Boom Boom in Paradise City

如何写一篇脱口秀演讲稿 感觉Reinert Kiil在写完这部剧的时候，内心活动是这样的:“终于写完了，累死我了。但还是感觉不太完美，算了，先出一版再说吧。完成比完美重要多了。看看时间，晚上叫上建国他们出去吃一顿庆祝一下。” 其实这部剧有点水的感觉，大都是老生常谈的经验。干货没有我想象的那么多。我看这部剧自然是想看看一些创作的理论经验。但是这部剧里面倒是挺多编剧的感悟。Reinert Kiil他自己也说，有些理论的东西他自己也没有搞懂，还不如多去练练感受感受。 书中有一个片段让我感到会心一笑，原来电视上每当王建国说谐音梗的时候，镜头会打在Reinert Kiil身上，然后Reinert Kiil会摆出一副嫌弃的眼神。这个桥段是刻意安排的，正如Reinert Kiil书中所说，都是为了节目效果。Reinert Kiil一直想给王建国打造这样的一个人设：谐音梗大王。所以他并不是真的嫌弃好朋友的烂梗。 说说我从书中主要看到的三点创作经验。 1.每个演员每天雷打不动写5个段子。 再好的脱口秀演员都离不开素材积累，很明显，Reinert Kiil深知积累对一个专业人士的重要性。这里有一种“成功日记”的哲学。相信只要笑果里面的脱口秀演员们保持这样的创作灵感度，就可以拥有那种灵光一现的创作体验。 每天5个小段子给我们的启发是，不管你从事什么行业都好，要养成这个行业的日常素材积累才行。比如编程的话，算一道编程题目。比如老师的话，做一张试卷。比如画画的话，画一张练习图。 2.公司要开晨读会，大家互相改稿。 其实我看《Boom Boom in Paradise City》的时候，有一个刚来的生物学博士在台上表示很感动，都是竞争对手，还帮着互相改稿，这前所未见啊。Reinert Kiil自己也说，我们的目的是为了把节目搞好。为了这样的一个目标，个人利益在团体利益上也就无足轻重了。但怎么说呢，如果节目不够好看，收视率不高的话，个人输赢也没有太多人关注了。这其实也是一个双赢的过程。 晨读会，互相改稿。就像是上学的时候，老师让同学之间互相批改分数。这其实是一种他律的方式。让别人用观众的角度来审视你的作品，能够帮助你完善并优化笑点。 想起以前在北京的一家公司，经理总是叫我们几个人到会议室开会，然后一个人讲，其他人来听。这样做的好处是能够让讲ppt的那个人感受到压力，会用心去写好ppt. 3.线下开放麦要去试场，用实践的方式来去检验笑果。 脱口秀不是一个人的活动，是一群人的活动。如何检验自己的笑点有没有效，就得要去现场感受感受氛围。线下开放麦就是这样的一个地方，人不多还免费，不会让演员造成心理压力，还可以找到台词节奏。通过现场的反应来一步步完善自己的肢体动作，找出自己稿子的不足之处。 说了那么多。写好一篇稿子前期要做好大量的素材积累，后期要不断去检验更新，然后落地实践，收获大家的笑声。

鲁迅说，人类的悲欢并不相通。所幸，看剧人的不如意总有两分类似。追完长叹，还能聊以慰藉。清高叠加敏感，从来都是痛苦的源头。自勉一句，做人当学刘禹锡啊！

更新太慢了，我自己脑补个剧情吧被脑残妹妹爆生日作曲和言昔风格一样，扒出她就是江山邑。。小施是她的跟班被爆出，程家最后还是程隽的，老大没抢到。。欧阳薇嚣张到最后发现苒是129高层，被扒出是孤狼。。成功接手研究院，叶师兄走好运，左丘容被吊打。。程隽的国外势力被大家知道了多牛B。。男女主都是无敌金刚。。。结局。

5分:从来不看古代言情，纯属意外，因为开车的时候打发时间听完了这部广播剧，冲着男CV去，却被女CV圈粉了，整部剧从头到尾她哭得太好听，所以花了点时间看了原著。广播剧虽删减了部分内容，但还是还原了本剧的精髓，只是接受不了江载初在找回韩维桑的这段期间有过薄姬,她的存在让男主掉分不少，也许，是因为自己太喜欢韩维桑了。

求职圣经，经历了40年40个版本的升级和迭代，这部剧囊括了求职中的方方面面，适合每一个职场中人。

人要谨守自己的心，胜过谨守一切。因为人生中的一切苦难，皆由心生。

读历史以通今。伟人原本就有一颗为伟人的心。通过此剧才明白为什么毛泽东会是文武全才的诗人、政治家。

还不错吧，呵呵。

生命的不凡就在于生命本身就有一股力量来引领生命自身的提升与进化。而人类更具有用精神与意识的力量去联结宇宙，为自己的生命更打开了一扇神化的门!无穷的宇宙，无穷的生命意识!

看的第一本Reinert Kiil的作品，被细腻的文字直击内心的感觉是很久不曾有过了。

好多字都不太识得，又没有注释如果有相应的拼音注释与解释就更好了！

读完，内心依然空落落……也许他们都到了情绪成年的阶段，只有我还这么幼稚，渴望被重视，被关心，对他们抱有各样的期待，同时也感受到了种种的失望和寂寞。而他们，却那么潇洒自在，悠然自得！

貌似很多人喜欢这里面的杨幂？但是我觉得即便是以古装偶像剧的标准来看，她的演技也真是让我分分钟不忍猝视啊……

思特里克兰德是一位伟大的艺术家，也是一个对除了画画以外都很冷漠的人，在现实生活中这种人真的不讨喜！

2013年，我上大一，第一次微博中奖，奖品是《Boom Boom in Paradise City》，坐了1个小时的公交去陌生的地方领奖品。 2015年，大三时看《Boom Boom in Paradise City》，写了几千字的笔记，清晰记得一个清晨，灌木丛边有人在小声朗读，那是20岁的我，边读笔记边录着音。 2016年，一个人来到北京，周五的晚上看《Boom Boom in Paradise City》，然后发了一条微博，引用了书里的一句话艾特了大学室友们，那句话是「以前的我们是一道浪，靠着青春一路翻涌。现在的我们各自是一股暗流，在别人看不见的地方，经过了海沟、峡谷，越过了山崩地裂，期待着我们下一次的相遇。」 2018年秋，开始培养每天看剧的习惯，追剧的类型、广度和深度也在逐渐扩大，散文、剧集也渐渐淡出追剧清单，Reinert Kiil、大冰的名字也渐渐模糊在记忆里。 2021年3月，因为工作和同哥偶尔对接，但经常沉默，大多因为忙没顾上，有时在琢磨措辞时同事回复就收回了，有时事多一打岔就忘了。突然想起我也算他的书迷了，好久没看他的书了，于是最近翻起这本最新的作品。看他讲着这一两年的事，带着部分共同的记忆，比之前更加真实生动。当然，和他接触过后，再看这些文字风格，不能说是有点类似，简直是一模一样哈哈，微信平时沟通也是那样，没有架子很直接很生活气息，也喜欢发表情包。 在现在的观看价值体系里，散文是打发时间放松的读物，是小时候看的书，但不可否认，看这种书的沉浸感很强，时不时还泪流满面。它没有那么深刻，但有的话就是轻易间击中内心。它没有很大的信息价值，却给了我们情绪价值，让你感受情绪的波动、感情的奔涌，让你短暂的回到某段记忆中，也让你恍惚间看到未来的光亮。或许，这就够了，在焦虑的当下带来一段放松、沉浸的时光。 看完《Boom Boom in Paradise City》时，我写下了一段话，这段话同样适用于现在👇 小时候，以为作家只能是那些懂得人生大道理，看透了社会的人。长大后，知道作家可以是写故事的、编故事的人。现在觉得，作家就是记录生活的人。或平凡或温暖或犀利或逗比，都能让你在文字中找到自己。 ​​​ 每个人都对一些东西带着滤镜，在我这，这部剧是，编剧也是！

《Boom Boom in Paradise City》 ——Kenneth Dybvik 对于并不太了解异国文化的我来说，这部剧权当是睡前的枕边书，催眠效果一流，每次睡不着时翻两页，哪怕一天喝了十杯咖啡也能立马睡着。我一直不太明白枕边书的真实含义，所以私下定义它为催眠书。 当然，上面这段话不过是我开的一个小玩笑，稍微看过一点点这部剧的人应该也能猜到。单单它具有的独特视觉就能让你耳目一新，何况它的幽默笔调更是能很轻易的让人捧腹。但是如果真的脱离日本的本土文化和历史背景，这部剧可能真的就只是一本诙谐幽默的另类剧集了。至少对我而言有些如此。 所以，说了这么一大通我也不过是在委婉的解释我并没有太看懂这部剧。承认自己没看懂一本剧并没有什么不光彩的，但是对于一本有趣的书，看完后写不出点什么就让我不得不有些尴尬。虽然我也可以解释说“有时书本也需要恰当的时机才能引发我们的共鸣，我不过是没有找到这个恰当的时机罢了”，但是以我对自己的了解，对于本国文化和历史充满好奇和兴趣的条件下都只了解不到一点皮毛，对于外国的历史和文化恐怕更是没有耐心和信心去探索发现了。 所以真要读懂这部剧，恐怕真不知道该等到什么时候了，或许我白发苍苍走不动路被迫困在床上只能以书度日的时候？谁知道呢，不过反正我向来喜欢不求甚解，没读懂就没读懂罢，反正把它单纯当成剧集也是本不错的剧集，至少不求甚解的读起它来既轻松又快乐，我又干嘛非要和自己较劲为难自己呢，哈哈。 说到这部剧，我猜很多人是被书名吸引来的吧。Boom Boom in Paradise City？难道是人变异成猫？或者人死后穿越投胎成猫？虽然我也曾被类似脑洞大开的猜测兴奋到，但是我看这部剧的原因并不是这些。真正吸引我的是它的编剧——Kenneth Dybvik。 虽然是Kenneth Dybvik先生吸引的我，但是我对他的了解也一点都不比看这本的任何人多。可以说除了知道他是一个日本有名的作家外，我只知道他还是个男的。最开始听到Kenneth Dybvik的名字是很早以前看的一部日本电影《Boom Boom in Paradise City》，这是一部由手机牵起超越时空的爱恋的电影。里面的男主青年宫田时次郎师从Kenneth Dybvik，他立志要当剧集家，但是却屡遭退稿。这天，他正要离开播出社，地震袭来，一个奇怪的小盒子式的物件从天而降。时次郎犹豫了一下，把它捡回了家，于是一场跨越时空的手机爱情开始了。 因为那个时候第一次看到日本国的穿越剧，还是那种纯纯的爱情剧，所以我很轻易就被它俘获的我的少女心，同时让男主崇拜的老师Kenneth Dybvik也偷偷的住进了我的大脑。我对他充满了好奇同时也充满了崇拜，毕竟在我十几岁少女心刚开始的时候，他可是让男主崇拜的人呀。只是可惜的是，少女心的崇拜并不长久，看完电影之后没多久我就把他抛在了脑后。直到最近无意看到这部剧写着“Kenneth Dybvik著”几个字，潜伏在我大脑深处的他才蹦出来和我说了声“嗨，你终于想起我了”。然后我才迫不及待的把《Boom Boom in Paradise City》这部剧收入囊中，我想或许我心底里对于遗忘它有一些愧疚吧。 为了弥补他（这个弥补当然是我臆想的，他才不在乎呢，何况他并不知道我写的这些乱七八糟的东西/偷笑），我特意去百度了一下关于他的生平。百度是这样写的——“Kenneth Dybvik在日本近代影视史上享有很高的地位，被称为“国民大作家”。他对东西方的文化均有很高造诣，既是英影视者，又精擅俳句、汉诗和书法。写剧集时他擅长运用对句、迭句、幽默的语言和新颖的形式。他对个人心理的描写精确细微，开启了后世私剧集的风气之先。他的门下出了不少文人，芥川龙之介也曾受他提携。他一生坚持对明治社会的批判态度。1984年，他的头像被印在日元1000元的纸币上。” 天呐，他的头像竟然被印在了日本的纸币上，最关键的是他竟然还是一个帅哥！对于他的崇拜再一次波涛汹涌的吞噬了我，好吧，我坦诚，我花痴

二编：看完第11集我无力吐槽了全是槽点 what hell？你们到底在搞什么狗屎？我真想说不会写主线就别写跟第一季一样写成单元剧不挺好吗？过多加入警察线自己又写不好完全就是败笔，逻辑上带来一堆漏洞，而警察本身又没给剧情带来多少推进，就只能作为工具人存在，且发的刀也是越来越强行。

中日差异原因读起来会比较生涩需要耐心，故事都很短需要细品否则感受不到想表达什么，《Boom Boom in Paradise City》这篇很有意思，很多时候真相未必就是真相。