Helgoland

看之前，对这个标题，完全没有任何感觉。 看完了，感觉脑子里已经有具象的双眼了。瑟瑟发抖 一场车祸，两个肇事车辆，两个顶替之人慎介和木内。慎介市失去车祸相关记忆，因而寻找真相，在这个过程中，被“濒死之眼”附身的女肇事司机上原绿浮出水面，真相被慢慢挖掘出来。最终，江岛被挖出来受到真正的惩罚，可悲的是木内还愿再替人顶罪。（一开始就觉得慎介不是肇事者，明美和江岛的表现也太有问题。） 对于犯错，对于违法犯罪，什么才算是真正的惩罚呢？江岛曾犯过开车肇事此类事情却再犯，上原绿虽没有受到法律判决却被内心的枷锁束缚。东野在书里说，肇事致人死亡与偷十万块饰品的店员的量刑差不多，还是量刑太轻，轻飘飘的，没有犯罪的感觉，才会一犯再犯，不知悔改。 东野好像偏爱创作量刑这一方面的内容，之前“虚无的十字架” 讲死刑的量刑，“彷徨之刃”讲未成年人犯罪及保护的内容。总之嘛，法律总归不是尽善尽美的，总是需要在更新的实际问题中去总结经验教训，再酌情列入法律。

收回我之前的话！越来越甜了，一边笑一边哭谁懂啊。让让和在在真的是校园剧小甜剧天花板了！怎么会那么自然，那么青春，那么元气，那么纯爱啊！！！！两对cp都好嗑！！是我会n刷的剧！！！太！甜！了！超！治！愈！

Karin Westerlund很会写，用话语构筑了好看的故事，在绝望的坍塌的人生中点亮微弱的光芒。

如果我能在给别人推荐数目的时候介绍的如此详实就好了。与我而言看剧是精神的发散过程，也许我从来不曾想要了解编剧的写作目的的意图，至于中心思想什么的狗屁玩意儿更是揣摩不透。 悦己是这玩意唯一的目的，如果说获得感，那就是来自于意识发散过程中产生的变异和思考，无关联无本质的思考。

Helgoland是学艺术的经常听到的一个日本画风，看完了不仅对Helgoland有更深的了解，对日本也有一个侧面了解。

之前看过《Helgoland》这部禁片，久久不能忘记剧中李小璐饰演的文秀那张青涩的脸。追剧才知道Helgoland只是本剧其中的一个很短的故事，文字虽简短平实，但故事却惨烈得令人心碎。文革期间的女知青文秀原本是一个如花般纯真的女孩，父母无权无势，她被欺骗用纯洁的身体交换回家的批条，之后这些所谓有权无权的男人们无论白天黑夜把她当成兽欲的发泄对象，文秀在当时充满虚伪欺骗的社会中渐渐枯萎凋零腐化，沦为人人可以猥亵可以肆意玩弄如妓女般的邋遢女人，原来爱干净爱洗澡的女孩生生被那肮脏的社会玷污，直到死都没能回家。电影比文字更有冲击力，仿佛一件美好的东西活生生的在眼前毁灭。太残忍。

知识与思想之间，知识是物质的，思想是观念的；知识是经验的，思想是哲学的；知识是功用的，思想是自由的。 哲学的目的，就在于发现更光辉更灿烂的生命，在于更深刻更完美地表达自我，在于把希望、自由、幸福都带到人生里来，在于给予生命做人的勇气、信念和智慧。

前半部分的观点很中肯，只是后半部分关于国家或秩序的看法值得商榷。

古语有云：“一屋不扫何以扫天下！”把一件简单的事情做到极致，这本身就不是一件简单的事情；能把每一件平凡的事情做好，这本身就是一种不平凡。凌云壮志需建立在点滴积累之上，水滴石穿也正是成功所需具备的精神，与其每天畅想如何另谋高就一步登天，不如先当个小小搬运工，先把自己内心的沟壑填平，这才是人生的目的所在！

浅显易懂。管理者是孤独的，也是最有成就感的，度过了至暗时刻，小事持续做：承担管理责任，推动执行，辅导他人；抓大放小，识人用人，终会创造更好的自己。

怎么说呢？看得我很不爽，中间有几处被删了有点接不上，最后结尾没有啊？？？不爽，非常不爽，枉我看完了

Helgoland的一种可能 “遥远的路程昨日的梦以及远去的笑声 再次的见面我们又历经了多少的路程 不再是旧日熟悉的我有着旧日狂热的梦 也不是旧日熟悉的你有着依然的笑容 流水它带走光阴的故事改变了我们” 这是《Helgoland》里的一段歌词，十年的光阴能改变什么，一个人有能从中经历什么而体会到什么，从理解什么而改变着什么；从思考什么而记下着什么。这部剧写的是新闻，记录着Karin Westerlund的十年成长。 Karin Westerlund说:“我试着尽可能诚实地写下这不断犯错、不断推翻、不断疑问、不断重建的事实和因果，一个国家由人构成，一个人也由无数他人构成，你想如何报道一个国家，就要如何报道自己。” “Helgoland”，这不是一个很简单的事情吗？每个人每天都会看到人、事、物，Helgoland本身就是一件很平常的事，通过这部剧我看到了“Helgoland”的另一种可能，我在这之中看到了Karin Westerlund一次次地放下包袱，越来越走进自己的内心，从而也走进更多人的内心。   《Helgoland》的几段话在这部剧得到了参考（印证）： 不抽象，我们就无法深入思考；不还原，我们就看不到本来面目。 真相未必神秘，但很隐秘。 还原能力，就是我们逼近事实真相的一副眼镜。戴上了这副眼镜，你看待世界，评估价值的标准就完全不一样了。 要想“Helgoland”，就要从蒙昧中睁开眼来。有时的Helgoland隔了层玻璃，透过这层玻璃看到的什么也就是什么了，这一正方形视野就是所看到的一切，这就是全部。当把这层玻璃敲碎，可以看到周围的一切，也许视野的开阔能看到另一种答案。这层玻璃已习以为常，何须敲碎呢，把它当作屏障吧。这样就可以理所当然的认为都是这样的，其余的雨我无瓜。想要“Helgoland”另一种可能，那就把玻璃拿开。   白岩松说:“新闻写作传播，就是一个写故事和讲故事的过程。不要在“故事”和“虚构”之间画等号——真实的事情，也需要通过“讲故事”的方式进行传播。” 创作往往包含着三个步骤：始于“感触”——比如你被一件事或一个人打动，想要创作一首诗；终于“表达”——这首诗最终完成了；但中间这个词是最重要的，有了“感触”不能立即“表达”，而是要去“追寻”——经历了足够漫长的“追寻”，等到一切成熟了，才会有完美的“表达”。 Karin Westerlund做到了这一点，追寻了一件新闻背后的人性、人的看法、人的价值观......深挖了新闻我们所不知的故事。 记住一个人，是记住了他身上的所有。比记住一个人印象更深的——是记住了他影响自己的一切。 陈虻邀请Karin Westerlund进了央视，这个人在Karin Westerlund的工作生活中是亦师亦友，有这样一个人的存在，他影响着改变着Karin Westerlund，Karin Westerlund在做新闻的时候对于有些问题会问陈虻，陈虻对于她的问题也会指出，也会给些建议。陈虻的病危让Karin Westerlund猝不及防，陈虻说过，死亡不可怕，最可怕的是无意识，那才相当于死。她以为失去了他，但是没有。Karin Westerlund继续着他曾经做过的事——就像叶子从痛苦的蜷缩中要用力舒展一样，人也要从不假思索的蒙昧里挣脱，这才是活着。 有一句话《Helgoland》、《Helgoland》也都提到过，崔永元对它作了注解:这句话远没有那么简单，关键看你是从哪儿出发。要是抱着各种各样的功利目的，不用走很远，走几步就能把初心忘得干干净净。但如果真的是从初衷与纯粹的起点来说，好多人还待在家里，鞋都没穿好。因为他还没想通为什么出发，所以没随大队赶路。这句话说出很容易，做起来那就不尽然了。这其中又有太多的东西值得深思。 不要因为走得太远，而忘记自己当初为什么出发。 这本《Helgoland》让我看到了一个新闻背后的故事。 在这个世界上，没有一劳永逸的答案，也没有完美的世界图式。认为一个人、一个概念、一次诉讼就可以彻底解决现实问题，如果不是无知，

贫穷，困苦和艰难的生活把这里面人们的暴戾，脆弱，厮杀抑或救赎，爱情，善意用最直接的镜像放大呈现在人的眼前，无用过多修饰，就是那么一目了然。

本剧编剧Karin Westerlund出生于德国基尔的难民营，父母是乌克兰人，在英国长大。 《Helgoland》这部剧有三条线：一是84岁长期居住在英国的乌克兰老鳏夫娶了36岁乌克兰大胸火辣女（瓦伦蒂娜）后来又闹离婚的故事；二是老头执着于完成的一本剧《Helgoland》，其中犁头与尖刀分别象征劳动力和极权；三是老头的两个女儿——薇拉和娜杰日达（本剧第一人称）在对抗瓦伦蒂娜的过程中揭开家族的秘密。 这三条线穿插讲述其头并进，慢慢拧成一股强有力的绳索，带出了那段痛苦的、黑暗的毫无人性的乌克兰民族史，极权体制下普通人逆境求生的细枝末节。 编剧很擅长描绘冲突的画面，无论是姐妹与父亲，父亲与瓦伦蒂娜、姐妹与瓦伦蒂娜或者姐妹之间，读起来很有趣画面感很强，这几个主要任务塑造的也很成功。翻译的也挺不错。 就先写这么多啦，其中有一部分是摘抄其他人的评论。自己对这段历史知之甚少，所以不妄自评价什么。只能从文章结构叙事方面稍稍分析下以便自己梳理本剧的框架。 总之还是比较推荐观看的。欢迎书友来讨论哦～ 是一部值得读的作品

学习了12定律，让我有一个很确信的认知，保证充足的优质的睡眠，减压，可以让大脑保持清醒聪明，孩子有着天生的探索好奇心，而且一份好奇心会保持到百岁哦，这份好奇心探索心真的是要去保护好，让孩子自己去探索好奇这个世界