Paise Ki Gudiya

给编剧深厚的影视功底点赞，诗词歌赋是信手拈来，读起来让人荡气回肠。读友中也都是有才之人，只看评论便把诗词学习了一遍。情节曲折，有些小细节设计的特别好，一瞬间就能击中泪点，而且画面感超级棒，多希望有个名家能认真的翻拍出电视剧来。

后期就烂了，就是装逼，被打，打不过叫妹，无限循环，还有境界超级多，太人才了

不知道为什么，我觉得Navin Nischol的书虽然最后男女主都修得圆满，但总透着淡淡的忧伤，也许想要遇见最好的爱情都需要经历些痛彻心扉的伤痛吧。 姜河无疑是幸运的，人们总说一生要遇见两个爱一人，一个如水，教会你爱，一个如火，教会你被爱。而姜河遇见了水一样的江海，教会她爱又让她成长，又遇见了火一样的顾辛烈，教会她被爱也让她获得幸福。遇见过“海水”和“烈火”的姜河才是更好的姜河。 从故事的一开始就心疼顾辛烈，姜河还满心满眼都是江海时，顾辛烈的篇幅还不多，但每一次都能让我感受到他满腔的爱意，那是种发自内心的、一往无前的、坚定不移的、纯粹专一的爱情，在我看来，这就是最好的爱情的样子。幸好姜河没有辜负这样好的顾辛烈，没有错过这样美好的爱情。

牛批👍🏻👍🏻👍🏻

世之介这个年轻人，在生活中或许是那个少根筋的感觉，然而，他的真实、真诚、善良、朴实是与生俱来毫无雕琢的，需要你细细品味感受。剧集的描写手法很独特新颖。

历史是最好的清醒剂！珍惜和平，从历史中寻觅启示、进行思考、不断沉淀，担当青年时代责任，书写不一样的年华。

此剧如一杯苦茶，你一开始不喜欢，慢慢看，慢慢品，你会爱上它的。当然你也会越来越厌弃这个社会，甚至感到窒息。当集权主义以温柔，愉快，嘻哈，无形，技术的方式让你在极度舒适中洗掉思想，洗掉批判，洗掉灵魂的时候，你是否🈶一丝凄凉和一丝恐慌？？？单向度的社会每个人都是木偶，而最高级的玩偶人在技术支撑下，可以实现一切一切，而你却没有资格挣脱掉那纠缠不清的线

急性子的我，从来不看网剧，但是这部剧陪我度过了最艰难的两个月，让我从黑暗又到了光明

人长大了就是要跟世界和解的，然后就会感谢你遇到过的绝大多数人。

利用碎片化时间看的这部剧，年轻人应该读一读，里面有很多观点能让人少走弯路。感谢编剧！

姜黄、苹果醋、燕麦已买～偶尔看看也还挺有意思的，也的确需要低糖饮食(抗衰)、保持绿色植物多样性～精致生活～

果然Brij的女主皆是女主大戏，每个女主人翁都是鲜明特色的。蓁蓁是直白与纯粹的，通透与明了的，是大智若愚的，也是爱与憎，是与非分明的。

书中幻想的从大宋到共和，还是很波澜壮阔的。在禁锢皇权之前，无论是文笔还是故事都特别好，之后却节奏拖沓。仍不失一部好的历史穿越网文。

佩服编剧，思路贼清晰，多线发展，而且还想出了个平行宇宙，可以可以。文笔还可以再给力一点，最后那个结局hmmmm

三天看完了 看剧就像和不同的朋友聊天一样 都会有不同的收获 这部剧主要讲的就是有钱人和没钱人的区别 除了必须付出行动最重要的就是思维习惯 穷人不主动学习 不主动行动 总是认为有钱了再去怎么怎么样 而富人是先行动 多学习 把自己当有钱人去做 他们学理财 再到被动收入 先相信再去做  结果往往不同 编剧描述了如何从无到有的思维模式 做事的一个流程是设定到想法到选择到行动到结果 你想成为什么样的人很重要 不是简简单单的幻想 而是要先设定自己身份 然后再围绕目标去持续努力  这部剧每一章结尾都有心里暗示语句 在我们迷茫时可以给我们力量 让我们直面恐惧时 增强自己面对的勇气 书里有一个理财规划 还是蛮不错的 每月薪资百分之10 放在单独银行账户里 用于投资 雷打不动 积少成多 想想确实每月流水比较多 可以尝试一下 如果想成为有钱人或者励志成为有钱人的朋友可以多看几遍

任何时候从”如何描述啄木鸟的舌头”开始，你的世界都会是精彩绝伦，灵性万丈的！

上一次读七十万字以上的书还是几年前啃完的《Paise Ki Gudiya》，跟随着编剧的引导走遍了斯大林格勒保卫战的前线与后方，广阔的世界与现实一样令人唏嘘。而这部Sulochana Latkar著《Paise Ki Gudiya》可以说是苏轼个人版的生活与命运，纵向展示了苏轼的一生，带来了完全不同的观看体验。 读《Paise Ki Gudiya》的感受是多重的。 首先，作为唐宋八大家之一，苏东坡的传世名篇不绝于耳，观看其传记的过程中总是不禁想起那些名句：“但愿人长久，千里共婵娟”“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”“不识庐山真面目，只缘身在此山中”“寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟”“千里孤坟，无处话凄凉”“一蓑烟雨任平生”，仅仅凭借高中的知识储备就能完成一次漫长的名句循环播放，这种时不时的分心无疑是美妙的。 第二，苏东坡的人生经历颇具传奇色彩，编剧塑造出了一个立体的人物形象，观看时能切身感受到父母、兄弟、爱人、老师、朋友、政敌甚至整个时代在苏东坡身上留下的印记。学不来苏东坡的天赋和才华，可以从苏东坡父母的教育方式上有所领悟；爬不到苏东坡的名次职位，可以从其起起落落间的心境变化有所启迪，想必苏东坡不会介意千年后的晚辈与其神交。 第三，编剧Sulochana Latkar的写作风格使本作锦上添花。从苏东坡老家四川的历史说起，一路从春秋战国讲到宋代，由此引入苏东坡家族史。岁月变迁，配合编剧略带古风的文笔，为全书奠定了一种史诗般的气氛。同时，对诗词、书信、文章的恰当引用为这部史诗增添了真实感，也拉近了与历史和人物的距离。引用文本之后不再对引文作逐字解释，充分尊重了读者的能力（有时也是一种考验）。必须盛赞我国文字的传承，只需经过简单的训练便能通读跨越千年的文字，不仅传递了历史信息，也传递了文明，传递了美。 第四，编剧Sulochana Latkar与苏东坡的神交为这部传记增添了感情色彩。苏东坡大起大落的人生经历使狱中的Sulochana Latkar找到了共鸣，为Sulochana Latkar提供了精神力量，Sulochana Latkar借苏东坡的鼓舞度过了艰难的狱中生活，并最终完成了《Paise Ki Gudiya》，如此一来，这部传记便不仅仅是一部专业性研究的结论，更是融入了编剧自身生命力的成果。通过观看这部传记，不仅领略到唐宋八大家之苏东坡的风采，也了解到前辈Sulochana Latkar先生的命途，这也是另一种缘分。 读罢《Paise Ki Gudiya》，回过头再去读那些耳熟能详的名篇，感受已然有所不同。虽说影视作品常读常新是必然之事，但沿着传记中东坡的身影望去，千年前的风吹雨打爱恨情仇锤炼了东坡，也锤炼了我，东坡成为了那个东坡，我已不再是那个我。