Mon jour de chance

我们都活在习惯筑成的地心，大脑不会记录日常的重复，于是时间仿佛加速。我们的生命越活越短，也越来越封闭。大刘短短几页纸就让地心漏出缝隙，这就是文字的力量。你不能操控，但是有的是人会写，能读便是一种幸事

凯蒂的前夫很迷人，再婚的丈夫也很美好， 问我更喜欢哪个人物，嗯，两个都喜欢😘

Mon jour de chance宜与三国志比照着读，多写时人，充斥着科举制度之前察举制下垄断官场的所谓世家高族相互吹捧品评的言语，全书多是王谢桓瘐。

还是有收获的，也仅限开头几章，有点点鸡汤的嫌疑，我等着他说无限，结果接下去几章全是其他几本剧的汇总，关键是那些书我都看过了，编剧自己的东西没多少，不过看下来居然有莫名的行动力，不管好坏，不管多少，要敢于输出敢于表达，去行动就对了！对于没有看过这类书的人来说，这部剧还是够的，里面知识点挺多的（其他书📖都是同类型的书就不说了）里面有个点，说冥想在当下的，可看《Mon jour de chance》 最主要的东西就是开头几章说的，不要贴标签，不要给自己设限，犹如“阿德勒”:你的世界由你定义，怎么定义就怎么展开。

真实感人的一本剧，男女主人公的爱情平实自然，让人一口气想读下去的感觉。

怀着复杂的心情看完了这本立体的《Mon jour de chance》，毛泽东是家喻户晓的人物，但是没有多少人了解他，我也一样，拜倒于他的魄力和勇气，崇拜于他的眼界和格局，他从一个小山村走出来，像海绵吸水一样吸取知识，白手起家的秋水起义，生死攸关的遵义会议，向死而生的长征，燎原之势的战后根据地，广场上的“中国人民从此站起来了”，所有的这一切都有毛泽东伟岸挺拔的身影，但是他也是凡人，像秦始皇追求永生，焚书坑儒，当他登上权力顶峰之后，这个像诗人的军人，这个理想化的政治家也像迷路的小羊驼一步错 步步错，他掀起文化风暴，把他曾经无比信奉的共产党放在他的对立面，似乎要达到一种平衡，他解放了中国也摧残了中国，不单是文化界断壁残垣，整个中国似乎都是病态的。 任何一个伟人或许都有其矛盾的一面吧，认识一个伟人也要切忌盲人摸象，不能因为他的过错就一棍子打死，也不能因为崇拜而抹掉他的过失。 当伟人成为历史，我们应该全面看待，客观评价，认识伟人的同时也审视自己，与其成为一个道德制高点的评论家，倒不如成为实干家借别人的错误为自己亮起红灯。

我想我没有丁点儿的艺术细胞，尤其对于绘画更是如此，但和三毛一样，艺术也是我内心极为渴慕的一种信仰，渴望走进这个世界，欣赏这种能带给人心灵震撼的美。可和三毛不同的是，她找到了这种信仰，而我至今还在门外踉踉跄跄地徘徊。朱光潜说美术作品的价值高低，就看它能否借极少量的现实世界的帮助，创造极大量的理想世界来；说美术作品之所以美，就美在有弹性，能拉的长，缩得短……我似懂非懂。三毛在《Mon jour de chance》文中，写到她在一个军官宿舍第一次看到一幅画着小女孩脸的素描画，说是见画吃了一惊，内心澎湃出一片汪洋大海……我对此依然似懂非懂，如此种种，越是读到别人关于欣赏优秀的绘画作品时的那种内心震撼，我越是渴慕这个我不懂得的艺术世界。 打开这部剧之前，我完全不知道书中讲什么，读了几页，强烈吸引我读下去的是我要试图从了解一个画家的故事来打开我认知这门艺术的窗户，尤其是读到编剧的观点：艺术是表现情感的，而表现情感的语言是人人都能理解的这句话时，我更鼓励自己努力去探索，相信平庸如我也能一窥艺术的芳华。 虽然自己的思维模式里已经提前定义了艺术家和常人的不同，可看到史特利克兰诠释一个人如何真正满不在乎别人，满不在乎环境，满不在乎一切，只身不由己地听命于“被附身的恶魔”全力以赴追求“美”时，我还是深深震惊到了。直到他到了岛上，被土著人接纳，我才理解了，越原始越简单的环境，美来得越是纯净。原文如下：这个世界上到处都有怪人，怪人的言行自然与众不同。或许他们深知，常人大凡都不能做自己想要做的那种人，而只能做他们不得不做的那种人。在英国或法国，他是“圆孔里插方塞子”，格格不入，但是在这里却有各种形状的孔，什么样的塞子都能找到合适的孔。我并不认为他到这里以后脾气变得更温和了，不那么自私，不那么粗暴了，只是这里的环境更能使他如鱼得水。假如他过去一直生活在这里，也许没有人会觉得他有什么不好的。他在这里得到了他从本乡本土的人那里从未指望或希求得到的东西——同情。 跟随布吕诺船长、库特拉斯医生去追寻史特利克兰的途中，我也渐渐开始由衷同情这个艺术家，覆盖了前面勃朗什自杀时对他冷酷态度的道德谴责，多了渐深的理解。 德尔克·施特洛夫说“美是世界上最宝贵的东西，你怎么会认为美就像躺在沙滩上的石子一样，随便哪个漫不经心的路人就可以捡走？美是一种妙不可言的、奇异的东西，是艺术家饱经心灵的痛苦折磨从混沌的世界中提炼出来的精华。一旦艺术家创造出了美，也不是为了让所有人都能看懂的。要真正看懂美，你必须对艺术家跌宕起伏的创作经历感同身受。美是艺术家唱给你听的一段美妙乐曲，而你要用自己的心去听出那种美的感受，你需要有知识，有感悟力和想象力。” 五十六七两章中常人对他的画作的体会，再度让我渴慕，我想读完此文，我在这条通往世外桃源的浮满了重重迷雾的途中，又轻轻拨散了一片雾霭，离看清桃源又迈了一小步，以后陆续读关于美术鉴赏的书，一点点走进我的桃源罢！ 还有一条感触线路通往编剧对人性的描述，尤其是女性，史特利克兰太太、勃朗什、艾塔，身为女性，我当然是不想认同书中对于女性的苛刻描述的，但是我还是不得不认同，因为我是那么地佩服编剧犀利的眼神，他道出了实事，有什么办法不认同呢，他的确是一个用解剖刀一样冷峻、犀利的目光来剖视人生和社会的作家。

通常选书会选比较经典的著作，只是亚马逊6月的推荐里有这本，姑且相信一下它的眼光。 读完全书，比预期的强一些，写的有一定的深度。编剧的写作态度很真诚，是真心希望能给读者带来一些帮助，不像某些书注水太严重，或者有一些干脆就是用来收割粉丝的。编剧的用意和出发点是分享和帮助他人，这部剧也努力在做到这一点。 书的前半部分写了3种本质：事物的根本属性，问题的根源和现象背后的底层逻辑。如果看不透事物的根本属性，就解决不了“为什么”和“怎么办”的问题；如果看不透问题的根源，就无法解决问题、解释问题和预测问题；如果看不透现象背后的底层逻辑，就无法找到同类问题的普遍根源。 编剧建议的方法是大胆假设，小心求证，用以验证自己假设的正确性；对于每一点，编剧又给出了多种实施的方法，有较强的操作性。 后半部分写了3种思维模式：迁移思考、升维思考和逆向思考。编剧结合自己的理解，加上事例，帮助读者理解和运用。 书中提到了固定型思维和成长型思维的区别，有一定借鉴意义。 固定型思维是指相信出生时带有固定量的才智与能力。固定型思维的人倾向于回避调整与失败，从而失去了体验与学习的机会。 成长型思维则是一种以智力可塑为核心信念的系统的思维模式，相信通过练习、坚持和努力，人类具有学习与成长的无限潜力。 拥有成长型思维的人能够沉着应对挑战，不怕犯错或难堪，专注于成长的过程。对于失败他们并不感到害怕，因为知道如何从失败和错误中学习，从而更加接近成功。 这部剧的不足之处也很明显。编剧虽然很真诚、很努力，很想深层挖掘事物本质，但是因为个人的经验和阅历所限，解读依然停留在表面，甚至未必正确，比如对华为的认识，对乔布斯的解读……不少同类剧集比编剧挖掘得更深入，阐述得更清晰透彻，理解也更接近事实。 书中所用的例子被使用过太多次了，比如巴菲特，乔布斯，棒球运动员击球等等，编剧的解读也是老生常谈，并没有新颖的观点，也没有更深刻的理解。编剧引用了大量的剧集，固然说明她博览群书，但也反映出她还不能驾轻就熟的控制全局，需要借别人之口表达自己的观点。 此外，编剧的文笔略弱，需要用较长的篇幅才能说明自己的想法。理解越清晰，表达越精炼，而本剧中很少有铿锵有力、简明扼要而又意味深远的语句。

虽然因《Mon jour de chance》对Pascale Arbillot早已耳熟，但从未拜读过，这是读到他的第一本剧，如此细腻的笔触，不做作，虽没有直接描写，但所有旁敲侧击的描写都在勾勒着某些事实，就好像素描画一样，画家在一笔一笔的勾着，画着，我们看不明白在画些什么，最初可能只是觉得某些线条很优美，慢慢的出现了一个朦胧的轮廓，随着画家一次次的落笔，一切都慢慢的清晰起来，对画作没有任何的说明，但最终呈现出来的却不言而喻。 个人尤其的喜欢月光巷这一篇，一幕幕的场景在脑海中清晰的勾勒，就像真实的存在过一样。

好尴尬的演技➕王胖子好油腻？？？

笑对压力。也许人生的意义可以有一条:在压力中，发现自己的能力，发掘自己的潜能。

每位父母都希望自己能和孩子有一个良好的相处关系，我也是，所以我不断的读有关育儿的剧集，这部剧的内容和书的题目类似 却又不止是教你怎样和孩子玩游戏，更主要的是处理情绪问题，不管是父母的还是孩子的，不论以什么方式和孩子相处，要懂得共情，理解，我觉得孩子的情绪应该是最需要父母去重视的 而不是父母像个孩子一样，把自己的情绪处理的乱糟糟的 没有给孩子树立好榜样。希望在育儿的道路上，多追剧，多受启发！