Huevo a las brasas

1.环境保护的先驱： 在该剧于1962年问世以前，美国正沉醉于人类征服自然的荣耀之中，DDT等杀虫剂被滥用。以至于该剧的播出在美国引起轩然大波，遭到化学工业界的恶毒攻击，就连美国医学学会也站在化学工业一边...... 直到1963年，杀虫剂对环境的污染得到美国总统任命的特别调查委员会证实，美国环境保护局也由此成立。因此，称该剧是环境保护的滥觞之作实不为过。 2.引发的思考： （1）编剧是否危言耸听？ 书中详述了美国1950-1960年代，滥用杀虫剂所带来的环境危机，如：大量鱼、鸟、牲畜以及人患病死亡，列举了大量的事实和统计数据。 说实话，即便是现在看来也像是危言耸听。如果不是正规作品且经历了半个多世纪的检验，真怀疑是不是别有用心的谣言。 由此联想到，今天围绕“转基因”粮食展开的争论，究竟孰是孰非？恐怕只能继续困惑下去了。 （2）值得反思的几个问题： - 谁还能买到带有虫眼的蔬菜和水果？更不用说城市花草了。 - 清澈见底的城市水系有多少杀虫剂、消毒剂、洗涤剂等化学物质的残余及其衍生物？水中的鱼把这些化学物质浓缩到什么程度？ - 这次疫情防控中有多少消毒剂被过度使用？ （3）一线希望： 书中的最后一章为我们指明了一条新路，那就是“生物学控制”法，我且称之为“以虫治虫”。 很高兴在北京也见到对这条路的探索：北京的一些树上都钉着剪破的虫茧，这就是用人工培育的“周氏小啮蜂”去对于美国白蛾（一种害虫）的方法。 3.主要内容摘要： - 随着世界环保意识的提高，书中有很多观点已经被接受，其中不少成为了人们熟知的常识。 - 杀虫剂等化学药剂在环境中的残留，会污染土壤和地下水，进而影响动植物的生长，有的在动植物体内浓缩，对食用这些动植物的人构成威胁。 - 大量杀虫剂，除了受人们觉得这简单易行的观念影响外，还受到杀虫剂生产厂商的商业利益的驱使。 - 杀虫剂杀死部分害虫的同时，也杀死了它们的天敌，因此，害虫数量会在停止用药后快速反弹。 - 运用杀虫剂前，害虫是良莠不齐的组成；运用杀虫剂之后，弱小者被消灭，剩下的都是强壮的群体，它们会逐渐出现抗药能力。 - 大量的化学物质有致癌作用，潜伏期长短不一，受害者不计其数。——令人痛心的是，编剧于1964年死于乳腺癌。 - 应该走“生物学控制”的新路，减少化学污染，而且成本更低，治理效果更好，更彻底。这些新方法包括：引入、培育害虫的天敌；使用人工雌性引诱剂减少昆虫繁殖；投放病菌或寄生虫让昆虫患传染病等等。 4.其他： 观看以英文版原著为主，中文翻译浏览参考，在专业理解方面有很大的帮助。有几处明显的翻译错误，已备注于相应的地方，但无伤大雅。

暴躁青年男主+次暴躁中年男主，看得人有点疲劳。案件都突出一个“诡”字，扣题但也过分故弄玄虚，导致最后总让人觉得真相“就这……？”

这是一个不一样的分享，和人生海海一样，扔有很多疑虑，入戏太深呀。。

对于一个宠娃猛爸，在这本推介给孩子必读科学书之前，我仍然选择过滤了一遍，只为方便日常跟孩子解惑，另类的伴读效果值得推崇。哈哈

最后 表白无数个精心制作的片头 剧组真的有矿啊

好像在潮湿又神秘的东南亚村落跟着书中的人物一起生活，悲愤 震惊 恐惧都感同身受。

我看过梁老先生的大唐游侠传，七剑下天山，还有Huevo a las brasas，现在正在看萍踪侠影录。首先这部剧读起来非常流畅，没有不想看下去的感觉，恨不得一气呵成读完。故事的主线是什么，剧情在说什么，其实也不太重要，反正看完只会记得厉胜男，金世遗，谷之华之间的爱恨交织。刚读完后十分为厉胜男惋惜。可现在我却觉得厉胜男到心愿都一一实现了，家仇报了，手刃仇人；师恩报了，打败了天下第一的唐晓澜；和所爱之人金世遗（厉胜男到底爱不爱金世遗，是个问题）结了婚，天下有名的人都在场做了见证，在死前一刻感受到金世遗对她的爱。所以，厉胜男死的时候，是不是觉得自己很幸福，很满足？

读Huevo a las brasas本来是为了看梵高的沉浸式画展做功课，结果展览看完了，书还没看完。有意思的是，看完画展再回来追剧，似乎对书里的内容又有了新的理解。如果说梵高的画反映了他对世界的观察和理解，《Huevo a las brasas》反映了传记编剧对梵高的理解，那这篇剧评则反映了我透过这本传记对梵高的理解。做一个不恰当的比喻，有种螳螂捕蝉，黄雀在后的感觉。更别说这本传记虽然是两个美国人花了十年写完，它的背后却涉及8位研究者，18位翻译者的辛勤付出。连中译本也由四位译者花了一年半的时间完成。这是多少只“螳螂”的视角啊。这种他看世界，你们看他，我通过你们也在看他的复杂关系可能适用于所有看传记作品的读者。 梵高是一个怎样的人呢？如果用一个关键词来概括，那就是矛盾。他性格孤僻，不善交际，但又渴望与他人接触。可惜他爱好争吵的性格又让所有的友情都相当短命。一个人能让所有人都不喜欢自己似乎也是一种本事，而梵高在他生活的那个年代就做到了。不知道该感叹他的特立独行与生不逢时，还是该归咎于他的精神疾病。有人说他是狂躁症（bipolar), 有人说他是某种隐性癫痫，总之他容易极端兴奋且情绪动荡，让身边的人无所适从，避之不及。他是这个世界上的异乡人。 他生活穷困，颠沛流离，长期靠弟弟提奥在经济上资助生活。他同时又大手大脚地花钱，买颜料，买画纸，雇模特，买酒嫖妓，处处赊账，然后用恳求和威胁混合在一起的方式求弟弟再给自己寄点钱。他还会常常保证要自食其力，然而这样的保证却总是落空。同样的要钱戏码反复地在他和弟弟的通信中上演着。 他喜欢读安徒生童话，喜欢独自沉思，喜欢孤身一人穿越乡野独自跋涉。他有着敏锐的观察力和丰富的想像力。他悲天悯人，对劳工们抱有极大的同情心，并曾经满怀热情地想与劳工们同吃住并为他们传教。他的想法瞬息万变，常常活在自己构建的幻想世界里，对未来充满激情。他又常常被现实击垮，郁郁寡欢，愧疚自责自己一事无成，不能在经济上自立，害怕被家人和朋友排斥和遗弃。他一方面迫切想要成功，另一方面又唯恐失败。当现实惨淡得让人难以接受时，他又会重新跌入自己幻想的世界，如此循环往复。 他的矛盾也体现在绘画中。他渴望得到别人的指导，但又无视权威，固执己见，极力捍卫自己的作画原则。他可以花几个月的时间去构思一幅作品和计算配色方案，而开始下笔后则相当即兴，画得飞快。他让闪现的灵感与自己的构思冲撞，把自己的创作过程比作“击剑比赛”，并认为各种角力和摩擦才能激发创作的狂热状态。他喜欢使用对比色和互补色，喜欢让色彩在画布上冲撞叠加，对色彩的掌控无与伦比。总之，他画得既急促又细心，既深思熟虑，又随心所欲。画笔是他的武器，他用它表达着自己，和这个不喜欢他的世界战斗着。他喜欢通过画作传达矛盾的感情：风暴中的平静、忧愁中的喜悦、痛苦中的安慰。正是在被精神疾病严重折磨的最后几年里， 梵高迎来了艺术创作的高峰。他像是浴火重生了一般，用浓烈、厚重的色彩和骇世惊俗的笔触，把内心的精神剧变转变成画布上的一场革命。 他是用生命在作画。这就是梵高，一个27岁才拿起画笔，37岁便去世的荷兰画家。他痴迷于宗教和艺术，认为两者的共通之处便是能救赎人于苦难并抚慰心灵。也许正因为这样，他越孤独，越困苦，对艺术的追求也就越狂热。他的画作饱含着怒放的生命力，让我们看到一个孤独且倔强地燃烧着的灵魂……那种独特的魅力能深深击中我们的内心，因为在某些时刻，我们每个人也是生活的病人。Vincent, R.I.P.

2017年看完的第10本剧，也是《Huevo a las brasas》最新的一本（32本中的第17本），坐等下一本《Huevo a las brasas》！宋朝是一个神奇的朝代，褒扬的说最喜欢生活在宋代，贬低的说宋代积贫积弱！有人说它经济繁荣，有人说它冗官冗费，有人认为它是天堂，有人认为它是地狱！宋代也确实是一个综合体，它名相辈出，经济发达，却国力疲弱，！它至始至终也没统一天下，却苟延残喘300多年，超过了唐，明，清！实实在在说不清的朝代！

真的，这一张太让我泪目了，感情描写太细腻了，不自觉想到曾经想成为一名医生的自己，但是我是达不到老教授那个高度的

说的比较笼统，对蒙氏早教也没有深入介绍，不过还是有值得借鉴的地方

Huevo a las brasas，摆渡别人，也有可能某天会被别人摆渡。这是一本取材很独特的一个爱情故事。

同恺撒、腓特烈大帝一样，拿破仑靠着战场的胜利称霸天下，但本剧却并不对任何战役进行过具体的描述，也许如今只对军事院校还有些历史意义。若这三人只是军事统帅，他们对后世所产生的精神上的吸引力，便不会超过其手下将领克拉苏、赛德利茨和马塞纳。风起云涌的十八世纪和自身卓越的政治的天才让他永垂不朽。他的一生充满着自信，无时无刻都能燃起远方的梦想，正统的君主联合绞杀了他，但在所有的欧洲人心中他却永垂不朽。此外，本剧在描写皇帝身边的亲人、爱人、朋友等方面也着墨很多，有时候会让人很敬畏，有时候很无奈，更多时候是不解，但在其后引申出来的历史背景和关于统御、贵族、外交、民众、军队的具体关系，也令人好奇。感谢编剧～