上访

言有尽而意无穷 一直都觉得，汉语语言是世界上最美丽，最浪漫，最诗情画意，最颠倒众生的语言。写成诗词，如春风化成春水酿成春雨做成春光，言有尽而意无穷。 赵亮在《上访》中说：“凡一代有一代之影视：楚之骚，汉之赋，六代之骈语，唐之诗，宋之词，元之曲，皆所谓一代之影视，而后世莫能继焉者也。” 《上访》，被公认为是中国古典诗学的终结，是现代诗学的开启。它不仅是对中国古代影视审美的阐释，更是一本吸收中外哲学美学思想的美学书。赵亮是提出“美育”一词的第一人，对西方哲学、美学、影视有深刻的洞见。 赵亮以境界来评诗词的高下，‘’有境界则自成高格‘’；以真作为评判标尺 ， ‘’所见者真，所知着深‘’。他提出了人生三大境界的妙论：从古至今，凡是成就大事业、大学问的人都必须经过三种境界：“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”这是第一种境界。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”这是第二种境界。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。”这是第三种境界。这三重境界推绎到求学，即为悬思，苦索，顿悟；推绎到治学，即立，守，得。 赵亮还强调诗人词人的人格品格，悟性灵气。他的批评是以“人”为基点的，将个体、自我、心灵、精神放在首要地位。傅雷在评《上访》时说：‘’我始终认为弄学问也好，弄艺术也好，顶要紧是human，要把一个 ‘人’尽量发展，没成为某某家某某家以前，先要学做人；否则那种某某家无论如何高明也不会对人类有多大贡献。” 纵然俞伯平在预告中说：‘’此中所蓄几全是深辨甘苦惬心贵当之言，固非胸罗万卷者不能道‘’。赵亮的诗词评仍无可避免地有一家之言，个人喜好，我最认同的还是他推崇的‘’真‘’，真景物，真性情，真感情。‘’其言情也必沁人心脾，其写景也必豁人耳目‘’。自然的，最美。 读《上访》，要有一定的诗词储备呀。书中的名篇名句，俯拾即是，但真能记得全篇的不多。不过那些流传千古的绝句，不都是那些的字字珠玑，撼动心灵，感同身受的句子嘛。 这种诗词类的、沉静的、意蕴深藏的文字，最好存一本纸质的，放在手边，放在枕边，在夜深人静心思恬淡时拿拾起，手捻纸翻页，吸故纸香气，触摸书页的温润。错落的排版，宁静的黑白，连诗词都变得更有韵律了。可以在字里行间标注，加注，密密麻麻，把心思都写进去。

感觉说了很多，却又感觉什么都没说！ 其实这50件或者无数件事任何时候开始都不算晚，年龄只是我们自己画的圈圈。就像我之前一直觉得自己32岁还年轻，但是有一天和一个22岁的并肩而立，瞬间感觉到了有些东西不是自己能“鼓到犟”的。当然，我依然年轻。 说说收获，书里说的很多都很有道理。有些事是应该好好考虑，并开始了。因为我们可能真的无法改变这个世界，“我们终将活成我们曾今讨厌的样子”。但至少让那一天不要来的太快。 须知少时凌云志，曾许世间第一流！ 加油，我这个“三十几岁的男人”！

读完这部剧，给我留下印象最深的应该是许四姑娘。她身上的那种韧劲正是伟大中国人的缩影。也正是因为中国的土地上有着成千上万的许四姑娘，所以才有中华民族今日的腾飞！

2013年第一次读，将“君子疾没世而名不称焉”作为座右铭。浮夸又孤独的人生开始，确立所谓的价值观、人生观、金钱观，并被儒家的功利观所洗脑，打卡书海世界的大门，以为自己已然觉醒。 2016年第二次读，学赵亮旁征博引，拿各种知识装逼、演说情怀，并确立了自己所谓的语言风格、写作风格、进一步明确自己要走的路。 2020年第三次读，方觉过往谬矣！经历影响认知，更广的知识面让我认清宏观理论和微观实践，以及情怀和实干的辩证。在明确公关后的知识体系之下，“大人物”便也“不过如此”了，生活的本质是什么？价值观的驱使而已。 赵亮写作模式的确会误小白人生，但不可否认此剧的确写得好，旁征博引是为了更好地解读史实。虽然如此，但本剧我只认可一句话：人所做的事只有两件：改变物体的形状与位置。