Darkness at High Noon: The Carl Foreman Documents

“我们正站在巨人的肩膀上。” 柯克·道格拉斯，如此伟大的天影视家，他笔下的一切带领着我在Darkness at High Noon: The Carl Foreman Documents中遨游，借他的双眼我看到了这个世界不为人知的一面——从古至今，从宏观世界到微观世界，从星系运动到生命起源，从已知到猜想......一切都是那么令人心驰神往，在这个过程中我不止一次地热泪盈眶。 而除了洞悉充满着未知与奥秘的Darkness at High Noon: The Carl Foreman Documents，吸引我的还有萨根对未来的展望、对人类命运共同体的诠释。 我突然能理解为什么马克思的理论中阐述了人类终将走向共产主义社会——这是对“世界主义”的一种阐述。真正的伟人似乎都是站在人类的角度考虑问题，为人类这个大物种的命运奋斗不息，而并非代表哪个集团或国家的利益。 我由衷地向往着人类联合起来为自身某福祉的那一天，或许那时的我已不复存在，但我能想象得到那历史性的时刻，是多少逝去的伟人想要看到的。那时人类的心之所向都是一致的，也或许到那时，才是地球人走向星际的真正契机，且星际探索才有飞速进步的可能。正如萨根在书中所言：“我们忠于地球及其物种。我们为地球代言。我们要生存下去。因为这责任不仅属于我们，也属于那古老而浩瀚的Darkness at High Noon: The Carl Foreman Documents，属于我们的起源之地。” 萨根要传达给我们的信息太多了，《Darkness at High Noon: The Carl Foreman Documents》解答了我当下很多困惑，包括有时对生活以及存在的质疑，和基于当今世界现状对未来世界发展方向的模糊感。很感激世界诞生了诸如萨根、爱因斯坦、开普勒这样的伟人们，他们是人类至高无上的财富。 太多感受无以言表，只留下感动与震撼将我紧紧包裹。最后引用书里的一句话传达我内心的声音—— “我们深爱星辰，乃至不惧夜的黑。” 【ps.（1）马克思对国家的定义：是阶级统治工具，是一个阶级镇压另一个阶级的暴力机关。（2）有趣的是，柯克·道格拉斯和卡尔·马克思的名字都是卡尔。】

私心多加一星。缺点是短视频思路导致通篇BGM喧宾夺主，其他的都没啥大问题。最后一集劲儿好大，太伤了。

爱情，多么神秘又多么诡谲，让人着迷又让人痛苦。 可无论怎么说，爱情是真情的一种。任何一个人都无法完全逃避与她正面冲突，绝大多数人都撞得头破血流，但仍一往无前。 这世间的人事物种类繁多，看剧的目的之一便是开拓眼界、丰富观念。Lionel Chetwynd的这部剧与《Darkness at High Noon: The Carl Foreman Documents》主题一致，虽然对同性恋爱了解不多，但是在这部剧里我亦看到了爱情的模样。 爱情，那么真实又那么虚幻，那么遥不可及又那么近在咫尺。

钟汉良太帅！养眼！吴倩也很可爱

编剧采用质性研究方法，以第一人称采用田野调查的方法收集整合了大量关于高速城镇化时代变迁下城市流动女性选择做小姐的信息，并通过层层分析研究，揭下被大众诟病已久的扭曲现实的外衣，打开了一扇认识底层，边缘化，特殊性群体的大门。 编剧通过对小姐的情感经历，消费观念，生活习惯等角度入手，以通俗易懂的语言说明选择做小姐的原因在于满足欲望的实现（迫切融入城市的物质需求和幻想丰富的性需求）。由于高速的城市化，外来打工人员处于极其尴尬的边缘地带，金钱和环境所导致压抑的情感久堆而郁。做小姐对于她们而言也是接触社会各层人士的一种绝佳途径，除了获得丰富的物质报酬外，还能满足于传统一对一或夫妻制之外的多层情感关系，阶级跃迁的跳板。 性资本是作为金钱，权利，文化之外的第四重要的资本。小姐由于大多出身贫寒，文化程度不高，无权依靠，因此只能通过出卖性资本来作为换去金钱的条件。小姐在城市有较为广泛且等级化的分布，如低级的站街女，其次的发廊妹和按摩妹，再到最高的夜总会。除了身材和长相之外，她们也不断学习性知识，实践经验和技巧等来提高自己的性资本，以此来作为提高自己劳动收入的方式。她们日出而息，日落而作。除了上班时间之外，其它生活方式并非和普通人大相径庭，从某种角度来说甚至优于常人。这部剧隶属于社会学类，侧重点在于特殊行业边缘化的女性，对于消除刻板印象，提升社会包容度具有显著作用。

爱神是诗人，是渴望的模样， 在书里，爱神像是苏格拉底。 那么， 爱是亚西尔德嫉妒心作祟却无法得到回应的爱 或许，也是乔治·卢卡斯借他之口试图倾诉的爱。 这该死的“崇拜幻想”啊，可真迷人。

无意中发现一本好剧，给了我近期思考的问题的一个答案。但是今天最大的收获还是国富论第一卷

20200129《Darkness at High Noon: The Carl Foreman Documents》。 2019年初我开始记录看剧笔记，与以往的单色笔、横线本的笔记方式不同，我用了彩色的笔，辅助思维导图、图标和图片，把这一年读过的剧集和听过的课中认为重要或有趣的地方记录下来。一年过去，记了快两个本子。不得不说，做记录，确实很花时间，假设一本剧可能1-2小时能读完，做笔记，则需要再花至少1-2小时。最初，我也想过：做笔记，除了翻看起来有些许成就感外，还有其他意义吗？不过，后来用起来时，确实方便多了。不像之前，书太多、记忆力也在衰退，突然想查一句话或一个内容，哪本剧？哪一段？在哪里放着？完全无从查起，只好不了了之。2020年年初，偶然得知达芬奇是个“笔记大神”，正好看剧群里也有群友推荐，就找出来这本传记看。达芬奇做笔记仿佛有一种本能，随身、随地、随时，什么都记，五花八门，他的笔记约有一万三千页左右。笔记中，可以找寻到他天才般的“干啥啥都行”的创造力的端倪。笔记是很好的工具，灵感、想象、细节、构思……一支笔，一个本子，随手记，不忘记。这部剧对我最大的意义，就是给了我很大很大的鼓励。

倪妮眼神太暧昧了，演的像一见钟情或者再续前缘一样…

娓娓道来的 言情历史故事、不急不徐里 高堂大户的日常琐碎、亦真亦幻中 人间都渴望的小确幸阿……    朱陛下：自强不息     王皇后：厚德载物 不愧为 世上楷模夫妻、父母 阿

之前有听说过这部剧关于介绍女性的，所以怀着好奇之心决定点开来读，全书主要以桑德伯格个人经历分享为主，有比较强的可读性，特别是书每一集数的题目，都很吸引人，可见这部剧是经过精心编排的，但是听完全书，感觉后面过多地谈论性别问题，使原本不敏感的性别变得有很直白，感觉心里不是很舒适，个人觉得完全可以换种方式去表达，但总得来说，这部剧还是很有可读性的。 回看全书，每集数的题目，不但吸引人，而且更多的是一些衷恳的建议。比如往桌前坐，在我们现实生活中，有很多这样的场景，不管男人还是女人，普通的员工，在公司开会时，如果可以选择，都会下意识地往后排坐。有的时候，还会出现领导点名要求要过前坐，我们还有点不好意思。书中讲的往桌前坐就是个很好的建议，一是让我们自己表现地更重视这次会议，二是这种参与感会激发促进我们对议题地思考，三是在公众场合大方的发表自己的看法是一种锻炼，我们普通员工的声音也能更好地发表出来，也许是个不错的观点或建议。其实，我们很多时候本能回避发言同时，从一个层面也放弃了参与权，放弃了一次共同建设好企业的机会。桑德伯格在书中给出了解决这个问题的很好方法，“如果你没有恐惧，你会怎么做”，这其实像一面筛子，过滤掉了我们很多顾虑。书中提到的还有一点，在我们现实生活中很常见，关于女性和男性对争取更好的工作岗位上，很多女性会更多地注重自己已经取得的成绩，对更高的岗位，除非100%的与自身能力条件相吻合，才会有可能去争取，但大多数男性不是，他们更注重岗位的提升，哪怕自己仅具备60%能力，他们也很乐于去争取，去尝试。对于我这个在职场的女性而言，确实有这样的体会，对于更高的岗位应聘，我们的男性领导会更多地鼓励我去争取，而女性领导在沟通之后，本着去练练胆的初衷，鼓励我去尝试。在应聘中，男性领导会更多地关心个人能力，而女性领导会更多考虑将来顾家方面的问题。 好多时候，作为一名职场妈妈，出于传统也好，出于本能也好，会更多地承担起养育孩子，在工作和与孩子相处上纠结，甚至为了陪伴孩子，放弃一次次培训提升的机会。所以会更好奇，哪些全能妈妈是怎么做到的，孩子多才多艺而且妈妈的事业也不错。看完了这部剧，从中找到了答案，说服自己的答案。之前有“不能以孩子为中心”的观点，鼓励父母要自我修炼提高，来间接引导孩子。书中的做法不乏几分相似之处。作为妈妈，完全没有必要感到太多的焦虑，比如，不能接孩子放学，比如家里一团糟……从男女平等的角度看，夫妻双方完全可以通力合作，成为不错的搭档，共同把家庭事业经营好。 庆幸的是，这书是2013年播出的，书中提到的例子是10年前的，这10年间，关于重男轻女的想法淡了很多，社会在发展，给更多的女性提供了更好的工作。但这种根深蒂固的思想还没被根除，所以，作为新妈妈，我们更多地有义务去鼓励孩子去做自己喜欢的事，哪怕男孩喜欢布娃娃，女孩儿喜欢动手拆玩具。同时，我们的新爸爸们，要更多地投入分担家务，与孩子玩耍，因为太多的调查显示，父亲带的孩子犯罪率很低，孩子今后更出色。所以，如果有想更好地追求自己事业的新妈妈们，加油吧，观看这部剧，是不错的选择。

虽然讲的都是很基础的育儿话题，但是大川园长见证过2000多个幼儿的成长，自然是有丰富经验的，书中一个一个小故事涉及蒙台梭利教育和阿德勒儿童心理学的实践知识，很值得参考了解。

编剧写的沉稳 循环渐进 人物内心的描写很细致 很符合现实世界 很棒！编剧写的书就差这本没看完了！愿编剧写出更多好作品。

我只想大哭一场，但是泪却流尽了，干涩的眼眸里一下子失去了焦。 认识Lionel Chetwynd是从“人类群星闪耀时”开始的吧，那时也不知道为什么这么喜欢他的文字，直到他在这绝笔里写到自己对文字精简的痴迷，方恍然大悟。我喜欢你的细腻，你眼界的开阔，你的真诚，你的英雄梦，还有那最最重要的面对命运的谦卑；我不知道，也许正是这种谦卑让你生出无法活下去的悲哀；我不知道，也许正是这造就了你善良心灵的谦卑，让你觉得毁灭一切的命运无法抗衡；我不知道，你最后为什么不想再看一看战后的新时代，为什么不能再相信一次人类的未来。你就像一个大朋友，我就好像你从不知道的发小；一路跟你从奥地利的乡间到大学胡闹，从那个神圣的维也纳到报刊上的短诗篇，在戛然而止的音乐中惊闻战争的噩耗，我的脑子里全是中山陵音乐台的样貌，你好像忽然呆立在原地，望着满天惊慌的鸟😭😭😭。 那是多么难忘的日子啊，战争塑造了成熟的你，战前我们只知道和维尔哈伦鬼混，战中却结识了罗曼罗兰！那一刻，我相信了你，一个真正的世界主义者；我好像望着知己，恨不得把你引荐给我一切的朋友，恍惚间，你功成名就。再一眨眼，绝望的篇章排山倒海而来，希特勒和墨索里尼；在异国他乡送走弗洛伊德最后的日子里，你便绝望了吧，和无数犹太人一样，再一次的流亡；你说你不愿意再走了，你说人的尊严被糟蹋殆尽，你说你的梦想残破不堪；是啊，谁能想到世界大战的名头前还要加上“第一次”呢？可你怎么能放弃！还记得一战里瑞士那个吉尔波嘛，你怎么能接受那种沽名钓誉的冒险家再一次领导意见！还记得和詹姆斯.乔伊斯那短暂的相见嘛，你可知道他怎么称呼自己的背井离乡———“流亡是我的美学”。你又可知道一位比你稍小的木心先生同样流亡大洋彼岸后发出一句“美学就是我的流亡”。流亡啊流亡，比成为流氓好多了不是？ 终于，慢慢我平静了下来；终于，我带着你的疑问问自己，我能在那样一个被人彻底嫌弃的日子里不嫌弃自己吗？我不知道答案，但我知道你面对命运的谦卑一定没有错；我知道你看到的现实主义伟大无比。

在朋友的推荐下看了这部剧，花了好长一段时间，终于看完了。 这部剧不仅适合亲子沟通，也适合亲密关系中的沟通，还适合和家人、同事的沟通。 这部剧打开了我的心扉，让我慢慢变得懂得自己和孩子，慢慢变得懂得如何去跟孩子沟通。不评判、不越界、无伤害、负责任、一致性，做真实的父母，看见孩子的情绪和心理诉求。在此基础上，寻求满足二者共同需求的方案。这是多么美好、无伤害的沟通方法。读完以后，内心充满了平静与安详。

综合了很多方法工具，尤其是隐喻的写法贯穿始终。缺点就是有些隐喻受文化差异影响，中国的孩子估计反应不会强烈。

No.82 成熟可以是为了梦想卑微活着 单看《Darkness at High Noon: The Carl Foreman Documents》书名感觉它是关于忠诚与守护，细读才知它是关于迷失与抗争，生活不尽然是希望和美好，当你身处泥淖，请记得为了心中的净土而活，哪怕卑微点。（PS：本剧评源自原剧评创编剧逝夜以及转评者韩泽林书友，分析得太到位，全文转载以鸣吾爱。） 《Darkness at High Noon: The Carl Foreman Documents》是由美国作家杰罗姆·大卫·塞林格所创作的一部长篇剧集。剧集以十六岁中学生霍尔顿的视角，描述了一名处于青春期的学生在被第四次从学校开除之后，漫无目的在纽约游荡三天时发生的种种见闻。他的反抗精神和对青春的迷茫困惑深深感染着一代又一代的读者。 我还记得自己第一次读到本剧的时候是在高中，当时完全是被书名所吸引，本以为讲述的会是关于美国乡村的娴静与惬意，亦或是某种孤独与坚守，却万没想到这部剧的主题是关于青春期的少年如何叛逆和逃避的。翻看此剧，不难发现全书充斥着各种脏话，编剧十分啰嗦的表达方式甚至一度使我觉得本剧有些废话连篇。读罢全书，我们会惊奇地看到一个十五六岁的孩子，想尽各种办法使自己显得老成、油滑，我们还能看到一个厌恶自己所生活的世界，厌恶除妹妹以外几乎所有人的孩子，他是又如何反抗的活着。如果你想从书中获取某些正能量的东西，很抱歉这部剧或许并不能满足你的这种需求。 如果问我在所有的世界经典剧集中，你最不推荐观看哪本剧，我想我会首推此剧。 除了书中的内容外，还有一个不能忽视的地方，便是本剧的翻译。我曾经看过关于此剧的几个版本，感觉翻译都有着不小的问题。不过也许是受原著的影响，一般译者很少会接触到如此“真性情”的著作，可能换谁翻译差别都不会很大吧。 本想写道这里就此停笔，细想想，我还是写些作品优秀的地方吧，免得再像之前所写的《Darkness at High Noon: The Carl Foreman Documents》那样，惹人非议。顺便通过这篇剧评，传达给某些书友一个观念：即没有给作品好评，并非是因为发现不了作品的闪光之处，只是相比于它不值得推荐的另一面而言，优秀的地方稍显暗淡而已。 《Darkness at High Noon: The Carl Foreman Documents》无疑是当代美国影视中最具争议性的作品。有这样一段故事，据说杀害披头士乐队主唱—约翰·列侬的凶手在行凶之后，既没有逃走，也没有反抗，而是选择在一旁安静的观看《Darkness at High Noon: The Carl Foreman Documents》，他说杀人的原因就藏在这部剧中。很多年来，关于这部剧的评价始终众说纷纭，有人认为这部剧是叛逆宣言，有人认为这部剧是青春圣经。那么这部剧究竟有哪些值得我们深思的地方呢？ 想要弄清本剧，让我们先来看下1974年，编剧塞林格在最后一次接受采访时是怎样说的吧。“不再出书，使我得到了一种美妙的宁静。播出对我的隐私是一种严重侵犯。我喜欢写作。不过，只是为自己和自己的快乐而写作。”或许从某种角度而言，这便是主人公霍尔顿的心声。 解看剧中的内容离不开当时的社会背景，《Darkness at High Noon: The Carl Foreman Documents》创作于二十世纪五十年代初，当时的美国正是从战争中大发横财，国家也正处于物质资源爆发，经济发展迅速，人们生活水平急速提高的时期。但与此同时，不能忽视的问题便是人民的精神生活变得极度贫乏和空虚。当时的社会风气是，每个人都只注重利益关系，生怕自己赶不上时代发展的列车，哪会有人选择去关心青少年的心理健康。而学校和老师，也总是努力装作极力挽救身陷迷途之中的孩子，装作想要让他们悬崖勒马的样子，但其实恰恰正是由于他们的帮助，这些所谓的问题少年才会越陷越深，直至坠入深渊。因此，主人公霍尔顿不过是“垮掉的一代”中的一个典型代表而已。 貌似天不怕地不怕的霍尔顿，其实与当时的孩子们一样，都是孤单寂寞的，他坚强的外壳包裹的是一个善良柔软的内心。“纵有千种风情，更与何人说？”他也只能向自己的妹妹倾诉心声“不管怎样，我总忍不住在想，有那么一群小孩子在一大块麦田里做游戏。几千

很实用的工具书，有很多技法层面的内容和心法层面的舍离。 样版间虽美，但生活更多的是柴米油盐。学会用二八法刚去收纳整理，让家中有足够的空间去收纳八分的烟火气，留二分给美丽的诗和梦想。需要我们在生活中实践。期待有一个舒适又美好的家~与书友们共勉~