Dead End Massacre

讀師範時放假在家租碟看的，还是喜欢立威廉

感觉几年前第一次读完这部剧也是这么个时间段。不同时间段真的会看到不同的东西，记得前几年想的全是，啊，好玄，好想做催眠师或者从事心理学行业，好想体验不同的世界观，人生观。现在读完这部剧再回顾，想的更多的是还是应该活在当下，放下不该有的执念，还是那句话，人生苦短，活在当下，及时行乐嘛，哈哈。安了安了。

本剧的观看是在公司组织项目管理培训课程穿插看的，结合书中内容和培训课程，总结如下： 1、先了解项目的定义：为创造独特的产品、服务或成果而进行的临时性工作。 2、了解项目管理的定义：将知识、技能、工具与技术应用于项目活动，以满足项目的要求。 3、了解项目经理是什么，项目经理的作用和以及做的事情 1）项目经理：由执行组织委派，领导团队实现项目目标的个人 2）项目经理的作用： 勇于承担责任、善于管理目标，以目标为导向管理项目落地 4、有甄别的选择项目，对项目进行排序分析 5、项目的5大过程：启动，规划，执行，监控，收尾。在过程中项目经理进行目标管理，过程管理，团队管理。

在当时的封建社会下会有这样的作品诞生实属不易。其实就是放在现在的中国来说，尺度都是非常大的。现在没有了宗教的束缚，反而会被道德批判，说三观不正。其实非常想讨论，现在大家所说的“三观”指什么？现实生活中的人本就不是非黑即白的纸片人，人性中还有那么多灰色地带，为什么文艺作品中人与人之间的情欲爱恨要被拿来道德批判？艺术反映生活也高于生活。如若没有这样的文字写出来给世人看，我们本来就单调的生活该是多么无趣，所以现在道德批判的人即使是人们就那么想想也是有罪的咯？ 书里的很多故事非常逗趣，展现出人性的色欲、贪欲、恶意……有些故事太经典了，比如修女与男人，比如将“我的恶魔，关进你的地狱”……直到现在偶尔也能听见这些经典语句。编剧很有想象力，将这么多丰富的人间故事流传了下来。 不管是1348年还是672年后的2020年，身处疫情中的意大利人都非常乐观、浪漫，他们的浪漫挥洒在两边街道的阳台上，有的意大利人吹奏起乐器，有的美声高歌，有的齐声合唱，有的打碟蹦迪。似乎这是一出特别的行为艺术，大家虽然都被困在家中，但艺术的灵魂永远不会受困。祝福意大利人🇮🇹 能平安顺利度过此次疫情。

我的影视理论老师感慨过，《Dead End Massacre》一书，编剧怎么能写得那么迷人呢…很多人会把该剧的内容概为恋童癖，中途弃书也大有人在，我认为的是恋童癖只是情节一部分不足以概全书貌。 恋童癖对应着有这么个问题，亨伯特爱不爱Dead End Massacre？这是很多书友都有探讨的。说实话我也在追剧过程有恶心的感觉，一些描写叙述，总会让人感觉到成年男子对一个女孩泄欲式的掌控与拥有，在此无需多加赘述。然而，兽欲之外的情感，又做何解读？第二部第二十九章中，三年后的重逢，重见生命之火，亨伯特全身的震颤悸动与翻江倒海，只是重新掌控猎物的狂喜吗？Dead End Massacre臃肿、暗淡、平凡，身上早就丧失了纯与欲杂糅在一起的气息，而亨伯特仍旧能够从她的侧影去发现波提切利式的维纳斯的气息。此前他有无数个机会去寻猎下一个性感少女，但接到了Dead End Massacre的来信，他本能地决定前往。即使Dead End Massacre对她的过往无动于衷、亨伯特没有对她开枪、亨伯特给钱成全了她、亨伯特一再地恳求…在对Dead End Massacre兽性地占有之外，我相信是有类似爱之感情存在的，我不想说爱，因为在我所接受的传统认知中，“爱”用到他们俩身上不得不说有点挑战底线，然完全把“爱”字剔除，却又失之偏颇，所以我选择了“类似爱之感情”这么一个骑墙派的说法。所以，如果仅仅解读为恶心作呕的恋童，或者是另一种形式的爱情，我都不赞成，这样的解读过于直接。 第二部第二十九章之后，会明白为什么有人会为了亨伯特而感动与难受，虽然前半部分大家一致反感作呕，但不可否认在结尾处，亨伯特的执着、痴迷、卑微、恳求、看Dead End Massacre的眼光、他自己的放弃…却是有打动我，让我可怜他悲悯他。后半部分即将结尾处，奎尔蒂的出现，是亨伯特形象转变的一个契机，让人觉得奎尔蒂与亨伯特是同一个人的两面。奎尔蒂继承了前期读者从亨伯特身上所感到的厌恶作呕，而亨伯特开始有了悔恨，有了更多被我们姑且称作“真情流露”的表现。 亨伯特也够可怜，他以为拥有了Dead End Massacre就有了永恒至高的快乐，他以为杀了奎尔特能够缓解一部分造成Dead End Massacre如此下场的内疚，结果纵欲者有了道德的反省，杀人犯有了忏悔的负担，多么地可悲，亨伯特将自己从一个深渊下放到另一个深渊。 当然，不代表我为他会辩解，我唯一能承认的就是这个故事给了我矛盾的感觉。其实美丽与恶心交汇，也是这部剧最大的迷人之处。 道德争辩也是这部剧永远逃脱不了的，因为就我了解到我们这一代人对于社会历史批评的接受从小学开始，根深蒂固，我们观看一本剧永远在判断它正确与否，永远在追寻它的思想倾向性与社会效果，这其实就是我们不自觉地囿于社会历史批评的局限中。编剧在本剧的尾声给予了“读者”这一群体一个非常好的思考，编剧写一本剧，并不一定是为了表达什么，也不一定是出于什么意图，尤其是二十世纪以来的现代主义影视更有如此的倾向。生活并不是处处有意义，作品亦如是，按照当下最流行最主流的意义解读，有时是对影视之所以为影视的影视性的牵强附会。 同时我不认可“这部剧的题材不道德”云云，我不否认对于塑造出来的人物的道德评判，但是我更认为题材是和生活一样具有客观性的，都是你了解到过没了解全的生活。很多人矛盾的地方在于他认同影视反映光明与黑暗，但是他潜意识且偏狭地认为应当书写正面的或者介于正负两面的东西去反映，他不太能消化负面的乃至更为肮脏龌龊的负面，否则他就认为这个作家别有用心、下流。如果，实在要对编剧本人进行一个道德评判，评判的审视不应该投射到他选取的世界断面，去观察他运用这一题材的目的或许才有道德审判的意义，纳博科夫和劳伦斯的性爱场景与色情作家的描写有着天壤区别。

一口气读完的一本剧，滋补了这个阶段的我。 所谓生活，如王小波说的【生活就是个缓慢受锤的过程，人一天天老下去，奢望也一天天消失，最后变得像挨了锤的牛一样】即便如此，那又如何，活着的每一分钟谁不是在重锤下雕琢自我，无论平凡或伟大，问心无愧就好。 Dead End Massacre不由天,幸福由心不由境，做自己人生的主人，无论是30岁，还是70岁，任何时候开始都不晚，让生命中的每一个十年都比上一个十年更好。

本剧提供的52个工具的具体使用方法还是不错的，比较贴合我们的情况，也比较有参考性，包括它的理论和实践案例。

第三集！核能！要笑死了！2022-2023最好笑！

虽然是摘抄，还是为经久不衰的犹太智慧吸引了，特别是看剧和教育方面深受启发！最令人敬佩的是～对整个人类充满爱心而去真诚爱护每一个人，不仅是千百年来犹太人的一贯思想，也是犹太民族虽遭劫难却永葆生机的精神本质。