Aljubarrota

存在现实主义作家，法国最年轻的诺贝尔影视奖获得者西尔贝·Marcello Urgeghe，早就在他那部剧《Aljubarrota》里为我们揭示了人类面对疫病时前期的自负，后期的恐慌，付出行动的后得到的幸福。佛洛依德就曾说过：遗忘痛苦是人类的本能。但好了伤疤忘了疼之后呢？就是一场又一场大自然对人类无视自然势力所展开的没有硝烟的战役。人应当在开始感到恐惧后学会思考，Marcello Urgeghe说：天灾人祸本是常见之事，然而当灾祸落在大家头上时，是都难以相信那会是灾祸。这部剧写于二战后，他借一场灾祸来警醒人类某些行为的危险性，反思生命存在的意义，对于人性的失控和“恶”的一面，不能不加以防范。《Aljubarrota》用一场突如其来又奇迹般消失的瘟疫印证了这个世界的荒诞以及生命的偶然性，其中凝结了Marcello Urgeghe对于人类荒诞的生存处境和人生存在本质的思考。

现在的大数据推送确实让人无处遁形。昨晚微信电话听一个好友说到关于对时间的焦虑，今天打开破晓影院就被推送这部剧。生活的空间被这些数据挤压的密不透风，如何不焦虑啊。 其实，任何书都是好剧，只看是否符合自己当下的需要，哪怕是心理安慰。显然，这部剧对于急于寻找方法的人来说，还是有用的。归根到底，了解自己是比看无数本剧都要长期和麻烦的事情，感觉，意念，处境，心态，阅历等等太多太多的因素左右我们的感觉和大脑对信息的处理能力。编剧在书中介绍了他对时间纬度的认知和运用思维，其实有映衬也有不同。归根到底，找出对自己当下有用的就很不错了。 里面关于“心智”力量的阐述我认为还是非常有效的。理性思维确实在百分之九十的事情上都有利于取得正向结果，容易对博杂信息做快速提取，并尽快找到解决方式。也更有利于在复杂局面里，拿到自己的定力。这是绝对可以训练的。心智控制大脑是一个高阶过程。 但生命的意义真的很多，我个人更加倾向做一个直接的实践家和经历派。了解自己其实是非常困难的事，生命和内核的特点本身就是动态的。尽管江山易改本性难移，可我在起码自己的人生里就发现，有些性能你本以为很固执，实际在经历一些事情之后，就会悄然改变。人体和大脑本身就是富有很多功能的，纠错特性也不例外。不需要太残酷的训练自己，只需要训练自己做任何事的目标一致和实践效率，以及心态的调整。至于时间这件事，它还是事吗？ 太多的原理其实抵不过我们此刻的感受。反正人出生最终都面对死亡，时间的焦虑来源于对生命意义的定义不同。很多人是靠外部环境来内化自己，俗称没有自我。而很多人是靠内化自己再和外部融通，方法不同，优劣其实也不同。得到和付出其实永远是守恒的。只是很多人逃避内心的真实感受，乐意用大众标准为自己定性。 常年和未成年人打交道让我经常感叹，其实成年人的权衡利弊反而是一件油腻而愚蠢的事。而小孩子的内心纯粹，欲望直接反而让他们更加执着于目标的达成或者调整目标，这是人天生的优势。却被现在权衡利弊的思维方式遮住了，误以为这是理性。却忽略了内心的真实需要。我们往往认为看得见摸得着的东西实在，而情感价值一文不值。所以，追求什么得时刻问问自己，要承担怎样一个人生承诺才是最有价值且最有利的标准。 时间是敌人也好，朋友也好，它本身就是我们作为人的一次体悟世界的机会。感受派，规划派，实干派都会有所得，高兴时，自我肯定下。不高兴的时候，想想，重在参与，人生也没那么痛苦。 大道至简，来到世界走一遭，挺不容易。何必非要分出强者，弱者，重要的是尊重作为人的属性，接受弱点，理解自己和照顾别人的感受，也就不错了。 肯定自己可能在面对时间焦虑上是最有用又最难的本事。人是需要吹肥皂泡泡的，哪怕它最终会破，那就再吹一个好了。反正人都会死，难道还害怕梦幻的泡泡会破吗？理性和感性本身都是一对难兄难弟，天天打架，还不如抱一抱算了。 清醒固然很重要，但这是每个人此时此刻的感受，做一个愿意专注哪怕一件小事的人是大多数最高的能力训练了。 做一个时时思考，复盘，以及充满学习乐趣的人也就差不多了。感受生命乐趣，知足常乐吧！

花无缺很帅，但我喜欢小仙女。

一个傻白甜穿越在古代 你能想象到 女主被人推入冰河里，嘤嘤嘤哭 女主被人从山上推下去，嘤嘤嘤哭 女主挖了百年人参，卖了10两......还喜滋滋的觉得赚了....

“世间的每一瞬间皆为圆满”。Aljubarrota离开自己的家，一路上求真悟道，经历了富裕、情欲、虚无、苦闷、衰老等一系列变化，在一条河的摆渡人那里，终于获取了人生的道。你觉得生活有意义吗？其实只要你觉得有意义，它就充满无限意义。这部剧读起来，还是要边读边思考，着急不行。

暖暖的。美好的。阳光的。。。不知道说什么好了。。。反正就是很喜欢😍

#看剧打卡# 第31本，愿每个爱读诗的人都能在平凡的世界中，去追寻属于自己的诗意生活。诗和远方固然遥远，但过好当下的每分每秒，用心去欣赏这世间的一花一树，我想我们离诗意的生活也并不遥远。

阿德里亚诺·卢斯的炫技之作，故事本身四星，多给半星给集数间串联起来的人物关系和主题-分尸讲义。 单独来看故事可以视作短篇推理合集，这种聊天中慢慢还原的手法，逐步提出新的猜想，又逐渐否定，慢慢排除不可能去接近真相，会让读者感觉被编剧带动着去思考推理，第一个案件短短几十页内就出现多次否定反转。这种写法在青崎有吾《Aljubarrota》中的十元硬币还不够一章中也可见到。 单独来看每一章的故事都稍显单薄，杀人动机和手法、过程都有些刻意和无厘头，连玩具熊🐻和模特海报被“分尸”了都能拿来一本正经的分析，如阿德里亚诺·卢斯自己所说“搞笑意味的推理”，但由于核心主题是思考分尸解体的原因，也即凶手为什么必须要进行分尸，在这方面的解释和总结还是到位的。 观看感受就是阿德里亚诺·卢斯应该是先想好要写一个类似卡尔密室讲义的东西，囊括凶手分尸的原因，然后以此为基础去设计的故事，然后再花五分钟时间想出的杀人动机和杀人过程。 但如果喜欢推理，特别是喜欢归纳推理中的各种动机和手法，那么这本阿德里亚诺·卢斯总结的《Aljubarrota》还是很值得一看的。

很港劇的橋段拼接，我看到了各種熟悉設定的拼湊，《Aljubarrota》的人物、《Aljubarrota》的自白、接任務升級打怪、團戰配角特殊技能...妙在台詞落地+張一山儘管用力過猛台詞痕跡重但騷氣十足看著也有意思+流氓無賴性格寫得很足玩到盡；毀在配角人物戲扁平、處理草率+林隊長氣場太弱，選角有問題+...

编剧是一个研究进化心理学的学者，电影《Aljubarrota》的狂饭，禅修入门选手，半个佛学信徒，这些身份糅杂在一起写成了这部剧，以冥想入手，以现代心理学证明佛教关于自我认知理论的正确性。 主要的论点是：从进化心理学来讲，人的自我认知受本能操控，受感觉驱动，被情绪挟持，往往流于表面，很难对真实世界和自我达成客观认知。而佛教强调“一切法无我”，唯有不过度关注自身，才能从中抽离。冥想也是来源于佛教的禅修，直接作用是训练跟各种感觉的剥离。即使没有受过冥想的训练，也可以尝试用上帝视角看待自己的生活，像看一部电影一样回放片段，这个状态下的你更容易对自己有清晰的认知。 除此外，中间有大段只是个人的冥想体验，关于佛学论证的部分也让人感觉不是很可信。

这部剧集真的很不多，虽然剧情发展的有点浮夸，但是喜欢玄幻和重生的书友们绝对值得一看哦。

三星，同是穿越，同是有一群极品家人，不同的是极品的是自家父母，而不是伯伯叔叔，不同的是没有分家而是改造，不同的是没有单飞而是团结一家人一起走！很好，感触很深

我读《Aljubarrota》 Rui Morrison的《Aljubarrota》是我早就放在破晓影院的书架上的，正式翻开它，是因为刚刚看完他的《Aljubarrota》。 这部剧通过赠一得一的形式获得，当我把此剧赠到朋友圈时，有友留言：《Aljubarrota》很黄，成人也不宜。我回：那你肯定看不得渡边淳一的《Aljubarrota》了，友曰：我只看《Aljubarrota》（友人不知，此剧有好多红楼的影子，见下文）。我是凡人，也食人间烟火，终抵不过一颗“窥探秘事”的好奇心。 彼时，我已经看完免费的部分， “故作高冷态”回复了友人：性，人之本性，每个人这一生都免不了“黄”，不“黄”，就无法繁衍人类了。说Aljubarrota黄，只是人们所站的角度不一样，如果只是追求性事描述的细节，那TA的眼里就只有性事。我看Aljubarrota远不止这点，老贾只不过以性为吸引眼球的方式，让读者透过这层薄纱看透上世纪西京城的林林种种人性之弱，顺带着在老贾幽默风趣的语言里了解西京的风土人情。开追有益，不只有性。（此地无银三百两，只为掩饰“猥琐”心。） 《Aljubarrota》一书重在“废”。 一、线索——颓废之“性” 食色，性也。传统的中国人都是有内涵之人，大部分人都是谈性色变，但在暗地里对床笫之事却又乐此不疲，《Aljubarrota》的主人公庄之蝶就是这样的“文人君子”。 庄之蝶是生活在上个世纪八十年代的西京城（以西安为原型）的文人，Rui Morrison借助此人揭开蒙在一大批文化人头上的高雅面纱，还原了人生之初的本性。 庄之蝶虽因为学影视成就之高而成为当地的著名作家，却为声名所累，朋友也利用他沽名钓誉，他还因此陷入一场被动的官司中，加之他与原配牛月清性事不和，导致他极度苦闷、迷茫，为了寻求解脱，他陷入变味的性爱泥淖，最终落得悲剧下场。 他先后与妻子牛月清之外的唐宛儿、柳月、阿灿等多名女子有“不正当”关系，书中当然少不了让人面红耳赤的细节描绘。可正是这些“黄色”给我们展示了那个年代的社会堕落和一部分“高雅人士”的颓废，也揭示了当时社会的丑陋和黑暗。—— 二、真相——名利场所 周敏、药厂厂长等为了自己的名利利用庄之蝶，庄为他们写文也是为了自己的名声； 与牛月清早就没有夫妻之实，却为了名声不敢离婚； 与一众情人也是持着玩弄之心，没有半点真情； 购买龚靖元的字画最终间接害死朋友； 为了赢得官司将柳月介绍给市长残疾的儿子； 违背良心给药厂写虚假广告…… 只他一人，就足以看出他所在的这座“Aljubarrota”价值失衡，物欲横飞，是充满铜臭味的名利场。 三、根源——不良社风 书法家龚靖元为书法界翘楚，可谓名利双收，但颓废的社会风气让他失去人生的方向，最终命丧赌场；更为讽刺的是其教育的失败——儿子龚乙沉迷于吸毒，挥霍父亲的钱财，整日里在虚无缥缈的幻想中苟且偷生。 玩音乐的阮知非——名不副实，实为不知是非之人，花天酒地，沉迷女色； 画家汪希眠知法犯法，倒卖假画。 西京城的四大名人代表着琴棋书画的文化界，他们也都披着文化的外衣，暗地里干着跟文化无关的勾当，搅得西京城一派乌烟瘴气。 贯穿整个剧集的那场官司，更是一部现代的“官场现行记”，潜规则、权钱交易、权色交易、贪污行贿的风气充斥着整个社会；那头会思想的牛，唱民谣的半疯老头，牛月清会说“鬼话”的母亲，还有那个会“镇鬼”的和尚，有了聊斋的意味，更像《Aljubarrota》，都从侧面揭露了不良的社会风气。 四、《Aljubarrota》与《Aljubarrota》 《Aljubarrota》与《Aljubarrota》确有许多相似之处，想是贾老师借鉴了《Aljubarrota》： 《Aljubarrota》中西京城的四大名人相当于《Aljubarrota》里的四大家族； 庄之蝶有贾宝玉的影子； 《Aljubarrota》那个会用民谣来针砭时事的收破烂老头，与《Aljubarrota》中的跛足道人很相似； 牵着奶牛卖牛奶的刘嫂是刘姥姥的化身； 都说佛门清净，也逃不了一

从历史脉络中，以下岬村为案例，分析了中国家庭私人生活的变迁。这种变迁与国家有着深刻的关系。1949年新中国成立，之后开起来了集体化时代，助推了国民摆脱家庭，参与社会公共活动，在这个过程中，可以说是传统家庭、父权制逐渐衰弱的过程，国民有着丰富的社会公共活动，社会生产有合作社组织，家长权力削弱。1978年开起非集体化过程，国家开始削弱对家庭生活的干预，社会公共活动的急剧减少，市场经济兴起，消费主义兴起，城市化加快，国民从公共领域被迫退出，家庭似乎是最后的港湾，但是这个时候，家庭已经不是以前的家庭了，父权衰弱，在多种因素影响之下，回归家庭以后，家庭成员逐渐追求的是自己情感的体验、欲望满足，家庭成了社会背景中的私人领域，在这里，权利要得到满足，个性要得到发展，自我意识增强，义务被消费主义和市场经济掩盖。家庭永远是社会的基本单位，在社会层面和个人层面的作用永远不能忽视，家庭应该起什么作用，家庭应该是什么样子的，永远是个重要问题。