Black & White in Living Color

“满地都是六便士，他却抬头看到了月亮。” 读完这部剧，我的脑子定格在斯特里克兰德的最后的时光。一个太平洋孤岛的丛林深处，一间简陋土屋里，那位因麻风病而毁容的老人，坐在自己描画的满墙壁画中，聆听波涛汹涌的颜色——对，那时他已经失明，只能聆听颜色，金色是高音，黑色是低音，白色是微风，红色是尖叫。我承认，此情此景不能唤起我丝毫的怜悯，因为心中唯有敬畏——骇然与敬畏。我想这就是传说中的宁静。我想这就是传说中的胜利。虽不信神，我想这就是那个人们应当在胸前划一个十字架说“阿门”的情景。 他的一生是冷峻的，甚至说是无情之至的。可以抛妻弃子，可以置爱他的女人于死地，可以四处流浪乞讨生活，只是为了纯粹的追求。也许只有这样不甘于世俗的眼光，才能真正的找到内心深处最真实的自己。世事在他心中，以及趋于平和。最后他能安定下来与土著女人结婚，并且在她说出陪伴的话时掉了眼泪，也足以说明他的内心已经在慢慢冷静下来。但是他的思想是在燃烧的，在仅有的生命中，创作热情像火焰一样喷发。 “所有的人都讨厌你、鄙视你，这对你一点儿都无所谓吗？ ” “无所谓。” 拼尽全力去做一件事，我们不过是平凡的人。平凡的人，也有那清光明月，在夜的洗礼中，不要失了那份纯粹。Black & White in Living Color，带给我们太多的思考，值得反复去读吧。

非常棒的一部纪实作品，里面有许多心脏的专业名词我搞不明白，但看编剧做手术就像在看一部大片，太紧张了。让我感受最深的就是里面的死亡，有时医生尽力了，但人还是死了，有时救活病人了，但最后还是死了。

读到感动处，不禁让人追完唏嘘。 直到读完整本剧，我才彻底明白了余秋雨先生的那句话，如果人生感到不快乐，只是未读苏东坡。 他不畏权贵的文人气节，他厚积薄发的满腹学识，他亲善至善的为人处事，他耐心，孝心和爱心倍至的家风教养，他在屡次遭贬，身处逆境中的养生保健，都是值得后人学习的好榜样，好典范。 他更是一心为民的好官，尽管他的一生极尽坎坷，可他并无怨天尤人，而是继续恪守本分，从别处寻求解脱之道，钦佩，叹服。 唏嘘苏轼生命中，天赋一腔迈往之气，一副热烈心肠，再经后天儒学者的严格训练，两者统合起来，成就为一个抱负非凡、才气纵横的知识分子。他那胸襟浩荡而正气凛然的人格，随时随地发出灼灼的光芒，照耀在人们的眼前。 人世从无一个完美无缺的社会，所以需要正直而勇敢的批评，带动人类文明不断进步。 作为一个有自由思想的知识分子，必有勇气为天下先，担起这份艰危的职责。他们必须特立独行，不为世俗所蔽，不与现实妥协，勇于挞伐社会中现存的成见、迷信和一切腐旧的功利思想；更须奋不顾身，向已经建立起来的权威挑战。

超级好看，文笔也超级好了，一点也不幼稚狗血了。徐红红要笑死我了

好句： 亲情是不可以用加减计算的，有便是全然地不图回报地付出，没有则是零，并不存在中间斤斤计较的地带。那不爱呢，所以就会是冷漠吗？ 有些孤独，有些寂寞，可必须拥有一个融入希望的理由。往往，追寻的过程，恰恰被称作“生存”。 别人待她十分，她只回别人三分。但这三分，恰恰存着她的自尊、宽容和冷静。可，若这十分是善意和温暖，她会加了倍，周全回礼，好到心腑。 她对这个世界报以善意，明明知晓人心的顽固，也未尝预期自己有什么本事能够一夕改变什么，只是期望，别人转身的时候，能看到她的微笑。 可是，只一句，她未尝刻意，这一生至死方休，却再也未曾忘记。那么清晰，那么动听。“阿衡，谢谢你姓温。” 朋友十二画，恋人十二画，爱人十二画，家人十二画，十二的名字叫难忘。 得成比目何辞死，只羡温言不羡仙。 忙碌的时候我们可能把一切都忘了，可是忙碌过去，你脑海中最初浮现的那个人，就是建立在意识之中的最深刻的需要。 感悟：       “得成比目何辞死，只羡温言不羡仙。”温衡和言希的爱情，可以惹得多少人艳羡？我觉得该是少数，那样痛不欲生，那样百折轮回，那样……意想不到。         我自知无法像阿衡一般温和似水，坚韧不拔，无没有她那般十八般武艺样样精通，平凡如我，自有日后我真正需要的平凡男子。而阿衡这般，也找到了相伴一生，命定的言希。         这部剧教会了我很多，尤其是对执念的理解，我自认执着，难释过往，也在读完此剧后自叹不如。阿衡的执念，言希的执念，陆流的执念，达夷陈倦的执念等等。或好或坏，易定性质，却难定对错。阿衡执着地守在言希身旁，哭着“那我长大了，嫁给言希好不好？我不要儿子，不要女儿了，好不好？我不要摇椅了，好不好？”这样好不好？可谁人不知，温衡此生，最想成为一个贤妻良母，彼时的言希，给不了她。但阿衡依然执着地在言希身侧，未曾抛弃，这样的执念，如何论对错？对在修成正果，得亏未放弃这么一个人；坏在世间男人万千，都可给阿衡一屋可栖。你说，是对是错？          陆流的执着， 执着地可怕。在大多数人眼中，他的执着是错的，大错特错。在我眼中，更愿视之为可悲。他费尽心力把言希打造成自己想要的模样，不过是想掩饰自己内心的软弱，伪造成自己无所不能的样子。他太执着，带给言希和阿衡难以愈合的伤痛，到头来，伤害了他人，自己也是竹篮打水一场空，何其可悲。这又如何定对错，难道陆流生来如此吗？        可叹，这个世间，有太过的苦痛和折磨，也许我们有时难以挺过去，但是可以选择放下。只望回首时，不感到颇为遗憾。我的言希阿衡，经历了这世间诸多的难事，但我发觉，我在回首之时，竟未曾感到一丝遗憾，它他们的错过，不过是命运使然，但他们都问心无愧。阿衡可以不要摇椅，独守已经痴傻的言希，言希可以与阿衡分离，却打理好阿衡身边的所有事情。倘若你问阿衡：“你那时信思尔陆流之言而选择离开，可曾后悔？”阿衡必答：“不曾，未克服人生必历的磨难，又怎得吾之言希。”所以呀，命定的缘分和劫数，是难以逃脱的。          我也曾感慨命运何其不公，但看到《Black & White in Living Color》这部剧时，也便不再感慨了。兴许这世间难的人多了，诸如言希一辈，只想有一个完完整整的家，一个有人相伴的家，这何其简单的愿望，他却历经了诸多的苦难才得到这么一个心心念念的家。看到他人如此，我还有什么勇气去大力颂扬自己觉得命运不公呢？            其实，在看这部剧时，我也有过想要弃书的念头。不是因为剧情不够好，而是因为这部剧抄袭同人作品的事实。作为同人写手，我本身也是对于同人写手权益不受保护有很大的感触，但是论其对错，也是难以置评的。因为同人

蒙大拿风景宣传片，一贯的谢里丹大滤镜，好处是只有六集，节制克制，二女儿和丈夫的互动好可爱。

这是钢铁之城的故事。被绿了的共和国长子、困在时间里的失孤老人、被酒神点化的侦探、让时代失语的孤儿，他们拉长了这个季节。

谈书墨and赵水光 年龄相差9岁，也止不住为爱情而心动。他们之间的感情温柔，细腻。 对于谈书墨，印象中最深刻的就是他说的那段话：“人一旦上了年纪就会懂得羞耻，变得胆小，学会了装作没看到，装作没听到，虽然这叫作长大，但等你觉察时，成长已经停止了。年纪增长首先会消失的是勇气。你们不懂事，因为经验不足，所以不懂得害怕，会有那种连自己的身边的人事都看不到，被不爱和空虚所纠缠的时候。珍贵的时光一分一秒地过去，因为过于焦虑，甚至有些人迷失了现在的自己，不过，也用不着因为不成熟就轻视这样的自己，用不着害怕会丢脸。照自己所想的放手去做，等到察觉到错误再重新来过，不会有事的，你们的脑筋足以承受这些柔软，你们年轻而且极为聪明，你们该去爱那些不成熟，把这不成熟当作自己最大的武器，挺起胸膛来。”真的有被深深的触动到。 再后来他对赵水光告白，为了她，去她的大学当教授，愿意放她去加拿大留学，为了她去了加拿大。谈书墨对赵水光的感情足够深且温柔。同样的，赵水光为了能让自己更加配得上谈书墨，选择出国留学，成为优秀的人。 整体来说，这本剧集不错。

无聊无趣到了无耻的地步。

基于《Black & White in Living Color》以后，个人开始注重铅字文化，也就是长短、具有语境的文章，更多的是浏览思考型、辩论性的文章。 而本剧最大的核心就是让读者能够敢于质疑、评论别人的论点、权威，这看起来有点像刁难，但仔细区别是有差异的。批判性提问是让别人的论证、证据不断地完善，而吹毛求疵就是单纯地挑错与打压，这是不一样的信息处理态度。 对于本剧，编剧将论证解剖为一个个环节，并且告诉我们如何提出问题，让你的或者他人的理由更加饱满。整个阐述/论证/观点分为： 1、论题（我们在讨论什么？）； 2、理由/证据（你的证据是什么？）； 3、立论假设（他/你为什么会发出这样的观点？他们的价值观取向倾向什么？）； 4、证据的信息权威吗？准确吗？有没有实事求是将局限性、负面效果等信息补充给听众？ 5、结论（你的结论是什么？你的论证会让别人推导出多少种结论？）； 6、信息逻辑结构（你是如何组织证据与理由的？是否准确？别人会提出什么问题？） 7、科学无法证伪，我们是否就毫无防备地接受专家的意见？ 编剧从以上7点，让读者敢于质疑并且要求演讲者/观点发表者，要提供对应的说明/解释。是否发现有些领导提出的问题很刁钻与具备大局观？那是他们的价值观取向、风险控制、丰富阅历的体现，更是我们日常修炼的目标。 敢于质疑且批判性/选择性吸收，是独立思考者的基本能力，但在借助他人的论证能力时，也记得给他人台阶下，不至于给别人造成尴尬。

这里的故事属于这里，这里属于编剧，我们的故事属于曾经。曾经的故事属于遗忘。在独自一个人的时候，我们也可以弯下腰拾起自己的过去时光，只是有时我们太忙，只顾及前行和悲伤。不曾感受过去和现在的时光。

真的不错，不遮不掩讲到女性主题和疫情，作为都市剧很难得了，人物心路剖白都比较真实，人设的不足和一些为了戏剧而戏剧的桥段瑕不掩瑜。总而言之，终于拿得出手了。最后，出品人孙忠怀扣一颗星没商量！

我想它相比于收纳教学更偏向于讲编剧自己的故事，与我学会收纳的诉求并不相符，借鉴意义不大

这是部门管理和考核的新方向，将会再以后的团队管理中逐渐加入OKR思想。

这部剧前半段总给我一种割裂感，像是一个一个小故事拼接在一起，后面就还不错，虽然引人入胜，但永远是第一部里使用过的那些套路，不打算看第三部了。