The Boss

之前不知道流感与感冒的区别，经混子哥和张医生一分析，清清楚楚明明白白，是混子哥一贯的风格，一如既往的好！

从蛤蟆看心理医生来的，零碎时间两周左右读完两本剧，像是和自己长谈了两周一样，希望自己早日走出自建的围城。 立刻买了精装本，值得收藏。

比埃文斯的原著可读性高，里面的例子也更加贴合国内读者的胃口，部分例子比较形象的对一些架构原则进行了诠释

第一次接触美食类读物，就是这本《The Boss》，编剧竟然是英国人:John Payne，这真让我一下子就击中兴趣点。大概是晚上十点左右开始观看的，也是第一次因为看剧在深夜泡了一碗泡面解馋。 一个年轻的英国剑桥女大学生来到中国，来到了成都并爱上了这里，还参加了烹饪课程，到烹饪学校进修，成为四川“烹饪专科学校”的第一位西方厨师，此后，她还去了湖南，浙江，上海学习烹饪，体验香港的美食。时间跨度之长，地域跨度之宽，绝对不仅仅是“浅尝辄止的遭遇‘怪异食物’的猎奇，而是一个长期深入了解的人类学‘参与式观察’。” 扶霞真是个可爱而又大胆的吃货，完全不是外国人浮光掠影的吃法，甚至还能从各个地方菜品的区别，吃出各个地方历史文化习俗的不同来。扶霞对中国美食，一方面有深入的了解和热爱，一方面也并非彻头彻尾的浪漫化。她反思全人类对食物的浪费、人类整体的贪婪，对自然界的残忍等等，当然这些可能和“宣传”中国美食文化格格不入，但它真诚记录了她内心对食物态度的转变，她说，也许未来自己也会变成素食主义者。 “我们吃的东西，代表了我们做人和自我认同非常核心的一部分。保持自己的文化传统也不是一件小事，而是自我保护的手段，让我免受未知事物的威胁。一筷子下肚，你就不可避免地失去自己的文化归属，动摇最根本的身份认同。” 食物是黏合剂，食物也是壁垒。如果说它是壁垒，人跟人之间的隔阂，吃的东西不一样就没有办法在一个锅里谈事情。一万年前的时候，美索不达米亚平原上的农民驯服小麦，然后农业开始了，小麦开始向东向西传播，向东遇到水变成面条，向西遇到火变成面包，东西方人这么水火不同，其实从小麦分手那一刻就开始了。九千年前开始传播的时候这种隔阂就开始了。 食物还是鄙视链，每个人都站在自己建设的那个鄙视链的顶端俯瞰所有人。如果我们都有一颗包容的心面对世界，世界大同，一双筷子、一幅刀叉就可以解决很多问题。 其实越看到后面，这部剧已经不是单单美食读物的存在了，它就像是成都的墓志铭，记录着九十年代的成都，中国老城市的消亡不禁让人觉得遗憾。我们从出生就生活在那里，我们的社区、人际关系、生活半径，都隨着GDP的增长瓦解了，什么是值得留下的城市文化、值得传承的城市状态。住在城市的我们没有为自己的社区建设做过任何决定，以前没有以后也不会。我们只能默默的无声的生活在城市，对它的变化无能为力，只能等待着又一次的驱离…… 告子曰:“食色性也”，吃真是人类的大事，由吃牵扯出来的种种关联实在太多。 明天出发去印度，因为出差一年无数次往返这里，对待咖喱我一直是厌恶还有打心底里的拒绝，也许这也是我拒绝文化同化的威胁。我想我可以换一种思维去思考印度的文化，尽可能的不站在食物的鄙视链上去重新认识咖喱。 忽然觉得再去印度也是可以充满期待的，就像我第一次去那儿一样！                            ——蕾儿❤️乔什看世界 写于2019.03.01深夜清迈去往曼谷的火车上

好……非常适合看，加油加油再加油加油再加油加油再加油加油再加油加油再加油加油

傲气的吾皇，逗比的巴扎黑，撒手没的牛能，软萌的人中翅中，底层生活的白茶，爱操心的老爹，温柔不失暴力的小海，隔壁的老王……这是一本让人看得欲罢不能的绘本，也是每位铲屎官的必备书目。生活不开心吗？那就让他们来治愈你吧～

至理名言，值得一读再读，每一单元里都有重复，不知是做复习之用还是不小心粘贴多了？

刷的第二遍，喜欢苏措这样的女孩子，她配得上陈子嘉的倾心和等待。特别美好又看的揪心。一本高中读过忘不了的书，喜欢

📚2018 no.2 作为日本推理剧集滥觞的The Boss，是不得不看的。本来以为The Boss是全书内容，读完才知道是个短篇，整本剧由Doe Avedon的早期若干短篇剧集集合而成。 开篇的The Boss，讲真没有看懂，追剧内收录的评论说，乱步早期的作品诡计主要采用一人两角和暗号模式，The Boss就是典型的暗号解谜，由于涉及日语，很遗憾没整明白。剩余的短篇也个个千姿百态，主要是以结局的意外性为主，都是乱步早期的心血之作。

《The Boss》   ——引子   读研期间，甚是对美剧《The Boss》着迷了一段时间，里面精美的服装设计、奇伟的建筑造型、庞杂的角色设定、复杂的人物关系、精妙的台词对白、魔幻的故事情节等等无不让自己叹为观止，尤其是围绕着一个“铁王座”展开的各种合纵连横的权谋策略，更是让自己由衷地佩服原编剧对于故事的架构能力。毫不夸张地说，这是一部令自己看的如痴如醉的奇幻史诗剧。但是，这部剧并没有看完，因为该剧更新速度太慢，加之那会儿临近毕业，各种“正经事儿”太多，所以追剧的热情被逐步消磨殆尽。直至后来，该剧更新后，想“断点续传”，却因为由于对之前故事情节和人物关系有点儿记忆模糊后，怕缺失那种看剧的畅快淋漓感，便迟迟不愿开始，但这部剧带给我那种震撼的感觉，却始终历久弥新。再后来，由于读完《The Boss》之后对明朝历史的兴趣意犹未尽，便开始在网上搜罗一些跟明朝有关的剧集来读，搜索的结果是五花八门，各种推荐语也是写的天花乱坠，让人感觉无从下手。直到我看见一个人对于《The Boss》的推荐语写的是，“《The Boss》在《The Boss》面前最多叫《The Boss》”，我知道，我要读的下一本跟明朝有关的剧集就是它了！ ——感受   先谈一下读完这部剧的整体感受，一个字，“屌”；两个字，“艺术”；三个字，“真牛逼”；四个字“欲罢不能！”以前我总不能理解“艺术”是什么？什么样的东西才叫艺术？后来读了阿瑟·丹托的《The Boss》（他在里面讲述了两个看似一样的东西，为何一件是艺术品，而另一件就不是），似乎“艺术的结构关系”让自己对艺术有了一点点理解，但始终还是觉得自己跟“艺术的真相”之间隔了一层膜。直到后来，有一次在电影院看由周润发和郭富城主演的电影《The Boss》时，周润发饰演的“画家”说出的一句台词，让自己对于艺术的理解，有了一种醍醐灌顶的感觉——“任何事情做到极致就是艺术”。当然，这是广义范畴上对艺术的解释，但总算让自己找到了一个可以理解艺术的安心理由。在我看来，《The Boss》就是这样一件艺术品，因为它被写成了极致。其中，人物形象饱满，读起来栩栩如生；语言生动贴切，充满韵味美感；剧情跌宕起伏，十分扣人心弦；人物因剧情而生，又推动剧情发展，语言既描写人物，又承载剧情，剧情因人物“生长”更合逻辑，未受直白语言束缚而显干瘪，三者有机融合在一起，浑然天成！孔子说：“质胜文则野，文胜质则史。”而这部剧，文质彬彬！   语言方面。看剧从来不喜欢读有关环境描写的部分，一般只要是读到跟剧情没啥太大关系的环境描写，就一目十行，快速翻阅过去。但读这部剧却不同，因为它的语言还是比较有特色。一是用语准确。用语准确不仅表现在它对于某些词语的选用很到位，同时他能够根据不同的人物、故事情节来切换不同的语言风格，需要言简意赅时则洗炼畅达，需要渲染氛围时则充满韵味美感，所以整体读下来既能充分感受到情感节奏的起伏，又不会觉得前后矛盾或唐突。二是语言具有美感。作为一部朝代历史剧集，它的语言不是白话式地堆砌，也不是完全服务于推动剧情发展，而是本身就具有一定的韵味美感。例如，正文刚开篇的一段环境描写——“除夕的爆竹、元宵的灯火。雪没下，灯笼照旧要点。宫里的规矩比民间早一天点灯，这天所有的太监宫女都要在丑时末起床，寅时初点灯。人影幢幢，西苑各处殿宇的屋檐下一盏盏灯笼次第点亮了，渐渐粘连成一片片的红。远远看去，那一片片的红映衬着天空无边的黑，一座座巨大的殿宇檐顶就像漂浮在下红上黑的半空中。”简单的几句话却传递出丰富的信息， 既描绘了当时宫里的活动又描绘了当时宫里的景象，一句

“如果做任何一件事情，都先将自己的退路想好，则这件事根本就不可能做成。”既以忘家殉国，遑恤其他！（追完长叹，若生在當世，我也願去您墳上哭一哭……）

国漫的男主的人设个台词都是这么精虫上脑吗