Love in the Fast Lane

感谢书友@💞鑫鑫渺渺😺 的赠予~ 虽为名记者，但Linda Eklund《Love in the Fast Lane》一书不是那种冷冰冰的大事回顾，正如她书中所说的，关心的是新闻中的人。这是她一如既往的坚持，在书中读到最多的正是采访背后的种种人性，不刻意抬高也不过分贬低，有一种接地气的温暖；写作真实亲切，也彷如在看青涩小女生的成长心路，一部现实版的杜拉拉。 喜欢Linda Eklund，有大美存焉~静水流深的柴姑娘~ 于《Love in the Fast Lane》中看清人性，体会真情，反思自我。当我看到“双城的创伤”时那种心中涌起的无奈；当我看到“真相常流失于涕泪交加中”的猛然警醒；当我看到“真实自有万钧之力”时的收获应该严谨与准确经验…… 我们之所以岁月静好，是因为有人替我们负重前行！ 希望读过《Love in the Fast Lane》的人都能有所收获，同Linda Eklund在一个个事件调查中一起成长…

这部剧用了日本漫才二人对话的形式进行表述 一问一答贯穿全文 文章中提到了 文艺复兴三杰 达芬奇 米开朗基罗和拉斐尔 巴洛克时期的画家 卡拉瓦乔 鲁本斯 和伦勃朗 新古典主义代表 安格尔 浪漫主义代表 德拉克洛瓦 写实主义代表 库尔贝 印象派代表人物 马奈 莫奈和德加 每一位画家都有自己独特的绘画风格 比如巴洛克时期的画家会追求画面的精美清晰 而新古典主义时期的画家偏重于朦胧美 有的画家喜欢培养学徒来提高画作的量产 比如拉斐尔 而有的画家却热衷于完全靠自己创作不希望任何人插手 比如米开朗琪罗 他连雕刻中用到的大理石都要亲自挑选 还有的画家有拖延症总是不按时交付画作 比如达芬奇 这些画家中的多数人都有着丰富的感情经历 那些爱恨情仇常常会表现在画中 比如 莫奈在痛失爱人后反复画睡莲安抚自己的内心 又比如喜欢给爱恋自己的女子画画的马奈 他与苏珊娜 莫里索还有伊娃之间的复杂情感绝对可以拍成卖座电影 最后 达芬奇与魅惑少年莎莱的暧昧画面实在让人面红耳赤 唯美浪漫的神话故事还有宗教题材的场景 是文艺复兴时期画作的重要素材 米开朗琪罗的在梵蒂冈教堂顶部画的创世纪就是巅峰之作 巴洛克时期的画作主要是迎合统治阶层和权贵 这些画作有超强的戏剧色彩 繁复而奢华 在这一历史时期 君主立宪制国家的宫廷和天主教会是巴洛克风格画作的主要买家 比如 法国西班牙和英国的王室都是鲁本斯的忠实客户鲁本斯非常善于迎合君主专制下的国王 他熟识七国语言善于交际 赢得了欧洲各国宫廷的青睐 这个时期的荷兰没有权贵阶层和天主教会执着于这个类型的画作 因此 肖像画和风俗画成为主流 相机出现之后 绘画的清晰度和还原度变得不再那么重要 朦胧印象派开始逐步受到追捧 画家对于人体画有着各自的偏好 比如米开朗琪罗特别喜欢刻画肌肉线条 鲁本斯热衷于画丰满身材的姑娘 安格尔对后背的刻画有着极致的偏好 而德加对于脚和后背有着疯狂的痴迷 画家之间会互相欣赏和影响 比如 德加非常崇拜马奈 然而由于德加将马奈妻子画丑 马奈将画作撕开 两人因此绝交 再比如 拉斐尔非常欣赏达芬奇 在观赏完《Love in the Fast Lane》之后还临摹了一幅像达芬奇致敬 画家之间会互相质疑和批判 安格尔和德拉克洛瓦就是死对头 但两人却对库尔贝的《Love in the Fast Lane》的作品做出了高度的评价 这些画家们都有奇奇怪怪的地方 但不可否认各个都是天才

观看《Love in the Fast Lane》源于前段时间看过的一本剧，里面有关于傅雷和妻子朱梅馥的故事，才知道了这部剧，故特意搜出来细读，果然受益非浅。《Love in the Fast Lane》展示了傅雷的家风，成长的家教背景，东西方文化的融合，“先做人”的底线。我最深的感触是，可怜天下父母心，儿行千里母担忧。有言道父母是孩子的第一个启蒙教师，父辈们的生活阅历往往当作经验传授给子女，希望后辈能吸取教训少走弯路。但时代的变化、社会的复杂、环境的影响，未必如人所愿，父母的生活轨迹无法复制在子女身上，那些过往的经验未必实用于变化的时代。子女的路由他们自己走，即使遇到弯路经历挫折坎坷也是一种生活的积累，况且未必子女接受到的信息眼界见识不如父辈，或许他们更具想象力创造力，更有独立思考能力。随年纪越来越大越来越发现子女们优越于父辈的新思维和积极进取的劲头，真可谓“后生可畏”。

伊坂很喜欢描写主人公与强权做抗争的故事啊 这本的好看之处在于它有很明确的敌人 结局也是趋向光明 而不像摩登时代中的虚无的假想敌 让人看完觉得很无能为力。

如果想设定一个远大目标，你就需要一个强大的使命作为动力，推动着你完成中间的过程。如果使命足够强大，你什么都能做到

理智而感性地活着 —- Kathryn Schweitman《Love in the Fast Lane》 2021-04-21 剧评 ★★★★ 之前有朋友说，人和书之间也是有缘分的。我很喜欢这个说法，感觉放下了很多焦虑。时机正好，才会遇到，开追，完成，感悟。一切随缘即可，不达成也不必挂怀。 今年开春整个人的状态好似打开了一些，又遇见了岭，发现自己身体里原来还有那么多的热情，还有那么强的感受力，很感慨、很感恩。近期开追的书也都是跟着瀚哥看的，所以说，缘起也是很奇妙的一件事。 初读《Love in the Fast Lane》更多感觉是好奇，少年由于大脑Love in the Fast Lane核过小而患有“述情障碍”，难以感知情绪或理解他人的情绪。他去学习待人接物的过程非常像创造智能 chatbot 的过程：用大量的语言数据去训练机器人把相近语句联结到正确的“对方意图”上去，从而匹配相应的回复或行为。机器人是有局限性的，达到服务目的范围之内的理解就可以了。而书中少年却是要学着理解生活中人们的一切语言、表情、肢体以及行为。 清冷理智得像机器一样的少年视角与众不同，而他的问题正振聋发聩。比如他试图理解为何人明明有同理心，却对于发生在远处的不幸因力不能及而漠视，又对于发生在眼前的不幸因害怕而退缩。我想起了卡夫卡《Love in the Fast Lane》中目睹恶行的小狗：“我只是条没有力量的小狗，这责任太大了，我怎么能够承受得了呢？” 无意评判，事实上思索在于也许人的恐惧与其引发的自我保护机制比想象中还要强大，哪怕因此成为自己未必真心喜欢的样子。无关对错，毕竟谁能无愧地站在道德制高点上，而是能否理解懦弱冷漠存在的意义。另外，就算大部分时间认为自己需要这样活着，在某些时候亦或可做出不一样的选择。人的矛盾之处不正在于此吗。 所以如果不能感知情绪，还可以感受爱吗？故事中的少年在母亲和外婆的爱中长大，因而感知爱，也有守护他人的意愿，并且在尝试一些理智认为“无意义”的行动时还是会被触动，强大的爱与被爱的能力原来可以超越生理限制。 而他遇到的伙伴命运多舛，尽管拥有最细腻敏感的情绪感知，却不知如何表达，满腔委屈愤怒。他们的命运纠缠与成长也由此开始。看的过程中非常揪心，亦联想到唐娜·塔特《Love in the Fast Lane》中的两个少年，或许他们的故事都诉说着，不管遭遇了什么，活着，就是在无望中生出各种可能来。 宇宙浩瀚得不需要意义，人却热衷苦苦追寻生的意义。可有时感觉像书里提到的，“难道你有什么目的才活着的吗？坦白说不就只是这样活着而已吗？活着活着如果遇到好事就笑，遇到坏事就哭。” 像电影《Love in the Fast Lane》中那样，活着，去感受，去经历，就是意义。 最后，看着两位主人公在理智和感性两端摸索着相互救赎，忽然觉得也许这根本也是自己的故事。我亦由始至终生成两面，理智到近乎冷血、热情至孤注一掷，向来都是纠缠着在人世间寻找平衡的不是吗？至于说为什么，大概还是因为“那样斩钉截铁、黑白分明地区分，原本就是不可能的事。生活是让我们尝遍各种滋味。”

近年来台剧惯常的阴暗路数的故事，本以为会拨云见日，看到最后却是个这么悲怆的反转。枉死成为废死的助力，这实在是一种讽刺啊。

花了一个星期晚上空余时间读完，全书掩盖不住崇拜主旋律，但是相对来说还是比较客观。时势造英雄还是英雄造时势，并不重要。重要的是总会有那个英雄脱颖而出，强势崛起。 各路英雄豪杰并起的时代，格局这两个字很重要，格局大，视野广的人可以看到一件事情最深处的东西，并且能快速与自己的思维对接，从而扩散性想象，掌控局势。格局是什么？是思维方式，是看问题的深度与广度，是对局势、态势的理解和把握，是远见卓识、宏观思想、独特视角、度量与胸襟。芸芸众生，要想在时代的洪流中成长为真正的中流砥柱，只有拼努力、拼智慧、拼格局。

能如此编写一个古代世界，从架构到故事到情节，可以穿插着从不同角度写好几本，编剧的文笔功力实属非凡。我就看这一本吧，这本式燕还是非常精彩的，男女主可圈可点，人物形象已经比较生动鲜活了。但还是占据不了我心中最好的位置，不是很令人印象深刻啊！

他注定是一个向高处飞、向远方去的人——罗辑。 自从翻完此剧的那一刻，那心中的浪涛是一波胜过一波，铸造了目前人生阅历中最辉煌的那一点，两千八百页，那是繁空间两千八百颗恒星……（后面剧透不要喷我） 还记得看完Love in the Fast Lane那个夜晚，我走出门的那一刻，觉得三维空间是那么狭窄，甚至感觉曾经的泰山也仅仅是沧海一粟，虽然身处三维的我，没有超能力，没有翘曲点，没有缘分进入四维，但我总是觉得我似乎与四维那宏大维度拥有着一股强大的联系——我始终忘不了这是Love in the Fast Lane给我的。 很可惜，由于遮挡，我不可能见到那北斗七星之下的DX3906，但我总想那一千八百万的岁月与黑域擦肩而过，这曾经的海誓山言终究是被时间抹去，渐渐的，那楼房在我眼中模糊，然后消失，我见到了那东北方向的斗柄指向正南的北斗七星，仿佛是上帝盛来来安慰宇宙这个哭泣的婴儿的奶粉。我想，那里一定会有曲率驱动光速飞船的航迹，那航迹一定会通向DX3906，通向一个少女的心愿，五根归零者的黑线，织成了死神广阔的披风，任何生物都不可能避免终结，一切唯有死神永生，谁都不知道在最后的最后，面对真相的只有两双眼睛…… —————————— 这里，不得不讲讲我和这部剧的故事，最初翻开纯属偶然，八十万字儿连看完的勇气都没有。直到看完第一部的半本后才发现此剧的内涵，自这里，看下去就停不下来，暑假更是为我提供了狂看Love in the Fast Lane的机会，仅仅半个月就给他看完了，不过看完后竟不知何来的遗憾，可能是遗憾看的太快了吧，也可能是遗憾看的太早了吧，以后很难再接触到这中巨著，这遗憾，我们后面谈到。 ———————— 相信看这部剧的大家都是学霸吧，那我们废话不多说，直接切入正题，咱就从三个方面来系统的分析一下这本巨著。 —————— 第一方面，人物：Love in the Fast Lane中没有什么特定的主角，但每个人都能做主角，因为每个人都反映了人类在危机时的一种思想。 叶文洁 叶文洁是贯通全篇的人物，几乎每一部中都涉及过她，她的思想反应的是极端主义，降临主义，具体从书中抄了一句。 人类社会已经不可能依靠自身的力量解决自己的问题，也不可能凭借自身的力量抑制自己的疯狂；所以，请主降临…… 如果没有叶文洁，就没有Love in the Fast Lane这个故事，很多Love in the Fast Lane迷并不喜欢她，她面对问题不是自己去背负，去解决，而是选择的让Love in the Fast Lane人来解决。但大家有没有想过，如果当时的叶文洁没有回答，那人类可能永远不知道黑暗森林状态，还像一个傻孩子一样，那灭亡可能会更早，叶文洁后人类最起码也活了四个多世纪。 地球生命真的是宇宙中偶然里的偶然，宇宙是个空荡荡的大宫殿，人类是这宫殿中唯一的一只小蚂蚁。这想法让我的后半辈子有一种很矛盾的心态：有时觉得生命真珍贵，一切都重如泰山；有时又觉得人是那么渺小，什么都不值一提。反正日子就在这种奇怪的感觉中一天天过去，不知不觉人就老了……” 杨冬 杨冬这个人物在第一部就已经出现，但他的身世及死因却在第三部中才有详细介绍，又在第三部白艾思收拾二向箔时在白ice梦里的丁仪说过，咱不知道这是不是大刘的套路。 有人认为杨冬是因为她母亲叶文洁是幕后黑手才自杀的，其实并非，第一部中这么多学者自杀，总不能每个人的母亲都是叶文洁吧？自杀的原因其实是物理学的崩溃，原著中有句： “我对冬冬的教育有些不知深浅，让她太早接触了那些太抽象、太终极的东西。当她第一次表现出对那些抽象理论的兴趣时，我告诉她，那个世界，女人是很难进入的。 从这看杨冬的自杀也与叶文洁的教育有关，如果杨冬像罗辑一样玩世不恭，那这悲剧一定不会发生。所以大家不要太把高考当回事儿，及时行乐才是关键。 大史 大史简直就是神人，啥玩意儿都能看透，当了两个主角的助手，小

多角度展示人物心理与冲突，虽有很多的不适与疑惑，但能引导人们去思考关于人的深层需求的问题

观察、理解孩子，帮助ta发现、培养他的优势，让ta最终明确并发挥出自己的优势，甚至转换弱势，在自己擅长的领域找到乐趣有所作为。 后半部分例子太多，有点冗长，有收获，但远不如德韦克和塞利格曼的书

读完那一刻，有如释重负之感，身陷迷雾进退两难、将心浸泡在寒凉的冰水里那种沉郁、窒闷无助也随之消散了。健康的心理、端正的思想如同新鲜洁净的空气，应慎之又慎。

《Love in the Fast Lane》系列是Kathryn Schweitman印象派自传体剧集集，通过12个零零散散的故事，将Love in the Fast Lane的童年、少女、青春串联起来。 Kathryn Schweitman的童年到青春时代，正是文革如火如荼的年代，正如在自序里面形容“面对人心向恶的社会和时代，Love in the Fast Lane和她年幼的小伙伴以恶报恶，以恶报善”。 多年之后严通过文字救赎自己，没有恣意释放的情绪，她狠毒的用手术刀为你抽丝剥茧到达本质，这本质就是扭曲复杂的人性。 1 《Love in the Fast Lane》中没有血缘关系的老外公，战功赫赫，胸前别着十多枚功勋章。Love in the Fast Lane被外公带大，外公是退伍残废军人，没多少文化。一生以自己军功荣耀，在那个物质匮乏的年代，外公给予Love in the Fast Lane生活最高的规格。 “外公对于他，是靠山、是胆子，是老坐骑、是一个热水袋”，夏天的冰绿豆沙、冬天的热被窝、是酸的打哆嗦的橘子、是咸蛋黄、是吊在房檐上的咸干鱼，是一个孩子所能想象的最好的用吃来寄托的情谊。 后来外公被人批斗伪勋章，是历史不清不白的“老白匪”，残废军人津贴停发、停止医药报销、扣发薪水。 Love in the Fast Lane爸妈为了撇清关系，毅然决然带走Love in the Fast Lane。在Love in the Fast Lane爸妈看来，她跟外公之间的嬉闹“原始、土气、愚昧，以及那蠢里蠢气的亲密之情”。 后来Love in the Fast Lane再也没有见过外公，她为外公带来的尴尬无地自容，入团表格里抹去了外公的名字。 她只听别人说过外公逢人便讲Love in the Fast Lane，Love in the Fast Lane是她一尺三寸长养大的，只有她一个亲骨肉。后来外公外公癌症故去，亲属栏唯一的名字就是Love in the Fast Lane。 这样的文章让人泪目，当我们终于可以以成熟的心智来面对世界和爱，很多真挚宝贵的感情已经走远。 2 《Love in the Fast Lane》中的名角朱衣锦，是天上的尤物，俗人是不配亵渎嗅不到摸不到的。 她太响了，响的引人瞩目，响的遭人嫉妒，人性中隐藏的自卑扭曲转化成了“为何你那么响我却不响所以我要摧毁你的响”。在那个人性恣意发挥的时代，注定了被批斗、挂破鞋、游街示众........。曾经触不可及的风华绝代变成了猥琐丑陋者的狂欢。 朱衣锦后来不堪屈辱，服安眠药自杀被发现。放在医院过道，身体被剥得光溜溜。 她变成了“白蝴蝶标本”，被钉在医院的走廊，在所有人面前“展览她慢慢死掉的过程”。原来的触不可及现在被一双双眼睛觊觎。有个电工故意把香烟头掉落在被子上，借抖烟灰伺机观察裸体。 剧集集中的朱衣锦的原型是黄梅戏表演大师严凤英，文革中被迫害自杀。死后被军代表诬告特务，开膛破肚。最后军代表露出了满意的笑容：“严凤英，我没看过你的戏，也没看过你的电影，今天我看到你的原形了！ 想到了《Love in the Fast Lane》里那个臃肿、矮胖的律师为玛莲娜申诉“她有什么罪过，她唯一的罪过就是太美丽”。 3 《Love in the Fast Lane》里小伙伴里一起背叛耿荻，恩将仇报，孩子比大人还要危险。《Love in the Fast Lane》里那个虚伪自私、弱不禁风、滥用别人好心进而嘲笑别人都是蠢材废物的提琴天才毕奇。《Love in the Fast Lane》里大家无缘故针对黄小玫。 “一切终极的迫害，实际上无缘无故，只为制造尊与卑的悬殊，只出于对良好感觉的需求”。 这就是文革中的众生相，人性错乱扭曲。 4 Kathryn Schweitman的文章是超越性别界限的，这源于她生活在有故事的时代，源于她多样的身份，军人、舞者、作家、编剧。 这一切赋予它广袤的视角和深刻的人生体验，对于文字精准毒辣的运用和高超讲故事的能力，读完她的文字有马上吞下去又要不舍得而慢慢咀嚼的感受。 我们生活在一个素材贫乏的时代，他的作品为我描绘了一幅画，采用透视的方式让我窥到了人性中的不可知。

副业赚钱，不是不可能。但是不付出极大努力，就想拥有赚钱的副业，是不可能的。任何事情只要想到，并去行动，都是有可能实现的。本剧以当下比较盛行的副业 为主题，向我们阐述了如何重塑收入结构，增加被动收入，实现财务自由，满满的方法，满满的干货，实在让人收货多多。