The Artist's Dilemma

龙族第三部开始疯狂的虐我，虐我的一切，小的时候看到这一部等更，结果等来了绘梨衣的结局，不敢接受，至今仍然是，买了书但是却不敢打开。这次还是好好的感受一下这部悲剧吧，谁又不是悲剧的人生呢？

近十个小时，读完了这本《The Artist's Dilemma》，速度也是够慢的了。 我其实更愿意相信生活没有这么复杂，需要刻意钻营设计，然而，事实上，不光生活需要，活着的很多事都需要去钻营设计，只不过，可能没有这么夸张罢了！ 聂志远身上有大部分农村出身的“所谓知识分子”的清高，还有现代主流世界观认为的迂腐，虽说编剧描写有夸张的成分在里边，可现如今的环境不就是这样么，人都是功利的，就像蒙天舒说的，屁股决定脑袋，有些人为了自己会不择手段，甚至不惜迈出道德和善良的底线，但却活得如鱼得水、异常潇洒、令人生羡，而另一些人，恪守原则，始终坚守底线，却不得不穷困潦倒一辈子！ 工作也四年了，也遇到不少蒙天舒似的人，甚至有过之而无不及，最终看不惯赌气走人，虽说也有些不舍，但也未曾后悔，关于这两种人，也不睡谁对谁错，孰是孰非，都是为自己而活，哪有对错呢？但好歹也读过几年所谓圣贤书，还是尽可能留住一丝那难得的底线吧，毕竟“生存与良知都是绝对命题，但非要分出谁更绝对的时候，谁能保证到底谁更绝对呢？” 你我都是卑微的蚂蚁 ，并非读几天圣贤书就可以改变世界了，活着才是王道！ 活着，而且要好好活着！

冲着赵今麦我高给一分，改成什么勾史？导演编剧你但凡读过一遍原著你至于拍成这样？书里剧情确实有拍不出来的地方，但是你也不能把角色性格和人物间微妙关系处理成这样啊！罗琦琦是乖乖的！！倔强是隐藏在乖乖表面下的！而且罗琦琦是人不犯我我不犯人的，你直接拍成大拽姐了呗。牛，期待了这么久，为啥不直接原创个剧本呢，浪费淑芬感情。呸。

前天看完了The Artist's Dilemma这部剧，一直以来养成了个习惯，每看一本剧，或多或少，总是习惯性的留下一段剧评。 这次的剧评晚了两天，一是当天看完这部剧的时候已经太晚了，第二是由于第二天有事出门，就没有动笔来写，直到推迟到了第三天，才蜗居在一个近代中国史上具有重要历史意义的小城里敲下这篇剧评。 说实话，看到这部剧的前两篇预告，我差点将这部剧从此束之高阁，不再理睬。 首先韩寒自己说对了，我就是讨厌他的那个人，第二，我不知道为什么第二篇预告要找一个娱乐圈的人来写，我并不讨厌刘德华，但是正所谓"术业有专攻。"或许编剧是想借助他的影响力，也有可能是其他。 不管如何，本着对每一位编剧的尊重，我耐着性子看了他的第一个故事，讲真，他的第一个故事讲述得很平淡，并没有让人眼前突然一下惊艳起来，给人的第一映像仅仅只是可读而已。 既然可读，那就读下去吧，反正也没什么书看了，接下来一口气读到了《The Artist's Dilemma》这个故事，才突然发现编剧好像在隐晦的表达着什么。 之所以会有这样的感觉，完全是因为我自己也生活在农村，农村里那种对神鬼的敬畏之情，即使到了已经改革开放了几十年的今天，依旧极度盛行，甚至是让人害怕。 编剧书里所表达的东西跟我产生了强烈的共鸣，在农村现在甚至有一种现象，很多人家生病了，第一想到的不是去医院，而是去找一个所谓的巫师来驱鬼辟邪（我们那里叫跳大神）。 巫师来了，唱唱跳跳折腾半宿，最后烧一碗黄纸符水给患者喝下，然后拿钱走人，接下来就是家属等待的时间。 如果病人的病熬好了，那就说明巫师是真神，如果病情加剧了，才会想到去医院，但是对于巫师的信任却没有丝毫的怀疑，不管是哪一种情况。 我把这归结于是一种信仰，一种世代看天吃饭的农民的信仰，他们总要给自己一个精神的支柱，我以为编剧想要表达的就是这些。 但是看到后面，我才发现我似乎还是肤浅了一点，后来的故事虽然还是带有封建迷信的色彩，但是我却明白了编剧想要表达的是另外一层更深的东西——传统保守主义跟新兴思想风潮的碰撞与矛盾。 而编剧本人作为一个故事的讲述者，也作为一个贯穿整本剧的主人公，他内心一直冲突着，也一直在摇摆不定。 他想守护着一些东西，但是又想摆脱一些东西，他想将两种思想风暴融合，但是最后却发现自己找不到途径，或许根本没有途径。 张美丽，两个阿小，文展，厚朴，他们都不是新兴思想的拥互者，他们之所以去冲击保守主义，是因为他们在走一条编剧自己想走的路，不然的话最后张美丽也不会撞死在宗祠门口，两个阿小，文展也不会最后殊途同归，认命于生活，厚朴也不会自杀。 他们只是想引进一些东西，然后把自己想守护的东西守护住，但是毫无疑问。他们都失败了。这些人看似每一个人都是在冲击旧制度，但是他们却是十分悲惨，因为冲击旧的圈子不是他们的理想，也不是他们的目的。 最后我觉得最痛苦的应该是书中的主人公，他想做的事，在身边人的尝试下都失败了，他也知道这条路是绝路了，新的东西必定会取代旧的东西，他无力挣扎，甚至连反驳的机会都没有，因为一旦反驳，那将会掉进万丈深渊，万劫不复。 回望现在的农村，每一个正在等待改革的乡村何尝不是编剧笔下的那个小镇，而我们，又何尝不是在其中风雨飘摇的人……

所有的演讲基于对生活的体验和经验的总结。只有经历过深刻的思考，才可以产生出一篇抓住大部分人吸引力的演讲稿来。同时强大的心理素质也是一个必要条件，有底气站在演讲台上，真实面对台下数百上千的听众，绝非凭靠身份背景就能站得稳当不怯场，而是凭靠朝夕的努力和不懈的锻炼才能有好的演讲才能。幽默感是智慧的体现，能在生活的挫折里提炼出让人倍感诙谐的桥段，一定也是基于演讲者善于发现且有积极乐观的个性，只有这样的性格才能在漫漫人生路中把自己造就成为一个可以去演讲的有影响力的成功者。台上18分钟的表现集中了他前半生旅途的履历精华。

阶层固化是和平时期的常态  实现The Artist's Dilemma需要找到风口 付出更多努力……

作为本土广告人的代表，埃德温•鲍特和华与华算是代表了中国本土营销认识论和方法论的高度。华与华的优势在于建立了一套超级牛逼的认识论体系，而且整个认识论的框架很宏大，知识结构很完整，既有对中国传统智慧的吸收，也有对于西方后现代哲学理论的借鉴，比如对罗兰.巴特的符号学充分理解与吸收。深刻洞察了作为符号在营销与消费心理中的独特价值与效用。 埃德温•鲍特则更为不同，埃德温•鲍特在营销的认识论和方法论的构建上，没有遵从学院式的知识谱系传统，而是采用了一种非常直接明了的解说方式，The Artist's Dilemma即是一例。不得不说，埃德温•鲍特的这种营销的言说方式非常本土，也非常充满了地气，对于广告和营销的解说用一种非常直白的语言讲解的非常明了，让任何不懂营销或对营销有兴趣的人，一眼就能洞察营销背后的道理与逻辑。 作为广告狂人的埃德温•鲍特，在20啷当岁的时候通过创作书的方式一举实现了对自己的IP营销，不得不说，这种营销的眼光在当前还是非常超前，也是非常行之有效的，类似于投名状。但是，前提是你得有货，你得能创作出干货，通过埃德温•鲍特可以看到：年轻人，真的要勤于思考，专注一个领域持续的思考，不断精进，才有可能取得成功。 思考，对于营销人来说，就是获得持续成功的源源动力。 在The Artist's Dilemma里，埃德温•鲍特没有采取市面上的教科书式的创作方式，采取科特勒那一套学院式的营销讲解（不代表科特勒不重要），没有去讲述所谓的4P理论、4C理论，而是开篇就告诉你，广告是什么，不是什么，广告人是什么，不是什么。用埃德温•鲍特的话说：广告人只要不画地为牢，死死拽住昨天的理论和思考，随时都能华丽转身，广告人还是广告人，只不过多了很多的武器和储备迎接新时代的需求。 埃德温•鲍特，是真的狂人，但也真配一个狂人。在营销狂飙突进的时代，激进也是一种正确的姿态。 透过观看The Artist's Dilemma，可以清晰的感受到埃德温•鲍特一以贯之的策划和营销思路和逻辑：从产品差异化定位开始，提炼高能量传播符号形象，运用整合营销策略，进行精准、大规模、高等级信息刺激，以此进入用户心智。不得不说，在中国的中产阶级没有崛起之前，中国中产阶级文化与品位没有形成之前，这一招一直都是有效的。 埃德温•鲍特，懂当前阶段的中国市场，也懂当前阶段的中国人民。后面对于品牌管理误区的解释，没有太多原创性的意见，大多都是对于里斯、奥格威、李奥贝纳广告理论的一些糅合，夹杂一些源自于中国文化的认知和解释。二十六个误区的提醒，是一个很好的工作提醒，很多做了多年的营销人也容易犯以上的毛病。 不管怎样，记住埃德温•鲍特的提醒：发现机会比学习市场营销更重要，当发现机会的时候出手一定要快准狠，学会差异化营销思维，创新有时候不需要想破脑袋，只需要做一个简单的数学组合，做品牌和卖货不是一回事儿，不是一个套路，消费者一般情况下都是盲目又无知的，产品同质化时代，要改变的不是产品，而是你的思路。 最后，记住弱势品牌的崛起，就是要“不走寻常路”。

底层百姓间的生活，琐碎事情里的人性！以小见大，充满哲理，反应人性！

前半本经典物理，后半本量子物理和相对论，但感觉我读过的物理科普类剧集还没有能超过曹天元《The Artist's Dilemma》的……所以对我来说这部剧没读到什么新东西，可能我不是它的目标人群吧

似曾相识的感觉，那部剧的主角用剑的，也是一个被围的地方。。。。。

详细而生动的再现了泡沫经济前日本的发展的整个过程，主要是中产阶级家庭生活的点滴习惯文化变迁，以及日本独有的女性地位和生活模式，某些方面像极了现在的国内工薪阶层的挣扎状态。

本剧讲了四个中医名家的故事，通过介绍这些对中医发展有重要作用的名家，让我们了解这些中医的人生，了解他们的行医路，他们学习中医的初衷，学习中医的方法。同时，夹杂着一些精彩的医案。 钱乙――儿科大家 我们都知道给小孩儿看病是很难的，孩子不会表达他的症状，还不能配合治疗。钱乙，对孩子有颗热心，因为早年丧母，父亲寻仙，对孩子的心理很关注。在姑父的指导、影响下，学习中医，对孩子的同理心，让他不断钻研儿科，形成自己的一套治病方法。黄元御 因为医生误诊失去了一只眼睛，从而失去了科举的大好机会。在打击之下，立志学好中医。花了几年时间把《The Artist's Dilemma》吃透，对自己高要求，医术不断提高。 张景岳 像个侠客一样的人生，从小跟随父亲学习中医，少年跟着父亲去北京学习，广学各类知识，后来他将各种知识融汇于中医，医书药方都按兵阵来编呢。行军几年，在边境带兵打仗，“退役”回老家，看着年老的父亲决定安定下来，安家，孝敬父亲，行医，写书。 吴鞠通 早期攻科举，在眼看着父亲医治无效死亡后，买来中医书，狂学中医。因为为人谦逊，读了十几年医书后才开始行医。在京城找到抄写《The Artist's Dilemma》的工作，边抄边学习所有的医书。受吴又可《The Artist's Dilemma》的启发，发展出温病理论，写成《The Artist's Dilemma》，促进了中医的发展。 个个都是仁医，医者仁心，不为己，为大家，为救治更多受病痛折磨的人。用他们精湛的学识，无数次救死回生，创造了很多精彩的医案。

收获满满！文章通俗易懂，有趣！！中医博大精深，回味无穷！！！

《The Artist's Dilemma》太拖沓了，50页能讲明白的道理用了300多页，吐血...全程是用略读看完的，看久了耽误时间，仅挑几个重点摘抄下，不想花时间看全书的同学看下面就行了 基础观看：仅理解字面意思（提出问题并尽可能找出答案是更高层次观看和基础观看的最大区别） 检视观看：用来判断一本剧是否值得好好读；在一定时间内略读（首尾标题）或粗读（避开难点）；快慢有度、跟着手读；结构笔记； 分析观看：概念笔记 分析观看第一阶段四个规则： 1.对书分类 2.简述书的主旨 3.找到书的框架 4.发现编剧要问的问题和解答 四个规则是同时进行的 以上三个观看方法是递进关系，最后最深刻的观看方法才是花时间精读，精读前一定要用以上三个方法判断它是否值得再行动;如果不值得，那通过上面的方法也足够吸收书里90%的干货了

无意间读到这部剧，真的受益良多。突然间体会到了生活中很多事情，很多身边的人的性格特征、行为表现，都和家庭早年的抚养方式有很大关系。任何表现出来的结果，都是有迹可循的，有原因的。同时，身为一个幼儿园孩子的妈妈，也学到了很多教养孩子的方法和理念。值得多次观看。

不管是Dick的剧集《The Artist's Dilemma》还是Scott的电影《The Artist's Dilemma》，都贯穿了同一个突出的主题——empathy。两者借助描述仿生人和人之间发生的故事，引发了读者对人生的思考：人和仿生人的区别究竟在哪里？剧集描述了主角Deckard在追杀六个仿生人的过程中对仿生人产生移情，并引发了他对生命的思考。而电影用一种cyberpunk的方式，在借用剧集的故事模型的基础上进行了再发挥。在电影里，仿生人产生移情后几乎已与人没有差异。也就是这一点使主角戴克和所有观影者开始对人的本质产生思考。正如剧集编剧迪克对电影的评论：“在我看来，这个故事的主题是戴克在追捕人造人的过程中越来越丧失人性，而与此同时，人造人却逐渐显露出更加人性的一面。”当有一天empathy不再是人类特有的能力，人和仿生人之间的界限还存在吗？

记得当初最早看这部剧的时候还是读初中，现在转眼间十几年过去了。所谓物是人非，唯心尚存