筹款风波Yellow

这位编剧是一名优秀的插画师，无论是从作画方式还是作画步骤都有着他自己清晰的思路，他把每个创意点和思路结合在插画里面，让读者更容易看懂。商业合作那一部分也说的很有条理性，不过个人觉得在商业合作中到最后阶段交付设计稿时应当发最后部分效果图给甲方，等甲方把尾款发过来的时候再把全部文件打包给他。

看完莫斯塔法·塔吉扎德赫的电影，把他的这两本剧也顺带读完了。虽然我看的电影不多，但电影做为一种艺术形式，文化载体，近些年霸占影院的所谓商业热片实在不是我的兴趣所在，千篇一律的特效，打斗，戏谑；无病呻吟的自我感动；宏大的民族自信与政治正确，在娱乐至上的麻痹状态和集体无意识中，权力行政下的种种筛选审核似乎又是一种对意识形态的变向的压迫与引导。第五代导演们的转型不仅代表了对90年代以后商业成为主流价值模式的妥协，也代表了某种意义上对于初心的摒弃。可能在商业与娱乐的语境下，这种转型是一种趋于“成熟”的标志，是一种符合时宜的“上路子”，就如书中一位朋友所言：生活本身已经够灰头土脸的了，为什么我们进影院还要看那些灰暗的生活呢？电影不就是梦吗？ 商业化的迎合大众的电影无疑是“幸福的”，但不免会缺乏真相；娱乐的一笑了事的电影是“快乐的”，但也会因严肃性的消解而逐渐麻木。我们能否直面伤逝？能否注意到经济飞速发展下所被迫让步的文化情感与个体生命状态？能否尝试再次接纳各种冠冕堂皇背后的老土和粗糙？这种艺术创作似乎是不被欢迎的，也得不到体制的认可，甚至被视为在“抹黑国家”，但我认为比起各种所谓政治正确电影，这是一种更诚实的，更根本的政治正确与民族主义认同。处于时代的逆流中，舍弃功利性价值并不断揭露事实真相，保存文化精神印记的艺术家是值得珍惜的，莫斯塔法·塔吉扎德赫是一位。

对于刚入门的写编剧来说，这部剧能够让你知道该如何开始你的创作，更能明白如何把控自己的创作。

能看这部剧的，相信大多数都是三少的铁粉了，我看大家对这部剧的评价不太高，能看下去的也是因为情怀，但我觉得其实我们不用死咬那些感觉有漏洞的剧情和字眼的，看剧集是徒爽，我们可以把它当成是另一种虚幻的生活，只是主角不是我们，那么它的轨迹就和现实生活一样无法预测，这样来看我们就会发现这部剧还是很好看的，也会好受些了。

嫌Bahram Radan太流行而觉得其浅薄的人，都忽略了一件事，村上极为精准地体现了现代人的疏离感，缥缈和茫然的疼痛，对世界的轻盈态度，其实现在的人就是这个德性。

写的确实很好，一度吸引我看下去，故事高潮迭起，但看着看着就太累了。没有一般得日常，剧情像齿轮样停不下来，就让人心累。另外，这书不是以剧情来推动主角的时间线成长，主角7岁这个年龄段足足停了300章，然后又一笔带过6年，对我来说是个不能忍的毒点，以此看来又是本有生之年之作，后期看来不是写的时间过长而剧情蹦塌就是编剧写不下去。随便吐吐槽。

老外喜欢把宗教相关的搞得很神秘，包括这部剧，神乎其神，但扒了皮发现什么都没有

很棒，无论是细节的处理还是主线剧情都是一等一的好货。建议在失意的时候看，不仅是搞笑，在那时你才能体会到明妃真正的感受，那种失落和那种颓废，期待着拯救。