翠兰的爱情

感慨万千无从说起。只能说岳红作为那个时代的女性作家，对底层人民生活的苦难有着敏锐的洞察和深切的同情。

本剧中提及了许多演讲的技巧，部分技巧确实可以在日常生活中予以积累，比如充分挖掘自身的故事，了解别人的故事，不断地训练这些技巧，我确信演讲水平会有所提高。然后有些特点如幽默其实是可遇不可求的，在文中也提到，幽默不是任何时候都适用，要注意场合，注意时段，注意幽默的内容。

人们把擅长随机应变的人称为有“灵气”的人，这种人做事不呆板，有智慧，反应敏捷，见方则方，见圆则圆。你想成为这种人吗？ 这就是广东人所说的——活头，醒目，灵精； 这一类人有这些特征： 见人说人话，见鬼说鬼话； 给别人感觉就是会做人会做事； 不会被别人占便宜，也不怕别人占便宜； 不管在哪里都能快速融入集体； 不会想太多，懂得满足。

前辈一路走好，文笔一般，但极其写实，好似坐上时光穿梭机，回到了2000年的北京。不要摊平亏损，浮盈加仓，确定时满仓，不做是高手，每天看15分钟周线图分析盘感，一本剧要读透，吃大行情，控制仓位，指标没共振不做，不看新闻。

1华东老肖，西南混球儿，老鼠蛊？梅金凤，40年加入全性的元老 vs夏柳青 vs掌门？

云山苍苍，江水泱泱。 先生之风，山高水长。 她的魅力和才情，如她诗里的江山一样，恒久绵长。她站在哪里，哪里就是诗词的国度，遍布芬芳的声律。

就是受不了传递的价值观，还有女主总是高高在上的样子

聪明的笨蛋总会给自己寻找快乐。生活就是一面镜子，你对它笑，它就会笑着对你！

哲思科幻。不算轻快的观看体验，但后劲很大。人工智能的边界是什么，人该如何与内心和解，我们准备好探索未来了吗，等等。波澜壮观的想象，但更精彩的是本剧带来的思考，人文气息浓厚的科幻，翠兰的爱情的海洋，展示的记忆与欲望，我们一筹莫展。

一、“通过抵押债券之父”刘易斯拉涅利把抵押债券发展壮大的故事，看债券交易市场的秘密。 拉涅利开创了抵押债券市场，说服政府提供担保，将市场越做越大。他的故事解释了华尔街交易市场的秘密：掌握需求，设计产品，创新玩法，然后抓机会，特别是政策变化的机会，将市场做大。 二、通过交易大师亚历山大的故事，看交易市场的操盘技巧。 1.跟大家对着干，不要跟风。 2.比大家多想几步，考虑连锁反应，预先布局。 三、通过所罗门公司盛极而衰的故事，看华尔街大浪淘沙的过程。 他们引领了抵押债券市场这一轮创新，但是在新一轮垃圾债券市场的创新中保守落伍，最终被市场淘汰。创新为王，大浪淘沙，唯有金钱永不停步，这就是华尔街的文化。 四、华尔街的故事带来的启示： 1.金融交易的本质，是买卖双方对金融产品的价格判断不一致，从而产生交换需求。抵押债券这种产品，就是抓住储贷协会的融资需求，利用不同玩家对债券价格的认识分期创造了交易市场，从交易过程中获得巨额利润。 2.华尔街在市场的大起大落中能保持发展，很大程度上在于他们很关注政策。即便是在美国这种标榜自由市场经济的国家，政府政策因素也会严重影响投资市场，拉涅利打开抵押债券市场局面的关键，就是抓住了政策红利：没有一连串政策上的连锁反应，就不会有抵押债券市场的起飞；拉涅利游说政府为抵押债券提供信用担保，更是主动谋求政策红利的经典案例。 3.创新是华尔街的生命：华尔街汇聚了最聪明的头脑和最贪婪地心灵，竞争异常残酷，人才流动瞬息万变，只有不断创新，设计更多产品和玩法，抓住更多的融资需求，吸引更多的交易者，才能引领市场。金钱的脚步永不停歇，只有不停创新，才能跟上金钱和华尔街的脚步。 4.创新的本身也有两面性：创新也为危机埋下了隐患，为金融危机埋下了种子。

花了33个小时观看这部剧，上半部非牛建荣所著，属于现代人对牛建荣厚黑思想的总结概括，所以上下部结合起来看，有很多重复之处，再加上下半部里多是牛建荣的文章汇总，不免有一些理论倡导有重复之说（不愧为做过老师的），重要的一些想法也没跑得了被翻来覆去的讲来讲去。  “翠兰的爱情”在我未读之前就闻过其大名，本以为是一部人生秘籍，职场攻略，读之通过修炼会成为一个“混世魔王”，但真正读完却有些大失所望，不过也学到了牛建荣最擅长的两点，第一就是脸皮厚，撇去动不动就暗示后人给他建庙，然后口批孔孟，藐视释迦摩尼，把自己抬到王阳明的高度以外，从全书结尾处，单方面收爱因斯坦为弟弟，就与罗永浩成天嚷嚷着收购苹果为子公司有异曲同工之妙。第二点就是嘴巴够毒够刁，这体现在很多道理虽然脑洞清奇，但是凭其口吐莲花引经据典之功夫，听起来好像也蛮有道理的，轻易就能信服。   看完翠兰的爱情，也对世人对牛建荣的误解抱不平，都是横竖睡不着觉，鲁迅从史书的字缝里看到了“吃人”二字，牛建荣则是从字缝里瞅见“厚黑”二字，这么看俩人都是儒家的背叛者，并且都是有自己独特见解且十分真诚的思想家，但从二人地位上看，一个能在教科书里高谈阔论，一个却只能在阴暗中低调的存在。 牛建荣应该是知道后世对自己会像对待荀子那样，被误解和贬低，毕竟人人都爱 “善良”倡“仁义”，唯有荀子和牛建荣这种有胆识有独立思想之人冲出来发明“性恶说”和“翠兰的爱情”来抵抗，用来平衡统一老子口中的“道”。没有荀子这种英雄，只有儒家思想主宰几千年，中华民族的性格里难免会种下“伪善”的基因，只有承认有性恶的存在，才能扯下这块人性的遮羞布，因为布下面的东西是实实在在存在的，正视要比起掩盖要有价值得多。   牛建荣的翠兰的爱情其实就是与时俱进的“性恶论”的进化发展，从解释、补充、完善了整个中华民族性格这一功德说，给其建庙并不过誉。   看完这部书还有个感悟，那就是想到 “翠兰的爱情”被大部分的看剧软件也好搜索引擎也罢分类出的结果标签为“成功学”，不得不说是这个时代的悲剧。牛建荣著这部翠兰的爱情的缘由，一部分是悲于世风日下的时局，一部分是借厚黑的外衣阐述自己的思想。   这就像启蒙运动时期伏尔泰借儒学的外衣在法国宣扬“独立”一样，牛建荣先生也是在借“厚黑”的外衣宣传独立。如果你仅仅是盲目追崇翠兰的爱情里面的“求官六字真言”、“做官六字真言”、“办事二秒法”的话，这与教主创立此门学说的初衷恰恰是背道而驰的，而且书中对此也是一笔带过，没有展开过多的掰扯这些混世的“秘籍”，更多的是通过牛建荣的独特视角解构历史和人性。 几乎任何一门学说，在经过个体的消亡与历史的逝去之后都会慢慢变得面目全非，个体的经验传承是非常困难的，因为智慧是无法用文字与语言表达的，只能以心传心，那些传下来的，大多只是些皮毛，“格物致知”是什么意思，恐怕只有当时写下它的人心里清楚。  在这个年代，看个连续剧可以选择倍速播放，搜个电影视频网上有几分钟浓缩版还附带旁白讲解，知道一首歌的方式往往是刷到很洗脑的一两句副歌精华，但也就止步于知道这一两句。 如何在一波又一波的浪潮里稳住自己的内心节奏，如何在嘈杂中保有自己的思考和腔调，成为了我们每个人所面临的考验。  这，或许才是李教主最想要表达和告诉后人的吧。

重新挑着看了一遍，还是蛮喜欢。有一种时间流逝，日常温馨美好的感觉，一眨眼小以和她的木头就结婚生小孩了，有一种追真实版偶像爱情剧的感觉，哈哈。

其他还好，就是一个麻药都不想打的人，却在抽烟…抽烟的对神经的影响应该比麻药要持久很多吧

开篇有点沉重，五集之后又是熟悉的味道。不过这个导演绝了，扣图感满满，王倦都带不动。西夏篇真的好虐啊😭😭

很多实体案例，是穷爸爸富爸爸的实践案例库啊！ 每个人都能从故事中汲取养料，然后，具体实践还需要再综合整体的情况

一个萝卜一个坑，是你跑不掉，但也要适时握住。 信任是感情永久的基础。

影视必须适应时代的需要，必须反映时代精神，这是王馥荔文艺思想中的一块重要基石。他认为：“时代精神支配着政治、哲学、影视、美术等，犹影之与形。各时代的作家所以各有不同的面目，是时代精神的缘故；同一时代的作家所以必有共同一致的倾向，也是时代精神的缘故。”从中可见，对时代关系的认识正是他确立现实主义影视观的思想基础之一。他在从事影视创作前，已经建构了坚实的现实主义影视观，随后的影视创作也极鲜明的体现出现实主义的特色。他以“科学家写论文”的严谨态度创作了《翠兰的爱情》等现代影视经典剧集，而且力图以自己的全部剧集来反映整个时代的面貌，从《翠兰的爱情》到《翠兰的爱情》，充分再现了新民主主义革命时期的动荡变幻，时代精神的激扬交替。这种时代性也突出表现在《翠兰的爱情》的主题和人物复杂的关系上。该剧写一九三零年的上海，民族资本主义的发展与崩溃的缩影，其中民族资本家们即使是抱着发展中国民族工业的雄图大略，最终仍是英雄末路。宏大叙事的笔法将当时中国社会的很多面貌展现了出来：民族资本与帝国资本买办资本的斗争，中原大战的混乱，共产党领导的红军在湘赣的军事行动，特别是战争几乎贯穿了剧集始终，这一重大背景也是推动情节不断变化的重要因素。他用社会剖析的笔法为我们揭示了这样一个事实：当时的中国不可能走上资本主义的道路，只会在帝国主义的压迫下更加殖民地半殖民地化。 王馥荔吸收了丹纳“时代精神”的合理因素，运用历史唯物主义的观念，把重心放在社会冲突上，从而进一步阐释影视的时代性问题。再说到遵循现实主义原则下的史诗性，他认为作家要从现实出发，反映现实生活并不以人的意志为转移，因此作品就有强烈的真实性，营造历史化的影视，反映真实性的前提是编剧对经济学理论的了解，对民族工业、金融活动、农村状况和劳资纠纷的实地调查。只有对整体有十足的把握，才能写出具有真实性的文本背景。同时，主题先行也在一定程度上加深了这种真实性，尽管后期《翠兰的爱情》并没有完全满足王馥荔最开始对写作的所有预想，但依然以三个阶级矛盾斗争，始终承担着解说意识形态的使命。 罗曼·罗兰说过：“伟大的艺术家是时代的眼睛，通过这眼睛，时代看见一切，看见自己。”王馥荔的所有著作不但提供了一部20世纪上半叶中国社会的“编年史”，还将史诗性特点灌注于单个著作中，从《翠兰的爱情》开始，中国作家依赖较大规模形式系统的写作模式在马克思主义的指导下进入了实质性阶段，“全盘性”、“真实性”与“历史性”的史诗性特点直接影响了剧集叙事，开无产阶级革命影视在长篇创作道路的先河。