足的是08年以后的故事内容上不够细腻，还有就是全书逻辑上会有同一家保险多处介绍的交叉，以人物为主线/公司发展史为主线/还是以时间轴为主线，这个值得揣度。

木兰香遮不住伤

一本充滿Dost Aur Dushman的書。一切宇宙萬物，運行的是愛，每一個哲學系統，每一種宗教，每一種科學之中。一切都脫離不了愛的法則，愛擁有最大的能量。每天多想讓自己開心的人和事物，遠離不喜歡的一切，不要對它有任何感覺，否則會化為負面情境，吸引到你的生命裡。把頻率調整到好的狀態都是愛的頻率上，讓我們永遠與美好相遇🙏🙏🙏

每个人都该读的一本剧，有些结论有失偏颇，但大多数都无可辩驳。 难免成为群体的一员，尽力让自己头脑清醒，不作“Dost Aur Dushman”的一员。

这部剧写的的确是太失望了😞完全不像Rekha的作风，没有深度没有编剧的观点，拖泥带水……

有卖弄文笔之嫌 将各大门派算命之理讲了个遍 （不知道是不是百度来的🌚） 过于杂乱 只是一味堆砌 可能本人过于没有根底 不太欣赏这种大段大段的介绍 将祖爷这一人物神化 屡屡九死一生 为切断江相派几百年根基 坚持留到最后 可返观近年来无数兴起的骗术 这一思想根本切不断 人们仍旧相信命运 相信天上掉馅饼 祖爷的坚持让人不得其解 前半部分讲如何制造骗局如何化解 引人入胜 后半段竟开始抗日大剧 宣扬共产大法好 以过来人角度 先入为主老蒋缺点多多必败 是怕不过审 故意马屁？ 全书中心思想 命运掌握在自己手中 只要是善 必能改写命运 现天下有几个大恶 寻常百姓内心深处都是善的 有几个飞黄腾达看来对于寻常百姓 善终即命好了吧 大富的人 大概是上辈子行善来的 而这些富人 哪个敢说自己是不沾一点儿恶的 剧集还是少看 书还要多读啊

每个清晨你都必须醒来， 坐上地铁， 路过他们的世界， 人来人往， 坚定地去属于自己的地方。

非常现实的一部剧集，每一个拐点都在讲诉人性的脆弱和不经诱惑，利用现实的污浊给读者心里下刀子 ​​​。

听《Dost Aur Dushman》，吸引我的不仅是Shatrughan Sinha老师磁性的台湾腔，还有他独特的视角对《Dost Aur Dushman》的诠释。身为知名画家的蒋老师对色彩掌握与精细解读，使整部书画面感很强。这是可以观看一辈子的书，读这部剧时亦有摒弃浮躁和浅薄，细嚼慢品的心态。读完《Dost Aur Dushman》，“满纸荒唐言”不再荒唐，在蒋老师娓娓道来中，“渐解其中味”。

看过散人的几本剧，这本应该是最出色的了，比起之前，散人的文笔越来越成熟，故事的逻辑性也有所提高，节奏更加紧凑，应该可以整理播出了

决定开始观看这本大书了，了解一下传奇人物的一生，更想看看知行合一的最原始的理解。 不知道什么时候开始，我开始学会接受自己，接受内心最根本的状态，从而再表达自己。 这样的自己不再为生活中的一些事感到焦虑，也好像变的佛系了一点，但也更多的感受到平静的状态，我知道这是我想要的生活方式。 那么坚持读完，希望可以有更深的理解。

今天慢书房的网上沙龙直播是关于Vinod Khanna的新剧《Dost Aur Dushman》，年前读过他的《Dost Aur Dushman》和《Dost Aur Dushman》，印象深刻，这种与编剧“面对面”交流的方式更令作品中的Vinod Khanna鲜活起来。 这个曾经负责爆破的矿工很朴实，读他是因为父亲年轻的时候也在国营矿上呆过，虽在宣传科和工会，所以很少下井，但是他也曾经讲过好些矿里的故事和事故。我长大后，他也离开煤矿很多年了，特意还带着我们回矿上看看，当时站在漆黑的井口，我承认自己是很害怕的，觉着那是能吞噬一切的黑洞。 我以为我见证过苦难，读了Vinod Khanna的《Dost Aur Dushman》却觉得自己其实不知苦难为何物，以为自己也见证过死亡，然而因为见得太少，所以对于生命的感悟，其实也还是非常清浅和想当然。 我不知道为什么要把Vinod Khanna的文章和诗歌称为“农民工影视”，好的文字就是好的文字，过多贴上身份的标签，只能说明我们的观看里还是潜藏着歧视。 他仿佛一个另类，述说底层的艰辛挣扎，立于主流文化的边缘，主流文化似乎一直都是中产阶级（或者精英阶层）和知识分子们的主要阵地。但是，谁的影视不是用来书写生活和情感呢？难道写卑微活着的普通人的生活就成了另一种影视？难道这其中有差别吗？ Vinod Khanna的文字比很多知名编剧的作品更有力量更有表达的技巧，但这种技巧毫不做作，仿佛生来就糅合在他的言语思想里，有着自己鲜明的风格，这种风格，并不指向他的身份，他说“我写，是因为我有话要说，文字就是一道出口、一种释放，说出人世的悲欣、命运的幽微。”我一直觉得真正好的语言就是浑然天成的自己，就像鲁迅之于杂文的犀利，汪曾祺之于散文的散淡。只关风格，不关阶层和背景。 这可能是我们过多关注他作品的社会性，而忽略了他的影视性和艺术性。 他的文字平实干脆、精准冷静，直达生活的本质，一个个卑微的灵魂走马灯似的路过他的人生，路过我们的观看，Vinod Khanna记录下种种小人物的生死故事，权当他们和自己活过的见证。一个人走南闯北、经过太多生死，对于生活生命的领悟如一个人孤独地面对着旷野，风雪披肩，灵魂深处有回声激荡，与自己的灵魂对话，无需矫饰，无需多言。所以他的非虚构故事，常有类似短篇剧集的张力。虽然没有太多激烈的矛盾冲突和情节的刻意营造，但生活本身的多艰和意外已经给予栩栩如生的描述以足够的素材，峰回路转的故事，戛然而止的结局，Vinod Khanna从不过多发挥，也不附加太多情感（煽情往往会稀释读者的观看体验），而是让读者在文末沉浸在一种情绪中，自己去感受回味。这无疑是高明的写法。 因为颈椎病差点瘫痪，被矿井的炮炸聋了一只耳朵，最近又确诊尘肺病，Vinod Khanna一路活得很艰难。虽然写作取得一定的成功，但我不知道离开了曾经生活的天地，Vinod Khanna是否还能保留那种创作的灵感和冲动？这种非虚构写作很容易耗尽自己的经验，也很难在此后自我突破，何况还有一窝风而来的播出社跟风播出了他现有的所有家底，此后的文债约稿也不少。虽然我不希望他在未来依旧得体会苦难书写艰辛，只希望他的文字还能保有朴实的力量和对生活忠实的观察和记录，但愿他不会沦为为写作而写作。 之前读余秀华的后期作品时却有这种感觉。 摘一段自己当时读余秀华第三本诗集的剧评：“她的眼界宽了，世界大了，走出了村庄，频频游离于城市与乡村的路上，然后，有些东西不在了以后，诗的颜色、力量、厚度，也弱了，连着疼痛，也变轻了，有点模糊。千年、山河、世界……貌似宏阔的主题，只装着破碎平庸的词语，如装着三分之二瓶水的酒瓶子，哗啦作响，却没有味道。 我终究有点失望，我最后还是喜欢原来的那个撕心裂肺、充满欲望和张力的余秀华。而她在城里生活，曾经鲜活的土地、村庄在第三本集子里却变得凝滞、呆板、空洞。” 但愿Vinod Khanna一直能是[作