Feuerläufer - Der Fluch des Vulkans

知道编剧喜欢冷妹子，但是也不能所有妹子逮着这一种性格创造，其他的风格一点没有吧。前期夏妍还挺多出场的，其他性格的妹子也有努力塑造，后面清一水都是冷妹子，看的好难受啊

大部分是边跑步边听的，一心二用，有很多地方印象不深刻、理解不透测，后面有机会重读

第一次这么认真的读一本杂系列。平日里看剧集居多，很少有兴趣读这类书。每次读到产生想要弃读的念头的时刻，都会立马出现让我继续读下去的冲动的句子或段落。真是很神奇的体验。 在我看来，这部剧还是很真挚的。 是可以回头反复翻阅的。 是可以放在床头铺垫美梦的。

总体来说，不算是本让人印象深刻的书。 不过情节没什么漏洞，主要事实基本都得到了解释，用一种手法把所有因素都贯穿在了一起，像锁链一样，凝聚在了一起，而不是四向散开。情节还可以。 至于语言，不够走心。主旨也较为简单。 应该说，它是一本热门剧集，而不是一本好剧。所谓的热门剧集是指各个年龄层、各个文化层的人都能读懂，所以热门剧集的本质是平易。不需要多有营养，它只需要有一点营养就够了。 其实它能畅销的最主要原因，爱？看剧？挺过艰难的岁月？在人生和婚姻上让人唏嘘的命运？伊斯梅的觉醒？………它让我想起《Feuerläufer - Der Fluch des Vulkans》，后者笔笔皆是深刻，相比而言，《Feuerläufer - Der Fluch des Vulkans》无论是在人性、语言、构思还是主旨，都显得胸无点墨。你一对比就会知道，真的是这样。 特别是我感觉它在给读者传递一个信息：看剧不是观看本身，而是一种生活态度，一种感觉。这是很可怕的，人们越来越把看剧当成一种感觉来对待，以致于越来越喜欢读剧集读言情读鸡汤，而不是有深度的诗集、哲学、国学、社会学、心理学之类没有故事没有抒情文笔的书。就像书中AJ说的“而且他们分不清区别”，人们读着感性的言情书，变得越来越感性，文青，富于变化，而对那些真正有营养的晦涩的书，不敢去看，甚至不屑去读，这样挑剔的群体怎么能轻易归入“喜爱观看”中呢？还是说，播出社们联合推荐《Feuerläufer - Der Fluch des Vulkans》成为热门剧集就是为了引领人们购书观看的潮流？ 总之，以后对“热门剧集”会更加谨慎一些，毕竟书到底适不适合你，要你自己定，不是外界说什么它就是什么。

读完以后，感觉和以前的认知有很大颠覆，可能这更接近真相。俗话说视角不同，观点不同，为了各自的利益，存在一些美化的地方也在所难免，谁不为自己身上贴点金呢。总的来说本剧，过于口语化，有点为了过于说书而说书的感觉，再严谨一点会更好，个人观点。

人间永远没有单纯的快乐。快乐总是夹杂着烦恼和忧虑。从此，他们一家人快快活活的永远生活在一起了。

本来想再过几集来打分，但忍不住了。剧本确实很不错，每个人物都生动鲜活，细节到位，台词有趣又值得回味。今年最佳生活剧。电视剧最重要的还是剧本啊

或许是应该学一下阿甘 兜兜转转又回到养殖虾的事情上 心中有梦 为之努力奋斗 最后总会有所收获的 加油 别放弃

越写越水，废话连篇，每天2章三四分钟就看完了，纯粹凑字数，应付了事，哎，越来越失望，帝霸就是越写废话越多直接弃了，这部剧也不远了，

有时候，你在人群中遇见某个人，颓然中带着愤怒，厌倦中透着期许，无奈中含着坚守，桀骜中怀着怜悯，矛盾而真实，异质而共生。你在他身上看见部分的自己，觉得那是个“不得不喜欢”的人，想去靠近，但其实你只是在顾影自怜，当命运之轮开始转动，真相揭晓，你最终告别的和死去的都是自己心中的幻想和执念。这是我读钱德勒最深的感受，很应景也很忧伤。 米兰·昆德拉说过，“这是一个流行离开的世界，但是我们都不擅长告别”。因为告别，是一种很特殊的语境，它总是伴随着生命状态的显著变化。我们也许常常离开，但并不总是在告别。 每一次真正意义上的告别，都是和那一刻的自己说再见。你曾经把自我最特别的部分——那些唯有某种特定的映照才能将其挖掘、使其显现、令其绽放的部分，交给过另一个生命。当他离开时，你会深切地疼痛，会感觉那个只有与之一起时才能够被看见的自己，也许是最喜欢和最珍视的自己，也随之消亡，仿佛失去阳光的植物一样慢慢凋零。如果你没有这样的感受，你只是在离开，而不是在告别。 于是，在我看来，《Feuerläufer - Der Fluch des Vulkans》并非传统意义上的推理剧集。它确实有着侦探故事、硬汉剧集的外壳，可是其真正的内核却是隐藏在悬疑之下的一些情绪状态，这其中包含了理想的幻灭、生命的虚无、以及沉重而无可躲避的丧失感。 不难发现，所有这些情绪的渲染与传递，始终贯穿于钱德勒略带狡黠又不无残酷的冰冷叙事中。通过马洛——一个职业侦探冷漠、细致又忠实无误的记录视角，他将故事展开的“容器”一帧帧刻画，并最终呈现为一个带着“荒原”色彩的失落世界：信仰遗落、道德缺失、钱权共谋、腐败成风、纯真不再，取而代之的是宿醉、谎言、背叛、沉沦、阴谋、暴力、犯罪，以及欲望都市里永恒的孤独与空虚。 “生命的悲剧，不在于美丽的事物过早衰亡，而在于它们变得苍老和鄙俗。”但如果我们本身就生活在腐朽和粗鄙之中呢？那些还未衰亡的美丽是否会变得无比的稀有和珍贵。 正是在这样一种“非情”式的景致描绘中，钱德勒将告别定义为另一种形式的怀旧和死亡。因为现实的残败、未来的虚无，人们才会对美好的回忆或是闪现的稀缺倾注真实的情感，有些告别才会变得艰难而漫长。因而，几乎所有故事中的人物，其身上都带着某种自己和自己分离的割裂感和模糊感，由于身在此岸，心在彼岸，回首无岸，所以红尘颠倒、落寞沉沦、醉生梦死。 赤裸都市显然只是一种极端化的架构手法，面对必然失去时的幻灭感和跌落感才是钱德勒想要传达的普遍情绪。而在这段等待揭露的隐情里，本身极少流露情感的马洛却以一种矛盾但一贯的方式传递着这种情绪的冲突。他就像一个随时准备“击破镜面”的怒汉，一边借助叙述者细腻、精准、充满想象力的文字，为我们临摹那个至少看起来“真实”的世界，一边又通过那些奇特、怪异、夸张、时而满腔醉意、时而满脸恶意的观点，对遭遇的一切进行毫不留情的嘲讽与解构。 事实上，也正是这种带着自我撕扯的矛盾性，赋予了菲利普·马洛这个角色某种共情的迷人属性。就像他在一系列偶然或必然的相遇中看见自我的分身那样，我们在马洛身上也看到了自己的影子。不仅是繁华都会中那些难以言说的孤独成瘾，也不仅是记忆封存、美梦破碎、真我消散的酩酊夜晚，还有，也是最动人的，是他身上时时闪现的执拗、不屑、顽滑、桀骜又不合时宜的孩子气。 这种少年心性在意象荒芜的环境中闪闪发光，让人们瞧见了某个被溺在现实泥淖中看起来奄奄一息的浪漫派小男孩，也让马洛对于道义的坚守和对于真相的追寻，更像是每个人都曾经历过的，于兵慌马乱之中单枪匹马的自我救赎。有时候，一个人的所作所为，和对方到底是谁并无关联。坚硬地执着，只是因为我们必须那么做才能够成为自己。爱一个人也好，抑或问心无愧也罢，最后

此剧前半部分比较好看，故事情节曲折，一环扣一环，精彩绝伦。后半部分呈现拖拉，故事情节不精彩，内容一般。

数据真是太厉害了，不管是调查还是后期处理分析，大晚上看数据处理那一章完全不困。 但是确实分析不太好，而且有一些也没有涉及到，对于性少数群体的关注度就更小了。很多地方主观意识都太强，有点数据结果强行解释/猜测的感觉，很遗憾。

130多年前的神作 那个时代就有如此超前的视野和眼界真的太厉害了