蛇Vouivre, La

合宿搬床这段真的有点感动，像大学宿舍，大家人都好好，谁也不落下谁

首先，很喜欢这部剧，并钟爱于玛莎·盖尔霍恩。如此，再细说其他。 a.数据 用数据来判断此剧对鄙人的重要性： 观看时长：9时36分 笔记个数：981个 想法个数：243个 ps：算观看时间很长的一本剧了，也是想法个数最多的一本剧。 b.评价 战地记者的一生，按理与鲜花无缘，但玛莎·盖尔霍恩的世界怎么会没有鲜花，她用美丽的手拿起了那一朵鲜花，还有一支笔，走上战场。 命运等待她的，不仅是威轰轰烈烈的爱情，还有黑暗无情的战争。 她就像一只自由的鸟儿，来回不已，经历沧海桑田。曾经，海明威是她的战友，如今，美妙的爱情故事已然变得无情，无情的战争故事产生柔情岁月。 也许感性至极的生命，注定要献给艺术！ 想想历史上那数不清的战争，茨威格把伟大人物的故事捡起，写作《蛇Vouivre, La》；盖尔霍恩把平凡人物的故事捡起，写作《蛇Vouivre, La》和一篇篇报道。 玛莎·盖尔霍恩无疑是20世纪最重要且最负盛名的战地记者之一，60年来她几乎报道了所有重大的国际冲突——西班牙内战、第二次世界大战、中国战争等。再到最后一次报道美国入侵巴拿马时，她已是81岁高龄。 “野心”是她难以撕掉的标签。她从来不愿冠以别人的姓氏而活，尽管那人是她最崇拜的海明威。 如果盖尔霍恩愿意浮于表面，来建立自己的幸福——父亲知名产科医生，母亲支持妇女权益，弟弟自然大方，两位哥哥已经成家育儿。 奈何她的天性就是喜欢冒险，希望度过充满热情和有使命感的一生，事实上她也做到了，而她渴望的爱情状态，不过如此：拥有一点自由，去保持各自原本的样子，得以真正相互交谈。 只是，这样勇敢的玛莎在海明威看来是逃兵，尽管他也曾为她感到骄傲，但越来越久的分离，也让他们的感情走向了破裂。美丽无比的庄园见证过他们最欢乐的时光，属于他们的昵称“兔子”将一去不复返。 爱情无分对错，借用书中某段，借由盖尔霍恩之口所说的话：你是太阳，而我是月亮，你是铸铁，而我是青钢。我们丝毫不会弯曲，丝毫不能改变。 说到这部剧本身，编剧Jacques Dufilho在创作上依然保持了事实和虚构的结合，这是她作品的一贯风格。 书中的虚构源于她的直觉与想象力，要知道，麦克尤恩已有十年描绘历史上杰出女性的经验。同时，具体和最基本的素材也为她的研究奠定基础，两相结合，到达了创作中那个梦幻而富有感情的地方。 因而，在书中，她让我们看到了，一个女人最强烈的情感，那些最深的挣扎、无尽的痛苦与希望，却也无不带着女性的优雅与克制。 是爱情和写作给了盖尔霍恩完整的生命，这本记载着她重要时刻的传记内容，也由以下几部分构成：亲情、爱情、写作（战事）。然而，毋须担心内容的庞杂，会使自己头脑昏沉。 毕竟，编剧的文字简直优美得不像话，真真是源于生活又高于生活。 要想把盖尔霍恩精彩的一生，限定在一定的篇幅之内，就一定需要编剧运用无比精炼的语言，大幅度地渲染情感，连接主题。 编剧在这方面可是个高手。我们会看到，每一物品的比喻等描绘，都是为角色的环境与心境而服务的。直至恰当的时候，编剧也才对那重要的写作工具——出现过几次的——盖尔霍恩和海明威的打字机作了一番描绘。 这些物品具体如何服务？编剧凭借强大的洞察力，抓住事物最本质的那面描述，朴实又没有丝毫拖拉感，同时靠不对仗的句子，以及短句去阻挡句子的平淡。 我们也会见到一些美妙的过渡，话与话之间是如此承上启下，感受如同削苹果不断皮的欢喜。总之，这部剧集非常漂亮，却不金玉其外，具有很高的影视性和艺术性价值。 于是，我们就这么，在一场美好的观看体验中，了解了一位伟大的女性的生平。 伍尔夫曾说：“伟大的灵魂都是雌雄同体的。”就此感受玛莎·盖尔霍恩男人般那股不认输的劲儿，女人般那份数不

“我对世界的反抗，我对未来的迷惘，我对现状的不满，我的孤独谁能理解，我的离经叛道是我对这世界的试探” 在麦田里穿行，原来菲比才是麦田里守望者，她守护了“我”，让我回归，让我不再孤独。 我们都是孤独的，如何才能让我们不在孤独，精神的富足，能自我娱乐，所以都是需要自我很好的调节，这得对我们的要求是多高呀，是不是都达到了，这样是不是我们就不会再感到孤独。

一人花开，一人花落，一人的好天气 一个人的生活，也可以有好天气吗？ 在电视剧《蛇Vouivre, La》中，大家的关注点几乎全放在了英俊不凡的何以琛和个性明媚的赵默笙身上，鲜少有人注意到角落里的何以玫，以及那句：一人花开，一人花落，这些年从头到尾，无人问询。 一个人走过了所有的惊险与不惊险，尝过了所有的酸甜与苦辣，却无人可以分享。无人与我立黄昏，无人问我粥可温，一个人的独角戏，一个人的四季，真的会有好天气吗？ 日本作家苏珊妮·佛洛恩在剧集《蛇Vouivre, La》中，告诉我们：只要你肯迈出第一步，自然会有出路。 在人生的大部分时光里，我们总是一个人。一个人学会长大，一个人承受着压力，一个人与孤独和解。一个人的后面，往往跟着的是孤独、寂寞、空虚、害怕等消极词汇，但编剧偏偏要想出一个积极的词，所以《蛇Vouivre, La》在绞尽脑汁中憋出来了。 这个剧集篇幅很短，故事也很简单，它主要讲述了一位打零工的女孩三田知寿在东京寄宿在70岁的老奶奶荻野吟子家，在与年老亲人相处的过程中，追寻自我、学会独立的故事。 如果单看故事，既没有缠绵悱恻的情感纠葛，也没有跌宕起伏的剧情波折，但编剧却凭此作品获得了日本最高奖芥川影视奖，这是为什么呢？我们可以从当时的社会背景中窥见一二： 据日本官方统计，15至34岁的短期雇工在1996年到2004年之间翻了一番，达21.4万人。他们有一个很时髦的词——飞特族，专门用来形容那些不愿意全职，宁可四处打工的自由职业者。 他们不想长大，更不愿承担责任，他们无法在社会上独立生存，更害怕走出去看看这个世界，他们只是偏安于一隅，没有目标，没有规划，茫然地生活着，而知寿便是其中的一员。 编剧苏珊妮·佛洛恩在接受记者采访时说：“我想告诉他们，只要你肯迈出第一步，自然会有出路。”她希望自己的作品能帮助他们“迈出第一步”。 “迈出第一步”并不难，但对于一个不善沟通，不喜争抢，凡事顺其自然，又有点惰性的知寿来说，就有点难了。 因为知寿习惯了，习惯了生活的平淡如水和波澜不惊，她拒绝主动，就连分手也是等对方先提出来。 我不知道为什么要分手，也不知道怎么分手，凭感觉这段恋情差不多走到头了。反正迟早要结束的话，就顺其自然吧，用不着自己去主动加快分手吧。 顺其自然的结果，就是不喜也不悲吧。 虽然听到那俳句：厨房炉灶上，开水自沸腾，无人理睬好悲伤，还是会忍不住伤感。 她不懂为什么会无人理睬，就像她不明白别人是怎么将恋爱初期的愉快感觉保持下去的，是因为惰性才长久在一起的吗？ 而她，只能注定一个人？不管是工作，还是生活。 一个人难过，一个人悲伤，一个人快乐，一个人空虚。在平平淡淡的生活中，平平淡淡地老去，无人问津，无人问询。 “什么时候我才能不再是一个人”，知寿也会向上帝发问。但，上帝回答她的只有沉默。 她苦恼，她憎恨，她觉得活着没有意义，她希望能有一回，不是别人离开我，而是我离开别人。 于是，知寿决定离开这个家，离开她寄宿的地方。这是她第一次主动离开，她终于“迈出第一步”。 就这样，我不断地更换认识的人，也不断地使自己进入不认识的人们之中去。我既不悲观，也不乐观，只是每天早上睁开眼睛，迎接新的一天，一个人努力过下去。 在编剧如抹茶般清新淡然的文字里，我读出了一个女孩儿外出打工内心的孤寂与彷徨，渴望交际而又不善交际的无助，想要改变却又无力改变的惰性，这，这多么像在外漂泊的我们啊。 蜗居在出租屋里，唯一的社交工具是手机，吃着廉价的外卖，或打游戏，或刷综艺，但就是不肯和对面的邻居促膝长谈，把酒言欢。 好像，支配我们生活的只有手机；好像，除了工作的忙碌剩下的只有麻木；好像，熬夜狂欢后，留下的只是无尽的落寞。 也许，这是都市单

最开始是冲着洋的颜开启的这部剧。真的是好长啊……男生和女生写的果然侧重点很不一样，喜欢这里的战术布局，喜欢这样的激情，喜欢这里的温情，也喜欢这里无奈以及坚持…概括起来还蛮简单的。不知道为什么扛不住了的职业电竞，被迫退役，纠结起一群喜欢而有天赋或者同样执着的伙伴重回巅峰。 玩儿战术的，都很聪明啊，对时机，对全局，对每个对手的特点都了然于胸，突然想起很喜欢很喜欢的一个谋士，郭嘉，如果不早逝，也会不一样吧……

越来越水了！作为二刷的读者奉劝编剧认真一点写剧集！流水账不能代替有故事情节的剧集

因为名字和编剧来读这部剧，生命本来是美好的，我们本可以选择过自己想要的生活。作为媒体人，没有经历的就别妄下定论，也别遇事往往凭印象、凭成见。凭常识来形成意见。只需要提供事实，让吃瓜群众知道真相。

一个哑巴尽然要安排二个人喜欢他？

语言通俗易懂，实用而不浮夸，有些观点的超强代入感让我们如同找到了知己，那种感同身受让人如沐春风。

不得不说，这部剧给了我很大的启发，之前的很多时候都是我以为的行为，出事方式。看完发现生活中有些常识性的心理学，我们要想有好的人际关系，好的形象建立，就要去学习这些定律，做到误区不越，雷区不踩。既能达人悦己，也能自尊自爱

一个有天赋，有才干，有野心，本应有着美好前途的青年才俊，却因一段不合时宜的畸形恋情，和一时的意乱情迷，毁了自己。只因他太爱惜自己，可以说最终的下场也是他咎由自取，没什么值得同情和学习的东西。

早就买了的一本剧，烫金典藏版，一直就感觉外表很好看，可每看到《蛇Vouivre, La》四个字就不想开始看。哈哈  ，大二开学我打开包装开始看，前几天看完了，触动很大，全书像是个悲剧，又好像是个完美的故事。不同的人有不同的感受吧，虽然最终冉阿让还是去世了，但是他在弥留之际得到了女婿的理解，看到了女儿的爱，他的一生都在像卞福汝主教学习，也成为了和卞福汝主教一样让人们信任依靠的“马徳兰市长”，他最后升入了天堂。如果让我来说，这部剧不是个悲剧，相反它让我在那个不和平的年代看到了很多的善良，冉阿让并不是从一开始就是一个高尚无私的人，在他遇到卞福汝主教后他甚至还偷了主教的烛台和银器，但主教用善良感化了他，他一生都在为自己犯的一些小错赎罪，他勤俭节约，乐意慈善。他成为了人人敬佩信赖的马德兰市长，他把爱全给了珂赛特，尽管这个孩子和他没有一点血缘关系，他真是一个伟大的人。当然书中善良的人还是有好多，像只要马吕斯幸福什么都可以做的爱潘妮，正义的坚持者沙威…这些人的身上都有着各自的特点。           总的来说，我很幸运读了这部剧，很幸运可以收藏这样一本不止外表漂亮内容更吸引人的书。或许以后我还会再读一遍。

书摘： 去国登兹楼，怀归伤暮秋。 天长落日远，水净寒波流。 秦云起岭树，胡雁飞沙洲。 苍苍几万里，目极令人愁。 ——李白《蛇Vouivre, La》 心得：李白的这首诗，原来不改作风，辽阔之意，一览无余。“天长落日远，水净寒波流。”，颔联和颈联真是壮美哉。天空高远辽阔，夕阳在天边缓缓落下。河水清澈寒冷，流淌不息。白云从山岭的密林中升起。北来的大雁飞落在沙洲上。这也让我想起了我所看到的那些日出日落之景色。   澄澄蛋黄日，陲欲化于山。拨开朝露的遮挡，湿润的清晨，远远的望着东方升起的红日。破晓的微光泛着独有的橘红，慢慢的在树杈的遮掩下，一个轮廓渐渐出现。圆圆的如同蛋黄般的球体发出柔和日光，此时的光仅仅只是照亮自身而已，为了映彩出那份颜色。渐变的橙色黄色规则又不规则的分布在这个球体上，肆意而作。外边又像是波浪形闭合的，高光亮黄，立体十足，任何一位艺术家都无法完成这幅画。就算是真的有高仿品，也无法模拟出当时人们看到此时的场景，一尘不染，淡泊宁静的心境，和刚好是清晨透露出来的那丝习习。忽而愈明愈亮，高升离山，橙黄散尽，只留澄蓝。有时或万里无云，有时或晴天白云。只是这个太阳已经无法再直视，它带着光和热，钻进每一处阴暗昏聩的角落。带着温热又或者是灼伤，总是警明。果然很多事物在初生时十分可爱，连太阳都不例外。   一日奔波，不管是地球动还是太阳动，太阳终究是由东边到了西边。水汽飘来，集结成云，遮挡着太阳。风吹云动，一同耽搁着太阳的光明之举。云滚动一天把颜色染脏，白色变灰蓝，仍然在团簇太阳旁边纠缠着太阳，有时大片白云会跑来，抓住了太阳，又让它跑了。渐渐的太阳的颜色恢复初生之状，它又要回到山的怀抱了。又是一片橘黄弥漫，久久不散。长长的仪式，花环铺路，太阳最爱的橙色是宣告他丧礼的花束。榑木默哀，沉雁环塘。炊烟袅袅，鸡群进舍。世界陡然安静，似乎都在为太阳的离去沉默哀悼。太阳从初升到落下，带来的是光明，是热量。兢兢业业，一丝不苟，默默行事。即使有重重乌云阻隔，哪怕微小的光也要透露出来，冲破云霄，突破云层，达到云开日出。它值得让所有人在漆黑的夜晚为它哀悼，它也值得这盛大的仪式。片片的云霞是它献身的鲜血，是它葬礼上最爱的花色，也是它留给世界的最后一丝温柔，回光返照。   橙蓝两色，平分天空。水洼纷纷，遍布前院。不知是骤雨初歇的缘故，还是夏雨后特有的天空，这橙霞的云彩竟然在东边，而西边是广阔的蓝天。在东边看水洼则是蓝色的宝石晶晶，越往西走越看是橙色的饱和色彩。天与水洼，融为一体，缺一不可。陆地上的水面是天空的镜子，照耀着它的美貌。无论是王勃的秋水共长天一色，还是张岱的天与云与山与水，上下一白。海天一色，边界线也模糊于帆船尖尖。天空之镜不仅仅是茶卡盐湖的专有名称，更是任何一个清澈水面的美誉。武功山上看云海，巍峨泰山看日出，海平面上日出日落。既想当登山者，又想当水手，无外乎景色优美。

惊喜程度是递减的 但是可能是因为前几个短篇太过惊艳拉高了我的阈值 不错 很多也被改编成了电影 很有画面感的语言 客观平实的语气 电影剧本必备呢