Church and State

书中更多的是一种记录与对话，或者说，是一种心路的展示，也如同书中所提到的孤独、剧集、自然、诗人和幸福等字词，互相牵连，但又时常被人忽视。总的来说，对于现阶段的我，前一部分和末尾部分更能够让我有共鸣，而那些呼吁去到自然的部分，对于一个与城市相关专业的学生来说，去到自然，并不是最优解，因为人是一种极具破坏力的物种，为了保护自然，需要远离自然。

本剧对斯大林时代苏联人民生活状况，历史面貌进行了详细但不全面的描述。应认识到，本剧的记述是片面的，编剧奥兰多费吉斯虽然只是在单纯的记录，但不难看出他有选择性的进行的隐晦的观点表达。总体上只能说是提供了参考。

台词出戏，还不如重拍三国。

看罢《Church and State》，心中五味杂陈，生命这个话题太沉重了，在计划生育的年代，千千万万个孩子因不符合计生政策被剥夺了生命权；在资本的年代，只要有钱，就可以得到孩子的归属权；现如今放开了二胎，很多人又选择了不生。生命原本是一个最自然的过程，但在现代社会却难以独善其身，它受到种种干涉和制约，变得越来越不自然了。 《Church and State》的另一个主题反映了中国知识分子的迷惘，年轻时的姑姑信念坚定，造福一方；中年时的姑姑做了计划生育的枪手，血债累累；老年的姑姑开始反思与忏悔。可以说，姑姑的生命轨迹与时代息息相关，是中国知识分子的缩影。 这是一本贴近时代，贴近生活的好剧，无愧于茅盾影视奖。

读完最大的感慨:自己一直的拍照方式原来就是所谓的直女拍照☹️ 这是一本非常好的书，对于摄影的基础知识讲得非常有逻辑，有条理又很清晰。对于摄影小白初读此剧，都不会觉得这些理论枯燥，甚至很想分享给别人。 当然书中还教了一些很实用的一些摄影技巧和方法，并且编剧通过很清晰的讲解让读者切实体会到如何去运用那些方法；并且每介绍一个方法会配一张照片来让我们在视觉上眼前一亮，然后会想动手去尝试，去拍摄。 ⭐tips ①书中所讲，有如摄影课上老师所教，拍照之前你需要构思好你想拍什么，你的意图是什么，再想如何构图，运用哪些方法才能达到想要的效果。 ②摄影最重要的是内容，内容决定了你的这张照片有没有价值。 ③永远不要忘记，取景、曝光、虚实、构图，就是摄影技术的一切。而这些是为了明确主题，突出主体，简化画面而服务的。 ④永远不要忘记，主题才是你的照片灵魂的所在。

我是这一秒敲下文字“我”的我，是两周前翻开这部剧的我，是那年亲手抚过莫高窟里精妙壁画的我，也是与恋人分手后买醉哭泣的我；我是我的青春，我的友谊，是书写下的文字和信件，是渴望无尽的爱与热情；我是我母亲的关怀，我是我观看后的思考和接受世界带给我的善与恶后的折射。纯粹的美，纯粹的绝望，纯粹的喜悦。我所经历的如鲜活炙热的情感一样的东西，这些是造就我的物质。如果这一切全都消失，我还存在吗？我就是这段正在书写的句子，我是我自己的历史，也是他人灵魂的一块碎片。 记忆把分散在时间中的过程联结在一起，而这些过程组成了我们。在这个意义上，我们存在于时间中。由于这个原因，今天的我与昨天的我是同一个人。理解我们自己也就是反思时间，而为了理解时间，我们也要反思自己。

你的心中有一整套运转规则，无论别人怎么打压你，你都不会

其实有点地方还是不明白。比如孙正和路遐的开端到底在哪里，看牙的那个孙正牙齿好了没那个时候他有没有入穴 说实话感情进展有点快可能短篇的原因，但是路遐真是个美好的人，能处。

有些观点还是挺针对性的，但因为每个孩子真实情况不一样，所以还得作出调整

我们都是社会性动物，必须要融入社会。此剧很有启迪，值得一阅。