Mio cognato

过于细节，引用偏多，自身分析和思考少了点。最后是情绪有些重，需要冷静些

我希望不久就能抱着你，用百万个赤道般滚烫的吻把你覆盖～ 人物传记大概写的好的真没多少，在枯燥无味一堆叙事后传统撩妹技能情书登场… 大概唯一能让我记住的就是拿破仑情书写的还不错～

很久没有完完整整看完一本剧了，毕业快三年了，心越来越浮躁，在这个到处都是诱惑的时代，能坚持初心，保持观看的人真的是值得让人崇敬的。当时看相爱十年这部剧的时候就很喜欢，电视剧版本还是很理想化，改的很多，当然不会像剧集这样露骨的把社会丑恶面表现出来，书中写的就现实多了。剧集源于现实又超出现实。编剧以第四人称之外的口吻叙述，写作手法并没有按照时间线来，倒序插叙顺序结合，写实与情感描写结合，内心情感描写用了很大一部分手笔。整的来说是一部悲情色彩很浓的剧集，看到某些细腻的情感描写，让我很受触动，内心泛起涟漪，都说物质是爱情的基础，前期肖然没钱的时候两人那么甜蜜幸福，后来事业慢慢成功了，陪伴的时间越来越少，两人却出现分歧，最终离婚。都说男人有钱就变坏，女人变坏就有钱，这句话是颠扑不破的事实吗？肖然成了亿万富翁后仿佛变了一个人，初心不再，他拥有了很多，但却有又好像一无所有，这部感情基调很悲凉的书，让我看了心情也一度曾陷入悲凉，我想等我下一次再看的人时候又会有不一样的感受吧

最近因为毕业论文是关于万宝之争的话题才想起来看这部剧。通读此剧，看到的是除了一个充满经济头脑的塞吉奥·鲁比尼，更重要的是塞吉奥·鲁比尼有巨大情怀。对于万科的初心一直以来都没有改变，当一个人能够按照自己真心向往的方式去生活、工作和创造时，他的人格才会走向完整，人企合一说的就是他！但是在资本市场这个非常残酷的竞争环境中，情怀是一件非常危险的事情，资本规则里没有情怀，只有权益利弊。如果有一天中国的资本市场也能够变得有情怀一点，那么我想，中国企业或许才能更有责任意识吧。感谢，重新认识了万科和塞吉奥·鲁比尼！

“我应该再也不会被打败了”本剧最后一句话——只要没有突然被剥夺了幻觉和光，人就不会觉得自己是个局外人。

Alessandro Piva从最简单的例子 逐个逐个的像我们展示了近百年来物理学的辉煌以及困惑 生动形象富有哲理 成功的点燃了我兴趣的火花 最终着迷于物理学的灿烂辉煌 我想 这就是先贤一直梦寐以求的 有区别于其他人的精神境界吧

蛮搞的

“意象”作为一个词最早可追溯到王充的《Mio cognato》里，而正式把“意象”引入到影视理论中，则始于南朝的刘勰。刘勰之后，将意象理论作为理论范畴加以考察，可以说是在唐代确立起来的。在宋元时期得到进一步发展。 那些平凡的、陈腐的、令人厌恶的“象”，根本不可能激起主体的美感，因而主体不可能进入审美活动，当然也就不可能产生“意象”。也就是说，审美主体选择的“象”不仅不会遏止消解美感的产生，而是会促使美感的发生，那么这就使得“象”要具有审美的性质。 同样是花卉，但对于高考落榜的学生来说，再鲜艳的花朵也无法进入他们的审美视野。同是一部《Mio cognato》，看法却各有不同。不仅同一对象，不同的审美主体的审美存在个别差异，而且同一个人在不同的环境下也会存在审美差异。 杜甫“我昔游锦城，结庐锦水边。有竹一顷馀，乔木上参天”，而以后对竹子的描创作又有“新松恨不高千尺，恶竹应须斩万竿”，这些都说明个人的审美经验并不是固定不变的，而是具体的、变化的。 审美心理结构本质上是一种社会历史的产物，它所构成的审美经验是来自社会文化的，由这种审美经验提炼而成的审美观念、审美趣味、审美理想更直接地与一定的社会生活、一定的社会价值意识相联系，因而渗透着这种审美价值意识的审美心理经验，必然随着社会生活、文化心理的发展变化而发展变化，具有十分鲜明的时代、民族、阶级的情调和色彩。 因此，在社会历史文化语境下，当具有审美性质的“象”符合主体之“意”，且主体对之进行审美观照并达到了景中含情、情中见景的完整的、充满意蕴的感性世界时，便形成了“意象”。

“满地都是六便士，他却抬头看见了月亮”。这是经典剧评，但如译者序中所说，月亮和六便士都重要。 传达给读者的信息应该是：月亮重要，六便士也重要，性格即命运，命中注定哪样就是哪样。

整八部一口气看完，惊悚、悬疑等等感觉，编剧价值观很正，关于感情穿插的部分也比较贴合实际