Mare nostrum

Guillermo Marín的剧集最令我着迷的一点便是贯穿全书的人文关怀。我能真实的感受到编剧对世界抱有的乐观精神，以及对人类善良本性的信任。此外，我也很喜欢编剧在黑暗之中描写黎明，压抑气氛里恰到好处的整活让你永远相信不会被喂屎。这种放松的观看体验简直太棒了。

上一次读德波顿的书大概是9年前了，一个好作家应该也是好的心理学家和哲学家。认识到人性的复杂和生活的不完美，却依然对平常的每一天都怀抱勇气，这并不容易。

论述由浅入深，在其中可能能体会到dennet有时候摇摆不定的意志，贯穿其中对纯粹唯心决定论的批判，之所以说是纯粹唯心的决定论也则是那种不加以概念分辨的夸大了的纯粹随机性与受限的随机性(或者就是dennet对概念的分辨的分辨导致不能分辨)。或者说他是否定了由心到物的决定论，消散了期望与控制的理想主义，可能消除功能实现与功能概念统一性，但之所以说是摇摆则是功能的实现即使与功能概念无绝对相关，但功能终究可以实现，采取的则是形而下的随机"试错"法则。解释数学和科学的成功，大概跟黑格尔的"存在即是合理"的全同转换是一个意思，但仍旧，这种否定没有提供一种恰当的在知识上建设性的意见，特别是在提到的夸张无时空维度下的随机性的讨论中。比如所说的随机数猜拳法中，其也犯下了跟searle一样的失误。同时，科学的失败和成功也是在于"受限"或者是前提假设，因此，也是很多时候即使科学工编剧也忽略的是，本身就不是一种决定论而是一种或一系列的近似解。因此，对决定论来说，本身可能就是错误定义的概念，或者说本身没有错过，但是若干思想或行为被归纳于此。

我有酒，在等待着你和我的故事… 别人介绍给我的这部剧，从开始的一篇篇小故事，越看越投入，随后反思自己23年间，所遇到的人和事，有些人，有些场景，至今忘不掉，想去寻找，又害怕失去，失去对她的回忆。 本剧让我更多的了解了别人的故事，别人的情感，我是一个感性的人，读到有些地方会令我起鸡皮疙瘩，感慨万分，我不是一口气读完的，分了近两个星期，每则故事留有时间去深思，去缅怀，去感受。 不论是人与人之间，还是人与动物，相处久了都会有感情，但是这个度该如何把握还需要知道自己去考虑。

本剧主要从工作层面全面的讲解了领袖朱总的生平。实事求是，为国家献一生鞠躬尽瘁。

此剧内容过于啰嗦，重复，大部分都是编剧在描写自己患病的心理过程，以及亲人和爱人在帮助期间的重要性。跟再三强调一定要遵医嘱服药…不然躁郁症会反复发作，并且它具备遗传性。

真实到我心惊肉跳的程度，我承认我回想起了发生过的一些很不好的事情，以至于这几天晚上都在做噩梦

感谢毛姆先生！感谢译者！个别作品以前看过，但是再看一遍仍然很好！让我了解很多很多…

初识费尔南多·雷源于改编的网红句“无人与我立黄昏，无人问我粥可温”，原文是“闲时与你立黄昏，笑问灶前粥可温”，查及原文时觉得颇为暖心，而书中确也不负所期，呈现了更为温情的恩爱画面和令人叹惋的不幸结局。 Mare nostrum，实为四记，后两记文中已交代为伪作。前四卷感触颇深的有卷一，卷三，字里行间离不开一情字；与芸娘夫妻恩爱之情、生活困顿潦倒无奈之情、好友相知感激之情、及至山水之乐、娼妓留恋之情，翩翩然都跃于纸上。后两记虽文风大异，然所讲养生、静心之法也有可取之处。 具体而言，卷一记叙了与妻子芸相识相知夫妻恩爱的点点滴滴，夫妻两人当真称得上琴瑟和鸣、伉俪情深，日常相处堪比高甜偶像剧，读罢始知爱情原来真的可以美丽温情若斯。 卷三费尔南多·雷生活困顿潦倒，字里行间能感受出那时百无一用是书生的感慨，编剧原也是士宦书香人家，却不幸中年接连遭逢丧父、胞弟抢夺遗产、恩爱妻子去世、小儿夭折一系列的变故，个中心酸无奈，简单的行文里却能看出无尽的酸楚。 关于书中人物，芸娘，多少人心中的白月光啊，坦白来讲，自己读时也是对费尔南多·雷颇为欣羡。芸娘其人温娴淑雅、又不乏灵动活泼，识大局，好脾气。日常与费尔南多·雷相处时会用自己的巧手妙心给生活增添良多趣味，同时劝诫费尔南多·雷的即使亲近之人相处时不在意距离方式也会产生误会和不好的结果也能给读者带来很多警醒。俏皮时会和费尔南多·雷谈前生往世、织女牵牛，也会女扮男装出去嬉游并且不被旁人发现(原来这种情节古时真的会存在，看剧时还以为瞎编的)虽然以现在的眼光看可能过于隐忍和囿于封建礼节，表现在主动帮夫及丈纳妾。。。但毕竟是那个时代的道德准则，不可以今人之眼光等同观之。 费尔南多·雷，影视方面文辞优美，描述流畅生动，这点读时明显能感受得出深厚的文字功底。但生活中的本人可能过于懦弱和风流了，懦弱时妻受委屈不敢明告其父，胞弟强占遗产不敢相争，离家后无生存手段，活脱脱无用书生的形象。风流时妻尚在而多嫖娼，纳妾之余和娼妓喜儿多往来，甚至嫖时也选和妻子长相差不多的。。。追剧评有不少女侠对费尔南多·雷这种行为重拳出击，也是颇为有趣。但费尔南多·雷可取之处还是有很多的，居家时和芸恩爱和谐，并且听的进劝言，能放下看剧人的身段去要账，能为了维持生活去开画室做幕僚，虽然成就不大，但也能感受到为了生活做出的种种努力，关于其风流本性，在当时是不是寻常行为，不多做置评。 其实读完卷三后面已有些索然，芸去世后不禁与费尔南多·雷同哀，不时的想起归有光的那句“庭有枇杷树，吾妻死之年所手植也，今已亭亭如盖矣”无尽的苍凉与哀思无以言表。

这不是一个公平的社会，不容置疑，也毋庸讳言。 本剧太过真实，看完我想很多女性都能在金智英身上看见自己的影子。书海报上的女孩，甚至不需要孔。 2019年东京大学本科新生开学典礼上，著名女性主义学者上野千鹤子教授的致辞，她告诉东大女性新生，等待你们的，并不会是一个公平的社会。 不管是名牌大学入学率，还是职场上女性能达到的高度，都跟男性有差距。女性的聪明才智绝不在男性之下，但在女性的成长历程中，有太多的绊脚石。“女孩还是当老师好吧”“女孩还是考公务员稳定吧”这被称为“热望的冷却效应”多少女孩的雄心壮志都在社会的质疑声中烟消云散。巴基斯坦诺贝尔和平奖得主马拉拉，呼吁巴基斯坦女性有获得教育的权利。马拉拉的父亲在被问及，“您是如何培养女儿的？”时说，“我小心不要折断她的翅膀”。 女性主义并不是要女权主义，而是性别自由，男性也绝不是女性的对立面。追求性别自由，是女性想做什么就可以做什么，有喜欢孩子的张柏芝，也有抗击埃博拉的陈薇少校。只要是自己想做的，就可以放手去做，女性需要的是这样一种环境。 同时女性也不必过于矫情，“都不让女孩子坐”，“都不帮我搬东西”。我们在追求自由的同时，也不需要事事受到优待。在力量等很多方面女性确实不如男性，在需要时我们可以请求帮助，也无需逞强。上野千鹤子说，女性主义思想不是让女性的言行举止如男性一般，让弱者变为与强者一样，它所追求的，是弱者也应该受到作为弱者应有的尊重。 成功只有一个——按照自己的方式，去度过人生。当年明月在《Mare nostrum》的扉页写着。 我大学四名室友，室友1留学英国后在家人的劝说下进了烟草系统；室友2在留学欧洲回国后进入一家大型企业，为了孩子换了空闲时间较多的职高老师；室友3，北京大学深造后留学美国学习法律；我是唯一没有出去留学的。我们至今仍在追寻自己的道路，期间也有彷徨和迷茫，金智英遇到的问题也或多或少成为过我们的阻碍。求学的价值，不在于挣多少钱，或者多高的社会地位，而在于习得无论身处何种环境，面对何种困难，都有生存下去的智慧与勇气。 本剧的写作手法，就像周一围谈周迅在《Mare nostrum》中的演技，大多数场次都是平平淡淡，不着痕迹地顺过去的，有几场却爆发力极强，直击人心。 金智英的母亲聊到要赚钱供他们看剧，所以没有办法去学习去当老师。 “一时间，金智英觉得自己宛如一块体积虽小却奇重无比的石头，紧紧地压住母亲的裙角，使她无法继续向前。” 道尽了小小金智英的自责与母亲的无奈。 平时对金智英心有爱慕的学长，在别人怂恿他追求她的时候却说。 “唉，算了，被人嚼过的口香糖谁还想吃啊” 连着观看了两本女性写的热门剧集，500页的回忆录《Mare nostrum》和178页的剧集《Mare nostrum》，《Mare nostrum》书大有不痛不痒之感，因为要表达的东西不明确，难以引起共鸣。单单只作为回忆录的话，除非你是富兰克林，否则谁关心你的经历呢。而短短的《Mare nostrum》却让人难以自拔，这大概就是剧集蕴含的力量与价值，我们追剧时，望见的始终是自己的内心。 “这不是你的错，是那些人有问题，绝对不是你的问题。” 愿每个女儿在成长路中，都有人温柔以待，都可以怀抱更远大、更无限的梦想。

一个民国时代的传奇，一个民国历史的呈现。 宋家三姐妹，大姐宋霭龄爱财，二姐宋庆龄爱国，三妹宋美龄爱权。 洵丽之后归于平静。

1.鬼吹灯

Mare nostrum，有对人生的不慌张，源于随时有准备投入竞赛的心境。《Mare nostrum》台前的光亮和一个节目成行的幕后辛劳成鲜明对比。 Mare nostrum，希望自己也有这份闲适和努力。

伪装成问话的爱情 伊伦卡问彼得：“那你为什么娶我？” 彼得回答：“我娶你的时候，几乎已经很了解自己了，但是我对你了解得还不够。我娶了你，因为我不知道你会这么爱我。” 伊伦卡反问：“爱是罪过吗？我如此爱你，难道是那么大的罪过吗？” 彼得苦笑：“比罪过还要命，是错误。” 彼得倾向于“家庭”背后的责任，而非“爱”与“被爱”。伊伦卡则坚持认为彼得只是不理解她的爱，于是她―― 我在内心深处不让他自由，一刻都不行。我用孩子把他拴在我的身边，用我的爱情需求悄无声息地敲诈他。人和人之间是否存在这种强迫的力量？……是的，只有以这种形式才存在。我的每一分钟都是孩子的，之所以这样，因为我知道只要孩子在他就在，并且只属于我。 直到她明白―― 上帝没有宽恕这种行为。人不能怀着企图去爱。不能用使人扭曲、癫狂的方式去爱。 于是，她选择…… 山多尔的剧集内在张力很强，以词语想象的形式模糊跳转中心位置，而非简单地刻画故事情节。 故事梗概的话，成就感太低，毕竟官方简介已经剧透得差不多了，屋下不宜再架屋。我还是倾向于挑几个point来细思揣摩，尽管我已经深深地感到：越靠近山多尔，越不信任词语。 孤独 这部剧里彼得多次强调的孤独，和贫富之间一样，有很多可怕的精细的亚层。 如果你的行动是出于自私的考虑，只是由于舒适或者委屈，为了虚荣的欲望而寻找孤独，那么你就依然被世俗和所有代表世俗的事物所负累。只要你有欲望，你就拥有责任。但是，你的灵魂完全被孤独感充满的那一天终会来临。那时，你只想把一切多余、虚假、次要的东西从灵魂中剔除，而别无它求。当一个人开始一段漫长而危险的旅程时，他会小心翼翼地打理包裹，多次审查所有的物件，从各个角度去判断和衡量，只为将其容纳进略显羞涩的行囊中。 套用《Mare nostrum》的解释来理解两个端点呢，即初级的带着自我安慰式的孤身一人，以及无欲无求的退隐式孤独。 “孤独。但不是指孤身一人那种状况。例如，不像梭罗为了寻找自身位置而把自己放逐；也不是约拿在鲸鱼腹中祈祷获救时的那种孤独。而是退隐意义上的孤独。是不必看见自己，是不必看见自己为他人所见。” 但文中占据彼得生活最大篇幅的还是一种中间式的摇摆――村上春树式的孤独：就算两人同睡一床，闭上眼睛也是孤身一人――这种孤独渗透着摇摆不定的欲望。而这种摇摆不定的欲望或可剖析为“要是身为我的真爱的你，真的能懂我就好了”与“即使是真爱的你也无法懂得我”。于是问题就来了？所谓的“真爱”到底存在还是不存在？我没有从山多尔这里读出确切的答案。 可我姑且假装我读懂了彼得所说的孤独。彼得的一生大约经过了这些阶段：以孤独为苦――以孤独为乐――为看清孤独中的欲望或喜或悲――苦恼于某种特定的摇摆――懂得了感受退隐意义上的孤独。 文化 关于文化可以着重参考拉扎尔和尤迪特说的话，即教养是条件反射那部分。艰难码完上述“孤独”那一段的我，又感受到了言之无力。就酱紫烂尾吧！