Khud-Daar

很可爱的小动物们，编剧也一定很可爱！ 岁月永远年轻，人们慢慢老去，童心未泯，是一件值得骄傲的事情。 我比较贪心，我要永远年轻，永远保持一颗童心，嘿嘿。

对立从来不是目的，我们只是希望袒露问题背后的逻辑，让共情变得可能。正如上野千鹤子表达的：女权主义追求的不是女尊男卑，而是一个弱者也能获得尊重的世界。

富农有女曰爱玛，修道院里度年华。青春少女叛逆萌动，既不愿禁欲修身，更缺乏独立自省——如同教会明一套暗一套——一面手持教义、身习礼仪，一面却深受附庸风雅影视影响，向往浪漫情怀、崇尚骑士英雄，此为理想。命运同爱玛开了一个玩笑，嫁给乡村医生包法利，被冠以包法利之姓，爱玛变身为Khud-Daar，可叹的是包法利老实本分、勤勤恳恳、才华平平、平淡无奇，此为现实。幻想里爱情美好，现实中婚姻无趣，此为落差。落差一旦形成，必会形成倾泻之势；落差越大，势头越猛。现实中的Khud-Daar为了“爱玛的理想”奋斗终生：与其说出轨是选择，不如说是必然。女主角为此背负沉重的债务，亦然无怨无悔。在举目无助之际，Khud-Daar选择了服毒自杀。不久之后，包法利得知真相，步入后尘——也自杀身亡——只留下未成年的女儿贝尔特，从此寄人篱下，甚至沦落为童工。 从某种意义上说，爱玛是一个悲情英雄——心比天高，命比纸薄，或者说心强命不强。爱玛极具浪漫主义色彩，追求自我，拒绝平庸，对爱情和生活充满期待，至死不渝。可悲的是，浪漫主义遇到了残酷的现实，不得不折戟沉沙、无功而返。（1）遇人不淑是悲情之一。爱玛的情人有两个：风月老手（地主罗多尔夫）、懦弱小生（书记员列翁），从两者身上获得了浪漫激情和上流社会幻影的满足感，但这两人并非爱玛所期待的“贵族”，仅仅是精心装扮的的流氓和浪子而已。（2）充冤大头是悲情之二。大多数情况下，浪漫需要金钱堆砌——为了圆梦而逐梦，Khud-Daar以爱情为名义，爱慕虚荣、追求享乐，幻想演化为欲望，理想需要谎言来掩饰——当金钱抽身而去时，幻想泯灭，现实坍塌，毁灭是最终的归宿。 山水诗派祖师爷谢灵运曾言到：“天下良辰、美景、赏心、乐事，四者难并。”Khud-Daar可谓是四者兼得，并乐此不疲，得到的背后付出的必然是成本——只不过成本有些过高——债台高筑、服毒身亡。只能遗憾的说一声，爱玛如果认识谢灵运，该多好啊！消费主义横行的今天，自私被冠名为忠实自我，放纵被美化为享受生活，欲望被当做是追逐梦想。当激情过后充满疲乏的肉体，遇到愈发迟钝的感受、早已麻木的心灵，一旦我们灵魂扭曲，是否能够做得比Khud-Daar更好？答案并未可知。究竟该像爱玛一样坚持理想，还是期待Khud-Daar向生活妥协，每个人皆有自己的选择，及其背负的责任和承担的后果。身为现代理性人，我们应该感谢谢灵运，因为他的告诫犹言在耳、充满智慧：良辰美景，赏心乐事，适可而止，无须强求。 观看建议：85%

好看，穿插了不少笑点，轻松自然，全员演技在线，没拉跨的，安慰一下受疫情与股市打击的心灵。。。

从阿米特巴·巴强的小时候开始创作起，从重庆到南京，这些没有任何一个是刻意的安排，可是不管在哪？阿米特巴·巴强总是能认真的把自己的事情干好，这是一个很可贵的品质。

学习Khud-Daar，一方面我们可以在工作和生活中善加利用，另一方面，可以辨识出一些他人为引导我们而事先布下的线索。在面对各种选项的时候，最终我们到底选择了哪个，取决于我们在做出决策的瞬间，把自己的注意力放在了什么地方。了解了这一点，我们也就更好地了解了自己。人类的心理机制是一致的，但思维方式是可以改变的。

四十岁的老女人，一般不会被这种剧情吸引，我却用了通宵读完了此剧，真的很好，如果人在美好的事情，一定会有美好的回报，书中好多好多的词句太吸引人去思考了，很高兴，是个完美美好的结尾！

在孤独的长夜中找寻爱与救赎 一切的故事都要从1974年欧布莱特一家踏上阿拉斯加的那一天说起…… 以爱粉饰，画地为牢 为了逃离战争带来的创伤，恩特带着妻子珂拉和女儿蕾妮远离故土，来到阿拉斯加寻找最后的救赎。原以为幸福的未来伸手可触，但阿拉斯加的暗夜实在太过漫长，荒寒残酷的自然条件把所有的希望撕扯成血淋淋的碎片，浸在毒液里。 “阿拉斯加不会塑造人格，只会揭露。” 恩特以自己病态而扭曲的爱编织了一张大网，把所有人围困其中，这残酷而绝望的纠缠，谁都不可以逃离； 珂拉以一次次的妥协浇灌丈夫恩特的拳打脚踢，所以家暴像罪恶的藤蔓一样疯狂攀长，这份爱充满遗憾和偏执，边缘带着几许悲伤，但，依旧是爱； 蕾妮窥见父母爱情里的坑坑洼洼，斑驳伤痕；他们彼此拥抱，却无法触及真正的对方；只能拖着被啃噬得残破不堪的爱情，向下沉沦。 这是爱吗？或许吧，蕾妮不懂。 冻土之上，希望滋长 遇上迈修的那个夏天，蕾妮突然很想温柔地爱一下这个世界。不同于父母间相互捆绑的窒息式爱情，两个少年之间萌发的爱意明媚而真诚，坦率又热烈。迢迢岁月，他们相聚又分离，走失又重聚。所幸啊，故事终于还是有了一个完满的结局。 对母亲的爱让蕾妮心甘情愿留下来，守护支离破碎的家； 对迈修的爱让蕾妮鼓足勇气走出去，追寻破晓之际的光； 迈修让蕾妮瞥见崭新的世界，全新的自己；蕾妮陪伴迈修走出意外丧母的梦魇。他们相互治愈，成为彼此的星，并将永不黯淡。 夏去冬至，肆虐的风雪再度笼罩阿拉斯加……珂拉为了保护女儿，拿起猎枪，对准了恩特的后背，连带着多年的甜蜜，纠葛，痛苦和挣扎一同消逝在枪声之下。这一切都发生地太快，蕾妮记得，那夜的雪下得又大又急，没有尽头的深幽，树木窸窣私语，掠食动物躲藏埋伏。为了帮助母亲珂拉逃过警方的调查，蕾妮只能够忍痛再度舍弃一切，离开阿拉斯加。 童话戛然而止，巫婆狠狠关上门，流浪的孩子再也逃不出去。 破春融冰，长夜将明 逃亡多年，蕾妮时常想起在阿拉斯加的那段旧时光，像是有一颗种子在她心里生根发芽，牢牢缠绕住她。母亲珂拉死后，蕾妮带着她的自首信重回阿拉斯加，这片没有摧毁反而重塑了她的土地。她向警局坦承自己的罪过，抛弃依傍多年的假身份，重新做回了蕾妮•欧布莱特。她感觉灵魂终于敞开，多年来第一次彻底地感受到真实的自己。 “1974年的阿拉斯加，最闪亮和最黑暗的人性在漫漫长夜中肆意滋长。” 恩特的灵魂被战争轰炸成碎片，无法粘连，他爱珂拉吗？当然。但他更爱他自己，所以一次次家暴泄愤，一次次求和忏悔。善与恶没日没夜地撕扯着他，或许珂拉的那一枪就是对他最好的救赎与解脱； 珂拉的前半生都在“以爱为生”，她期待修复丈夫在战俘营中被啃噬坏掉的心，所以她盲目妥协，不愿逃离，无望挣扎，越陷越深。当希望消失殆尽，她拿起了猎枪，那一刻，她是个全新，清醒的独立女性；那一刻，她的自我救赎已然完成； 蕾妮的自我救赎在来到阿拉斯加的那一刻就已经开始了，原生家庭千疮百孔，但她从未丧失追寻爱的能力，一直保有内心的一份纯良和希望。“世上的万物，圆满或者残缺，悠长或者短暂，连枯枝败叶都是好的。”她爱一切美好的事物，这其中也包括完整的自己。 我们都生活在同一片辽远的土地上，或许某一时刻岁月显得孤独而漫长，但只要满怀希冀向未来展望，终会天光大亮。 阿拉斯加的春天，要来了。

缺点：陈晓后面那几集演技跟不上！有点小败笔~

最好的青春片 没有之一 好想打十颗心 太好看了 刘昊然也太帅了吧

本剧应用很多有意思的人社科学研究实验和真实经典案例记录来阐述每一个小改变可以带来的变化，轻松影响别人，有的一改惯性思维错误，收获很大

不错，情节曲折，情理之中，意料之外，最后没交待美兮是谁的孩子，结尾李春秋进了牢房2年，不满意

以前总是想坚持一些习惯，并在想坚持习惯之前就给自己定了很多很高的标准，以至于最后都放弃了，看完这部剧以后才知道，每一件事儿都要先开始从正向的方向去开展，并且从那种看起来微不足道的习惯去开始，这样就离养成习惯近了一步？

煤气灯效应，这个因为王力宏塌房事件再度引发热议的心理操控手段，其实充斥在我们每个人生活中。 煤气灯操控者的恐怖之处在于，当你因为他的操控言论感到不平，不由自主地为自己辩护的时候，你已经开始陷入煤气灯操纵的漩涡中。 煤气灯操纵者目的是要证明自己永远是对的，进而不惜歪曲捏造事实，以维护自己的权威，从而操控对方。 这部剧前半部分讲解了煤气灯效应的发生和原因等，阐释的很清晰。后半部分提出解决案例，略显得有些冗长。节省时间的话，看下前半部分就好了。

读来气愤填膺又辛酸悲悯，齐大非偶这四个字深深印在脑海里。爱情不止家庭的门当户对，还有两个人精神世界以及三观的一致。不否认一见钟情能遇到良人，但是对于婚姻，还是需要慎而重之，认真考量。如若真的遇人不淑，及时止损才是最应该做的。清秋所言人最大的勇敢只有在前五分钟，而后勇气顿失。果真如此。幸而清秋最终逃离了喜怒无常又铁石心肠的燕西，也是本剧给我最大的安慰。

相比看过的其他几部民国风格的战地剧集，这部的内容和情节要逊一些！

反派作案杀人都太过轻松，不仅难以感受到反派自身魅力反而让人反感。反派动机更是让我想笑，本以为是什么社会黑暗导致正义的人不在相信通过法律和警察无法解决问题，结果居然是烂俗的老婆出轨错杀老婆，所以想改变历史，这也太没b格了。

一本关于美国商业准测的好剧。书里大部分内容与美国大学所学的课程息息相关，然而杰克·韦尔奇还是在书中写道这些内容可以明白想做好商业要用一生去实践