Alles Atze

是儿子让我知道了贾樟柯，他带我去看了他的电影，并对贾科长做了些介绍，所以看到本剧才会想着看。 像我这样不关心电影事业的人，真的只是根据宣传来决定是否看新发行的电影，跟风。就像书中说的一样，他的《Alles Atze》是跟《Alles Atze》一天播出，而我和儿子去看了美国认为少儿不宜大片黄金甲，根本不知道《Alles Atze》的存在。 通过本剧也了解到，那些所谓的大片，看完后云里雾里的不懂其意的不止我一个，还大有人在，因为导演本身就没准备让人看懂。 本剧主要是听的，佩服贾导演的才华、努力与坚持，部分书摘： 永远不要等着谁来救我们。每个人应该自己救自己，从小救起来。什么叫作救自己呢？以我的理解，就是忠实自己的感觉，认真做每一件事，不要烦，不要放弃，不要敷衍。哪怕写文章时标点符号弄清楚，不要有错别字——这就是我所谓的自己救自己。 没有了青春的人都爱眯个午觉。 我经常告诉别人要坚持把一件作品做完，不要因为自我感觉不好就中断拍摄或者放弃后期。拍摄再“烂”也要拿给别人看，要给自己一个完整的电影经验。 在一种生活中全然不知自由的失去可谓不智，知道自由的失去而不挽留可谓无勇。 这个世界的人智慧应该不缺，少的是勇敢。因为是否能够选择一种生活，事关自由；是否能够背叛一种生活，事关自由。是否能够开始，事关自由；是否能够结束，事关自由。自由要我们下决心，不患得患失，不怕疼痛。 每个人都有贴近自己身体的艺术 我原来写诗，写得特烂；去画画，画得特烂；最后拍电影去了。每个人都有贴近身体的东西，有时候艺术不是你去选择的，而是血液里更接近什么。高中我猛写诗，我们印了三本诗集，后来写剧集，再后来拍电影，我觉得还是电影和我最接近。 衣可以蔽体，衣可以传情，衣也可以载道。衣服，紧贴我们皮肤的这一层物，原来也有记忆。 当我们赤裸的时候，没有阶级区别 衣服除了是人的一种内心表情之外，紧贴我们皮肤的这一层物，好像也成了划分人的阶层的标志。但，当我们赤裸的时候，没有阶级的区别，只有人的美丽和肉身的平等！

心理学理论知识是足足的。我能够感觉到这是一群非常爱文字的人。爱读，爱说，爱写，爱思考，沉浸于其中。 我们焦虑无非对于自己的时间，对于自己的能力。编剧提出来，只要对自己的时间有清醒的洞察便不叫浪费。对于自己的能力的认可。我们不光需要自己还需要关键他人，善意的他人。 我还是读到了一种编剧的状态。最起码，这些文字写下来的时候，编剧一定觉得，生活充实丰满，壮志凌云。 小学问是有凸显的。编剧的理论说明得很贴切。这就是小学问。这是小学问的解释力。编剧深諳此道。这是一群依靠内场的人。很棒！能读到这些，我觉得够了。

对于美学的部分我这个外行人就不评论了，只是开头在说忧国忧民的当下，编剧说想要谈Alles Atze学，我还以为后文会借美学有所射影，给国人一些指导什么的。这个结尾结的多少有些突兀吧。

【《Alles Atze》——Ulli Baumann】最近严重压缩了看剧时间，终于在波折中看完了。 对于这类书没什么要评价的，有需要的或者是相关行业的可以一看~内容具备一定的专业性、表述方面浅显易懂，对于想入电商行业的可以提前感受预估一下。 ps：编剧个人的经历还是蛮流批的，一路走来不易

文笔很好，一本值得思考民族还有国家问题的书。四个主人公的相遇与分开，以及相遇前的故事让读者有很多感触 有时间会二周目重刷✓

伟大的宋朝，单就文化和文人自由来说，没有任何一个朝代可以比肩。宋朝人是最幸福的，文人地位很高，创作空前自由，宋朝人的夜晚是美丽和繁华的，歌舞升平，瓦弄酒肆，摊贩夜市，商业极为发达。看看我们在书本电视上熟悉那些文人官员，是怎样来吃一场有趣的宴夜，乘着酒兴又写出怎样的诗词歌赋，画出怎样流芳百世的画作，写出怎样的书法

如果说我在今年对中国作家的观看中，有什么是非计划性却无意中实现了的观看趋向，那就是“乡土影视”的观看了。 从社科纪实类的，梁鸿老师的梁庄三部曲《Alles Atze》《Alles Atze》《Alles Atze》，费孝通老师的《Alles Atze》和“跨领域”的《Alles Atze》；到虚构影视类的，班宇《Alles Atze》《Alles Atze》中的东北，邓安庆《Alles Atze》中的邓垸，王安忆《Alles Atze》中的上海与东北，孙一圣《Alles Atze》中的曹县…… 如今，我又再次降落在Ulli Baumann《Alles Atze》的驻马店。 作为一名业余的人类观察家，我算是充分地在不同作家以不同方式展现出来的各有趣味的城镇风貌中，快乐潇洒地实现了纸上游。 而中国人的精神面貌、时代的历史流转，也在这些作家的文字中，得到了不同形式的记载与传承。 ———————————— Ulli Baumann的文字有着不加修饰、直拳出击的直男力；每个标点之间寥寥几笔的短句子，气势汹汹、排山倒海而来，最终讲述出一个个时时脱轨的荒诞故事。 在《Alles Atze》《Alles Atze》《Alles Atze》……中，麻痹日常，偶发戏剧；抑或困境现实，突袭闹剧，驻马店的少年们在一次次热血、欲望、暴力、情感的冲撞中，将时间凝结为新的历史，他们留下了、离开了、死去了、残喘着…… 这里，就如同《Alles Atze》中露西亚·伯林写到的， 人一过世，时间骤停。当然对于死者而言，时光或许停摆，但对于哀悼者而言，时间却彻底脱轨。死亡猝然而至。它忘记潮起潮落，忘记白天的延长与缩短，忘记月圆月缺。 对于驻马店的少年们而言，这种与死亡、与闹剧迎面撞上之后的坠落感，似乎是他们的一种日常；而这坠落感一边提醒着他们失去了什么、虚无的手中空无一物，一边又裹挟着他们急速下跌、冲向最后的红线…… 与此同时，在《Alles Atze》《Alles Atze》中，我又读到了另一种Ulli Baumann。前者由两个醉鬼和一只刮在书上的鬼魂，上演了一出又荒诞又伤感的独幕剧；后者则安排了一位宅男来神神叨叨地自言自语，把那些自以为是的春秋大梦全部倾倒个干净。 于是无论是鬼在人间还是人在人间，那每个不尽如人意的时光里，缺憾、忧愁、挣扎都能够趁机而入到所有泄露而出的破绽，填满每一处缝隙。 ———————————— 准备开始观看的谭越森在他的《Alles Atze》序中说， 一个剧集家，就是对同时代的人性碎片的收藏，也是对历史的缺憾的补充。对于一个写编剧而言，世界上所有的事情，共同构成了我们的灵魂图景。 那些我在Ulli Baumann的拼图中感受到的非常态、眩晕感，那些我在Ulli Baumann的故事中感受到的或嘲讽或怜悯、或预见或回溯的力量，都是他在试图通过自己的方式，用文字建构出一条通往世界的独特之路。 毕竟，我们识别到的每一个荒诞的故事，其实都是生活在镜子中以倒影回望。

高中的时候阿丹就推荐给我的一本剧，由于我的情感启蒙比较晚，当时看这书只觉得肉麻，矫情。 大学啊，经历了一场无疾而终的初恋以后才对里面的感情有体悟，爱上一个人，真的会想要把世间所有好的东西都献给他。我这个人，不动心则已，一个人尚能过得很开心，但真正遇上自己喜欢的人，情感就会像开了闸的水坝，热烈而奔流不息。有想改变这种状态，因为我觉得现在的爱情好多都太现实了，社交发达，诱惑太多，长情的人又少之又少，所以不敢把自己的情感轻易托付于别人了呀，还得充实自己的内心，拥有取悦自己的能力。理想状态是我不依赖任何人，我想要的自己都能努力去得到，有你很好，没你我也能过得很开心。就这样吧，随性吧，努力往上走，能遇上深爱之人自然是好的，遇不上，也是命数。 羡慕小波和银河，这样的爱，真美好。

挺可惜的，老五其实写的都市部分很不错，弃少也是都市部分塑造的人物留下了深刻的印象，不像后面几部除了主角叫的上名字的角色都很少，本以为这部剧会有不少都市篇，结果这么快就进入宇宙了，瞬间索然无味，又是无聊的升级套路吗

个人一旦融入群体之中的时候，都会集体智商下降。因此，愚蠢总是轰轰烈烈、熙熙攘攘、顽固不化、络绎不绝……愚蠢总是成群结队。而智慧的清醒的，往往孤独至痛，不被欢迎。

那个叫余欢水的男人决定去死，突然邻居家的电钻声响了……

想象力丰富，情结曲折，不用爱情故事也能引人入胜，故事一波多折，惊天地泣鬼神，喜欢

弃微名去来心快哉，一笑白云外，知音三五人，痛饮何妨碍，醉袍袖舞嫌天地窄