Komsomolsk

重读此剧，看得比较轻松。村上的风格在处女作中已现出端倪，但是同时这部剧也有处女作的种种毛病，其一就是长篇的议论，这和“剧集”这种体裁的目标不符。优点也多，比如穿插书信、电台广播等形式，比如意象的选择与联接之奇妙。总而言之，村上从一开始就已经很优秀了。

以清净心看世界，以欢喜心过生活， 以平常心生情味，以柔软心除挂碍。

读存在主义的书却忽视了哲学家们最最原初的生活语境，那样的理解显然是成问题的。 读完让我对萨特实在是喜欢不来，我觉得他一直就不够坚决，或者说他没有一个立足点。

真不明白编剧怎么想的？前几章主角直接把白银变成能量液体，为啥不去买廉价的金属？那碗不是只要是金属就行了吗？

从《Komsomolsk》开始了解尤里斯·伊文思这个作家，第一感觉是文笔很好，看剧的过程中常常被他灵气幽默的语言击中，整体的风格是恰如其分的儒雅和“粗放”。 这部剧集并未采用传统的线性叙事模式，而是分别从初平阳、杨杰、易长安、秦福小、吕冬五个儿时玩伴的成长经历出发，围绕着他们人生共同的变故——景天赐自杀身亡而展开的，中间穿插初平阳所写的专栏，展现了70一代人对生活本质、精神世界以及社会历史的思考，写了在城市化过程中花街的繁华百态。因此，剧集整体呈现出复调的小史诗感。 文章开始于初平阳坐火车回花街，结束于初平阳、杨杰、秦福小、景天送、贾凡火车站送别易长安并畅想十年后的自己，火车仿佛一个加速键，贯穿了几位花街年轻人的前半生，他们从花街出发，走向世界——是北京、上海、济南、深圳，甚至Komsomolsk，但他们都乘着火车回到花街，即便最终要再次出发，但花街仍然是故乡。 初平阳是一个处于现实困境但仍不断精神求索的人，他是影视硕士，但仍倾注心力考取社会学博士，在此过程中错过了灵魂伴侣舒袖，我觉得这个人物倾注了编剧的自我刻画，他始终不能放弃对自我精神世界的探寻，“Komsomolsk”这个地名是由秦福小的奶奶秦环说出来的，秦环通过使用字典翻完了《Komsomolsk》，并因此获得了精神和心灵的安定，幼时的初平阳被这力量触动，因此我觉得这正是初平阳此后所追寻的精神安定的源头，那是一种可以不顾看法、议论，只需关注心灵的真正的自由。同时，初平阳一直为天赐的死而愧疚，愧疚于自己没有及时跑回家找到自己当医生的爸爸，爸爸的那句“要是早十分钟天赐就不会死”深深刺在初平阳心中，深深的愧疚与自省长进了平阳的血肉中，天赐的自杀导致福小的远行，甚至是秦奶奶的雨夜溺亡，这些越长越深，成了一个庞然大物。 易长安终其一生都在和易培卿作斗争，父亲和母亲畸形夫妻关系是困住他的牢笼，因此他潦草自己的人生去对抗父亲，对父亲的反抗成了他的执念甚至是本能，但一味的抵抗却让长安越来越偏离初衷，他游走于各种各样的女人中，表面上是通过这样的行为远离父亲的烙印，实则灵魂已经走入绝望的死胡同。长安最终被抓入狱，也许是他精神的一个归宿。 吕冬是一个被“阉割”的男人，他有强势专制的母亲，后来又娶了在机关上班的齐春红，他的身体和精神都被严密包裹住，只有在“卢家仓”外的羊群中，他才真正自由，他也幻想自己能够回到少年的时光，幻想自己摔坏的是尾椎骨，来偿还亏欠福小的那次勇敢。被“阉割”，而后被抛弃，这是吕冬的前半生。 秦福小在我看来是真正寻到了自己的“Komsomolsk”的人，她仿佛一直活在弟弟自杀的那天，喷涌的鲜血封存了她的记忆，花街一度成为她不敢触碰的“远方”，直到她遇到了长相酷似天赐的天送，她终于能安心踏上故土。 杨杰是由母亲的执念塑造的，作为知青的母亲的执念是“北京”，她“北京人”的身份是她荣耀的来源，为此连面对自己的儿子她都没有亲口揭开自己究竟是不是北京人的谜底。杨杰在母亲的期待中去了北京，娶了北京的老婆，身体存于北京，灵魂困于故乡。阻止妻子收养天送，将大和堂让给福小，一再的相让只为弥补心中的愧疚，解救自己、同时成全他人的灵魂。 其实在读这部剧的剧集列表时，我就发现书的结构和《Komsomolsk》很相似，但这部剧给我的感觉更加亲切，一方面可能是因为编剧是70一代的作家，书中所呈现的历史与我生活的时代距离更近，因此剧中所呈现的城市化与乡村书写更能引起我的共鸣。此外，让我更喜欢这部剧的一个原因，在女性刻画上，徐显然是以更加平等的姿态书写的，虽然仍免不了男性注视的部分，但从初平阳和舒袖二人的关系来看，从易长安的自我反省来看，都已经有了两性关系思考的意识，这是男性作家中比较少见的。同时，相比起《Komsomolsk》偏私