Them Was the Happy Days!

人心里总是藏着一个完美的人，当我们看到一本剧集的主人公，一幅画上美丽的人，电视上的明星，现实中一次擦肩而过的身影……我们总会把他们想象成心目中那个完美人格的样子！ 他们离我们很远，我们内心总是不断的在幻想着那个完美的人！而事实上，人的理性是有限的，我们所追求的完美，一定是有缺陷的！ 当我们有机会跟他们近距离接触时，发现原来与我们内心的那个完美的人相差甚远！这个时候我们便开始讨厌他，嫌弃他！ 所以人一定要爱具体的人，不要爱抽象的人！爱生活，不要爱生活的意义！

来来回回，看了有毒父母的那几章。感受就是没必要为他们的不负责，不作为，而责难自己。很多时候的困惑，很多时候对正常现象的不理解，似乎都有了源头。因为很多事情，感情，都是自己思考出来的，以为是普遍现象，后来往往发现自己才是那个奇怪的。

虽是“Them Was the Happy Days!”，事实上内容非常丰富，殖民历史，植物学发展，民间故事，生物学家的趣闻等等，但故事太多又稍有芜杂之嫌，一开始讲着植物又跑题，也不失为一种奇妙的观看体验。 对了，其实一开始我想知道的“名字”是我们日常称呼的植物名，但这儿却更多是拉丁语的，学术意义上的属名学名，但也无所谓，不奇怪的知识增加了

刚打开这部剧，就觉着讨厌布里特-玛丽的固执、自以为是和没有自我。慢慢读下去，才感受到这个63岁女人的勇敢、执著、善良和爱。不是谁的人生都有清单，不是谁都会成为不朽或者英雄。无论如何，心中的那团火都应该不灭，都应该永恒，都应该不断塑造自己，找到自己，都会遇见美好。

一个故事画上句点，就如同一幕大戏落下帷幕。然而，终结的只是故事本身，它带给我内心的震撼仍在继续。 在读这部剧之前，哈尔·罗奇的作品给我的感觉是：适合小女生读的那种类型，情啊爱啊恨啊，什么的。打开这本，也是因为这部剧的名气（被改编成电影《Them Was the Happy Days!》）。但是，读后，就全然颠覆了先前的所有认知，为自己的武断和无知而羞愧。 《Them Was the Happy Days!》是哈尔·罗奇一部具有代表性的作品，时间跨度长达近70年，从上世纪20年代陆焉识与婉喻经恩娘介绍成亲，到90年代婉喻离开人世。这是一个漫长的故事。陆焉识本是上海大户人家才子公子型的少爷，聪慧而倜傥，会多国语言，也会讨女人喜欢。父亲去世后，年轻无嗣的继母冯仪芳为了巩固其在家族中的地位，软硬兼施地使他娶了自己的娘家侄女冯婉喻。没有爱情的陆焉识很快出国留学，在美国过了几年花花公子的自由生活。毕业回国后的陆焉识博士开始了风流得意的大学教授生活。五十年代，陆焉识因其不谙世事的张扬激越而成为“反革命”， 在历次运动中，其迂腐可笑的书生气使他的刑期一次次延长，直至被判为无期，在西北大荒草漠上改造了二十年。 二十年的改造，精神的匮乏、政治的严苛、犯人间的相互围猎与倾轧，使陆焉识华贵的自尊凋谢成一地碎片，当他被平反回上海与家人团聚，他甚至懂得利用播出社帮他讨回陆家老宅，又以身体原因推脱了播出社邀约其主编大字典的工作。这点小小的油滑是恩娘口中的“无用人”不会做的。而曾经因卷入文字战、张扬激越的陆焉识，70岁回到上海，仍不忘对训斥着巷子里的年轻人，丝毫不懂得掩饰自己劳改的经历。 对此，儿子冯子烨是极度不满的，因为他害怕历史重蹈覆辙。以他的圆滑世故，他已学会未雨绸缪。也是此刻，他才道出他一生的痛：初恋因为父亲的反革命身份而告终。 陆焉识终其一生都在追寻自由，“为了一场无爱的婚姻混到底，他必须在外浪荡，以此来平衡自己”。他得到了自由，一次又一次，在美国，在重庆，他无所愧疚地浪荡着，和望达、和念痕戏真情真。他补偿了自己，却仿佛还觉得不够。直到被遣送到西北劳改了二十年，枯寂中对繁华半生的反刍，才使他确认了内心对婉喻的深爱。婉喻曾是他寡味的开端，却在回忆里成为他完美的归宿。这是自由的代价，也是自由的赏赐。 “一个人到了连另一个人的体嗅都认得出、都着迷的程度，那就爱得无以复加了，爱得成了畜，成了兽。”婉喻自始至终都是爱他的，即使最后老年痴呆了，也还是爱他爱到骨髓里。而他，也是在坐牢期间才悟出她对他的重要性，他对她的爱来。这份爱，不及她爱他，来得那么早，但一样爱得深沉，叫人动容。婉喻给我们带来的女性形象是： 坚韧、温顺、谦卑、善解人意的，是美好的。 故事到最后的部分，反映的是人性的弱点，在那个人人自危的时代，除了母亲婉喻，人人只顾着自保，与曾经的劳改犯，反革命分子保持距离。不叫他一声“爸爸”，叫他“老头子”。这是陆焉识的悲哀，还是所有人的悲哀。似乎谁都没有错，错的是那个时代。 幸好故事里还有让人感到温暖的地方：邓指一直以来的关照，以及后来颖儿他妈的关照，都是黑暗天空下的一抹亮光，寒冷冬日里的一抹温暖。 曾经，他是逼不得已、身不由己地在西北大荒草漠上生存着，千里奔走、背负着“逃犯”的头衔也只为回到上海。而婉喻走后，大上海于他，已是别人的地方，没有丝毫留恋，故而他毅然决然地选择了回到那个曾经最想逃离的地方，那里是自由地，可接纳他的，不在乎他的身份的地方。 这是一部世纪悲歌，反映当时的社会现实，对人性与亲情的拷问。

"我结交的是能够给予生命的人，不是那些食人者" 在观看的过程中，价值观崩塌了又重构，人生观重构了又崩塌，我有脑袋，却没有思想。 1、我心中真实的人物 书中第一处划线是艾迪·威勒斯所说，“牧师上周日说我们必须一直追求我们所拥有的最好的东西。”艾迪不是兰德笔下的英雄人物，但他是我心中最真实的人物，不管是他对高尔特的唠叨还是对塔格特的坚守。兰德笔下要在废墟中重建的世界要求绝对理性的人组成，艾迪不是这样的人，所以他不是高尔特山谷的人，然而他也不是旧世界的人，不是创造者，也不是毁灭者，只是个理性又感性的追求者。 达格妮的第一次辞职他想追随，到他跟达格妮的最后告别，他的确一直在追求他所拥有的最好的铁路，他没有放弃铁路，是铁路放弃了他。 “达格妮，你无论走到哪里都能建起一条铁路，可我不能。我甚至都不想再去重新开始，看到发生的这一切，我再也不愿意从来再来了。”我读出了疼痛，他何尝不是我们现在世界千千万万在生存着的人的样子？把这句话脱离故事文本，除了热爱，他也可能是很多职场中人的缩影。 2 、没有拥有，也没有失去 “不要喊什么你们拥有我们，你们并不拥有。”没有人是拥有谁的，无论是在道德危机的年代，还是现在最好的时代，我们都是独立的个体，每个生命都是如此，若遇志合者，可能生活会锦上添花，若没有，生活也应是繁花似锦。我们的生命，意识、思想、行动，并不需要依附谁而存在，所以谈何拥有？谈何失去？ 3、他的生命属于他自己 “我们没有任何精神上的追求或品质，追求的只是物质的东西，这是我们唯一关心的。”书中对里尔登的描述篇幅比较多，也正因为如此，他是书中英雄人物中我最欣赏的一个。他对自己所认定的东西的坚持，敢于质疑一切“权威”，他是书中几个英雄人物中所受苦难最多的一个，但他并不是完全理性者，如果是，那么他便不会签署礼券，随着故事的发展，他渐渐变得更加理性的，他有多么热爱着他的合金，就忍受着多么强烈的孤独。他是在变化的，从他开始跟艾迪说的，“反正我们有的是劲，可以捎上他们，对不对？”到最后绝望地离开，到了属于他的地方。即使如他，都在制约中前进那么久，最后，他的生命属于他自己。我并不否认，我是很希望他到山谷的，因为不想看到他继续被折磨，他的精神太强大了。他的生命属于他自己，我们的生命也应该属于我们自己。 4、人是作为人生存 “人要生存，除了去获取知识外，别无他法，而理性就是获取知识的唯一途径。”在兰德笔下，一切存在必须是有前提的，那便是符合她的哲学观，理性是人唯一的绝对标准。脱离这个哲学观，很多论点都难以立足。但人的确是一种有意志感知的动物，因为人是要有思想的，一个没有思想的人，如同提线木偶有何区别呢？ “存在着可以被人感知的事物，以及拥有意识的人的存在，意识的存在就是为了感知存在的事件……要想活着，人必须信守三样东西，把它们作为生命中至高无上的决定性价值：理性—目标—自尊。把理性作为他获取知识的唯一手段，把目标作为必须加以实现的对于幸福的选择的手段，把自尊作为他神圣的信念，相信他的头脑有能力思考，相信他这个人值得获得幸福。”曾经以为这个世界上是没有绝对的思想的，读到兰德这段话的时候，她的思想是到了极端的地步，绝对的客观主义，排斥任何形式的利他主义。在这种思想下，人类并不缺乏自我保存功能。 话是聚焦在一个人思想上的透镜。 5、精英的乌托邦 “我以我的生命以及我对它的热爱发誓，我永远不会为别人而活，也不会要求别人为我而活。”说这个话的高尔特是矛盾的，在《Them Was the Happy Days!》一章中，还是透漏着他在为达格妮而活呀。 在兰德笔下，食人者的世界是被高尔特玩弄的世界，以感性的视角，我痛恨汤普森他们的种

自从戎狗的那部剧大结局后，就没看过新作品，今天上来一看，哇噻！有惊喜，果断收起，就是有点瘦哈，又要开始一点点的追了

这部剧讲述了一个简单的故事，但是编剧写的很是动人，运用大量新奇的比喻，使得幽默与温情在字里行间中流淌。💗

很有必要读一读的书，民以食为天，吃在生活中相当重要了，书中还介绍到一些好的生活习惯。现在以瘦为美的观念已经深入人心，加上现在是互联网时代，很多人就以瘦这个点，加上一点点的片面理解，大肆宣扬不正确的饮食观念。看了这部剧之后我才发现以前的那种吃东西的观念是不正确的或者说是不全面的。东西要吃得比较杂，要吃得正确，吃得健康，营养齐全，才能身体健康。 祝大家都有一个健康好身体！

这一部创作得很好，三种不同的父爱，造就了三种不同的人生，令人深思。

熟人局很好。很喜欢聊每个人在对方眼里是什么颜色那段，感觉很真诚。嗑到了乱七八糟一大堆cp，有一种回到四年前的感觉，大家还在秘阁里，一切还没有开始变坏，那是最平凡的一天。ed的时候借一束光出来我又哭了。

很简洁实用的一本剧，干货满满。对于学习摄影的人来说，把这一本剧吃透就可以了解摄影的全部前期技术。当然，更重要的是实际应用，多拿起相机拍照，做个有想法的摄影师，定能拍出出色的照片。

生命可以有无限的可能，只有你有足够的信念！这种信念无关风月、无关世俗，只是灵魂的一次远行。

​《Them Was the Happy Days!》   听着日本《Them Was the Happy Days!》的轻音乐，看日本的剧集，不谈历史，日本的影视真的很美，喜欢遇到温柔和煦的文字，整颗心都是暖暖的。   《Them Was the Happy Days!》，让人联想到一家温暖舒适的卖文具小店，实际上是一家主要帮人代写的文具店，只要有委托便会接受，即使是餐厅上的菜单也会帮忙。    观看着，文字很美很治愈，但又有点淡淡的忧伤，大概是日本的文化有一种凄凉美，不管是日本作家写的书还是轻音乐，总让人有点淡淡的悲伤。   缓慢的生活节奏，日本人真是在不管多小的小事上都能追求极致，茶有茶道，剑有剑道，和谐有分寸感令人轻松的人际关系，为陌生人专门保存书信，“从专门放置重要物品的上锁抽屉里装在专门放贵重物品的袋子里，用黏胶封了起来”，人与人之间的真诚，真的很美好。谁也没有说什么，一个把信封当作贵重物品小心保存，一个因为一次帮忙心念感恩。书信，是写信人的分身，说到写信有时候经过深思熟虑细细揣摩后写下的字却不如一时兴起随手写下的字，这种现象在写文章，画画时也会出现，我想这就是艺术的魅力所在吧，不单单靠技巧，而是要有天人合一的和谐感，才会创作出直击心灵的作品。   偶尔堕落一下，真的是一件迷人且幸福的事情啊。   珍惜眼前人吧，子欲养而亲不在，多么遗憾啊，看到“上代”，想起我的奶奶了，从小到大一直都是奶奶带我，奶奶走了，心里也就空了一块。     只要在心里说‘闪闪发亮’。只要闭上眼睛说‘闪闪发亮，闪闪发亮’就好，这么一来，就会有许多星星出现在内心的黑暗中，变成一片美丽的星空。

非常不错的书，值得看看，特别是想改变的思维方式和行为习惯的可以在书中好好学习参考实验。

这部剧，篇幅不长，每一章内容集中而且容易读，不是艰深的心理学著作，读起来有共鸣，也有启发，手会不停的想要画下来句子，可能是跟生活离得比较近，会很喜欢。感谢。读过书，还是要实践的。多去体验自己的心，掌控自己的注意力，多去发现新事物，新的方法。

拖沓，略显粗糙，早期作品的色彩浓厚。黄兴国的事，很明显是时间错置，既无必要，也未添彩。

不理解为何这么多人推崇。可能是我长久以来足够乐天因而不太为什么琐事而烦心，所以看这些类似鸡汤的东西非常没有耐心。在我看来，书里很多观点都是老生常谈，说白了不就是曾国藩的十六字箴言——物来顺应，当时不杂，未来不迎，既过不恋。。。。