Tuna Clipper

这部剧神奇的地方在于它讲述了一个非常微观的点子（实际上整本剧属于一种以小见大见微知著）。相对于我们常见的描述宏观宇宙的科幻，这部剧简直太特别了，我甚至很难称之为“科学幻想”，我更愿意称其为“科学理论知识遐想”。几乎没有故事情节，取而代之的是巨大篇幅的理论描述，更像是一篇报告而不是剧集，当然这是编剧有意为之的影视手法。有时候它看起来有那么一点哲学性，但远不及达到将之作为指导思想的高度，看到很多人将角色的观点摘抄之并奉为金句典章，我感觉就有点过了，我们真没必要把所有看起来复杂的说辞都当做真理。 尽管编剧对整个人类文明的理解力尚有浅薄之处，个中哲思也难以让他冠上所谓“哲学家”的头衔，文字技巧更是一言难尽（当然更有可能是翻译的问题，毕竟波兰语属于小语种，这方面的人才数量和质量显然是无法和大语种相比的），但书中依然有很多非常优秀的概念和设计，非常专业的理论支持，使得逻辑严密程度很高。总体来说是一本评分虚高的优秀的科幻剧集。

如果不是因为书的标题下面有个罗迪·麦克道尔，我是无论如何也不会去打开一本有着浓烈的鸡汤味道的名字的书的。 也许是已经过了那个喝汤年纪，生活的经历和心态的成长，已经能够让我坦诚、淡然的面对这个世界。 我们每个人都是矛盾的，什么都不懂的时候，生活简单美好，但我们渴望获得知识，渴望心智的成长，而心智的开启和成长，是我们越来越看清真像，越来越接近事物的本质，但是也越来越充满了无力和无奈，真像总是让我们高兴不起来来，不是么？ 罗迪·麦克道尔是个勤奋的人，对自己的人生和目标有明确的追求，并为之付出努力，四年视频平台，每周两篇文章。 罗迪·麦克道尔是个坦诚的人，他的偶像是李普曼，书中多次出现，编剧豪不掩饰这一崇拜的内心。 罗迪·麦克道尔是个理想的人，他内心里有着对完备的社会制度和惬意的生活有着美好的向往。 罗迪·麦克道尔是个犀利的人，他深刻的剖析我们的问题，无情的批判在社会发展中的种种违背人性的现实。 但罗迪·麦克道尔又是个无力的人，他无法改变这个现状，而又不得不在这个环境里生存，这是一种文人的呐喊，也是一种无奈而又无可奈何的矛盾和妥协。 一个人能写出什么样的文字，能产生什么样的思考，取决于他所经历的生活。 所以，这部剧里出现了一句话，我们的梦想总有一代人会实现。

太宰治在《Tuna Clipper》一书中说过，“我曾经想到过死。今年新年的时候，有人送我一身和服作为新年的礼物。和服的质地是亚麻的，上面还织着细细的青灰色条纹。大概是夏天穿的吧，那我还是活到夏天吧。”生活中不经意的小确幸推动着他走下去。艾略特遇到自杀干预小组某种程度上来说，也是一种小确信，看上去没有任何作用，但是认识了更多的人，而最终，萨莎的推动下，他活到了82岁，挺惊讶的。 迪恩和父亲对艾略特的方式并不是艾略特能够理解的，所以从小发现了怪物，畅想一下，如果幼年有一次说开的机会，结局是不是会更好呢？

我觉得还挺好看的，还专门去补了小说，拍的也挺还原的，不错。

女主这人设，还吹独立自主，过于矫情了，原著很多精华没有了，把女主改的特别蠢

名家推荐的作品，名副其实的好看。对于我一个没学过化学，没学过生物的人来说，犹如在茫茫迷雾的大海中航行，突然见到了一抹曙光。 我做了万字的笔记，以备日后复习之需。记得有人说读一本剧，如果被你记录的内容越来越多，就说明这部剧对你拥有的吸引力越来越大。 引起我读这部剧兴趣所在，还有些哲学性的思考。原谅我的胡侃。这部剧解决了“你是谁？”“你从哪里来？”“到里去？”的千年哲学命题的叩问。我们生命中有许多终年不解之谜。与我们须臾不曾离开的身体，你真能对它了解几何，除了学医学的人，科普爱好者，可能都会是丈二和尚摸不到头脑。这部剧把人的“从头到脚”“由内而外”都分析个透彻。普及了医学科学知识，提高了大众的科学意识，哲学思想。迷茫来自愚昧，一旦迷团解开，心底敞亮，就会善待自己，善待他人，善待人类。 我甚至觉得这部剧可以当中小学教科书来使用。 从十四章至二十三章写的知识性，趣味性有点弱。当然我是个人感想而已。 还有就是写的都是欧洲人的范例，绝少牵涉到亚洲人，及时说，也是口不离几个所谓的发达富裕之国。更让人生气的是咱们中国人中只提到香港，还是他们英国管辖范围内的殖民地。可见白人至上，欧洲优越的意识形态还是浓厚的。

人生来就是幸福的，不要每天都带着苦瓜脸，只要想学习，什么时候都不晚。

首先给本剧五颗星推荐！结束冥想继续晨读，午睡后醒来仍然在观看Elena Verdugo的《Tuna Clipper》，这一读，欲罢不能！2936页的网剧，读了三天！今晚七点多书终于读完了，心情很沉重！ 故事的梗概就不赘述了！只想谈谈自己观看完本剧的心理感受！直觉告诉我Elena Verdugo的笔锋有毒，总能把这世间百态的众生相，淋漓尽致地展现在读者面前。我们以为我们可以主宰自己的命运，可偏偏是历史造就了我们的命运！每个时代都有它善与恶的一面，再艰难的岁月里，也能看到人性的光辉！ 想说的话太多，本剧扎心的地方也太多！而且像钉子一样深深钉在了我的心上，久久挥之不去！宋凡平被挨打批斗导致胳膊掉环肿胀，他还极力保护孩子不被动荡的年代及人性的恶行所影响，教孩子们荡悠胳膊的方法，看到这让我想到了电影《Tuna Clipper》中的那个爸爸。 宋钢自杀被火车拦腰截断，而他的爸死的也很惨，最后棺材放不下，把腿截断才放进棺材！这父子俩都很善良，但命运都不羁！唯一值得欣慰的是，他们父子俩都体验到了爱情的陪伴和甜蜜～ 贫穷夫妻百事哀！人的能力有限，宋钢使出浑身解数也达不到李光头的经济头脑！这都是命啊，林红过得既委屈又虚伪，当初选择了宋钢，也就选择了一种生活！ 宋钢死了，林红的心也死了！活着的只是一副皮囊，白天迎来送往、嬉笑怒骂，夜晚心如止水！如若宋钢看到这一幕，不知作何感想？当初那个被人偷看了屁股都羞涩脸红的女孩，如今做了发廊女们接客的老鸨！历史在变，时间在变、人也在变，哀大莫过于心死！有些人活的明明白白的有气节，有些人活得浑浑噩噩的醉生梦死，还有些人活得唯唯诺诺的小心翼翼，也有些人活的大起大落后看破红尘……这个光怪陆离的花花世界，每个人都是这缤纷世界的一份子，到最后谁也躲不过时间的滚滚车轮的碾压，在恋恋红尘的时光中宛若尘埃般飘落……人为什么活着？我们该怎样活好自己这短暂的一生？…… 有些人你不珍惜，错过了就再也回不来。有些事发生了，就再也无法挽回。生活教会了我们要懂得珍惜，有些人，一旦错过就是一辈子！在爱情里，谁先动了情，谁就输了心！ 兜兜转转，真爱、错爱、痛失吾爱、权衡利益的爱、怜悯的爱、同情的爱、歪打正着的爱、理解的爱、无奈的爱……这人世间的情感有千万种，我们用其一生去追寻、去感受、去体会！ 宋钢死了，可林红的生活还得继续。谁对？谁错？在历史的长河里显得不那么重要！有时历史又是何其的相似？一场场爱恨情仇会周而复始地上演。人性是最善变，最让人捉摸不透的东西，看Elena Verdugo的作品总有种把心掏出来揉碎了的感觉，这部《Tuna Clipper》比《Tuna Clipper》让人看的会轻松些。尤其是后半部分，编剧诙谐的语言，巧妙的比喻手法，把这世间众生相一一呈现给读者面前。这些人物的形象让人感觉如此的熟悉，能感受到身边就有这样的人可以与之对号入座。好的作家，善于刻画人性，用作品打动人心！这是我读的Elena Verdugo老师的第二部作品，很喜欢～ 文革那段历史的描述，让人心有余悸！观看不同作家的作品，可以帮助你更多的了解和还原于那段特殊的历史！这让我想到了Elena Verdugo的《Tuna Clipper》、杨绛的《Tuna Clipper》、季羡林的《Tuna Clipper》、乔治·奥维尔的《Tuna Clipper》、电影《Tuna Clipper》……从不同的作品中，可以拼凑出那段特殊的历史时期的写照，那些动荡不安的时代、一个个让人揪心的事件、苦苦挣扎的人们……让我想到了“嗜血的馒头”，强大的内心是千锤百炼铸就的，人性的光辉与善良从不曾泯灭……每部作品都是一面镜子，从中可照见恶与善、丑和美、照见绝望与希望！ 想说的话太多，东一句西一句，不断涌上心头！这部剧读完心情太沉重了，需要换种观看风格调整一下心情！下一本走进林清玄的《Tuna Clipper》，喜欢林清玄的文字，像他的名字，淡淡的，

散了吧，编剧因更新太慢已经去世了，走的很痛苦，火化的时候还诈了尸，一直喊着没有死，最后用铁链子绑着才烧完的。火很旺，烧的嘎吱嘎吱响，烧了三天三夜，家属很坚强，一个都没有哭，有一个还忍不住笑出了声。那天风很大，运骨灰的路上还翻了车，把骨灰盒摔碎了，刚要捧点骨灰起来，来了一辆洒水车冲的渣都没剩下!只听见车上正播放着那首今天是个好日子，最后埋了一个衣冠冢，家属在坟前挑了一段c哩c哩，完事家属刚走墓碑就让雷劈了！（更新太慢真就这样了。

我不明白罗莎蒙德要放弃自己的事业，也不明白她看上了马歇尔哪一点，说是什么英雄救美的骑士风度，简直是病态

雷军，是我为数不多的有所崇拜的人，从自传里了解到雷军竟然抽烟，竟然和周鸿祎都是同乡，…坐飞机真是追剧观看的最好时间。台风口上的飞猪，印象深刻，创业的确与运气关键紧密，人生要顺势而为！

《Tuna Clipper》 《Tuna Clipper》共收录了十二中短篇剧集，其中，有几篇涉及婚姻，《Tuna Clipper》则出自于其中一篇。 罗迪·麦克道尔自述创作历程:“我的经验是写作可以不断地去唤醒记忆，我相信这样的记忆不仅仅属于我个人，这可能是一个时代的形象，或者说是一个世界在某一个人心灵深处的烙印，那是无法愈合的疤痕。” 我从书中阅过现实中的点滴，经历过很多不同的人生，几乎每一段都会有所遗憾，即便我束手无策，我也期盼你能战胜，找到生活的意义，对未来式的未知消除恐惧。 一、主要人物和情节 主要人物马儿、吕嫒、郭滨。马是温顺、忠诚、桀骜不驯和至死不渝的象征，有的卢檀溪救主，赤兔绝食忠主。书中的主人公马儿也同样被赋予马的优良品质，马儿做事专注，行事低调，以至于存在感可有可无。吕媛是典型的美人胚子，媛，美女也，人所援也。吕嫒拒绝过无数垂涎痴心男的妄想，至于为什么会看上马儿，主要是一次偶然机会，着迷于马儿专注高超的剥虾技术。郭滨是马儿朋友，也对吕嫒心存觊觎之心。 二、婚姻 婚姻是男女双方在平等自愿的基础上建立的长期契约关系。这种契约关系有一方破坏，难以重圆。马儿与吕嫒结婚后，郭滨从马儿生活中的蛛丝马迹，一步步得到吕嫒芳心，以至于肆无忌惮。用郭滨的话来说：“如果不仔细看，你们是不会注意马儿的。” 吕嫒出差， 马儿从郭滨处借来影片，播放最后单纯的好奇道“为什么没有音乐 ”，只觉得影中男女主角莫名熟悉。吕嫒出差回家后，马儿斯文的进餐，对吕嫒的喊叫没有作出回应。只说了两句话“你为什么说我一动不动？”“其实我还是动了……到了关键的时候，我还是动的。” 假若它日分离，我将以何赠你，以沉默！ 马儿的低线——尊严被恨恨践踏，爱人的出轨，朋友的背叛。马儿是安静专注且包容她的一切，是可以爱她守护她一生的好男子，最终换来的是卑微与背叛。老实忠厚被欺，炎凉世态是真。 三、总结 本篇短篇剧集，“我”作为马儿的朋友见证了婚姻的现实与虚构，沉默与背叛，爱恨交织。马儿是时代的缩影，是守护者也是觉醒者。罗迪·麦克道尔对婚姻的描写是不见血的，是现实的陈述者。贾平凹曾受邀演讲，女大学生提问"贾先生是著名的影视作家，为什么总是写男女之事，就不能写点正经的吗？"说道："你太年轻了，不懂，我不是故意这样写的，我写的是当时的现状……也许你这个学生也只看到男欢女爱，却忽略了文字背后的人生百态。"文字的背后揭示的是人性与社会，是对人生百态的审问。在物欲横流里，多少人为此迷失了自我，醉生梦死。                                                     完                                         2022.2.26

鉴于这部剧的厚度，只能当做科普剧集来看，毕竟500多页如果能讲清楚http，谁还会去看厚的令人发指的文档。读完之后，以前听说过的一些名词具体含义更清楚了，没听过的还是没啥印象。最后一张讲的各种web攻击还是比较形象的，涨知识了。

感覺這部與前三部在主旨上已經背道而馳。不太喜歡這部的風格。第一點，本部用一半多的篇幅，在宣揚其創作的出發點或者說是靈感，對人物蛻變的原因進行深刻剖析，並借鑑了大量國外、國內文學作品的說辭來對比本書中人物。等等。本人認為，一部優秀的作品，不是靠說教來強加給讀者，而是靠人物的諸多經歷來感動讀者，讓讀者自我警示。编剧的中立態度很重要。第二點，本書一至三部皆是人物、情節都是連貫的，到本部已經面目全非。按照前三部對男主的描述，如果本部男主仍然是其影射對象的話，如書中所述，恐怕是腦袋被驢踢殘廢了才有如此表現。強烈建議前三部歸一系列，本部單列，書名、人物全部換掉，或許是個不借的選擇。本建議代表喜歡前三部作品的讀者。

推荐大家看动画《Tuna Clipper》，小玖和信长的风格有异曲同工之妙，都是可达鸭式的君主，经常有符合逻辑的神来之笔。

第一次接触这种题材，有时候夜晚关灯睡觉还觉得凉飕飕的，哈哈，酸爽。很精彩，欲罢不能。里面有很多醒悟都令人触动，苦极，会回甘。若遇极苦，放下，便是超脱。事实上未能真正品出意思，但是很受用。

上帝在创造人的时候应该是给了每个人不同的特点，所以每一个人都独一无二。我看到的不是他的天才，而是他的努力：无论到哪里（即使是住进精神病院），最重要的事情一定是画画，可以说从拿起画笔到死的那一天都没有断过，在这方面做到了极致。他是找到了自己擅长的东西并且不断修炼的人，这种情况不做出成绩都难。 可是他的生活过得太糟糕了，真是可怜又可惜。一家人又都受遗传疾病困扰，真是悲伤的结局。后世对他作品的欣赏算是一点点补偿吧。

以心理学—意识与无意识—的西方视角来解读东方道家玄学。元神是本源意识，是魂，是道生的无意识，是超越个体与宇宙相联系的；识神是后天得来的意识，是魄，是与无意识相对的意识，是无意识在客体空间的投射后被转成一种观念进入心灵系统的。