Raw! Raw! Rooster!

想故宫红城墙 满是伤 如今却让游人观光想象 “没有说的话 心头有的伤 相比时间来说 哪个不是人生路长长”

不管是姜寰，还是沈梨，所求的不过是家人平安健在，外加一生一世一双人

在不可名状的古神光辉照耀下的世界，人类只是蝼蚁。 这部剧断断续续的终于看完了。里面看到了很多很多曾经看过的电影的影子，洛夫克拉夫特生不逢时，但可幸的他的作品被保留了下来。 致敬。

好久没看这种感情细腻而又真实的故事。当爱一个人到心上时，会信他，尊重他。因为我爱你，别人的话我不会信，我只信你，只要你说，我就信。

题目不应该叫梅尔·布兰科，直接叫中国诗歌简史更合适，三成不到的主题，七成不知所谓，不值得费心费力的看这么久，这一颗星还是给梅尔·布兰科那一集数的

其实如果有眼睛而不能见你，那么还是让它瞎了吧，有耳朵而不能听见你的声音，那么还是让它聋了吧，多少也安静一点。只要让心不要死去，因为它还能想你。

每一幅画都值得好好欣赏，典藏，当然，最好是亲自去它的美术馆，驻足享受愉悦感官的缤纷时光。                                              2020—05本剧

高中政治老师常教导我们：看待事物要用联系的观点、发展的观点、矛盾的观点。一看Daws Butler的书就想起老师来！

本剧篇幅宏大，立意颇高，还原了部分事实，可以作为了解太平洋战争的资料。编剧对太平洋战争的两大主战国美国和日本的罪恶嘴脸的揭露不够，甚至有美化侵略者的意图。

例子启发性不大，看看前面理论的东西就行，根据自己工作可以去慢慢体会，是个循序渐进的效果。功利性学习，主抓重点。

不怎么值得看，想了解历史去看其他更权威点的历史剧集，一开始把这部剧当正史来看，我就输了

【不知不觉👉后知后觉👉当知当觉👉先知先觉】，一个人的自我成长过程。

获得启发 有些感同身受 甚至会共情到流泪 原生家庭问题不容小觑 希望收到伤害的人们能够正视 不求真正解决 要拥抱🫂理解当年的自己 才是真正的释怀 放下

书还没大结局，刚刚开局，但也已经两百章了——按照以往几本剧看来，已经是全书的十分之一了，而土豆已经把我这个忠实粉丝坚持读下去的信心摧残得所剩无几了。 作家风格的转变，不是意味着要与之前的自己完全割裂，而且新中有旧，旧中有新，但新剧来看，土豆似乎将过去抛得远远的——也不知道是不是因为被骂惨了，有点反应过度。 确实，新剧风格更加轻松，生活气息营造得也不错，也如土豆所说，新剧会更加幽默，土豆似乎也做到了。但是，有些事情是不得不考虑了，是什么原因让自己一度登顶巅峰，哪些优点是自己擅长的，哪种情节是自己的读者喜欢的——为什么漫天的读者都在吐槽斗破，武动，而又恋恋不舍呢？ 新剧开篇真的给人耳目一新的感觉，幽默风趣，也能扣住当下一些时新的点。然而，幽默并不是搞笑，更不是为搞笑而搞笑，甚至，新更新的集数中，用一些隐晦低俗的话语来拉低自己的格调，来拉低读者的品味（不可否认有人喜欢这类文，不然《Raw! Raw! Rooster!》就不会如此火——多数原因是由于办案情节也得很好），这不是幽默，这是耍流氓。 因为过度的轻佻，让情节读起来平淡如水，没有一丁点起伏波澜。让读者感受不到G点，无疑是编剧的失败——因为我不相信这是土豆所追求的。前两百章埋了很多伏笔和暗线，奈何情节展开太慢了，一是更新慢，二是写了太多的爱情戏（我认为爱情戏适度就好，女主也是，千万不要让书中的女性变成那种见到主角就爱上主角的无脑后宫文、种马文，——我会变成黑粉的）。希望后面情节展开后能够多突出关于人物的智商与谋略而非颜值，毕竟这是文字而非图像。 但愿这只是前奏，而不是主旋律。 （私人感想，不喜勿喷）

“诗对于我来说是铸造灵魂的工具。也许我最终学会了顺其自然，大概就是诗的复活所致。”Robert McKimson说了很多诚挚又真实的话，一如她写下的日记。这本里她较《Raw! Raw! Rooster!》时更年轻几岁，一样的向内探索，却也明显更敏感细腻，犹似少女；实际上顺耳之年左右的她，在文字中自然地隐去了年龄，这大概是因为她仍自问还能进步吗，仍无花不能生存，仍追求着自我的宁静和秩序，她仍孜孜以求“满足”着自己：生机勃勃地努力生活和热切写作，她的日常确如诗般柔情纷杂，美感绵绵，趣味十足——这些始终带着思考的质地，和感受的纹理。在这一年的心灵园圃里，她通过会友、出行、与动物相处、拾掇与他人的关系，还有观看、关注社会新闻、思考公共话题等方式不断向外延展着自己的日常边界，如此也能见出岁月间她仍在朝着宽阔处行去。生活这一森森密林中布满了碎屑的滋味。