Open Fire

看完整一部书 特别是最后一章后感觉全书都得到了升华 那么多红楼梦的影子 以及一个巨大家族的兴衰 再附之以宏大的历史背景 看完之后整个人都有点感动 突然了解到那么一段历史 了解到在那样的历史背景下人们的思想的转变和升华 更感动于中华民族的气节和生生不息 已经不仅仅是木兰莫愁个体 更是国家兴亡之大计 要更珍惜现在这样来之不易的生活啊

编剧很真诚，有什么说神么，不藏着掖着，而且干货很多，书也写得明白，推荐给大家看。非互联网行业的也可以看看，能开拓思路。

不是回忆性的自传或指导性教科书，而是很严谨的学术论文和学术讲座的合集。很有启发性的剧集研究。

就是要给周迅五分！让喷子再说周迅公鸭嗓！这才有部电视剧的样子！拉到电视台播一点问题也没有！这里面的演员演技哪个不在线，不比你眼里没戏的魏璎珞强，于正吃相难看四处黑，真是看不惯。

仪式感真的有那么重要吗，或许每个人都有自己不一样的态度，我觉得不管生活需不需要有仪式感，我们都要活出自己想要的样子，让每一天都变得有意义！

表达自己——公开地分享自己的想法和感受，同时也意味着面临被他人拒绝和伤害的风险。但若只是戴着面具做人（无论那张面具多么美丽）都等于是在自我拒绝，并且会导致不幸福和不满。尽管在做真实的自己时，他人或许会不喜欢我，但是如果我经常戴着面具做人，只会导致我越来越厌恶自己。

命运将你安排到此，也许才是最好的安排。 人这一生，得学会好好爱自己。

几近癫狂、病态、神经质、歇斯底里的自我拉扯，让我产生一种悲哀的共鸣和刺痛。地下室人，既不是好人也不是臭虫，既不是英雄也不是癞皮狗，向往“爱与崇高”，却从未接触“活的生活”，处于极端阴暗矛盾。“意识到的东西太多也是一种彻头彻尾的病。”一点也不觉得难读，因为这部剧更爱陀一点了。 也很喜欢臧仲伦先生在引言里引的鲁迅的这段话，用来形容这部剧最合适不过，“凡是人的灵魂的审问者，同时也一定是伟大的犯人。审问者在堂上举劾着他的恶，犯人在阶下陈述他自己的善，审问者在灵魂中揭发污秽，犯人在所揭发的污秽中阐明那埋藏的光辉。这样，就显示出灵魂的深。”

一边说史，一边说感，让人一下就陷入其中。或许这就是历史的魅力，灵性的感知与内心的解读。想起上学那会儿背的诗词，人物事件，就是单纯的对付考试，从不会去关注他们的前因后果。这部剧读完后，再看待历史，不仅仅只是新奇了，而是对于人性的认知，智慧的生活方式。

经典，百看不腻，超级喜欢伊丽莎白。唯一的遗憾就是其中达西第一次求婚被拒后写给伊丽莎白的信被翻译成古文形式，看起来异常吃力，还特地去看英文原版，发现英文版的更好懂，不懂为什么译者要这么翻译

康熙的戏份儿明显要比雍正当皇帝的时候精彩太多，这也是原著内容所限，以及为了“洗白”编剧改编时力有未逮所致。后半部显得雍正毛毛糙糙，其实他心思缜密、喜怒无常、勤于政务又迷信好色。而且雍正八年到雍正十三年之间的跨度只在最后两三集，有些草率了。但康熙部分的台词，每一句都值得背诵。

因着那首送别，是我一直记住的最清冷淡薄却不舍至极的词句，还因为朴师傅在唱到“情千缕，酒一杯，声声离笛催”时的情绪失控，我也很好奇为何大观园里的公子会选择山林掩映的寺庙。其实大观园不是那个大观园，李叔同也不是含玉的公子，他入世而来，一直行走在边缘之外，一生都在追求自由，也活得很孤独。他确实爱着烟花三月天，爱着莺飞燕啼姹紫嫣红，但他不耽溺，诗词歌赋，自由不束缚才是他要的自己。 起初是为了避世，临了无牵挂才为出世，可能到最后一刻，才是真正的新生吧。 散文如清泉，叮咚清灵，少了些厚重。

说他是台湾最会讲故事的人 可能是谦虚了。 断断续续的把故事看完了，却常想起故事里的人。他是你，是他，是她，是我。因为太平凡了，总会有你我的影子。也正是这种朴素平凡的味道，才是生活的味道。高一的时候看见同学在看他的书，隐隐约约觉得认识他了，到了后来几年才读到他的书，实在后悔不已。有些书有些文章，就是如此神奇，偏偏最需要的时候碰不到，假以时日，无聊透顶又碰到这么值得的书。奇哉！如果早些年碰到，也许就不一样了呢……啊哈哈也只是宽慰自己罢了。他几年前说过，做文化工作很绝望。文化衰败的时候也不要责怪别人，只怪自己太弱。看似衰败的文化，也总会有顶天立地的人站着为我们写字。Open Fire，每一个故事独立存在却又有着千丝万缕的联系。无言的父亲，为了孙子的学业做妓女的阿嬷，吃了矿工们的一大包脚皮而起死回生的奇事…淡淡的忧伤在每一页里。

看《Open Fire》，了解并看到那些或铮铮铁骨或柔情似水的大人物，看董卿做的点评，看名家做的剧评，在书架上再填剧集。看到自己喜欢的作品，也是大师的心头好，便也开心。

浏览完此剧，发现释道儒实质同一，道也罢、圣也罢、佛也罢，成其一则皆成。 若论三教异同，我就看自己五个手指头。 …此处顿悟三秒钟！