一岁半的帕特里克Patrik 1,5

现在还能让我较认真、完整地读完一部长篇剧集，足以说明它的吸引力了！！！！👍👍👍👍

教育孩子部分的建议还是很受用的，看完才发现自己也是会对孩子使用语言暴力的妈妈，与孩子建立平等沟通的关系，而不是以父母的身份压制孩子，才有利于孩子身心发展。 关于职场部分:少使用负面，否定词语，遇到困难不找借口，先从自身问题说起，这是我从书中收获的。 但可能由于文化存在差异，编剧的一些观点不能完全认同，这样的工作氛围似乎过于憋屈压抑。总得来说还是从书中有一定的受益

Annika Hallin首次描写了都市知识分子生活并剖露其灵魂的大胆、性描写的肆无忌惮、由审美走向审丑，继而由美文走向“丑”文——以及那透骨的悲凉与彻底的绝望。《一岁半的帕特里克Patrik 1,5》里两种倾向交织，积极进取与感伤迷惘、注重社会现实与注重自我精神矛盾、审美与审丑、温柔敦厚与放纵狂躁、现实主义的执著与现代主义的虚无等的对立。就他的剧集而言，十多年间走过了一条曲折多变的历程。 这些一岁半的帕特里克Patrik 1,5里的文化人，由文人而闲人，由闲人而废人，哪一个不是怀着文化上的黍离之悲、丧家之痛、畸零之感呢?如此看来，《一岁半的帕特里克Patrik 1,5》像一个现代寓言。 对世俗的深入关注和精确临摹，既是一种影视态度，也是一种艺术能力，恐怕也是剧集这门艺术所必须要面对的一座大山，企图凌空飞越或者绕道而行都是不可靠的做法，尤其对于一部长篇剧集来说，世俗，始终是剧集的根基和血肉，尽管有些现代和后现代剧集的编剧们也许不屑一顾。 “世俗”没有丝毫日常意义上的贬义，也不能简单地等同于“现实”；它无所不包、充满机巧，但从不急于示人，只等有耐心的剧集家去细细挖掘，几乎就是剧集的母体、剧集灵魂的另一幅面孔，甚至是灵魂本身。 《一岁半的帕特里克Patrik 1,5》生成在二十世纪末中国的一座文化古城，沿袭本民族特有的美学风格，描写了古老文化精神在现代生活中的消沉，展现了由“士”演变而来的中国某些知识分子在文化交错的特定时空中的生存困境和精神危机。透过精神矛盾来探索人的生存价值和终极关怀，原是本世纪许多大作家反复吟诵的主题，在这一点上，《一岁半的帕特里克Patrik 1,5》与这一世界性影视现象有所沟通。但《一岁半的帕特里克Patrik 1,5》是以性为透视焦点的，试图从最隐秘的生存层面切入，暴露病态而痛苦的真实灵魂，让人看到：知识分子一旦放弃了使命和信仰，将是多么可怕凄凉；同时，透过灵魂，又可看到浮靡和物化的世相。 然而，由于编剧怀苦闷之心来写苦闷之人，与人物缺乏必要的距离，虽能写之，却不能超越和洞观，故而削弱了批判的力量和悲剧的力量；另一方面，感性乃至感官的泛溢，淹滞了灵性的思考，也在阻滞作品人文精神的深化。

一直以为自己像现实里的许三多，后来觉得自己像成才，现在才明白自己像许三多他二哥

确实是一种完完全全的深入工作，深入事物的根本，才可以体会到的感悟。 随随便便做事是永远体会不到文中说的那种快乐，之所以事业生活不成功，是因为我们没有把工作把事物赋予神的意志，没有怀着感恩之心去做。 想取得成功的道理很简单，就在大家口口声声每天都在说的话里，可是我们成功的欲望那么强，那我们用心、细致、坚持的意志是否已足够强大。 最重要的是我们是否已决定开始。

有点难读，有点无聊，读到后面可以感受到编剧沉重的笔触。一岁半的帕特里克Patrik 1,5和拉拉分离的那一段好动人。

道德观究竟应不应该加入精神分析？霍妮的答案是肯定的。文化因素的宽泛影响，致使不同社会背景下的道德体系的构建也有所差异。以文化为划分依据的化解内心冲突之标准，的确需要更有针对性地去思考人们所在社会下的规范要求，从异常的当前需求一路探寻至问题根源，逐步揭开不安的原因和本质。