银河写手

虽然我评了一般，但《银河写手》不一般。 一本除了推理之外都不错的推理剧集。 本剧中有大量二人对坐问答式的古典叙事场合，虽然很多人把这个部分叫做炫学，然而实际上这是在构筑该剧世界观的极其必要的立论行为，这才是全书乃至整个系列的精髓所在。 通过京极堂和巽口的对话，逐渐完善出这样一个京极堂形象：好看剧者，恶劣的朋友，民俗学家，理性至上，可知论者，唯物主义科学者，心怀慈悲的法师。尽管其中的某几个身份似乎有些冲突，然而在深刻理解京极堂（也就是编剧合文俊）的哲学观，意识观，心理学以及鬼怪理念后，你就会明白它们是自洽的且强大的，惟其如此，京极堂可以依靠，立于不败之地，悲天悯人。 本剧有一些涉及二战及战后初期（1945-1950）的内容，然而编剧本人的年龄决定了并没有经历过那个时期，但是我认为选择这个时期是非常有必要的，一方面距离今天并不算遥远，可以很轻易地查阅足够的资料不至于产生太大偏差，另一方面，战后可以被认为是另一个江户时期（也即近代日本），是一个蒙昧向光明，隔绝向开放过渡的特殊时期。所谓乱世之末妖鬼横行，日本的战国时代末期为题材的神鬼题材游戏数不胜数，如只狼、仁王。而我国的近代狐鬼故事除了古代，绝大多数都发生在民国初年军阀混战。 而京极堂的形象结合了神官+学者，关口的身份则是军人+科学家，榎木津又是贵族+侦探，全部都是半古半今，具有很强的设计感。而书中的鬼怪妖魔，都市传说，山野异闻，绯色遐想（太涩了，京极堂真是老司机）通通都是为了编剧的意识形态服务，这也就是人物与故事是为了世界观而生，合文俊做到了极致。 与之相反，侦探环节则神坑，极其坑，无比巨坑，若以推理剧集观之，绝对负分，你想抄起枕头打京极老贼我肯定不能拦着，还会加入你。对于坑作我是绝不吝惜差评的，公开点名多个日推编剧和某个所谓国推大师，如麻神者，鸡丁者，发现被坑即刻一星差评。但是这部剧，我思忖一番，认为不能评推荐，因为新人第一本就看姑获鸟可能会被雷到退坑，但更不能打不推荐，因为某种意义上，它依然是神作，而破晓影院又没用第四种选择，不得以只能打“一般”，但《银河写手》，不一般。

本剧编剧对佛教的思想用心理学和现在人遇到的问题很好的诠释了出来。就想做这说的语言朴实不加修饰但是解释的很通透

《银河写手》我们被现定义为“大众的时代”，也是人类思想进入数字化时代。数字化信息交流和网络社交平台占领了我们的生活。我们也许会被数字化媒体导向形成了社群、公共空间的坍塌，也许会慢慢侵蚀了政治行动的可能，导致妨害了有意义的政治议程。但是在突如其来的疫情发生的事件中，用于数字媒体支持决策的信息能够及时收集、筛选、汇聚、整合，“用数据说话、用数据决策、用数据管理、用数据创新。一方面，利用大数据助于保障医疗防护物资按需应急供应。大数据统计显示分析各地区新冠肺炎疫情形势和发展差异。大数据助力实现了一体化、系统化、网格化、信息化、全员化防控，为后续战疫赢得主动、争得先机。另一方面，大数据能去伪存真，大数据还是准确抓住谣言尾巴的智者，在谣言下沉时大数据发挥了“粉碎机”神助力，正是在这个全球的群中“病毒不分国界和种族”的科学论断成为国际共识。未来的社会组织将不得不面对一种新的趋势，即数字化大众。

正好在两天在西藏遇到一北京的老哥，习性大抵跟宋木子类似，一股那个年代北京皇城根下少年的懵懂与不羁。 随着时间迁移，有些字眼只能自己很小的周遭谈论，只为了避免被安上一些类似流氓的字眼。

往往最基本的东西是最难做到的，这部剧借助游戏力这个概念其实在讲如何更好的沟通交流。倾听，共情，接纳情绪，建立连接，虽然套路很熟悉，但是用在不同的对象上确实难度会不同，背后的原因可能是关心则乱。太多的期待和太多的爱，反而让人更难看清自己和孩子的需求。游戏是一个适合大人和小孩的，让人放松下来的方法。看美剧时有时也会感叹，老外的育儿方式还真是有一套。总的来说是一本值得一读的内功心法。

我爱小甜剧

类似我的漂亮朋友。毒鸡汤混合着现代玛丽苏一起灌下去，适合在钢筋怪兽的女生打鸡血用，真当真了也是天真。但总归是讲了很多实话。

这个题材拍的出乎意料得有可看性，演员选得真的好

从来就没有一马平川的婚姻，哪怕他们说一辈子没吵过嘴，没红过脸，那是虚伪。天意的作弄、意外、别人的觊觎、外界的诱惑、由深到浅的情感、生活中的压力、无法解释的误会，这些都会成为坎，成为坑。谁都不是圣人，会纠结，会失控，会沮丧，会痛哭，会躲避，说不定还会自抛自弃，但珍爱彼此的人能咬牙面对，好好坚持婚姻。好的婚姻不是爱得蜜里调油，不是举案齐眉、琴瑟和鸣，而是我愿意为你咽下千般委屈，而你值得…情感丰富，人物内心剖析细腻，真的好看

非常女性向，难得一见的接地气，王菊演的真好，只是剧中女人遇见男人都太容易了

李飞真的是我很尊敬崇拜的一个人物，几乎算得上是role model。与其说看这部剧，我更多还是在看李飞这个人。 才女确实就是才女，全面发展，什么都会，什么都做得好。不过说实话，相比起真正的影视家，李飞确实差了点意思，但是这部剧精彩的也让我很兴奋的是我能看到李飞的所思所想，和她的翻译作品。 李飞的文笔还是比较细腻柔和，和我喜欢的笔触风格虽然有些偏差，但也不影响我对她文字的欣赏，很美很“矫情”。前面的散文诗集看过，摘抄了一些，很美但和我没有什么共鸣。“悼志摩”从单方面诠释了他们之间的关系，是谜，也很清晰。我也记得泰戈尔来中国时李飞和徐志摩给他当翻译，他走之后写了一首诗给他们，他说，“天空的蔚蓝，爱上了大地的碧绿，他们之间的微风叹了声，唉！” ........ 虽然我也很欣赏徐志摩但李飞确实还是更适合梁思成。徐志摩李飞陆小曼等等这些人的关系和故事也不是一句两句就能解释得清，我们也不知道，只有他们自己清楚 - 也许他们自己也不确定呢。 我最喜欢的部分是书信部分，几乎把整一篇都摘抄下来了，一句都不想落下。她的思想和才华智慧应该就是吸引我的地方吧。她写给沈从文的书信中，很有逻辑，思路很清晰也很说服人。没有一句废话，也是值得我多读几遍去思考推敲的。她给了很多比喻，关于生活，关于情感，关于一切的......我甚至觉得每一句都可以作为一个quote，也就是说，每一句都存在价值。再来就是她的剧本和翻译作品了。比起她的散文诗集，她的翻译确实好多了，读起来朗朗上口的，通顺又有节奏，也很有力量。 对于李飞，我印象最深的就是她父亲林长民所形容的，”作为一个天才的女儿的父亲，不是容易享的福，你得放低你天伦的辈分，先求做到友谊的了解。” 如果说，一个人可以再每一方面都很出色，那李飞无疑是之一了。这样的人难怪可以改变当时中国的未来。或许这也是为什么我渐渐痴迷民国时期的故事，因为有一个这样的人当然不够，但如果有一群这样的人每周在”太太的客厅“聚集交流，那一切都不一样了。北京的四合院是李飞”太太的客厅“，在上海的陆小曼，是艺术家的聚集。所以说民国，怎么能不精彩。

我把它归结到我的消遣书那类了。感觉会比较轻松。比起什么悲惨世界这种大构造的书。 消遣书在我空闲看也是很不错的。 一开始我看觉得这人说话太俗气了。很想退出。但还是看下去了。 越看越是好看啊，在字里行间有很多奥妙的地方。 本来想看完再点评的推荐的。 但，现在看了三分之一，还是按耐不住，先推荐了。比我想象中有趣好多。 宝髻松松挽就，铅华淡淡妆成。青烟翠雾罩轻盈，飞絮游丝无定。 相见争如不见，有情何似无情。笙歌散后酒初醒，深院月斜人静。 总有些词句，一下打进你心里。

对于在交易市场有诸多困惑的人，希望能安心的看看这部剧。 守规矩，守纪律，严格执行，有强大的执行力是在市场上生存的法则之一。

现在才看到银河写手，相见恨晚，绝对经典，老子的思想放光四海，穿越时空，经典永存！ 时不时再看再感悟，每一遍都会有不同的觉醒。 无为不争，顺势而为，无欲无求清淡静守。返璞归真，心存善念，简单大道，道法自然。

图解和我想象中不太一样。不是科班出身，看的有点费解，权当开拓知识面的

很不错，教会我们客观理性的思考和分析事物，以下几个原则是编剧提出的，需要反复咀嚼： 1避免一分为二，要关注大多数 2避免负面思维，要对坏消息要有思想准备 3避免直线思维，要知道直线也会弯曲 4避免恐惧本能，要学会计算风险 5避免规模错觉，要按比例看事物的发展变化 6避免以偏概全，要思考你的分类方法 7避免命中注定，一点点改变也是改变 8避免单一视角看问题，获取一套思维工具箱 9避免归咎他人，拒绝指责他人 10避免急中生乱，学会慢慢来