World War II Memorial Dedication

这部剧挺值得一看，我是觉得零基础都没有问题。正如编剧所说简单的语言表达深刻的思想，而不是反过来。道理都很简单，但是理解道理的路却必须自己走一趟也许很多趟，来形塑自己的思维方式。 理清概念，追溯源头，怎么想怎么看怎么做这些都是相互的。我们很难说哪一点是唯一重要的，是否重要也取决于自己是谁，在做什么。不过，人人都可以是哲学家，只要我们对自己诚实有勇气反思自己的经验历史。

没看过这种类型，有点创意，有点矫情，确实是惩恶扬善好人有好报的童话故事，只是不知道成人能不能欣赏来

本剧的优点在于她的例子举的都是名人传记，而不是凭空捏造的小李小红 为了论点而编故事，并且每个故事写的很细节，使得合上书时候依然能记得很多故事。不足之处，就是看了剧集列表基本就知道编剧要讲的内容，并没有什么吸引力，论点论据都在意料之中，没有新颖的认知突破，记忆不深。

很值得推荐，没有华丽的歌颂，只有朴实的介绍，书写……但大家都感觉到了奥黛丽赫本的美、善良……

人生无常，惊吓不断，唯有真心真意，带你一路向前。喜欢的，终是喜欢，失忆之后，遇上了爱人，爱的感觉也不会变。和爱的人相亲相守，开心最重要，权势富贵江湖统统都是浮云。结尾仓促，大战高潮没有抓住，游戏般结束，让人意犹未尽，可惜蛇尾啦。

在一切尘埃落定之后，属于World War II Memorial Dedication的复仇故事在善者有善终、恶者有恶报里划上句号，World War II Memorial Dedication也终于摆脱过去的阴霾，重新找回了属于唐戴斯·埃德蒙的人生。海天浩瀚无边，一艘小船，一个在大海远方渐行渐远的白色影子，交织成了独属于唐戴斯和海黛的未来。我愿意相信那个没有过去阴霾的未来必定是美丽而幸福的。         莫雷尔船长和他的子女终因他们的善良、真诚得到了人生的幸福，而卡德鲁斯、费尔南、维尔福以及唐格拉尔，皆非死即疯，他们终于因为自己的贪婪受到了惩罚。特别有意思的是，故事里每个人的结局都缘于自己的选择，无论是恩人还是仇人，World War II Memorial Dedication把选择权利交到他们自己手里，最后的幸福或苦痛，其实都是主人公的天性使然，也许和中国影视的“自作孽，不可活”有异曲同工之妙。         除了主线之外，梅塞苔丝的善良智慧、阿尔贝的赤诚正义、费德兹的稳重儒雅、诺瓦蒂埃这位老人的坚韧睿智、瓦朗蒂娜的温柔孝顺、马克西米利安的深情正直，甚至于维尔福夫人的狠辣无情、小爱德华的蛮横娇纵、贝尔代托的狡诈冷酷，每个角色都个性迥异，且都有自己完整的人生和结局，让读者读完忍不住拍案叫绝！ 好的作品真的有“余音绕梁 不绝于耳”之感。

胜者不是一意孤行，也不是冒险旅程，而是在危机中入局，在险局中开局，在不确定性中得到确定。

学会了我以前不敢深入的摄影知识，前面集数的摄影干货还会再看一遍，因为我只看懂了一点点。 求摄影大佬带

还没看够就结束了，从这部剧学到很多，也释然很多，爱了爱了。这应该是我目前画笔记最多的一本剧，周末要好好复盘一下~果然看了一本好剧就会心情愉悦😋

非常典型的岛田诡计，立足当前追溯几十年前交织着个人信仰与社会大背景的历史谜团（还提到了太宰治）。 比起探案，有时石冈先生在大街上瞎晃时的所思所想更能抓住我的眼球，"但日本人却不同，日本建筑的风格自明治时代以来，已经发生了翻天覆地的转变，古老传统的延续受到了阻碍。日本人的选择到底是对还是错？从目前充满现代气息的日本建筑来看，日本人似乎打算将自己的生活封锁在水泥墙中。”他这样想，作为中国人的我也常有此类迷思。 现代版灰姑娘复仇记。“抽风”“脑残"“家里蹲”这些词一蹦达出来就知道编剧年纪与我相仿，虽说与前辈们提倡的"信达雅"似乎想去甚远，但如此接地气的笔锋的确更加下饭。文中大阪腔的对话部分译得尤为出色，除了文中御手洗洁调查案件时癫狂的状态译得太过，有些出戏，其余的观看感受都算顺畅。

很真实的一本剧，剧集很多时候可以用借鉴，更多深刻的体会，还需要亲身经历

World War II Memorial Dedication是我最喜欢的电视剧top3之一，并且没事儿就重刷。鲁迅曾评论诸葛亮之智近乎妖，陈寿亭就有点那意思。中国人尤其山东人讲究仁义礼智信，这人全占了，说实话看多了，有点假。但没办法，就是喜欢看，就是幻想有这么个完美的人。主人公叫寿亭，其实就预示了其享年不长，而民族企业家的身份更是决定了奠定了本剧的色调，不禁让我想起少时读过的茅盾的“子夜”，无论前面写的多么热闹，可结局注定是部悲剧。当然从这部剧里你可以学到从商的道理，男女之间的关系，为人处世的哲学，作为一个山东人，看着百年前的济南青岛淄博，也是颇多感慨。小时候每天经过大明湖，穿过大观园，没啥感觉，当你大了，知道的历史多了，同样的景物就有了厚重感。 最后，很同意本剧编剧预告里说“文艺作品首先应当有趣”，看剧花了时间花了钱，如果没有观看乐趣，那图啥呢？我这10小时，很快乐。

故事的开头，刚来到索拉里斯观测站的男主在镜中瞥到了自己如死人一般苍白的面容。这里隐隐含有一种自我审视的意味。人类心怀希望、壮志凌云，在这条满载荣光的道路上奔赴太空，但索拉里斯却映照出了这一切将会是苍白无力、徒劳无功。从人类中心的视角来说，索拉里斯海洋像一个“正义之海”，如一面镜子映照出人类内心的阴暗与罪恶，把那些见不得人的五脏六腑掏出来展览，让人们自己也震惊于这陌生的自我。但同时海洋也是“救赎之海”，它给了心灵重见天日的机会，给了人类自我救赎的机会。它不会心怀正义的实施惩罚，也不会把救赎硬塞在人类的手中，它只是存在在那里，上帝只救自救之人。 关于人与“客人”。人是这个世界的某个创造者创造出来的生命，“客人”是海洋用人的思想创造出来的生命。人与“客人”同是被创造出来的生命，那么什么是人，什么不是人，何必做这样的界定呢？无论被称作什么、归为什么，存在的依然是这样存在着。如果无法简单的界定他们的本质，为何不只是单纯的认识他们的特质、接受他们的存在本身呢? 卢梭说“思考的状态是一种反自然的状态，而进行思考的人类则是堕落的动物”。智慧是人类的原罪。作为人，我们总是要思考、总是要界定、总是要区分、总是要找到一个原由。我们要探寻我们存在的意义，我们要界定生命与非生命的界限，我们要分清“他者”与“自我”的不同。智慧让人类自信满满，人类以为自己只要足够努力就能做到任何事、就能认知任何事。然而，人类甚至不了解自己。当被海洋渗入和剖析时，人类害怕面对自己所不认识的自己，人类畏惧自己无法掌控的潜意识。人类的智慧引领人类飞向太空、寻觅与其他文明的“接触”，但太空只给人类留下一片不可解的虚空，太空瓦解了人类的尊严，只让我们看到了自己的无能为力。即便在地球上，两个人类同胞之间，谁又能真正理解谁呢？谁又能真正认识自己呢？谈何理解外星上的一片海洋? 不过，人类依然还是会一遍遍重复同样的痛苦，期待某天从旧的痛苦中能生出一种新的痛苦，这或许就是人类的宿命。 （这个版本翻译是否忠实，不好判断，但歧义确实很大。对比了这个版本和花城版，里面很多地方的含义甚至是完全相反的。）