Wicked

开始看的开心最后居然是个悲剧(╥ω╥`)

六个小时二十六分钟，我读完了这部剧。 第一感觉是什么呢，震撼，无尽的震撼 。作为2022年读完的第一本剧，这里面的故事足以让我震惊一整年了。我在破晓影院里写了十八条评论，给三十多个句子画了线。破纪录了属于是。 书中没有太华丽夸张的语言，仅仅是一个记者，三流周刊的记者，客观记录了这段事实。网上关于Alan Dinehart的信息少之又少，照片也只有来来回回那么几张，我有点失望，正直善良的记者为什么不能被互联网记住呢？翻到《Wicked》上有一篇对他的报道，清水先生说：“我没有特别尊敬的记者，也没有从前辈记者那里特别学到什么东西，我的调查取材方式都是属于自己独门独派的”“与中国的读者一起思考这些发生在日本的悲惨现实，如果在中国也能以某些形式起到了一些积极作用，那么，我想我的报道就达成目的了”他的回答和书中的文字一样，朴实、真诚，没有任何渲染，但这好像又是他最大的魅力。想来，我很少对某个编剧感兴趣，我更关注作品本身。故事中的人物和故事中的细节会让我忘了这是何人所著、何时所著。读这部剧，第一次改变了我这种浅陋的见解。他做了什么惊天动地的大事吗？没有，他只是尽了作为一名记者的义务；他什么都没做吗？好像也不是，他做的太多了。突然想到疫情期间很多「致敬逆行者」的广告，Alan Dinehart也是。冒着生命危险追求真相，他是上个世纪日本的逆行者，是战士，是英雄，是值得被所有人钦佩的一流作家。 “是小松和警察杀了诗织” 和其他剧集不同，第一章就交代了杀害诗织的凶手。尽管这样，每一次反转仍然让我佩服的五体投地。故事不想叙述的太多了，诗织21岁，我今年21岁。和她一样，和所有同龄的女生一样，普通平凡，所以感同身受。【我现在7岁。2001年的我，变成了什么样子？我变成一个很棒的女生了吗？我有男朋友了吗？我好期待】这是诗织七岁写给未来的信。豆瓣上有一张诗织的照片，笑的很灿烂，每次看到我都会心头一紧，如果没有悲剧的话，她一定是很棒的女生，一定有很爱她的男朋友。和小松相比，无脑的警察更可怕，他们杀了诗织第二遍。和警察相比，不良媒体更可怕，他们在诗织死后杀了她第三遍。写下“我这辈子生为猪野诗织，真的很幸福”的女孩，就这样，被这个社会蚕食了一次又一次。我一直觉得，这个故事放在现在仍然一点都不为过，曾经认为，是这个互联网时代诗愈加自由的发言给了女性太多偏见，没想到的是，这种观念已经根深蒂固这么久了。作为女性，我又能做什么呢？我没办法改变舆论风向，更没办法消除所有悲剧，所以，独立自尊自爱就是最好的解决办法。 写到这里，我还是难以平静。一方面是对敢于发声的清水先生的敬佩，另一方面是对如今境遇感到可悲。昨天晚上我在思考，我做不到第一个发声，做不到第一个提出质疑，我胆怯懦弱，是众多互联网冲浪人最随波逐流的那一个。所以我选择沉默观望，在不伤害他人的前提下还能保护自己，听起来确实不错。我会悄悄的为受害者打抱不平，也会写下一大段话然后全部删掉。我自私的希望能有多一点人站弱者一边，但是现在，任何一个发言人都可能成为下一个诗织。害，真矛盾。

不知道是本身还是翻译的问题，整本啰哩啰嗦，拖拖拉拉，还充斥着大量编剧的自恋以及信誓旦旦的要阐明问题却又不知所云

这部剧真的不错。。学习方法我要教给儿子。我家应该是学习方法不对。我是教育方法不对。学了真的受益匪浅。

看剧读别人的人生，收获自己的感悟！ 小时候总盼着长大，唉小屁孩啊小屁孩你想错了，长大有什么好的

到了一定年纪，我们终归得学会顺其自然。凡事都要一个结果的执著，慢慢变得随意。毕竟不是每一件事都可以得到圆满的解决。所以这部剧给我的最好启发就是： 任他来，任他在，任他去。 无能为力的时候有太多，能够让自己心获安宁，就是读到好剧。也是看剧的意义所在。

很多事情都是一个学习的过程：学习独立、学习自信、学习宽容、学习放弃、学习勤劳、学习爱。没有那么多与生俱来的性格，所以我们为人处事，要给别人多点的体谅和余地。

常读古诗词的人必然时时浮现这样的想法：如果时间充裕，把那些优美篇章按四季顺序依次排列起来，每到一季就拿来读其中对应的风景之美，该多好。身在秋冬怀念春夏时也可以通过读前两季的诗来增加想象之美。而此剧正是实现这类人愿望的体现。相比其他此类剧集的另一特点是除常见的唐诗宋词经典篇章外，还穿插有元明清时人的作品，使人得知，后来朝代的人诗词水平也是可圈可点的。比如： 春风如贵客，一到便繁华。来扫千山雪，归留万国花。（清，袁枚） 造物无言却有情，每于寒尽觉春生。千红万紫安排着，只待新雷第一声。（明，张维屏） 牧童骑黄牛，歌声振林樾。意欲捕鸣蝉，忽然闭口立。（清，袁枚） 冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘。忽然一夜清香发，散作乾坤万里春。（元，王冕）

当我孤单的时候，我就让自己这么孤单着，不躲也不藏，又能怎样？我承认孤单，迎向孤单，顺从孤单，把自己托付给孤单，结果又会怎样？我倒想看看，孤单究竟能把我怎么样？ 当人不再惧怕直面孤单，而是坦然地安于孤单，那么他也就懂得了尊重孤单，学会了将孤单视为生活之友，而当他在善意地感受孤单的同时，他已然成长为享受孤独的思想者。 寂寞与孤独确是同父异母的兄弟，都是孤单的嫡传，只不过，寂寞是面黄肌瘦的孤单，孤独是体态丰盈的孤单；寂寞是冷僻的孤单，孤独是温情的孤单；寂寞是轻贱的孤单，孤独是高贵的孤单；寂寞是残缺的孤单，孤独是完满的孤单。其差异源于他们从不同的母亲那里沿袭了不同的品性：寂寞是空虚与孤单的孩子，而孤独则脱胎于思想与孤单的结合。

这部剧 可以看，结合个人实际情况，觉得好的集数选择性的看，感觉好的就吸收，没必要执着于文字表达，觉得自己吸收到好能量后，让这种喜悦的感觉带给你幸福，让不好的情绪发泄出去，把合拍的集数比喻成能烹饪美味的方法，把不合拍的集数当成心灵洗衣机，涤荡心灵的尘埃。

人性的日子，就是这么过去的。哪有什么所谓的归程？生活就是归程。活着就是归程。难道说去解放全人类就是归程？

硬汉，可以伟大的死去，正如开篇雪山顶上，一只风干的雪豹。2020年5月4日 于返秦列车上

曲终人不见，江上数峰青。 剧集结尾，夕阳弱弱无语，一只孤燕穿云而去，一个时代就此终结。执笔的Allan Dwan和他的男主角李天然一样，在一个江湖早已成为过去的民初重返故都，为的只是圆一个旧梦，镇一曲销魂。不同的是，Allan Dwan回望的，是一个逝去的北平；而李天然凝视的，是最后一方武林。 很大程度上，《Wicked》算不上一个典型的武侠故事。而是借着一个边缘化的复仇侠士的壳，来重现记忆中某个时代某个地域的族群生活与文化日常，同时以局中人的视点再迎接一次即将到来的逝去，以做缅怀、以做祭奠。而这个“侠”之后的“隐”，讲的既是不立行迹的隐秘复仇，也是最后一代游侠的消亡，以及一段清平韶华的永逝。 基于这种预设的凝神回望，李天然从一开始便是以一个异国归客的身份出现在舞台之上，同时也让他的视点和编剧隔代追忆的视点相重合，在一个游客感、无根感颇为浓重的情绪中来重温虽有隔离但依旧充沛的旧梦旧景。那个三十年代北平的金粉十年，那些回忆中的街道市容、生活日常、衣食住行、风土习惯、政局文化随着抽烟、喝酒、逛胡同、偶尔情挑的慢调之“隐”成为剧集中最大的隐藏角色。 也正因为这种以文悼祭的远观和离念，编剧并没有在乱世之政、侠道之大、武林之存等大话题上过多着墨。一句“不为非作歹、不投靠官府、做自己该做的”的祖训贯穿始终，限定了李天然不问时局、不求功业、只循内心的“小侠”格局。虽然最后不得已从个人的、江湖的正义出发一头撞进国族、世界的浪潮之中，却仍然只是一个立足于个体的无奈选择。 身在历史复杂性之中，却没有滚遍红尘、趟透泥水、激浊扬清、知黑守白的历史使命感，是这个落寞“Wicked”的最为庸常亦最为独特之处。就连其中的儿女之情，也在乱世浮萍的背景下多了几分寂寥和离愁。而这一点也让整个故事多了一层平淡真实之气，抛却了家国仇恨的大是大非，得以将目光聚焦于烟火人间、传统文化和生活方式之上，契合优哉游哉的追忆之旅，也符合那个乱世民众的普遍认知。 所以，当七七事变、北平沦陷之际，李天然对于复仇之后的存在意义仍未作任何认真的思考。而只是和身边友人一起为“迷人的古都，还有她所代表的一切”守灵，实际上已经走入一个不武不侠、夹杂着混沌现代性的后江湖时代。李天然最后抛江弃湖，选择以子弹终结仇人，作为武侠之人边缘、落拓于时代的又一次印证，几乎从情节本身，亲手解构了传统意义上侠义道精神，让故事最终回归到一个“鳏寡相守”的市井风情之中。 起于侠、归于隐，一阵秋风、一阵蝉鸣，一曲挽歌，如穿越云层的孤燕，以武销仇之后匿于天际，留下一声悠长悲鸣和一瞥回凝，消几番风雨，怜一片江山，仅此而已。

略有删减，无伤大局。知己知彼是必须的，可是防不胜防也时有发生。会有点纠结，川建国再次当选其实从长远看对我朝有利，但是如何能防住他失心疯发作过激呢？ 难……