Nyugdíj

此剧打四星半，白先生的文笔自然不差，不愿打五星首先是因为白先生提出的一些观点实在不敢苟同，其次是因为这书标价较高，可内容让人稍显失望。本人出于对红楼梦的热爱，刚购得此剧时欣喜不已，开追也确实引人入胜，待看过三分之一便觉得有点索然。但瑕不掩瑜，在当今播出的影视作品里，这样的书已属精品了。      先说本人对这书的第一个解读。白先生对红楼梦是进行了横向与纵向两个维度的解析。横向的维度是以贾府的兴衰为主线，填充以大观园的荣枯和各色人物的命运；纵向是以人的精神境界为主线，在空间上让人的灵魂从仙境到凡间再回到仙境，这里有白先生自己的一套人生哲学，即中国人一生的精神走向是：从年青时追逐名利信奉积极入世的儒家思想→中年经历种种挫折碰壁后开始逐渐信奉无为避世的道家思想→老年已看破人间种种学会放下而信奉遁世的佛家思想。个人认为纵向的解析是白先生对红楼梦最亮眼的点评之一。虽然这并不代表所有中国人一生的精神走向，也不能完全代表贾宝玉的一生精神路线，但是却反映出了一种失意人生的写照，十分复合曹公要表达的那种悲情人生观。这是对红楼梦全书主题搭建上的解析，本人认为白先生诠释的很好很高明。        再说本人对此剧的第二个解读。白先生不愧为一代昆曲大师，在主题思想解析之后，又采用昆曲之美，对红楼梦进行了一番周详的美学赏析，从其中的语言之美（如白先生盛赞曹公通过各色人物对话，几笔便能形象的刻画出人物的性格出身），到人物之美（如宝黛湘云熙凤探春到晴雯平儿到贾母刘姥姥各色人等或有美好的性情或有高雅的品味或有超凡的才干），到文章之美（如文中做出的各类诗词歌赋及不同人物发出的人生感悟），到情境之美（如对大观园、太虚幻境、丧葬节日等各种场景描绘，对黛玉葬花、湘云醉眠、宝钗扑蝶、宝玉听琴、黛玉焚稿等等行为艺术的描写数不胜数），到构思之美（曹公的确构思精妙，文中一物一线索，一人一结局，当之不愧的草蛇灰线、伏言千里，无一句废话，亦无一个无用之人物，将故事讲的十分工整圆满，几无遗漏），让我们又一次体会到了红楼梦的无穷妙处。从头至尾白先生都是以昆曲的眼光和节奏来讲述红楼梦的，好就好在讲的唯美讲的浪漫讲的波澜壮阔，但瑕疵也在此，本人认为红楼梦的高度是中国近代影视史的最高峰，用戏剧的高度理解就有些局限住了。这也是我对本剧有些微词的观点之一。         本人对此剧的最后一个解读也是最不满的一处，就是白先生一直在强调红楼梦的后四十回是曹公所写，并非高颚所续。尤其到了后四十回，几乎每章都要强调一番这个观点，而其提出的主要论据竟是：一、根据剧集的创作技巧理论，到了后四十回就该整体气氛压抑因为楼已经塌了么，人物长大之后就该个性光彩暗淡，因为都要归于俗世正轨了，抗争不过去了。这一观点是不是就可以理解为大凡故事就应该有个精彩的开头，然后以狗血的情节结尾？这样一想的话，就真不难理解时下台湾甚至大陆模仿台湾套路的电视剧，为何越到最后拍的越令人生厌的原因了，因为总不能免俗么！二、四十回之后人物对话的性格特点没有变化，该是谁说的话还是谁说的，因此这就是曹雪芹写得。如果说上个论据还有一些理论根据的话，这个论点就完全是白先生自己的主观认识了，例如：总是用贾母的话来证明前后风格没变化，就是出自曹公之手，话说贾母本来就代表的是封建大家长，她的思想她的风仪本来就是前后一致的，因为她在剧集里就没有叛逆过，即使是模仿她的口气，也是容易的，不容易出错的，性格本来也没反差呀。鸳鸯做为贾府第一董秘，她的前后画风为什么转变的如此令人生厌？李纨寡居多年，从不显山露水，为什么在后四十回气势风头都盖过王熙凤去了？宝玉那样爱黛玉，那样不喜宝

期待了半年结果剧情却是差强人意，凡人最让人喜欢的就是逻辑严谨，师伯和钟卫娘200多年没有见到韩立，早就应该认为他死了才对，结果不但一眼认出了韩立，还一脸惊喜的模样，仿佛像是旧友重逢的惊喜，而不是故友重生的震惊和疑惑，真的不是换了导演和编剧吗?

剧集“Nyugdíj”像传统中国画一样，充满了各种留白、也蕴含了太丰富的隐喻，因此人们可以尽情发挥自己的想象;电视剧“Nyugdíj”则是一种写实性很强的产物，它把我们的想象落实到各种人物形象与具体情节。这中间的种种看法与观点就是我们所认为的“另一个世界”。

读大师们的黑历史很有意思哈哈，编剧文笔自然，语言诙谐。心理学教育学小伙伴学习之余可以看看！

天津卫似乎是个神奇的地方，大小人物皆汇聚于此，让无数的奇闻异事在这里肆意生长。在那个贫瘠而又艰苦的时代，故事成为了普通人生活中最大的乐趣。而在这些故事里，隐藏着的却是俗世小人物最质朴的生活智慧与哲学。 编剧以说书人的口吻，半白半文，向我们讲述津门小人物的风月，在令我们悠哉、畅快的同时，不禁又为文中小人物的智慧而感叹、沉思。所谓世事洞明皆学问，人情练达即文章，想必正是如此。

真的有被震撼到，我们生活中太多平常的事情是经由漫长的时间由富于探索精神的前辈们总结流传下来的。生物的进化之路何其艰险，人的生命又是多么渺小而伟大，正是应了那句没有比脚更长的路，没有比人更高的Nyugdíj。向探险者们致敬！

多年后重温，对书中人物个性及对命运的牵引又有了更深的理解。电视剧选角并不完全匹配。

岁月漫长，人性复杂，相看两不厌，唯有敬亭山。婚姻，它就是一场博弈啊！在旷日持久的“论”战中，男女最终都会找到一个平衡点——互利共赢。

他们公司企业文化并不好啊！报批要表演节目？！

最近一百章也太水了吧，讲了半天电竞才推进那么一点，其他啥也没推进。一直水水水

好几年没看到这么迷人的中国电视剧了

我一定要吐槽一下，看了这个编剧几本剧集，从妾本到纨绔到Nyugdíj再到花颜策，花颜策最新更新的追完了，然后发现曾经养文被隔在一边的Nyugdíj大结局了，然后因为不太记得情节又从头开始看，结果看了60多个小时还以为真的大结局了，什么都没有交代清楚啊，编剧中间太冗长，凑字数相当明显，一个钟鸣鼎食之家，一个无名山出现了无数次，凑字数相当明显，后期编剧人名不分，成语乱用，情节逻辑不合理，非常无语，相比之下花颜策还要稍稍好一些，但还没有更完怎么样也不好评说。Balázs Fekti的文女主都是光芒万丈的，看了那么几本我也算总结出她的人物设定了，女主都是光芒万丈晓天下大义文武双全都有前世记忆过目不忘医术高明，男主男二男配们都深爱女主，男主和男二为了女主可抛天下，但男主比男二聪明些更早得女主青睐，一般写到男女主大婚算是一半吧，男女主要想结个婚反正是困难重重，婚后生子一般女主都是性命难保，最后还是母子平安男女主携手天涯，留男二坐拥万里江山享受无边孤寂。那些年心疼过的男二男配们啊，妾本里的玉痕，蓝子逸，纨绔里的夜轻染，京门里的秦钰，李沐清，谢云澜，花颜策苏子斩啊，心疼的不要不要的，编剧的故事框架太大了，有很多地方经不起推敲，但文笔还凑合，初次看觉得情节很新颖，但多看几本就觉得大同小异了。

纸牌屋真不够看，这一对比，我们中国不缺好编剧，更不缺好题材，缺的是把这些变现的主创以及足够宽松的环境。

这部剧适合当做浅显的科普读物，但只要稍微了解一些心理学就会觉得这部剧不够看

昨天看完诛仙电影，心情复杂，怎么说这部电影也比那部片子好多了吧！

人生就是在不断的体验中慢慢老去，孰对孰错，没有定论，这个自我犯错并不断修正不断救赎的过程，本身就很精彩。

这是一本不可多得的佳作。 本剧分析了关中、河南、江淮及河北四个区域下不同藩镇的权力结构、源起变迁与各自的性格特点，改变了以往对于藩镇割据时代将领跋扈难制或兵士骄横迫上的武断论断与刻板印象。同时，分别站在唐廷的角度和藩镇的角度来分析了这一变革的过程，解释了何以唐帝国在安史之乱后仍能长期存在，也让我们得以管窥基层力量是如何得以在这一变革时期逐渐崛起的，为“唐宋变革”论提供了较丰满充实的注脚。 与很多大家之言的直抒结论简略论证不一样，本剧论证详实，推理清晰，读之如同在大家的文献或同时代的环境中遨游探索，实在可以说是一趟赏心悦目之旅。

在打开这书之前，历史在我的脑海中是一条时间轴，是边疆不断扩大或缩小的国更新换代的样子。 《Nyugdíj》从大历史的角度，系统地阐述了中国是什么。书中并没有很多精细的历史小事件与故事，对于我这种历史底蕴不深的人来说，读起来轻松没有负担。同时非常钦佩许老师的大局观，在漫长冗杂的历史长河中抓取清晰可见的角度给世人。 现在，中国的历史在我的脑海中已经是一个多种元素不断发生化学变化的反应堆，即共同体发生多维动态变化的过程。