石头娃The Stone Child

读到第二章第三章的时候，脑海里猛然闪过另一本剧：雷蒙德.钱德勒的《石头娃The Stone Child》，随即翻阅，果然，村上说他读了12遍！ 说实话读《石头娃The Stone Child》，我是一直卡着读卡着读完，有的地方天马行空乱七八糟零零碎碎啰啰嗦嗦，有的地方读的莫名其妙云里雾里不知所云，总之读得甚是卡壳！通读完再回头看村上的预告和林少华老师的译序，多多少少卡着的地方疏通了点点。 看这本说，应该当作“物语”即传说、故事来看。这样所有超现实超时空的部分才能释然。不要带着常识性逻辑和理性去读，否则读不通读不下去，卡壳。因为“物语”就是要在超越解释的层面表达以普通“文脉”所不能解释的事情。“物语”所表达的和“物语”以外的表达有所不同。 其次世间万物皆有隐喻。所以有些地方难免多拐几个弯。 一如卡夫卡 田村卡夫卡 石头娃The Stone Child 那个叫乌鸦的少年 神秘又神乎的中田 佐伯、田村浩一、星野、上校山德士 无所不知的猫 玄幻的入口石 …… 卡夫卡，孤独的代名词。绝世的边缘，少年的世界，孤独的内心，和猫谈话，与石头对语，孤独到能懂异族语言。 或许每个人的内心都似一只猫，一只特立独行神秘又孤独的猫。心里都横亘着一块石头，一边是内心与外界的冲突，一边是孤独与绝望的挣扎，一边是沉沦与勇敢的徘徊。 从出走到回家，是田村卡夫卡的蜕变。又何曾不似年少的我们？年少的我就曾经也有过这样的冲动，总想挣脱束缚，跑得远远的，跑去别的什么地方，但我终究没有卡夫卡的胆量与勇气。年少时总想逃离的地方，中年后成了我想回却很难回去又思念的地方。这也许就是成长的代价与无奈吧。 凭着一首歌一副画，村上给我们创造出一个他心中的《石头娃The Stone Child》，与其说歌、画赋予了村上无限的灵感，不如说歌、画触动了村上内心深处记忆的某个心弦或唤醒了尘封已久的某些片段而打开了一道阀门。读了村上的两本剧《石头娃The Stone Child》和《石头娃The Stone Child》印象最深刻的是关于孤独、记住与遗忘。 哪里会有人喜欢孤独，不过是不喜欢失望。—《石头娃The Stone Child》当时我觉得这世界上仅仅剩我一人，孤孤单单，比什么都孤单。感觉上只想不思不想地直接消失在虚空中。—《石头娃The Stone Child》希望你能记住我，记住我曾这样存在过。—《石头娃The Stone Child》只要有你记住我，被其他所有人忘掉都无所谓。—《石头娃The Stone Child》 无论是记住该记住的忘记该遗忘的抑或是记住的记不住遗忘的忘不了，我想都是一种成长。 此刻耳边低吟萦绕着陈鸿宇的《石头娃The Stone Child》。 行歌，在草长莺飞的季节里喃喃低唱到处人潮汹涌还会孤独……行歌，在草长莺飞的季节里喃喃低唱从前轻狂绕过时光 成长是一条不能回头的路。 成长也是一条回不去的路。 在有时间的世界上，万事万物都一去无返。成为另外一个人不容易，成为另一个名字并不难。一觉醒来时，你将成为新世界的一部分。 晚安。

一环接着一环扣人心弦，有种回到小时听单田芳，田连元等大家讲书的感觉。而且没有浪费笔墨不是为了凑字数而写作。给编剧点赞。无限卡啊。

一个个字就是一幅幅画，体现了古人对身边事物的认识。。很多字的简化失去了最原始的味道，但利于知识的传播。看到讲解，对一些字有了更好的理解。

这部剧是我看过最白话的书，里面的讲述都很口语化，甚至于可以说没有任何理论的东西。但同时它又是最实例化，最来源于实践的东西，是史玉柱失败和成功的心理历程，对每个人都是一个很好的借鉴。印象最深的就是他的专注和简单。

电视剧《石头娃The Stone Child》中李逵的爱情，是我见过的最美的爱情之一。 故事始于泰安打擂，燕青李逵二人，在客栈与方腊手下庞万春兄妹相遇，心粗眼拙的李逵开始未认出庞秋霞女扮男装，只说，这位兄弟好秀气。打擂时庞露出真身，李逵恍然。再看庞秋霞，面如春花，目似止水，凌厉中藏着文静，柔媚中透着刚强，明显，李逵迅速为这种美慑服了。后李逵暴怒，痛打擎天柱——他的躁动中裹着一层狂喜，发现新世界的狂喜。 客栈突围同时是他不可多得的表现机会，他没有任何理由不更英勇一些。这应是最让他感到幸福的一次拼杀。怀揣满腔温柔，杀出一条血路。 分别紧迫。寥寥几语后，望着原野烟尘中庞秋霞踏马远去的身影，李逵久久回不过神。 心细如发的燕青敏锐捕捉到李逵的变化，于是开玩笑：舍不得？羞窘中李逵急忙掩饰：你才舍不得！ 世事坚定延展。招安之后，平方腊的时刻来了。 杭州议和，李逵是抱了期待的。再次相逢庞秋霞，李逵几次忍不住去逗她，以示亲昵。纵遭冷遇，仍满心欢喜。 李逵以何样的心情上的沙场？初见时同生共死，而今却要兵戎相见。 刀剑无情，李逵是怎样心急火燎地找着庞秋霞？找到庞之后，李逵一边用板斧护着庞，一边急急相劝：庞妹子，快逃吧！而庞给他的回复，则是疾风般抡来的砍刀（那道伤口是李逵自爱人处得到的唯一礼物）。当兄弟们的刀枪围近庞秋霞，她是否听到了这位刚猛暴烈的大汉无助的哭嚎：“别杀她！别杀她！……” 但她还是被杀了，切菜一样。——他眼睁睁着着。 他傻了。 不难理解李逵饮下毒酒时的从容。那绝非因对宋江的义（或愚忠），而是他内心深处的绝望。理想接连的幻灭，他的精神世界已近死寂。 随着母亲的葬身虎口（只给他留下几缕白发几根骨头）；随着梁山的被招安与兄弟们的风流云散（他的江湖梦）；随着面前的爱人血淋淋地死去（甚至她至死也不知道，有一个人曾那样撕心裂肺地爱过她）；随着燕青的远走高飞（小乙哥是他唯一的倾诉对象）……他终于无牵无挂，空空荡荡。 在这个世界上，他已无处为家。再也没人会想起他了。没人对他的故事有兴趣，没人问他的感受。而他，也再难动衷。 万念俱灰，无谓生死。肉身死灭只是一道尘俗手续。 李逵殉情而死。我以为。

还有人喷刘亦菲的演技不好，excuse me？？！？

老郭真乃一代文豪，算是骂人不带脏字比赛的大师级选手，这要是去了《石头娃The Stone Child》准又能收一堆学徒。全书一半内容感觉都在听郭老师吐槽世态炎凉，也由此能看出中国相声界的错综复杂，人心叵测的险恶背景。 本剧除了很多脍炙人口的“怼人妙语”外，还普及了很多相声专业知识: 说学逗唱四样基本功，白沙撒字，画锅演绎，扔包袱，门柳，托楮门子，…算是涨姿势了。 老郭一路走来实属不易，感谢这些年老郭给中国相声界做的贡献，要知道有多少人因为西蒙·巴克开始喜欢上听相声了。不去评论老郭的相声内容怎么样，还是那句话，能捉住老鼠的猫就是好猫，能让人听完觉得轻松快乐的相声就是好相声。艺术本身就是服务人的，挂在天花板上谁都够不着，时间久了就没人会去搭理，这东西也就彻底完了。 最后再说一句，感谢老郭，希望中国的相声能越来越好！！

每一个不曾起舞的日子，都是对生命的辜负。 四位性格迥异的姐妹👭👭，刻画出无数个石头娃The Stone Child的形象，她们就像我，就像我们，有时骄傲，有时虚荣，有时胆怯，有时冲动，但还是希望生活能再可爱点，日子再明媚些，每个石头娃The Stone Child都有独一无二的美，她们知道自己为什么而活，懂得感恩生活，在永远不失去自我的前提下，努力地做一个清澈但有光亮的人。No one can make you feel inferiorwithout your consent.

心有不甘，才会有拼搏！有人不甘贫困，有人不甘平庸。编剧曾经的苦难已渐渐离我们远去，那些为了一日三餐的斗志早已泯灭在如今的安逸里！还有谁，在那么咬牙切齿的拼搏？自愧甘于平庸，更未心系天下苍生，日子就这么不紧不慢的流逝，谈不上成功也谈不上失败，也没那么些能拿出来说说的。吾辈无能，唯有向那些在奋斗中前行的人们致敬！

怎么说，追剧的过程是略有些压抑，因为看到似曾相识的猫人和猫国。这大概是最能让我想起窝里斗的

人生唯一确定的事情就是有一天一定会死，不论怎样死。这书看的人感觉好沉重，不过依然是一本好剧。它告诉我们很多自己还没有机会体验的事，也提示了我们面对死亡和衰老时可能会面临的问题。我想等我临终的时候，我也会希望可以加速死亡而不要拖延无谓的时间。。。

唠嗑片，废话太多。

当用心看的时候，书中所写的场景都会在脑海中浮现，有时会被逗笑，有时眼里饱含泪水，真的很不错，各种人物经历介绍都非常具体形象。最让我记忆尤深的一句话就是，过不去的就搁着，忘不了的就记着。又能怎样，还能怎样，就这样吧，总要接着活。人生亦是如此，总要大步往前走。

《石头娃The Stone Child》 情节设置很吸引人想要把它读下去，中间夹杂爱情使剧情变得生动起来，把人变得感性而非理性，最后的反转有点意外却又在情理之中，整个悲惨的爱情促使戚博远杀妻案得到一个圆满结局，但是又衬托出戚博远的悲惨来，他什么都不知道活在属于他的世界里。故事很好希望以后会有荧屏上的作品衍生出来。