Madcap Ambrose

前言不搭后语，开头很吸引，结局太潦草，推理靠运气，谁活到最后基本都跟案件脱不了关系……真挺浪费时间的，人物刻画连余罪都不如……

结尾戛然而止，给人感觉故事没讲完，想想却是该交代的都交代清楚了，剩下的靠想象脑补，算是一种回味。整本剧的感觉就像他拍的几张照片，平凡的基调却很温暖。

为了上帝杀死了自己的儿子，最终也因为自己的儿子放弃了上帝。蒙泰尼里和亚瑟这对父子太虐了。

特别佩服编剧的辩证理性思维，于是从《Madcap Ambrose》一路追过来。之前在豆瓣上看到高赞的评论中有说到，看完《Madcap Ambrose》可不必看这一本。在我读完后，个人感觉此言差矣。当然，我不否认两本剧里编剧论述某些部分时用了相同的论据，但因此就否认本剧出彩的地方，未免有失偏颇。 首先，我很赞同编剧第一个观点，即，童年是社会学产物，而非生物学的。人类从愚昧走向文明，逐渐摆脱了生存的压力，自然而然会对自身的来源、成长过程和去处产生更多的思考和认知。童年，这个在人类成长过程中诞生的概念也就不足为奇了。 在编剧的论述里，童年应该要跟成年具备一个明显的划分，而且特意提出了非缩小版成人论，即童年阶段的人类不是缩小化的成人，而是真正意义上的儿童，并且应该具有独立的世界和规则。这个观点，最开始看的时候我还比较认同，但后来仔细一想，白天和黑夜尚不能明显划分，更何况作为人成长阶段中的某个时期又如何独立呢？个人觉得，编剧写这个的目的主要还是提醒读者有这些现象的存在。而我们能做到的要么就是怎么去真正意义上的划分，要么就是如何做好童年到成人的过渡。当然，对我个人而言，我会更偏向第二个，至于原因嘛，前文已说。 另外，因为笔者以前有做过学前教育相关的研究，知道童年这个阶段对一个人的一生有莫大的影响，所以童年存在的必要性就不再说了。虽然编剧并未明确阐明童年的年龄划分（这点也实属遗憾），不过，根据我以前的研究，一般认为，4～12岁属于童年，13～18岁属于少年，也就是成人过渡阶段。说到这儿，再看编剧所说的消逝，其实某种程度上就是童年阶段缩短了，少年阶段延长了。 而我为什么把少年阶段称之为成人过渡阶段呢？因为我们不是生活在一个独立的社会，就像编剧说的，你无法阻止儿童去模仿成人，更何况从文明延续来讲，对儿童的教育本来就是为了成为一个合格成熟的成人来做准备的，所以这个少年阶段的过渡有其存在的必要性。而这个过渡阶段恰好是青春期所在，对成人的模仿几乎达到高峰，也是一个人的三观开始固定的时期。 说到这儿，我们再来看下这个所谓的消逝。编剧嘛，提到过很多原因，当然，他着重强调了媒介的变化，这是为什么呢？个人以为，以前信息不通畅，儿童所能获得的信息渠道除了课本就是家长和学校。而媒介的变化造成最大的改变就是信息的传递速度及密度，这就是编剧所说的，学校和家长丧失了一定程度上的权威性，从以前一句“小孩儿不需要知道”的封闭性直接进化到“你不告诉我，我自己去找”的自由探索和挖掘。这也是为什么编剧会着重去讲，也是消逝的根本原因。 当然，还有个原因是女性的独立，这个也是我看本剧看到的最有意思的原因之一。因为编剧认为女性的过度独立，造成了必要的母亲教育的缺失，反而加快了儿童成为成人的步伐。（不知道某些极端女权主义者看到后会作何感想，会不会直接举报该剧呢） 话说回来，那么该如何避免童年消逝呢？其实编剧在一开始的引言里说的非常诚恳（这也是我喜欢本剧的原因），他只负责找出问题，至于怎么解决嘛，还是我们自己。其实啊，政府早已注意到这个问题，所谓的“防沉迷系统”，还有对女性的各类福利假期，从某种成度上都是在避免童年的过快消逝。 当然，更主要的还是我们自己。目前社会上各种鸡娃的层出不穷，为了不输在起跑线上，内卷的简直不太像话。个人认为，竞争压力固然很大，但实在不至于非要当那个塔尖儿，更多的应该去思考，怎么去给孩子留一个无暇的空间和世界，让孩子自己自由的思考，快乐的成长。 最后，再补充一点。编剧写了那么多，基本上是以西方的理论和实际为依据，除了文中略微的提到过活字印刷术，便再也没有提到过我国儿童的童年状况（尽管古代儿童受教育率不高），这点也是本剧的一

本剧分两大部分：汽油动力和新一代汽车。重点说明汽油动力车的原理。 从汽车的五大要素：行驶、转向、停车、舒适性、安全性。 ---------------------------- 行驶：(启动) 四冲程发动机：进气、压缩、膨胀、排气。四冲程发动机每燃烧一次混合气体，活塞往复两次，曲轴转动两次。即燃烧一次转动两次。这就是四冲程发动机。 结构：气缸、活塞、连杆(连接曲轴和活塞)、曲轴、平衡重、飞轮、火花塞、进气阀、排气阀、进气凸轮、排气凸轮、配电盘、摇臂、汽车尾气净化器、消音器、直列发动机和V型发动机、机油、油门、压缩机、叶轮。 为使曲轴旋转，需要利用蓄电池带动起动机转动； 蓄电池放电，转动起动机，起动机带动发动机空转，发动机进入进气冲程开始启动。发动机启动后，只需将向右拧至启动电动机状态的钥匙再往左拧一下，即可点火。 凸轮：控制阀门的开闭。 利用曲轴的旋转联动凸轮轴旋转，从而带动凸轮旋转。 凸轮轴连接配电盘，通过线路控制火花塞引燃时机。 凸轮借助摇臂，开闭阀门。低转速时，三个摇臂独立工作；高转速时，通过插销将摇臂连成整体。 利用废气启动压缩机，将更多的混合气体吸入汽缸。 ---------------------------- 行驶(变速)： 飞轮是一个由金属制成的圆盘，它的另一端是离合器。 结构(动力传动系)：变速器、万向节、差速器 、传动轴 利用齿轮实现发动机的变速，牙嵌式离合器配合常啮合变速器进行齿轮切换，实现我们常用的H型手动换挡变速。 自动变速器： 1. 自动离合式； 电脑通过传感器自动控制离合。 2. 液力变矩器； 扇叶相对，传递旋转力。 导轮加快循环的自动变速器油液的流势。 在液力变矩器中同时安装离合器的方式，称之为锁止。 液力变矩器搭载行星齿轮。 3. 无极变矩器；(传动带式CVT) ---------------------------- 转向： 结构：方向盘、转向轴、转向齿轮、横拉杆、节臂 、轮毂 、悬架(弹簧、减震器、稳定器、悬架摆臂、衬套 )、 轮胎的重要性：轮胎四边形触地、抓地力、侧偏力、 抓地力相关：轮胎的摩擦、变形和损耗；路面状况。 差速器： 1.把旋转力传递至左右车轮。 2.再次增加由变速器增加过的发动机旋转力。 3.转向时改变左右车轮的转速。 摩擦圆：轮胎空转就是侧偏力超出了摩擦圆。 稳定器：在转向时抑制车身的倾斜。 悬架摆臂：上下悬架摆臂直径不一样，能使轮胎能直立地面，保证抓地力，保障轮胎顺利转向。 漂移(后驱车)：当驾驶员在转向时突然大幅踩下加速踏板，会瞬间增大后轮的驱动力，导致后轮轮胎超出抓地力的极限横向打滑。此时汽车会因后轮的横向打滑像陀螺一样开始旋转，虽然不像无法彻底转向时那样会飞离路面，但最终也会导致汽车偏离道路。 ---------------------------- 停车： 结构：制动踏板、制动主缸、制动液、制动管道、制动卡钳、制动垫、制动盘、真空倍力装置、 当汽车在下坡路上长距离行驶时，如果始终踩着制动踏板就会导致无法制动。这是因为如果始终踩住制动踏板，制动盘产生的热量就会超过释放到空气中的热量，使得制动盘持续带热。 负重转移：制动过程车身的重量集中到前轮。 使用平衡杆加强前轮的制动。 发动机制动：齿轮摩擦生热； ---------------------------- 舒适性： 减少噪声： 发动机：空气净化器减少发动机噪音； 轮胎上的花纹沟兼顾排水性和噪声控制； 柔软地固定金属，减小制动器噪声； 接近流线型能够减小风噪； 减少震动： 悬架、橡胶衬套。 减轻声震粗糙： 轮胎越过路面凸起处时横向上

抱着对迪士尼公司的进一步了解来拜读的，不能粗略的认为是一本关于个人成长或领导管理的书，更多感受到在非理论分析的商业实例中真刀真枪不断推进带来的震撼感，好像收购皮克斯时乔布斯说：“几个实打实的优点要比一堆缺点更有力。”对皮克斯、漫威、卢卡斯、福克斯的收购每一次都看得到Robert对于商业战略的高瞻远瞩，更重要的是他始终践行的一些原则是值得学习的。“任何让你认识到宇宙并不是围着你转的事情，都是好事。”“面对工作和生活时，请保持一种发自内心的谦卑感。”总体来说，书如其名。前辈的经验是值得学习的。“你所遇到的问题， 都已经被别人解决过了，你只需要找到那些解决过这类问题的人，看看他们是如何解决的。”

前半部不错，为什么后来跑偏了。无法自圆其说。这个情节咋拍电视剧呀？

像一本纪实影视，那么真实，让我无法停止观看，甚至连喜欢的评论也不想发，只想一口气读完

政治绝对正确，略显审美疲劳。希望不是最后一次读May Emory了……四星推荐。8.3分。

科林伍德说过：一切历史都是思想史。人们必须历史地去思想，也就是必须思想古人做某一件事时事怎么想的。可能成其为历史知识的对象的，就只有思想，而不能是任何别的东西。Edgar Kennedy先生写Madcap Ambrose，不仅仅满足于人物传记式的记叙和描写，而是用心灵去重演历史，从人物中品出思想，进而引发读者对人性，制度以及文化的反思。我想说，Edgar Kennedy先生已经具备了作为一个史学家最重要的素质，那就是：历史的想象力。

竟然淡淡的感人 看了第二本Edgar Kennedy的书了 很擅长用轻松的语气讲沉重的故事 有点意思

凡事从长远眼光着眼，作局外观，积累属于自己的，别人无法偷走的！

听完了课程再追剧，很多内容记忆变得更加深刻了。养成一个个好习惯，从手边开始抓起。

其实我一直对待妈妈的态度都很无理，我知道她永远不会跟我计较永远会包容我，我不知道当初的她有多么不容易地内心挣扎做出选择，我也不知道该怎么正确面对她

通读完全书，确实学会了些许独处的本领，但我完全知道，自己还远远达不到真正独处的境界。只能继续修行！

深入浅出的带读者领略了影视创作中最动人的“景色”，每一章都讲述了作家在写作中的一个或几个感想，而这些躲藏在生活中的点点光彩不正像是一朵朵“Madcap Ambrose”那样，用温柔的守望照亮了读者的心灵么？！

定义真的是一件非常难的事情，大部分的定义都是在概念和概念之间互相妥协而已，以至于我在读这种被定义的书的时候，经常觉得每个时期的概念流变，我们所接受到的内涵已经远远不是彼时的情况了，那么在此时留下的界定是否还有必要呢？我觉得论证是必要的。 源于信息获取能力区分格局和羞耻心的童年是一个很有意思的角度。编剧已然站在技术决定论的立场下，其实是不太可能再持有乐观的态度了，因此后半段的论述常常感到矛盾。 其实比探讨Madcap Ambrose更现世的问题在于，以电视为例，什么是适合儿童的，分级制度的依据何在，隐约觉得尼尔的问题到了今天已经不是电视将一切曝光在孩子面前，而应该是电视如何有效地区分资源。