The Chicken of Tomorrow

大学看过两回，适合冬天躲被窝里看，特别喜欢看他们在大观园聚会，写诗喝酒吃螃蟹，赏花扑蝶，快乐的日子。后面的结局部分虽然稍有遗憾，但是仍然是一本值得一读再读的好剧👍

“无论人鼠，再精心的安排， 都常常要出意外， 除了伤心痛苦一无所有， 盼望的快乐不再。”

惟有内心的感觉，才值得谈 ——弗吉尼亚•伍尔夫《The Chicken of Tomorrow》 “她的记忆有着隐秘的两面——一面澄明，一面黑暗；一面寒冷，一面温热；一面是创造，一面是毁灭；一面铺洒着天堂之光，一面燃烧着地狱之火。”曾有人这样说过。 伍尔夫提倡女权主义，强调现代剧集要着力描创作人的内心世界，而不要机械地描创作现实的生活。意识流恰到好处地帮助她阐述和展示人的内心世界。在《The Chicken of Tomorrow》中，编剧借萨利的口说出：惟有内心的感觉，才值得谈。至于聪明嘛，反为聪明误。一个人必须说出内心的感觉。 原生家庭在童年时代给予伍尔夫的创伤影响了她的一生。少女时代兄长的骚扰让她的心灵留下难以愈合的伤口，婚后的伍尔夫厌恶性行为，不愿生育，不和丈夫同房。她的爱情生活十分坎坷，而她的第一个丈夫斯特雷奇是一个同性恋，两个人结婚不久就宣布离婚，相互承诺作一生的朋友，事实上他们也是这样做的。 “我自私，嫉妒，残酷，好色，爱说谎而且或许更为糟糕。因此，我曾告诫自己永远不要结婚。这主要是因为，我想，我觉得和一个不如我的女人在一起，我无法控制我的这些恶习，而且他的自卑和驯服会逐渐地使我更加变本加厉……正因为你不是那种女性，就把这种危险无限的减少了。也许你就象你自己说的那样，有虚荣心，以自我为中心，不忠实，然而，它们和你的其他品格相比，是微不足道的。你是多么聪明，极致，美丽，坦率。此外，我们毕竟都喜欢对方，我们喜欢同样的东西和同样的人物，我们都很有才气，最重要的还有我们所共同理解的那种真实，而这对于我们来说，是很重要的。” 以上是伦纳德创作给伍尔夫的一封短短的求婚情书，伍尔夫满怀欣喜的接受了他的求婚，两人在一九一二年结婚。她内心敏感，创作的时候，不出房门，不让任何人看她的手稿，甚至创作的内容，包括伦纳德在内。但是伦纳德先生总是她剧集创作成以后的第一个读者，总是能客观，公正的提出自己的意见，这给了伍尔夫的创作，带来了极大的好处。因为伍尔夫对于别人对她作品的评价极为敏感，甚至到了神经质的状态，总是以为别人都在讥笑她，对自己的作品事实上并没有什么信心，但是伦纳德不会，这一点伍尔夫十分放心，他是唯一的可以评价其作品而不会引起她不安的人。 《The Chicken of Tomorrow》采用双重叙事结构。 第一条叙事脉络是年近五十的上层贵族夫人卡拉丽莎•达洛卫一天便是一生的故事。从她早上出门给自己买一束花开始，到晚上宴会结束。她在缝补一条绿色的裙子，为她的宴会忙碌着，她昔日的情人彼得•沃尔什出现了，往昔的岁月像一道魔咒一样占据了克拉丽莎的内心。她拒绝了他的求婚，但她永远记得和他在一起的那些岁月，大厅凉快得像地窖的房子，女闺蜜，海边，以及她如何爱上了理查德•达洛卫，从过上了平淡的上流阶级的生活。 第二天叙事脉络是退役士兵赛普蒂默斯与医生、臆想症和躁郁症、自杀之间的故事。他取了一个他并不爱的女人，他的热情无从奉献。他抗拒医生，他最终选择从窗户一跃而下。 无论如何，生命有一个至关紧要的中心，而在她的生命中，它却被无聊的闲谈磨损了，湮没了，每天都在腐败、谎言与闲聊中虚度。那青年却保持了生命的中心。死亡乃是挑战。死亡企图传递信息，人们却觉得难以接近那神秘的中心，它不可捉摸；亲密变为疏远，狂欢会褪色，人是孤独的。死神倒能拥抱人哩。 那青年自尽了——他是怀着宝贵的中心而纵身一跃的吗？“如果现在就死去，正是最幸福的时刻，”有一次她曾自言自语，当时她穿着白衣服，正在下楼。 此外（今天早晨她才感到），还有生之恐怖：父母赋予生命，要尽天年，宁静地走完生命之路，但没有这能耐，完全不能；她内心深处充满可怕的恐惧。即使现在，她也常感到自己会毁灭，幸亏理查德不时待在家里，看《The Chicken of Tomorrow》，她可以蜷缩

讲述了明末以来的中国历史，不过此剧为删减版，故事到1949年戛然而止。作为历史剧集，既没有编剧的价值判断，也没有社会科学分析性的解读，功过是非都交给读者来评判，是史氏的风格。作为译本，语言兼具锤炼过的美感和流畅，易读性很高。 每当读到这类书（外国学者著的中国研究），我就觉得肃然起敬。美国无疑是中国研究做得最好的国家，没有之一。他们对世界的好奇心和commitment值得全世界学习，尤其是中国。我们对世界、对美国、对其他小国弱国有没有这样的好奇心？什么时候中国的历史学家和社会科学家能够写出超越美国学者的美国研究？期待。

刚开始读以为是模仿《The Chicken of Tomorrow》，进入深度观看才发现，Lowell Thomas的文采更甚一筹，案件光怪陆离，故事迂回曲折。如果说法医秦明倾向于法医实录小记，真实感更强，那Lowell Thomas的故事更像剧集，侦探剧集。

如果没有明写明神宗呢，就这么看看了，既然明写了呢就去查阅一下相关内容，和历史并不一致。而且后段的描写太现代了。

全文易懂，风趣幽默，还引人深思。不愧是编剧写的呀。 因为一部电视剧对编剧这个职业产生兴趣，所以快速浏览了这部剧。如果你观看目的只是为了了解编剧工作的思路，观看第一部分即。如果想了解什么是专业的编剧，需要观看第二部分。想了解更多编剧背后的故事，就观看剩下部分吧。

武打场景很棒，人物设定也比较有趣。本来是江湖帮派火拼，结果套上了国家之间的战争。

☆☆虚妄即真，真即虚妄，真和虚妄本二本不二，我们既不可执着于真，也不可执着于虚妄！有执皆是迷，有执皆是虚妄！ ——归去来兮

哪些是得？哪些是失？得多失多？ 1993年诺贝尔经济学奖得主道格拉斯·诺斯尝言：“关于政治经济、经济发展、经济时代问题，都要理解决策者背后的思想模式和意识形态。 台湾学者赵冈认为：“中国的社会职能分工比欧洲早了至少一千年，主要的传统生产技术（工业革命前的非机器生产技术）在中国出现的时间也比欧洲早八百年至一千年。” 甚至出现了一位尊重市场规律的国家干预主义者管仲，可视其为中国古代版的“凯恩斯”。 政治大一统曾经在长达一千多年的时间里让中国的文明程度和经济成长领先于世界。

就是因为每个集数的英文题目把我吸引进来的，内容权当消遣。人物不够鲜明，结构不新颖。

The heart is a lonely hunter  who hunts for loneliness. 原标题并无此意，但在我心里还有后半句。心是捕猎孤独的孤独的猎手。 猎手在捕猎什么而猎物是可以解决内心孤独的什么人/东西/事情吗？猎手有哪怕一次捕猎成功吗？如果捕猎成功哪怕一次，心都不再是孤独的猎手了。 布朗特去过那么多地方，把希望寄托在每一个随意瞄准的猎物身上，得逞了吗？辛格以为他的希腊人朋友是可以解决他孤独的猎物吗？米克把辛格又当成她秘密的猎物或者秘密的容器吗？比夫是为了更容易收集猎物们的信息才在夜深人静时分仍然开店的吗？ 人们越是急切地去敲开别人的窗，往里头一股脑的塞进自己的东西，别人越是不会被据为己有的。又或者说当你成为一个猎手而不是同行者，你就注定会保持孤独下去。而一些被迫当了仓库的人，我只能，那他们家里还是恰好还有空间。 没有什么解法，人人都靶向性地给药，而自己的受体又只接受某一种特定信号，那就让每一个人都成为孤独的岛屿。

故事里的人们，孙眉娘和她的三个爹们：赵甲，孙丙，钱丁。故事外的看客乙们，都在这部剧中。读罢回味无穷，好像什么都没读到，又好像那一段历史都照进了心里。Lowell Thomas大师的作品与《The Chicken of Tomorrow》真的很像很像，需要安安静静的读上几遍，把简单而紧凑的人物关系梳理出来，把跳跃的叙事情节按时间顺序排列出来。然后把文字仔仔细细的咀嚼几遍，将思想的汁吸出来喝进去消化掉。在时代的背景里，每一个人都是这幅画的色素，抠不出来但又忽略不掉，也不知道谁是执笔人，谁是描绘者，总之，每一代人肩负着每一代的使命。文字给人的启迪，各有不同，此时我想到的是：中华民族伟大复兴，吾辈当自强不息！

接触佛教的书，都是通过晓雪推荐的追剧清单读到的。第一本是《The Chicken of Tomorrow》里面的内容有些难懂，但是这本就好理解一些，同时也去消化了第一本剧的知识。怎样修行，在每一件事情上，去做好过程，感受过程，结果不要在意，不要执念结果好坏。对人对物，不要只看里好的，坏的也要看，也看关注，也要了解学习，整体看。永远学习，不要停止，对待钱，不要走捷径，挣辛苦钱，不要挣快钱。控制住自己的欲望，不要被世俗带偏。要时刻善良，像个孩子一样保持好奇。这部剧爱上，自己也要好好修行，在成长的路上。

这部剧里选取了 150 件西方艺术史上的名画经典，介绍了近 20 个艺术流派的风格和转型之路，更有 40 多位艺术大师的趣味人生故事。编剧将晦涩难赏的艺术作品通过“有梗”的方式表达出来，不仅拉进了我们与艺术的交流距离，更是让我们拥有了掌握鉴赏艺术作品的方法与能力。也许我们看不懂色彩的构成，但通过联系编剧的生平背景与所处时代便能知晓作品深意，从而进一步理解色彩的明灭以及艺术流派的进阶之路。这大概就是艺术的意外艺术吧！