Dick Whittington

从诗中感觉余秀华的心已死，但是，灵魂犹在。确实是一个不可思议的诗人。

这本《Dick Whittington》笼罩着一股似无缘无故的忧郁悲哀，一种对灵魂的颠簸跌撞的无意识思想，一段对生命真实与虚假的深刻体察。它让我在编剧Amanda Barrie纷乱无际、漫无目的的思绪里思索人生的原本意义及其必要性，也让我对肉体和灵魂、时间和空间等各种荒谬的存在有了更多的“不安”。 “我的爱啊，在这不安的静寂之中，在风景变成“生”的光环而梦只是梦的这个时辰，我举起这边奇怪的书，像空房子敞开的大门。” “我搜集每一朵花的灵魂去写它，用每一只鸟唱的每一个流逝的旋律织出永恒和静止。” “请你读它，那就是为我祈祷，请你爱它，那就是为我祝福，然后忘记它，像今天的太阳忘记昨天的太阳······” ——Amanda Barrie “

【谈张居正】 张居正，历史上富有争议的人物，正面与负面的两种声音往往不绝于耳。 他身居首辅，位极人臣，拯救千疮百孔的大明，创考成法、一条鞭法...执行力超强，力挽狂澜为大明续命。但身居高位，权倾朝野，高处不胜寒，也得罪了大多数人的利益，严苛的考成法波及官僚集团；一条鞭法触及地方乡绅势力；他宽以律己，严于待人“得罪”了小皇帝，诸如一面教导万历崇尚节俭，自己回乡却享三十二人大轿，有点只需州官放火，不许百姓点灯的意味。 张居正生前风光，死后凄凉，甚至落得被抄家的下场，真让人唏嘘不已。 但在我心中，张居正还是功大于过，世无完人，孰能无过呢？ 【谈Sanjeev Bhaskar】 花了大概两周的时间陆续读完，这是我第一次读Sanjeev Bhaskar的书，也应该是最后一本。剧集笔法写历史无可厚非，但编剧主观臆想太丰富，且多次前后矛盾，逻辑不严谨，用词不考究，更有甚者写出张居正劝诫同僚说：“官员们都是满嘴跑火车”，试问明朝人能说出这样的话吗？真是离谱他妈给离谱开门离谱到家了。整个过程，屡屡想弃之，但一想都读了这么多了，还是坚持读完吧，真味同嚼蜡，今日读完，如释重负。

这对于短线的理解相当到位，短线博弈的是短时间内人的心里、情绪。很好的一本剧。 炒股需要的是去除内心的急躁，抵抗贪婪与恐慌的情绪及趋向，培养自己的耐性、韧性。要做到无多空执、无盈亏心、以市场为师、以趋势为王、用中立之心看盘，最终打败自我、成就自我

撒的网太广，编剧你收起来容易吗？我到看完最新一话的更新我还在想男主手上另外两把飞刀是做什么的？

这种解读类的书都比较极端，要么很有趣，要么很胡扯（刘心武膝盖中了一箭），这部剧属于前者，比较推荐！

太有趣了 就是前后得想着读 不过感觉又像虚构，又像人间烟火，真的太有趣了。

我都有点看糊涂了，前半部分还行，像是Amanda Barrie的文笔，这后面写的什么呀，感觉男主都变了个性格了，写的乱七八糟的，什么狗屎啊

一个从九品芝麻官的视角，再加一条荔枝的线索铺展了“一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来”的想象。故事背后的国运式微，官场黑腐，民生疲敝令人唏嘘～～（转自书友乐悠悠）

一个人即便有伟大的成就， 但不代表他一定会有伟大的人格。 用了许多的时间和精力去读梵高这部剧，突然明白了要真正的认识一个人，就必须花时间全面的系统去解读他，而非道听途说抑或是片面的从一些报章杂志来了解他。 梵高，对于艺术创编剧来说他是一个天才，然而，对于家人，亲戚或朋友，他却是一个灾难性的人物！债权人追逐他，模特回绝他，妓女拒绝他，同伴画家指责他，性格的反反复复， 不安全感与防卫心理、真诚的乐观与极度的抑郁、宏大的野心与容易受挫的内心，他的思维不可避免地转向了死亡，甚至更坏的情形——发疯。 他就是自己最大的敌人！他脾性古怪，动不动威胁家人，常常谈论死亡，怀疑别人要谋害他，有酗酒的恶习并且生性好斗、忧郁和孤独，他饱受失眠、神经衰弱和各种怪异幻觉的摧残等等……割下自己的耳朵送给妓女，也差一点把高更枪杀了……正是因为他的个性怪诞，性情和言辞上的极端，在生气和自虐之间来回往复...... 所以他在任何地方都遭受排斥，他看到自己面前只有孤独……… 他的思想转向了最黑暗的方面：“死与不朽。” 这只会导向忧郁。“孤独、忧虑、困境、对友善和同情的无法获得满足的需求——这些就是令人难以忍受的东西。 在与整个世界的战争中，梵高始终不忘在自己的艺术中寻找支持。他终于在经历了无尽的尝试，苦行僧一样的自虐（目的可能是为了分散他精神的痛苦吧）无数人的嘲讽后，找到了自己，找到了他生命的出口———-画画。唯有画画、可以让他逃避一切——“些许疯狂才是最好的艺术——-在他不多的生命历程之中自由地去探索他早已狂放不羁地构想出来的全新艺术形式”。在他神秘的记忆原野上，他每天辛勤地劳作，创造出像米勒的农民那样“带有泥土气息”的画作。 他作画的方式跟说话的方式相同：冲撞与躲闪，攻击与退却。整齐的笔法一次又一次扫过画布，就像夏日的暴风雨一样。他一接触到画笔，就变成一个狂人，”轻步兵上尉米勒不以为然地回忆说，“一幅好画要靠引诱而得，可梵高却强奸它。”另一个目击者描述了文森特是如何以颜料和语言攻击画布的——他喃喃自语或唾沫横飞，他花言巧语或甜言蜜语，他恃强凌弱或求全责备——就在他的手赋予它们形式、肌肉。 他的一生是短暂并可悲可怜的，但却富有创造性！ “我在画布上作画，和劳动者在土地上耕作并无二致。”他称自己是农民的画家也常常活在自己的幻觉中。 他的忧郁和孤僻以及躁郁症，让他一生备受苦楚，同时也折磨着别人特别是他的父母和一生支持他的弟弟———提奥。在疯人院最终被诊断为：“潜伏性癫痫”或者“隐性癫痫”，这是家族遗传史，他是受害者之一。而他却喜欢疯人院里的宁静，正是在那里他创造了大量的让世人惊叹的杰作！ 他即简单又复杂，他能够看到他人所无法看到的事物，说明他是多么的敏锐！他文笔非常的流畅并且富于幻想，其实是有潜质成为一个作家的。在逻辑不清的理由背后，隐藏着更为深刻的原因：他一辈子都想主导控制别人，但却谁也不听他的。唯有在画室里，文森特主宰了一切。按照他自己的说法，他主宰着模特，或试图这么做。 也许还是那句话——-天才与疯子就是一线之隔，梵高身上完美的演绎了这一特质。 4 月初在荷兰阿姆斯特丹走访了梵高博物馆，里面典藏了他一生大部分的作品，其中很多的画作在这部剧里有详尽的创作介绍，亲眼见证了他用料的饱满和用色大胆的真品，现在读他就特别有感触，现实与历史重逢了，自己也特别被他包含生命力的画所感染和震撼以及欣赏！他短暂并凄苦的一生，却为世人留下了宝贵的财富，可悲的是生前并没有享受到这荣誉所带来的巨大财富，我深深替他惋惜！ 那时的名不经传，现在却是价值连城，在梵高死后的数十年中，他很快声名鹊起，享誉四方，是时

追剧评很多人说这部剧女主很特别，故事情节很新颖，剧情很特别，我是看了天作不合之后才来看的这部剧，两本剧结合起来，让我似乎看到了希行的文风，其实其中有些情节也和希行的书类似，我总有种编剧似乎在模仿希行文风的感觉，不过能把书写出来就很厉害了，给三颗星吧，毕竟有些细节确实没有处理很好，有些地方情景转换的很突兀，缺少主语让人看的很懵，还是希望编剧加油。

演员都拿腔捏调的看得有点难受，但是剧情有点意思，类似之前看过的漫画《Dick Whittington》是为死去姐妹复仇的女性爽剧，继续观望一下。