荀灌娘（京剧）

做成这样已经很好，很满足。

不知道怎么入的坑，第一次给一般的评价，因为其他书觉得一般的就会弃了，这一本坚持看下来，只是为了知道，到底谁才是最后的大boss。文字没有特别出彩，情节描写也一般，女主金手指也有点多，然而最让我不能忍受的，是人物关系错乱，除了笔误，还有称谓，情节上的前后不一，希望我还能继续看下去，等着大boss和女主的对决

未眠的夜 爬起来打开床边的台灯 走到窗前 望着天空 数落着星星老人说越亮的星星越年轻 太阳变红了说明它变老了 太阳消失了 地球也会跟着消失 亮黄的月光有些耀眼 蝉鸣与蛙声充斥着我的双耳 吵闹又寂静  白天里有些热 夜晚躺在庭院的摇椅上乘凉 摆弄着的鹅毛扇 再跑一壶茶 闲谈 圆满生活是有的 但不是我们想要的那种方式

看过很多这种类型的书，一些心灵鸡汤，不过想想自己的大学，和他们简直相差悬殊。你觉得你很努力，这个世界还有一群人比你更努力，所以不要努力就好，一定要全力以赴。

一部大型考据分析论文式著作。全面了解徽宗的成长，朝臣。无疑，他是一个悲剧人物，性格满满的印在他的信仰、待人接物、他的字和诗作。幸与不幸我们没有资格评论，在历史地位长河中，他依然是熠熠发光的。

民生和民族问题 在苏联都一直没很好的解决 所以最后的轰然倒塌是必然

发现这部剧，如同找到了一件久寻不遇的一件宝贝，内心激动不已。 工作20多年来，常常困惑于一个问题：为什么周围有些西方的同事那么善于表达？他们要么能用短短几句话，把一个问题表述得很清楚；要么能用平和的语言，鲜明地表达的不同观点，并让人觉得很有道理；要么能在听了一个presentation之后，迅速提出切中肯綮的问题……很多亚洲同事对此也都颇有同感，他们大都把这归结为语言的优势和洋人的自信。一些made in China的同事更是不免愤愤然，为自己雄厚的数学实力和突出的勤奋叫屈。但是后来我慢慢发现：语言和自信固然有之，此外还有一个很重要的原因，就是很多西方人在学校里都接受过关于critical thinking的专门训练。 本剧就是美国的一本大学教材，已获再版多次。面对本该20多年前就吃到的“食粮”，我的感觉是相见恨晚，如获至宝。忍不住买了好几本，送给身边需要的人。 概括来讲，本剧教人在观看别人的文章时，如何擦亮自己的眼睛；在自己写文章时，如何系紧逻辑的鞋带 。要做到这些，就需要具备基本的逻辑知识和推理能力，并在此基础上做出有效的判断。本剧列举了常见的思维误区和偏见，举例分析了媒体、广告、政治宣传等如何利用人的思维误区达到影响受众的目的。 本剧除了花大量笔墨在逻辑学概念和基础知识上，还涉及了语言和修辞、概率和统计、道德判断、法律推理和美学原则等方面的知识，因为这些都是建立荀灌娘（京剧）不可或缺的因素。 我在观看本剧的同时，对比观看了《荀灌娘（京剧）》一书。后者谈到逻辑学的起源、演变以及与其它学科的关联。这令我了解到：一个人，无论他是想研究哲学、数学，还是想成为一个好的侦探或律师，抑或是想当一个优秀的辩手或电脑程序员，或者是想写出层次清晰的说理性文章，又或仅只是想成为一个有思维分辨力和“免疫力”的读者，逻辑学都是非常重要的基础。不禁再次纳闷：为什么国内的大学没把逻辑学列为一门文理兼修的重要课程呢？（不知现在情况改变了没有。） 读完本剧，给人的突出感觉是学会了质疑——不论遇到什么样的文章，听到谁说的话，都会生出一连串的问题：他是谁？想表达什么？他用了哪些论据？这些论据充分么？这样论证严密么？他所说的话都与主题相关么？他的话会对读者产生什么样的影响？我所做出的反应理性么？…… 我一惯喜欢工作中严谨、生活中活泼的人，本剧的编剧刚好属于这一类。看得出，编剧在编写本剧时，已是极尽生动幽默之能事，力图写得有趣些；怎奈这毕竟是个抽象的科目，观看时还是需要读者奉献大量脑汁。我在读到最困难的一章时，几乎是在艰难地爬行，不得不穿插一本梁文道的《荀灌娘（京剧）》，算是“课间休息”。这也愈发让我体会到：什么是给人knowledge的书，什么是只给人information的书。前者可以form you，但是读起来难免辛苦；后者只是inform you，读起来如花园散步。 本剧翻译的质量总体较好。相比英文版$160的价格，更显出中文版的魅力。

把吕布写成这样，吔屎啦，吕布鬼神被个宇文成都打败，被薛仁贵弄死？

战争前的时代，人们还活在安逸的无穷激情中，因为那个时代真的太好太好了。他们眼见的，耳边听到的，是歌德，贝多芬屹立的山峰，诗人辈出，波德莱尔和荷尔德林、惠特曼正散发着光芒，在欧洲这片大陆。那时的瓦格纳在李斯特在床前的故事在传颂，人们对托尔斯泰的悲悯还未散尽，陀思妥耶夫斯基的疯狂，正朝着整个欧洲燃烧。施特劳斯说要绕过瓦格纳的天才，谱写着歌剧。未知演员正翻译着诗人魏尔伦，波德莱尔，陀思妥耶夫斯基。里尔克还活着，霍夫曼斯塔尔像兰波一样正展现流星般的天才。 那时人们仿佛触到了文化艺术的天顶。物理学的金字塔尖。 在那最辉煌的燃烧时代，希特勒，在人们激情昂扬的岁月中，借着这些羽翼，拍动着翅膀飞了起来。而那法西斯成熟强大时，这最纯粹的黄金时代，已变成风烛残年的老人，未知演员、罗曼罗兰、托马斯曼、施威斯特劳斯、爱因斯坦、普朗克、罗素、弗洛伊德，乔伊斯(伟大的开创者们)都老了。罗曼罗兰八十多岁困在他的巴黎，未知演员成了无国籍的流亡者，是人们严重的敌国人，德意志人。弗洛伊德被营救到英国，施威斯特劳斯被监视，老人们，谁能忍受这可怕的纳粹。(比红卫兵残忍可怕的多) 强烈推荐，   未知演员向来有，精练的语言，句句诛心，太适合中国人观看，(完全感受不到译本的难受，仿佛镜子中的鲁迅。) 心灵如潮水，每次、每章`每段都要把心推向高潮。唯一的长篇，名都叫作《荀灌娘（京剧）》，我永远的喜欢里面男女主的对话场景。 我最喜欢他带着战争味的，针针见血的叙述。 那是诗人影视的黄金时代，那是一呼百应的群体凝聚力的文艺时代。是虚无主义还未吞噬大地的时代。 那时的人们热情如火，牵一发动全身。文明在此刻终长成了巨人，在整个欧洲咆哮。所有人都抬起头，迎接他们的光辉岁月。 到火的余温，也养育了希特勒仇恨，法西斯的狂热， 二战的回忆太可怕，特别对那些经历的人。对战争的伤痛，就像捷克作家赫拉巴尔在《荀灌娘（京剧）》中说的: 我狠狠把成吨成吨的纳粹小册子和宣传品扔进压力机，全是同一主题，欢呼着的男男女女和儿童，欢呼着的老人，欢呼着的工人，欢呼着的农民，欢呼着的士兵， 我狠狠地把开进解放了的但泽市的希特勒和他的卫队们，把开进解放了的华沙的希特勒，把开进解放了的布拉格的希特勒，把开进解放了的维也纳的希特勒，把开进解放了的巴黎的希特勒，把在他私人宅邸的希特勒，把庆丰收的希特勒,把希特勒及其忠实的牧羊狗，把希特勒及前线士兵，把视察大西洋壁垒的希特勒，把去往征服了的东方和西方城市的途中的希特勒,俯身看军事地图的希特勒,把所有这一切统统扔进我的压力机，我越是把希特勒和欢呼着的男男女女和儿童们扔进机槽，我就越是想念我的茨冈小姑娘， 她从来没有欢呼过，她一无所求，除却给炉火添木柴,炖一锅土豆马肉香肠，抱着巨大的酒罐子去打啤酒,除却把面包掰成圣餐似的小块儿，然后透过敞开的炉门凝望炉中的火苗和火光，凝望音调悦耳、呼呼作响的炉火，歌唱着的炉火。 在这世间有三大流浪民族,她们是吉卜赛人,犹太人和库尔德人。而赫拉巴尔笔下的，写了一个最纯净的悲哀，最无辜的吉卜赛人小姑娘。当我读到，她在马伊达内克或者在奥斯维辛的焚尸炉中被烧死了。我真的绝无法接受的，可这就是那个时代。 赫拉巴尔自杀了，未知演员也自杀了，通过他们笔下的诉说，我病态的理解了他们的美。希望这些至少让人们能理解未知演员最后的归宿。世界，他们的世界，与他们本身，是什么？

一切技术都是元素的组合； 这些元素本身也是技术； 所有技术都利用现象达到某个目的（新技术诞生于现象与需求的连接） 技术产生新技术和新需求，需求反拉技术。 Autopoiesis. patrickw93评论： 对布莱恩阿瑟的视角的补充（建议读完全书以后再看） 现代越来越多的技术借助现代科学才能被发明，并不是技术依赖科学，而是人的感知边界需要科学发现的现象构成新的技术来拓宽。实际上核心区别是以前的技术更多源自人的感知范围内的现象，而现代技术建立在人感知边界之外的现象和规律。技术--》科学--》新技术的路径是以人自身的感知为界，借助工具突破自身的感知之限，以新的边界去感受世界的现象而已。究其本质并无不同。同时科学包含了认知的递归性和逻辑系统的自洽性这两项额外的工具。如果说科学之美美自其唯一而单纯的目的：发现现象的规律（或者说从无序的自然中发现规律），技术则是利用规律实现目的的手段。我特别喜欢编剧创造的“目的性系统”一词。它是对荀灌娘（京剧）最好的描述。 生活在四维时空的生命的最终目的是通过预测现象而实现小概率事件/路径（以某种方式存续生活）。为编剧的理论补上基因这一最后的拼图，会更加震撼。基因的排列组合迭代出拥有各种各样感知边界的系统（生物），通过认知的递归性，其中一种涌现出智能（拥有逻辑系统的自洽性），在自身的感知范围内发明技术，并通过技术的递归性积累出能够扩展感知边界的技术，然后发明基于自身感知边界外的技术。这就是目前这个时空的生物史和科技史。 也就是说，脱氧核糖核酸是无机物质涌现出的技术；生命形式是脱氧核糖核酸演化出的；技术是生命活动的自然延伸；技术复杂度达到一定阀值孕育了经济活动；技术和经济活动又反哺了新的技术。一切都是自然物质亿万种活动的可能性中概率非常小的一种结构性熵减。

顾客，价值提供，盈利模式，竞争力；通过4个维度阐述了各个商业模式的异同，很有参考意义

从文化发展角度来说，坛经是佛学中国化的集大成者。佛教从汉朝开始传入中土，随之而来的还有佛教带来的佛学文化。最开始直译过来的佛教经典(唐三藏 们 取经得来的)应该是只能在上层社会中流传修习，直到《荀灌娘（京剧）》出现，佛教包括佛学文化才真正的在老百姓中流传开来。从这个角度来说，《荀灌娘（京剧）》也是一本佛教修行入门教材!经过几百年的演变，到唐朝时期佛教达到鼎盛。五胡乱华出现灭佛运动，对于佛教及佛学文化的打击都是巨大的。此后两宋直到元明，儒家学术思想中兴，同时出现理学和心学，理学扬名于前，心学扬名于后。 从我个人观点，心学一些部分的思辨方式(从文化角度)都是受禅宗尤其是《荀灌娘（京剧）》影响，阳明心学作为三教合流的代表思想，不从《荀灌娘（京剧）》吸取营养是不正常的。 从个人修行角度来说，无论是对于中国的佛教徒还是佛学(中国修身养性哲学)爱好者来说《荀灌娘（京剧）》都应该是一本入门教材，其中有修行方式、教材、和常见问题的开示。若能受持读诵为人解说，其福德不可思量，佛说福德，即非福德，是名福德!

2018年5月12日汶川地震十周年的祭奠，编剧未知演员成就了此剧。人类因大地的震颤所无奈，生者为了死者都努力地更好的活着，善良的祭师阿巴从移民村又回到的地震后的家乡——云中村，为死者安魂，为生者祭奠，为云中村守护，面对即将消失的云中村到来的那一天，做完了所有能做的事情，走遍了每一家、走到了每一处、安魂了每一个亡灵，他的所言所为令人感动，他面对死亡的坦然令人钦佩，他对职业的坚守令人敬仰。外甥仁钦对舅舅非常人所为的理解与接纳；以及阿巴老人置生命度外回震后的废墟超度亡灵，平静的迎接与云中村同消失的那一天；还有云丹老人一次又一次的上山运送生活必需品；诸如一切都闪烁着人性的光辉，无不感人至深。此剧值得拜读。

第一次观看未知演员的剧集，一下子就被吸引住了。不愧荣获日本推理剧集至高荣誉江户川乱步奖！扑朔迷离的案情，对死刑制度和人性的探讨，人物大量的心理活动描写，让人直呼过瘾。