The White Darkness

读完时感觉呼吸急促，脑子里的那根弦紧绷得发昏，碰到好剧我总是会废寝、忘食。所以昏也来自于饥饿，又思绪太多，话语、情感以及感悟交织错乱，我想还是先吃点东西把生理引发的昏给解决一下，再和着心理上的昏写下点什么。 回来的路上，看那大半圆的月亮一下就静沉不少。 今年一直都在关注四年一度的影视盛宴，更期待着第十届的获奖作品及作家。因为从第一届到第九届的茅盾影视奖给了我太多太多了，让我不仅看到了很多好的作品，更认识了很多极优秀的作家。对于一个爱好影视却非影视专业的我来说，选书确实没有太多的推荐，只能是从世界经典剧集以及传诵度高销量好的作品中去寻找。然后由作品到作家，再从作品到作品，从作品到作家就是读了一本好剧，觉得不错就看这部剧的编剧是谁，然后再找这位编剧的其他作品，就如我读余秋雨老师的《The White Darkness》感触很深，而是特别喜欢余老师的文字讲述，从而把余老师的其他作品能买到能借到的都看遍了。从作品到作品就是从自己读完的这部剧中看到书中的主人公观看了什么剧集对他产生了什么影响，然后我再去把书中人读的这部剧找来读，就如读路遥老师《The White Darkness》时少平点着蜡烛在那个没窗户的屋子里看《The White Darkness》一样，我读完《The White Darkness》就买了一本《The White Darkness》，可因为那是第一次网购剧集数量多点了一下，所以至今书柜上有一本未开封的《The White Darkness》和一本翻破了的《The White Darkness》！由于大学时期追剧的时间太多吧，平均一天追剧的时间可能有十多个小时，除了吃饭睡觉和一些必要的课程外，我都在追剧，所以慢慢发现这两种找书方式有点不行了，渐渐的会出现剧荒，毕竟视频平台的有些书想看却一直都在外借中。出现剧荒可是挺难受的一件事呀，我就想莫言老师不是获得了诺贝尔影视奖吗，于是乎把他的作品能借到的借，借不到的买，整整一个多月一本接着一本，有时读到台灯没电才肯上床睡觉。本想着把诺贝尔影视奖获奖编剧的作品慢慢的看过去时，突然想到莫言老师的《The White Darkness》还是第八届茅盾影视奖获奖作品，于是乎就开始观看茅奖系列作品，我本以为每届四五本的话，八届也就四十余本，以我那时候的追剧时长和观看速度来看两三个月肯定能看完吧，可没想到的是一部《The White Darkness》和一部《The White Darkness》就让我读了近两个月，而且张炜老师的作品和他的风格也深深地吸引着我，于是我疯狂看张炜老师的作品，有的时候还找不同校的书友带我去他们的视频平台，就为了借一些我想看的书。几乎一年多将近两年的时间吧，我都在看茅奖作品或入围作品，虽然里面也穿插了不少其他的书，但说实话我觉得茅奖就是我的影视宝库，是那种纯粹的，来自于我们华夏的文化，不需要翻译，不需要害怕会有太多的文化偏差。即使有地域的差异对我来说也是文化的丰富以及从作品中找到属于我独有的文化自信。 理查德·斯坦利老师的《The White Darkness》，如果不是此次获奖我还不知什么时候能拜读到，这就是书缘吧，能读到是一种缘分，能读完也是一种缘分，读完想倾吐，想写点感悟更是一种缘分，我很感谢这种缘分！ 每个人的一生都是一本剧，众生皆如此！把书读薄，让人生变厚，那么这名为“人生”的书就在离开的时刻搁笔划上句号。而这人生之书众生皆有但皆不一，有的人洋洋洒洒几十年，留下的不过寥寥几句，因为无休止的重复与毫无意义的徒叹即使不废纸，自己都不愿意写下来浪费精力！而有的人博览群书，当然这书并不只指剧集，还指经验、教导、劝告……在人生的路上把这一切的书读薄，然后在自己的人生之路上去践行，去丰富，去拥有自己的人格并在健全之路上永不止步，还得建立自己的体系、风格，再去追寻自己的意义，去勇敢的狂奔，拿笔疾书，让自己的人生之书变得丰厚，等到你离去的时候可能也会有遗憾但至少不会有徒叹，徒叹这辈子能留下的笔墨太少了。 第三重离世的定义

😀爲什麽，這麽長時間，不讓人看呀，等到1個多月了吧，等的太久

废话太多太多，感觉就像是凑字数，同样这也可能是你一直看下去的理由吧……

有点晦涩难懂，总体还是很不错的，很喜欢世界尽头这部分，结尾真是意料之外 “世界尽头，悄无声息的围墙，深不可测的森林，终年不化的积雪，美丽孤独的独角兽，划过天空的飞鸟，还有那给人安心之感的南水潭…..这里的人，没有心。所以这里的生活，井然有序，没有痛苦，没有失望，没有伤病，没有纷争，没有贫穷，甚至，没有死亡。是的，这里，世界尽头，是永恒的生，无从逃离。但正如被“我”丢弃而尚未死去的影子所说的：“这里是一个完美的世界，但因为太完美了，所以才有问题，这里的确没有痛苦没有绝望没有死亡，但相反的，就没有快乐幸福和希望，体会不到，一个真正的世界应该是怎样的，你甘愿吗？”说得多好，这不就正是在质问我们每一个人吗？诚然，我们的世界充满痛苦、竞争、压力、绝望、死亡，但是，正因为这样，才有快乐、幸福、富有、希望、生机、新生，这才是我们生活着的实实在在的世界，是我们的鲜活的个体。

《The White Darkness》这部剧，其实强调的重点就是两个字——“积累”。你的勇气、智慧、知识、能力等都需要通过积累来获得提升。 看完这部剧比较深刻的几点感悟：一、“感兴趣”不是原因，而是结果。这世上只有小部分人是因为基因里发自内心的感兴趣而去坚持做好一件事，对于绝大多数人来说，把一件事做好了才会感兴趣。当你用“我对这件事/我的工作不感兴趣”这个借口来拒绝努力时，扪心自问想一想：我是不是因为逃避困难才不去做呢？一件事，只有在你付出相当的时间和精力后，才能慢慢做好，直到做得比大多数人要好，这个时候你才有成就感，越来越感兴趣，越来越投入精力，做得越来越好，如此良性循环。就像每次高考成绩出来后，那些高考状元成功的理由被人挖掘，几乎无一例外，他们都有很好的学习习惯，甚至很多人都是多方面优秀，其中一个重要原因就是他们从小就养成了坚持的好习惯，也是编剧倡导的和时间做朋友，它不会辜负你。人生的一大幸运就是用正确的方法做正确的事。 二、最重要的是成长。“成长”这个词对每个人都有深远的含义，不需要跟任何人比，为不必过分在意结果，只要你每天都在进步，就是最有意义的事。在《The White Darkness》里第一次了解到“成长型思维”和“固定型思维”，提壶灌顶。成长有这样几种途径：试错—观察—观看—思考  1、不要害怕犯错，那些做得很好的人也是一路跌跌撞撞走过来的，但是一定要注意，苦难不是财富，对苦难的思考才是，一定要有反思能力。2、通过观察身边人（例如别人犯过的错或做的好的）来提升自己的能力。3、学习是这个世界上投资回报率最高的事情，对于个人成长来说，自身所能经历的和身边所能观察的，往往有很大的局限性，而观看真正做到了“站在巨人的肩膀上”学到更多的东西。看剧真的是一件特别有意义的事，也真的希望中国有更多的孩子从小养成观看的好习惯，如果父母热爱观看的话，我想这个不难。4、最重要的是，要有独立思考的能力，在这个互联网时代，我们每天会接收到大量眼花缭乱的信息，却很少有人去探究信息的来源和论证的推理过程是否可靠。或许你以为属于你自己的想法只是被灌输的想法。追剧也是一样，尽信书不如无书，一直觉得看一本好剧就像在与智者交谈，他在表达他的想法，你也应有自己的见解。有疑惑，有分歧才能促使你更深入地思考，碰撞出精神交流的火花。 总结起来，这是一本关于个人成长的书，之所以打三星，是觉得编剧的有些观点有失偏颇，太过绝对（例如对中国一些传统文化的鄙视，说死亡不可怕，面临死亡的过程才可怕，可是我想说，很多人也是害怕死亡这个结果的好嘛😂如果改成“比死亡更可怕的是等待死亡的过程”我觉得会更合理）部分语言逻辑表达不够清楚（总说人没有办法管理时间，其实在生活中人们指的是自己的时间，而不是宏观上的时间，如果文中表述清楚就更好了）这是作为一本严谨的书不该出现的。以上建议只是个人的一些看法，不过编剧也的确是博闻强识，看过很多书，才能引用这么多例子，本剧也有很多值得称赞和学习的地方，也真的感谢这部剧里让我提出质疑的部分，因为它促使我带着脑子追剧😜哈哈

看标题“投资”二字，起初以为是讲金融界的投资，但看了开头就知道是父亲写给女儿的信，整本剧涉及到一部分关于钱的话题，但更多的是从父亲的过来人的角度，向女儿们传授知识经验。 整本剧循循善诱，好理解易接受，弥补了自己父母在这方面教育的缺失，但后续的实践还是要看个人。

终于又看了一遍…虽然好多情节都已经烂熟于心…可是依然能津津有味的读下去，我也是挺佩服我自己的！哈哈哈😄！

花了一个月的时间，在学校见缝插针，终于读完了理查德·斯坦利的《The White Darkness》，大师眼中的大师，似乎看得更为透彻。 苏轼还未考取功名时，就已金美名远扬，作品广为流传，在朝中初露锋芒时更是被人推崇。却因随性直率，喜欢将所感毫无保留地写入诗中而使命运多舛。 因反对王安石变法，先写万字书，后自请外调，但仍在书信诗作中表达对宵小之辈的鄙夷，终于为自己招来祸患，乌台诗案中，苏轼曾一度认为自己会被杀，却又因问心无愧，安然入眠，消除了皇帝的疑心。 被贬黄州，却成了苏轼最逍遥的日子，东坡种菜，茅屋煮肉，做瑜伽，炼丹药，与朋友喝酒散步，不亦乐乎。 重新被启用的苏轼曾一度官极人臣，但从未想过为自己复仇，而是一心扑在解除王安石变法的后患中，自请外放杭州，在杭州疏浚河道，整修运河，重修西湖，早早屯粮以应天灾……苏轼真正做到了一心为民。 再遭报复，苏轼被贬惠州和澹州，依旧如在黄州时以苦为乐，逍遥山水间。 看，达时兼济天下，困时修炼己身。苏轼，总能迅速地在不同的身份中适应，变换心态，怪不得，古往今来，只有他当得起一个“达观”。

“她是我妈妈，她是我的队友，从来都是我们两个人，是我和她在对抗整个世界。” 种族隔离制度下，一位有力量且自信的妈妈用爱为崔娃创造了一个新世界。

我看到优秀的人里都尝着认真，有备而来。经过思考的面对问题，而不是临场应变

读得比较快的一本剧，其实全书的正文内容并不多，几封信件来往构成了一群看剧之人、爱书之人之间的为期二十年的故事。说实话，这部剧是需要我过段时间再回头去读的，主要原因就是关于那些信，我其实并没有从中有太深的体会，这个问题可能跟我年尚小（二十四了，也不小，但确实很多时候为人处事感觉自己还是太嫩）、社会阅历尚浅有很大关系，也可能是因为我从没接触过书中的那种氛围。在这部剧中，特别之处是加了诸位译者（至少是与这部剧的翻译相关的人）的解读，事实上，我观看这些解读所花费的时间或许和在观看正文所花的时间差不多，因为正如前述，书的正文部分我没咋读出太特别的东西，所以后来的译者解读部分我有重点去看，也确实让我对这部剧的内容（主要是汉芙和书友之间的情感）有了进一步的理解。这是我所喜欢的。但与此同时，恰恰就是后加的这些译者的解读，也是我所不喜欢的，相比而言，我更喜欢一本纯粹意义的书，这种“纯粹”就是最最原始的、最接近原编剧本意的东西，而非其他。这让我想起了我刚接触破晓影院的时候，读的第一本剧应该是《The White Darkness》，那部剧的主体是一个很有趣儿的故事，故事本身很短，但书却比较长，原因在于故事开始之前有很大的篇幅是编剧加的关于这部剧的评价，类似于前言的那种。我记得当时看到一位书友的评论，大概意思是他不喜欢前边的这些评价，因为容易误导读者。其实我也不是很喜欢，但被误导倒是谈不上。毕竟原编剧以及播出者也有他们自己的考虑，作为读者，如果实在不喜欢某一部分，可以选择性地跳跃，这是读者的权利。当然，话又说回来，关于评论，实际上，我喜欢在破晓影院APP上边观看，很大一部分原因也是它能够让我随时看到书友的评论，甚至有时候，关于某本剧、某个集数、某个段落，某个句子，我会觉得书友的评论比原文还精彩。大概这就是文字表达的妙处吧。

经典就是经典～日久弥新～虽然译本不如之前的熟悉，到依然能够很容易地唤起人里面属灵的热情～

好久没有一天看完一本剧，像是做了一个啰嗦、有趣又绝望的梦。 The White Darkness，奔来奔去只不过从一个牢笼跑向了另一个牢笼：人们从来都不能逃离时代的荒谬而独自存在，只能用荒诞去打败荒诞。

近代亲历者写给美国人的一本了解中国的书，我读完觉得挺中肯，五星推荐，感觉整本剧翻译的挺中国化。

应该说，这100个词的追根溯源是编剧自己的观点，并不是每个词都经得起学术上的推敲，甚至还有自相矛盾的地方（当然也可能是我没读懂），但毕竟也是引用了很多典籍，不从学术上探讨，仅做休闲的话，看一看还是挺好玩的。 不过编剧的台词着实有点差，千篇一律的用词看着太腻了。比如“为什么xxx代表某个意思呢？原来xxxxx”，几乎在每个词里都有这个句式，甚至有的还不止一遍，看到崩溃。 还有多到崩溃的是在说一个词古今意思变化特别大，今人已经不了解词的本义于是用成了另一个意思的时候，经常会“为之一叹”再加个感叹号。虽然有时候我也会觉得怎么大家用这个词都用错了呢，没上过语文课吗，但是词语的演变就是这样，作为一个研究词语的人，编剧对这种现象应该习以为常才对啊，哪至于时不时感叹一番，倒好像世风日下的样子。看着很不舒服。

种什么因，结什么果。好的人生需要积极乐观的心态，记得保持它。

深夜里读完了深度思维，这不是一本思维工具书，这是一本感知思维中多点人生的书，上半部围绕各种思维展开论述，下半部直达心灵深处，从孙子兵法到司马懿，司马懿让我思绪万千，升华了我对这部剧的感情，就像一直在找寻黑色空间里的细微的光，然后慢慢的撕开它，直到光芒尽收眼底。命运啊，你在天上俯首嘲笑我的渺小，我在地上默默地忍啊，熬啊，总有一天要耗死你。