Rid i natt!

刘慈欣的作品《Rid i natt!》中，有这么一个画面：面壁人罗辑在脑海中凭空设想了一个爱人，想象她的一颦一笑，想象与她朝夕相对；终于有一天，那个女人在他脑海中活了过来。她似乎完全独立于罗辑而存在，他们可以互动，可以交流，甚至可以交往。 刘慈欣说，那个活过来的女人，就是影视。 如刘慈欣所言，不同于普通剧集家笔下脸谱化设计、单薄的人设；但凡伟大的影视家，他们笔下的人物，都是从“思想的子宫”中生出来的。 一旦出生，那些人物便已经被赋予了灵魂，生活在作家为其建造的精神世界中，甚至作家自己都不能继续控制他们的言行。 所谓影视创作，只是观察他们，慢慢地记录他们一切的细节。 伟大的影视家列夫托尔斯泰便亲身见证了这个观点。 托尔斯泰有一天躺在沙发上，吸着烟，一个美丽的白衣女子飘然而至，他试着捕捉细节；女子回眸莞尔，他看到她那双含怨带恨的眼睛。他无处安放这样一个女子，于是创作了《Rid i natt!》。 《Rid i natt!》已经被称为不朽的名作，但今天谈论的是这位作家的另一部作品。它不仅可以称为不朽，更谈得上伟大。 在这部作品中，托尔斯泰同时塑造了五百多位角色，赋予他们灵魂，使他们各行其是，构成宏大的时代画卷。他曾为这些人物绘制了上千幅素描，力求使作品刻画的更细腻、生动。这位伟大的匠人付出了自己人生中最美好的六年，把这五百位鲜活的灵魂在一部作品中呈现出来。 这部作品就是《Rid i natt!》。 毛姆评价《Rid i natt!》为最伟大的剧集，“以前没有人写过题材范围这么广泛、描写的一段历史这么重要、创造的人物这样众多的剧集，我猜以后也不会有人再写这样的影视巨著了。称之为史诗也毫不为过。我想不起另外还有什么剧集作品可以称为史诗而当之无愧的。” 展开这部史诗！1805年，法国征服欧洲；拿破仑剑指莫斯科，俄皇亚历山大率领俄国军民进行卫国战争... 历史的滚滚烟尘中，俄国却并非铁板一块，同仇敌忾，内中有蓄势结党，挟势弄权的政客；有莺歌燕舞，不知家国的贵族；有游刃有余，左右逢源的投机分子；更多的是迷茫其中，不辨西东的热忱百姓...狼烟四起，莫斯科沦陷，置于一片火海之中。山河安在？何以救国？ 一边是浓浓战火，一边是歌舞升平；左手战争，右手和平。战争是残忍的事，但比战争更残忍的是：有人在战争的年华，享受本不该有的和平。 托尔斯泰选择的视角像一只白鸽，时而俯冲到战前，听炮火轰鸣；时而歇于窗棂，闻少女芳心；时而掠过宫廷，瞥纸醉金迷；时而飞至高空，看破世代人心，理清历史迷离。 灵巧而高超的写作手法，行云流水，笔触所及绘尽四大家族的繁华兴衰。 你若深入其中，在这众生百态的密林中，你会遇见轻盈、美妙似云雀般歌唱的妙龄女子娜塔莎，你会遇见清心敬虔、驯良如鸽子一般的玛丽亚公爵小姐，也有赤子之心的皮埃尔，刚毅沉稳的安德烈公爵，正直率真的尼古拉，风情万种的海伦，老谋深算的瓦西里公爵... 再数算下去，篇幅就不够了，每一个人都深入人心，托尔斯泰以绝对的上帝视角剖开每一个人的魂与灵。你如同置身三维空间，俯视二维图画一般，一览无余地看见每个人的心思意念，深窥人性最深处。 你会发现，没有纯粹的人，所有人都是带着瑕疵的灵魂，每个人都在探求着自己的生活，在这纷杂的时局中，用自己的方式探求人生的意义，寻找属于自己的出路。有些人，寻见了；有些人，迷失了。每个人都值得被怜悯，而不是被论断。 在这些真实的灵魂中，你也许会寻到更真实的你自己；因为好的作品是一块明镜，每个人都在文字中观看自己，任文字里的光照亮你。 尤其值得强调的，托尔斯泰夹叙夹议的特有风格。在细腻的人性描写与史诗叙事之余，他还能腾出空来，无缝插入他宏大的历史哲学与战争哲学。据说，《Rid i natt!》关于历史

父母管控欲强的家庭可以一试，我个人觉得有用的，因为我这么多年就是这么尝试出来的，看了这部剧才知道原来这叫做坏唱片法，可以的。

编剧擅长于描写细节，让人有身临其境的感觉，恐怖程度给个五星。情节方面不同于其他恐怖故事一个个恐怖片段，通过直播把一连窜的故事窜起来，而且天马行空，将恐怖故事和命格，天意，宿命揉在一起，框架宏大，前一半读起来简直让人废寝忘食。整体好评，虽然结局有点狗尾续貂的感觉，但前面是大爱，推荐给多位好友，都是喜欢有佳。看到的朋友不妨尝试

有滔滔不绝，也有欲言又止。只能说，每个人对自己的父母都有一个重新认识的过程。

第一次熬夜看完一本剧  里面的故事 看着有让人觉得惋惜的 有看着巴不得像手撕鱿鱼一样立马扒开他们的 同一个故事 经过两个人的口中 说出来的味道就变了 对于恋爱中或单身的人来说都是值得一读的 也许不经意的瞬间 你就找到了自己的身影 恋爱是人生必修课 无论你们最后因什么离开 希望都可以发自内心的祝福 祝福对方更好 也许是双方还有不足 也许是不合适 证明天生一对四个字需要时间无论经历什么 依然相信爱情的存在 祝天下有情人终成眷属。

Van Gogh: The Life Vincent Willem van Gogh（1853年3月30日－1890年7月29日），荷兰后印象派画家。他是表现主义的先驱，并深深影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与德国表现主义。《Rid i natt!》是梵高去世前最后一幅画。麦田是梵高最喜欢的的地方，乌鸦是“报忧鸟”，表达了梵高临死前的心情。他属于田野，属于太阳，属于星空，他是一株向日葵，是灼热的火焰，是闪烁的星星。他转瞬即逝的生命轻轻滑落，却照耀了一整片艺术的夜空。      他十年的艺术人生里，梵高画了864张油画，1037张素描，150张水彩画，35幅自画像，11幅向日葵，众多的星空、麦田……但他从未被成功垂青过。梵高的一生，充满世俗意义上的“失败”。他众叛亲离、孤独绝望，名利皆空、情爱亦无，只留一生未竟之志。1891年1月25日，文森特•梵高去世后6个月，他最亲密的弟弟提奥•梵高也追随着哥哥的脚步离开了人世。他一定是担心哥哥在另一个世界里也不被世人理解。这个被文森特依赖了一生，但从未背弃他的弟弟，这个文森特又爱又妒，却给予他最大宽容的弟弟，是另一个梵高。 两兄弟长眠在了奥维尔麦田中央的小小墓地中，肩并肩，永相望，爬满墓碑的常青藤终于把他们永远地连接在一起。

情节还是单薄了点，结尾有点仓促，个人觉得男女主的感情线发展的好快

麦夫鲁特是简单、 真诚 、朴实的钵扎小贩，他的内心干净纯洁，他的一生都在为更好的生活去努力，因为一双眼睛，因为一个苏莱曼的谎言，让他相识了拉伊哈，但在他的内心深处，最爱一直鼓励支持他的拉伊哈，生活需要善待这样的人。

为别人活着，也要为自己活着。希望和悲伤，都是一缕光。总有一天，我们会再相遇。

一句话：要写提纲！要写提纲！要写提纲！ 凯蒂•维兰德通过自己的创作经历和对作家们的采访从各个角度说着对于剧集来说提纲的重要性，尽管这个过程加了许多她的想法和心得让我从这部剧里得到的远不止这些。

我都不想写了！但是看得真的很多！

从古今和中外角度阐释了世界经济的来龙去脉及现在局势现状及未来的机会点。