Pachani Kapuram

是一本非常实用的心理咨询指导剧集，对于我们理解一个人的心理问题有着非常重要的帮助。也对我们了解自己，过好此生有着巨大的意义，分享好剧，是一个看剧者的最大荣耀！

青春是一个充满惊喜的过程，是一个值得留恋，值得回忆的年纪……

一入红楼梦难醒，从此痴探梦中人。 顽石顽闹处留意，颦颦终日倍惊心， 桃花帘内黛眉蹙，怡红公子常思虑。 幸为落寞知心人，相知相伴诉衷曲， 奈何缘浅身孱弱，终是离魂归太虚。 独留情种独黄昏，万念俱灰遁空门， 一曲红楼终是梦，两行清泪随风去。

书中有这样一个动容的片段。编剧去探望一位年迈的朋友，那位朋友已然即将病危险身体的轮廓只剩下骨架的形状，他在可怕的孤独中面临着死亡。每次见到他，他都会说：“太难了”，或者是“没想到就这样完了”。 在一部经典的存在主义影片《Pachani Kapuram》中同样记录过如此心境： “因为我们不知道何时生命将近，所以我们总以为生命是一口永不干涸的井。 然而有许多事情一再发生，说真的，你记得多少？童年某一个特别的午后，你生命中如此重要的某些午后，你忽略不少。 一生中挥之不去的人和事，你记得的也许四、五个，也许还没那么多。有几次你仔细看过满月上升？也许二十次吧，然而人们觉得一切都可以任意挥霍。” 在当下我总以为很多事物都装在永不枯竭的井里，我以为的无限可能只会发生有限的次数。人们确实没法保存生命中一切平凡或不平凡的事，但又在一年又一年的重复之中，愈发清晰什么离开了，什么(该)丢掉了，又是什么再也找不回了。 更知道哪些东西不必束缚于身，哪些东西又始终珍贵、无比珍惜。 …… “没想到就这样完了。” 这真不是一句适合做人生结束语的话啊。

价值投资，最难得的是眼光和坚守，二者兼得者，必然非池中之物。

一个影子，和别的影子，一个人，以及另外的人，一把生冷的匕首，和吉他，书本，灰尘，一个沉闷的早晨

以前推荐学生读这部剧，现在花了六个多小时听完此剧，共鸣不多，只是感觉神奇和不可思议，对于尼莫船长更多的是神秘莫测，故意让别人误会引着别人来攻击，然后实施毁灭，虽不知他之前遭受了什么，但是这样做绝对是残忍的。最后一集三个人逃离诺第留斯号，成功避开北冰洋风暴也是一个谜，总之，此剧就是一个谜！！！来自大洋深处的谜！！！

《Pachani Kapuram》原书播出于1972年，译为《Pachani Kapuram》既点名了研究主题——. “观看”/Seeing这一频繁发生的日常行为，同时“道”也拓展了 “观看”行为的外沿，预示和强调了对它的哲学思考。 书一共分为七章，第一章讲了编剧对于“当我们在观看时，我们在看些什么”这一总领性问题的回答： 1. 观看是有选择性的，我们只能看见我们选择注视的东西； 2. 我们观看事物的方式，受既有知识、价值体系和个人信仰的影响； 3. 观看是双向的/视觉的交互性; 4. 关于艺术和历史的关系：历史并不停留在过去，而一直在构建过去和现在的关系; 5. 艺术与意识形态的关系：艺术作品穿越时间同时在各种场合和载体频繁复制出现造成的 “静止的” “一成不变的” 的特性使其具有权威性，同时为特权和权威、阶级背书； 6. 关于天真与无知的辩证关系。 ———————————————————— 其余六章可以分为三个板块： - 古典主义绘画，尤其是女性裸体绘画 - 油画和市民阶级的兴起(bürgerliche Gesellschaft/Bourgeoise) - 艺术（绘画）与广告和宣传publicity的关系 1. 古典主义绘画和女性裸体画(the Nude) 欧洲绘画传统中，女性是一个主要的、不断重复出现的主题，参考Laura Mulvey’s “the Male gaze”.经常出现的主题/叙事有：伊甸园的亚当夏娃、维纳斯（与朱彼特/火神）、帕里斯的审判（金苹果事件）、沐浴图。 2. 欧洲油画传统和市民阶级的兴起 油画作为一种新的艺术形式最早出现于15世纪的北欧，欧洲传统油画大致可以确定在1500-1900年间。油画区别于其他绘画艺术在于它可以表现物品的纹理、光泽、质感、温度色泽，更精确地描绘出一种“真实”的质感。从社会经济背景来看，油画是随着资本主义经济兴盛和发展，以及随之而来的“市民阶级（有产阶级）”的出现而发展壮大的，与自由市场的竞争和买家效应密切相关。 不同于以往的世袭贵族，资本主义经济确立了建立于“资本（capital）”/金钱之上的作为特权阶级的市民阶级，油画作为一种新的绘画方式响应了新兴市民阶级的需要: 拥有一副油画也象征着具有拥有画中之物的财富和权力(由于其技术革新带来的逼真感)（参照荷兰十七世纪的静物画、以夸张比例画的各种动物油画、建筑油画、人物肖像画等）。早期艺术作品歌颂的是基于固定社会秩序或神权秩序的财富，而油画和歌颂的是以金钱购买力为象征的可流动的新型财富（和特权）。 PS: 关于伟大画家们的困境: 16岁开始当学徒，随后在漫长职业生涯中的继承和创新。例子有: 米开朗琪罗、梵高。 编剧同时还提到了风景画油画（the landscape）和其他油画流派的关系：基本所有油画领域的革新，其技术最一开始都来源于风景画。例如视觉和技艺上，Ruysdael, 伦勃朗对光的运用，特纳，莫奈和其他印象画派画家。他们的革新渐渐的使油画从一个多层级的有实在触感的绘画表达方式转变为对于不明确和难以捉摸的实物表达方式的一种探索。由写实(现实主义绘画)到写意侧重表达(超现实主义)的转变。 油画在本剧结构和作用上都是承上启下的，呼应了前文的欧洲古典绘画传统，同时它暗含的“道”/“意识形态”也被下文的广告所征用。在绘画史上，油画也开启了从室内到室外写生，引入了光影变化，随后绘画不再困于写实，而强调对内在思想感受的表达，这一变化，可以说是现代主义绘画的鼻祖。这一部分读起来趣味性和知识性都很强，第五章强推。 3. 艺术（绘画）和广告、宣传publicity的关系 在照相机发明

周也应该本来比剧里更好看的……

真的非常喜欢的一本剧，书里的字句不矫揉做作，处处体现着真实。Pachani Kapuram是怎样的呢？书里写了很多，终日不着家、遇着案子成宿成宿的不睡觉、脑袋别在腰上、穷但志不短；而我也相信还有很多书里没写到。 生活中会有很多像婷婷那样的人，眼里只有小家没有大家，但一定也会有很多这些依然奋战在一线的刑警这样的热血男儿为我们保家卫国，在命运不断的挑战下、艰难的取舍中选择了国家。 我敬佩每一位这样的警察、军人，感谢你们、也感谢你们的家属，为我们今天的这片蓝天这片土地这份安宁，做出了鲜有人知的牺牲！

灿烂世界文化数百年的英美影视剧集没能撬开我对剧集的兴趣之门，但日本的影视剧集做到了

让我们从现在就开始对着书桌上的剧集祈祷吧，让观看之神听到我们虔诚的声音：“请您赐予我们无休止的饥饿，好让我们的观看永不停歇。

连贯自然不狗血，主角光环一直都在，不够虐，看的挺痛快不费脑子，不错不错。

少一些责备，多一些理解：相比那些从小学习成绩就一般的孩子，曾经学习成绩优秀的孩子更容易受挫。这个时候，最能关注也最能支持到孩子的只能是家长，毕竟我们才是孩子最重要的人，也是最亲近的人。

⭐️⭐️⭐️⭐️ 追剧名、看海报，毫无观看欲望。但开始看后，就真香了。 这部剧介绍了很多很有用的PPT隐藏小功能，简单、易上手又实用。尤其是“模块之快”“美化之快”“文字之快（Smart Art）”，学到很多不常用的高效小功能。 好好用好这部剧，估计可以做PPT模板去赚钱了。