Verwegene - Kämpfe um deinen Traum, Die

剧集与原著相差有别，看过剧版后才又寻来原著观看，未免觉得还是剧版更得人心吧，原著让我不能理解的是慕容沣杀了信之和孩子，剧版让我不能接受的是静婉最后没有和信之在一起，这两个情节都我觉得爱真的是荒诞极了，但总归编剧文笔细腻，用词也算精妙，环境描写更是代入感十足，读完原著的推荐看一看剧版。

是我读的比较粗糙的一本剧，大概断断续续读了近两个月，其中有些回忆大致相同细节性可以猜到，但对战争引发人的思考有很深刻的意义，俄国对德国的反击最让我触动，其实灾难来临的时候，还哪里有个人可言世界社会总有阴暗的地方，更不可能有也绝不可能有的绝对公平……

Verwegene - Kämpfe um deinen Traum, Die，书名着实不太美气，不过西夏两个字就让此剧吸引力倍增。故事有点玄幻离奇，却又总能自圆其说;有点不着边际，却也紧随历史印迹。剧集就是剧集，不能当历史来读，只能当成故事来欣赏，不过编剧对西夏历史的研究，让故事有了根基，即使有演绎和加工的成份，也都还能接受，这也许就是最近陆续有不少以历史夹缝中小王朝为背景电视剧霸屏的原因吧。 这应该是是继鬼吹灯和盗墓笔记之后的又一盗墓系列力作，如果能搬上荧屏，绝对会有不错的票房，当然对提高研究西夏学的热度也大有裨益。对西夏历史有兴趣的书友可以抽空读一读，胆小的尽量白天读哦！

渐入佳境，真是小而美的剧啊。第六集开始水准非常稳定。期待第二季。

不建议书粉看……看完难受一天……那种捧在手上珍视的东西，却被人狠狠蹂躏磋磨的感觉……

看的第一本“功利书”或者说“工具书”。 优点在于案例广博、行文流畅，看一本剧好过漫无目的地刷数英看广告人之间如何互相诋毁。许多经典案例和总结的方法论确实挺实用，也给写东西之前的思考提供了一些方向。 缺点在于个人觉得编剧放大甚至神话了文案的影响力，文案可以帮助一个品牌树立形象赢得市场，但许多文案是在本身品牌声场本来就足够大，同时也有相应的成本去扩散和重复才能实现的影响力，就像“全家就是你家”“喜欢您来”这种初看甚至觉得匪夷所思但细细想来又有些道理的口号。 开追有益啦，即使没有天才创意，起码也开拓了视野。

局中局环环紧扣紧密连接，亲王的故事真正诠释了书中那句话，鉴古易，鉴人难。 不过许愿和黄烟烟的感情线过于粗糙。

共情是一种很欠缺的能力，而它又很重要，因为是建立信任的前提，而信任是带来安全感的前提，有了安全感或许能免去很多劳心的猜测博弈，避免无形中感情的消耗。

戛纳No.07｜（有剧透）正如片中摇动地板的鼓点一样，拉克谢展现出了惊人的节奏把控能力。开片便以电子乐轰鸣和“麦克斯”式的沙漠朋克团体确立全片风格。而当观众自认为已经明晰电影走向，整个故事似乎又将落入“一群可爱边缘人的公路之旅”这样的俗套之时，又用一声巨响直接完成电影基调的转换。而随后出人意料的巨响再次出现，影片节奏出现第三次变换，“天堂到地狱”之路的概念自此构建完成，影片也随即出现象征无尽延续的火车，影片在此结束而旅途无法结束。放在去年可以直接颁奖了

再完美的计划也时常遭遇不测。 ——罗伯特·彭斯 生活并不是笔直通畅的走廊， 让我们轻松自在地在其中旅行。 生活是一座迷宫， 我们必须从中找到自己的出路。 我们时常会陷入迷茫， 在死胡同中搜寻。 但只要我们始终深信不疑， 有一扇门就会向我们打开。 它或许不是我们曾经想到的那一扇门， 但我们最终将会发现， 它是一扇有益之门。 ——A·J·克朗宁

期望太高了，看完谈不上失望，但也没有那么心潮澎湃，只能说是很温情的一本剧，比较浅显的谈论了关于几个人生的问题，每个集数都穿插着对教授的回忆，意料之外的短。 关于死亡，以前还是很害怕思考这类问题的，总觉得人要死了，那一瞬间是很难接受的。现在想想，人固有一死，到那个瞬间来临的时候，无论自己能不能接受会离开。还不如平静的离开。现在的我们就是活好每一天，别再对这个世界抱有遗憾和后悔。看这部剧的过程中，会想象自己有一个忘年朋友，仿佛自己真的和老教授在对话一般，他来叙述关于他的一些人生感悟。这种感觉还是很奇妙的。 对于爱情，可能在上学阶段只顾着埋头看剧，到现在的年龄没有谈过一段恋爱，也不会期待着一份爱情。但是看完书又重新思考了这个问题，自由与爱情，可能怎么选都有遗憾，只希望自己能活在当下，遵循当下此刻自己的内心，另外也不要害怕尝试。

太长的一本剧，读完又回过头来重温了开篇和记忆有些模糊的部分集数，整个故事便也又在脑子里连接起来，快速闪过。总觉得用“两个女人长达五十年的友谊和斗争”来作为这部剧的简介略嫌草率，也流于表面了。诚然这确实是贯穿全书的重要主线，但书中所涉及的内容之丰富远不是这句颇具误导性的话能概括的，它涵盖了很多上世纪后半叶期间普遍存在于全球并被广泛关注的社会性问题，比如贫困、暴力、阶级、革命、政治运动、以及性别主义等等。编剧是以自传体的形式，借埃莱娜之口讲述她和莉拉的成长经历以及她们之间五十余年爱恨交织的友谊，并以此为依托将时代背景的所有这些元素自然、立体、有序地呈现，我觉得这才是这部作品更具吸引力的精彩之处。 尽管是剧集题材，但整本剧会给人以非常强烈的真实感，好似现实与虚构的界限被完全模糊、打破。这种感觉怎么形容呢，如果用画作来比喻的话，不同于以意境、美感或者其他一些编剧希望传达的精神为主旨的写意画，这部剧更像是一幅超写实画作，一笔一画均似对所描绘对象的本色再现，既不夸大也无丝毫遮掩。这种真实性所带来的冲击感很强，让人震撼之余还会有些不安，特别是编剧站在埃莱娜的视角展示其内心活动时的直白坦率，有时候像是一面镜子，把人性中一些固有的，也许就隐藏于我们自己内心但连自己都排斥、不愿意面对的东西反射出来，毫不留情地暴露在阳光下，在这一点上是真的很佩服编剧的勇气。正如书中的主人公埃莱娜在宣传自己剧集的时候强调的“唯一的目的就是要塑造那些真实的心灵… 需要坦率地表现人类所有的体验，包括那些难以启齿的事，还有那些我们对自己都不愿意说的事”。我想这也是编剧创作时的真实想法，而这部剧也完全做到了。 读的时候发现一个有趣的现象是读者们对书中人物的评价分歧非常大。不过想想也不奇怪，现实世界中的人本来就是这样，矛盾复杂，没有绝对的好或坏，不会被所有人喜欢也不会被所有人讨厌。从这也能够看出来编剧在人物塑造上的写实和用心。最受关注也是争议最大的当属两位主人公。埃莱娜聪明上进，有着无伤大雅的虚荣心和野心，一生都在为摆脱低社会阶层、赢得公众认可而努力奋斗并最终也取得了应得的荣誉；相较而言莉拉更像一个“反面教材”，天赋异禀却桀骜不驯，在其他人眼里，她是“邪恶”的，无所不能，体内蕴藏着具有毁灭性的可怕能量，并利用这种能量无休止地折磨别人。她永远不会为了迎合他人的期待而活着，任何人在她面前似乎都只能束手无策，甚至生活也不例外。那个时代的那不勒斯贫穷落后，充满暴力和黑暗。在与不堪生活的抗争中，有的人被踩在脚下，有的人学会忍耐与生活和平共处，有的人选择逃离另寻出路；只有莉拉，我觉得她是书中唯一一个从未真正臣服于生活的人，就连“生活的意义”在她看来也不过就是虾子身体里的那一段段黑线。她把自己禁锢在一方天地，一生都没有迈出过那不勒斯一步，面对始终没有眷顾过她的命运，她的回应要么是漫不经心的嘲讽，要么是怒目而视的对抗，却从不屑于以和解的姿态做出妥协，哪怕在最困窘最可怕的境遇中，也不会有人觉得她是一个战败者。这样的莉拉始终有着不容忽视的魅力，却也容易让人憎恨、敬而远之… 其实我觉得，两个人最根本的不同在于，埃莱娜可能是我们身边的任何人，她活成了大众认可的成功范本；而莉拉就只是莉拉，她是完完全全地活成了她自己。孰好孰坏真的没有定论，不同的人也一定会有不同的观点。对我来说，我很敬佩埃莱娜的努力与成就，可是却由衷地喜爱和欣赏着莉拉。也许埃莱娜意味着脚踏大地的现实，而莉拉意味着无法企及的幻象吧！ 追完怅然，总有些难以释怀的感觉…

写了一个月了吧，半点有用的都没写、一点进展都没有、全是一堆废话、还每天给我推荐真是没谁了