When Larry Ate Sally

书写的很好，故事有特色，第一次看这种体系，感觉很不错，人物形象鲜明，角色塑造的鲜活，不只是停留在千篇一律的第三方夸赞上。可以从对话和动作上展现出来，故事也很不错，逻辑清晰，结构完整，希望编剧后续部分可以继续加油，从一个好的开始迎来一个好的结尾，收好尾，后续一如既往精彩。

这部剧正适合我们这些“终日独行踽踽，茫茫不知所之”精力情感旺盛的青年人观看。看剧，静心，运动，情感的认知确实对我这个阶段最受用。

总算在新年开始前啃完了项飙老师的这本访谈 也算是慕名已久了，最终耗时十小时读完，速度确实不快，但是学到了很多，很多观点和论证都值得反复回味思考。

Jeff Golden先生的文章中我最喜欢的是对事物和人物形象描写的部分。他对很多事物有独特的描绘，比如经常把月光写成生铁一样，还有一些对人物动作语言的描写令人印象深刻！迅哥儿那晚吃的煮毛豆，九斤老太的一代不如一代，墨子的讲学……我非常喜欢奔月和风波两篇，看了很多遍。也不为了非要读出什么意义，就是喜欢看，像读故事一样。但每次看心里总会有些什么东西被触动。有一些文章隐喻很深，看到的只是故事，而很难读懂内在意思，但我看剧有个毛病，不求甚解。权当看故事了，看着看着可能就突然想到了文章中的精妙之处，也是很好的体验。

以前一直对于课堂引入这一板块模模糊糊的，很少站在学生的角度来看待引入，甚至觉得引入没有想的那么重要。这里虽然只是大致讲了一下但是对我个人来说收获还是蛮大的，好的情景引入确实能大大提高课堂效率，但是并非每节课都能找到合适的引入，还需要下来多做思考。 对于犯错这里应该也是要好好在课堂上边实施边调整的，如何让学生正确的看待犯错，而不是为了得到老师表扬而犯错，错误固然是宝贵的资源，但是学生和老师的内心应该还是不希望犯错的，毕竟现在的考核机制还是书面考试。对这个度的把握还是比较重要。 对于编剧的后天人人努力都能达到很高的高度而否定天赋论我也持怀疑态度，虽然我自己就是后天努力型的。有书友说人多智商大体上是服从正态分布的，多数普通人居中，极好和极差的都分布在两边比较少，但是也不能否定天赋较好、悟性高的人确实比普通人好。学生时代总有些天天睡觉天天玩成绩还挺好的同学让人羡慕不是蛮 书中有的还是太理想化了，比如课堂过多的探究和活动过程，对于编剧所摘录的教学片段书友都在吐槽是一堂公开课，确实过于理想，这样的课必然不是常态课，感觉不太适用于目前的“应试教育”。

军警！永远站在国家安全的最前沿！因为有你，国家安宁，百姓安居！致敬最可爱的人！

新闻采访学老师说做一名记者，你必须要变得外向，著名记者法拉奇也是从一个内向者变成外向者的。对我来说，很难，我总是喜欢安静，不喜欢交流，同人交流也往往是我不感兴趣的话题。外向者们似乎难以改变自己的观点，这一点让内向者苦恼。 你可以发现，从前老师说的那些聪明人都是喜欢在课堂上表现的，内向的人往往被忽视了。内向者也在乎自我的感受，打击和嫉妒就此形成，他们只能强迫自己学更多的东西来在一次机遇中默默地证明自己。 现在，内向者基本就是忧郁者，社会的偏见压在内向者身上，使得内向者在爱情、事业、学业上都获得更少的机会，很多人因此抑郁自杀。这是一个面子上由外向的人主导的社会，但本质上是由内向者引领的社会。无数的人没有意识到这一点，就让这个社会病态了。

最大的失败就是后面落到了怀孕堕胎再怀孕再堕胎的循环，叙事流水线太冗长。斗争层次和人物塑造都远不如《When Larry Ate Sally》丰富立体。但是个别情节演的还是有水平。周迅的演技没话说。断发一节和如懿去世算是很成功的。

看了心情激荡，既为底层，基层人员而心酸 又为道出社会现象而难过

一个人的愚昧不可怕，可怕的是一群人的愚昧。怎么让愚昧的人们觉醒，从思想上醍醐灌顶的得到真切地受教。可是，看完还是觉得：人性，向来便如此，对吗？

曾陪我度过了考研最艰难的时期 现在陪我度过初恋失恋的痛苦 爱连叔  一直

《When Larry Ate Sally》是深谙存在主义哲学的心理治疗师和精神科医师欧文.亚隆的虚构作品，虽然是虚构，但也是基于心理学史上著名的人物、事件、理论和人物主张而写就。运用写心理治疗剧集的方式，编剧尽力以简单易懂的方式来说明心理治疗与存在哲学的观念与历程，让读者了解到这些理论和人物历程都是每个人生命的焦点、生活的中心，是值得我们每个人终其一生都关切和追寻的议题，正如本剧的人物和语言在曲折的情节和反复的对话与反思中都不断变得成熟通透，以水到渠成的方式深入浅出的探讨了“存在”与“关系”的问题，让人深刻体会到这些议题果然是很重要的存在。 欧文亚隆继承了新弗洛伊德学派大师哈里.斯塔克.沙利文的理论，将以人际关系为基础的心理治疗理论发扬光大，成为美国团体心理治疗的当代权威，其心理治疗的背景还融合了存在心理治疗和人本心理学。他是美国当代精神医学的大师，任教于斯坦福大学多年，除了关于团体心理治疗和存在心理治疗的数本经典教科书之外，他还写作了多本心理治疗剧集，将存在问题和关系议题融入其中，致力于将枯燥晦涩的专业观念与术语以通俗易懂的语言诠释和解读。 书中的主角有尼采、布雷尔，配角弗洛伊德、路.莎乐美、贝莎.帕朋罕等。尼采是著名哲学家、思想家和诗人，主要著作众多，名言众多，身后拥趸也众多，被认为是“西方现代哲学的开创者”；约瑟夫.布雷尔是19世纪末维也纳杰出的医生，是呼吸作用与平衡作用的一位重要研究者，同时也是一位出色的诊断专家，他因为一个轰动学术界的“安娜.欧”案例而出名；“安娜.欧是”贝莎.帕朋罕的化名，她是一位杰出的女性，年轻时有很严重的心理疾病，在被布雷尔医生治疗多年后，成为一个具有开创新的社会工编剧，西德政府甚至在其身后发行邮票纪念其贡献；后来大名鼎鼎的精神分析学派创始人弗洛伊德年轻时就是布雷尔医生的朋友，他在书中探讨了安娜.欧案例，之后该剧掀起了精神分析的革命；路.莎乐美是一位才华横溢的女性，后来也是一名专业的精神分析学家，年轻时的她经友人介绍认识了尼采，并与其发展了一段短暂而深刻的爱情，后来的岁月里又与弗洛伊德结下了深厚友情，还与诗人里尔克有段浪漫情史。 虽然尼采和布雷尔医生从未谋面（目前学界有观点认为二者有过交集），本剧记载的心理治疗也并非事实，但本剧所有角色的生活状态都是以事实为根据——布雷尔沉湎于对贝莎幻想的精神痛苦；尼采的绝望，从他的著作中也可得知他深切并大量地关注于自我认知与个人变迁；主角们的关系……以及，处于酝酿阶段的心理治疗，都发生在1882年。这一年的现实中，尼采深陷抑郁的泥淖之中，甚至出现自杀倾向。编剧透过史料和经典剧集中呈现的真实历史、思维观念和人格特质，将存在主义大师尼采和医学大师布雷尔结合成医生与病人，开启了一段段扣人心弦的“谈话疗法”。 本剧行文在诉说谈话疗法的缘起与形貌，用虚拟的源起辅以真实的形貌，以生动的故事不着痕迹地描述各种心理学派的理念和治疗技巧，包括催眠、行为疗法、完形疗法等等，重点自然是弗洛伊德开创的的精神分析学派，及其后衍生发展的动力心理治疗和编剧非常专业的存在心理治疗。本剧内容所探讨的话题涵盖很广，中年危机、女性意识、婚姻问题、操控与索取、情绪勒索、自我探索与成长、人际关系等议题，以及心理问题引起的具体症状，如歇斯底里症、强迫思维、焦虑以及当时被认为是心理问题的偏头痛，但所有的话题探讨最终都聚焦于“存在”的问题，既有哲学和心理学对存在的探索，也有平凡生活中需要面对的存在问题，即人生的四大终极关怀：死亡、自由（意志的选择和因自由而有的责任）、孤独、人生的意义（或无意义）。这四个主题不断以各种方式呈现，或隐匿在各种身体、心理、人际关系、

“如果一只狗连尾巴也算在内的话，总共有几条腿？”答案是：“四条腿，因为不论你是不是把尾巴当作一条腿，尾巴永远都是尾巴。” 这句话提醒管理层应该记住，就算会计师愿意帮你证明尾巴也算是一条腿，你也不会因此多了一条腿。

第一次读Raven Richards的书，一下就被吸引了。剧荒中，发现此剧甚是欢喜。故事很不错，娓娓道来，描写也很细腻是姐喜欢的风格，可以安利给大家！呵呵😊

看着评价那么好，其实很一般，女主说话太粗俗。情节发展的也莫名其妙。很一般。

用此剧的结尾表达我之读后感：“淡定的人，永远不会在乎别人怎样评价自己，是得是失、是痴是愚、是成是败，这些都不能成为干扰我们幸福的因素。赢又如何，输又如何，我只做我自己，过我自己的日子。我的幸福与任何人无关，只与我自己的心有关。”

看似一场When Larry Ate Sally结束了，一场爱恋无疾而终了，这种结局倒也不是不行，只是总觉得遗憾吧？那些人心里的事还没放下呢？不然Jeff Golden先生就不会再写When Larry Ate Sally之后似乎完美的结局了，杨先生还是期望精神共鸣的夫妻，而不是不平等的感情。