Aage Ki Soch

没想到古装探案剧也拍的这样好了，不愧是七个月的作品，看到剧组的诚意了，文戏武戏结合的很好，感情戏也没有很突出，一切都是水到渠成的。

此剧政治意味太浓，绝非精品，美学新手请勿研读。当然，从书中看来Dada Kondke先生美学境界奇高，但受挫于80年代政治环境。

读到二分之一时，由于时间间隔久，除了两主角，其他配角我都分不清也记不得，便转战影视，当书中若隐若现的剧情呈现出画面的时候，我总有一种说不清道不明的茫然感，但值得肯定的是，影视还原构造得得很完美 而当我看完电视，重新拾起剧集却又是另一种感觉，纸上文字和场景画面轮流转换，读起来顺畅无比，所以算是找到了一种新的适合自己的观看方法 那就准备进攻那不勒斯第二吧

Aage Ki Soch 给我的感触和心里震撼很多,不管是第几次，记得做自己

光追剧名，我会以为这部剧讲述的是一个不懂拒绝别人的滥好人的悲惨人生。读完之后，我发觉我一开始嫌弃彻底变成了同情。松子的一生是一个悲剧，青年时期她眼中最重要的是父亲的肯定，但事与愿违，一次误会，如果是家庭和睦的话，很快便会过去，但很可惜，松子觉得自己并没有善解人意的母亲，疼爱自己的父亲，有的只是一个会跟自己争宠的多病的可怜的妹妹和一个冷漠的弟弟。随意，这次误会成了她人生转变的起点！在她之后的人生里，无论是不得志的作家，出轨的已婚男人，又或是骗她的嫖客还有理发店老板，我觉得光是劝她要远离那些让她生活陷入泥潭的男人，显得太空洞无力了。松子的人生一点都不会被嫌弃，相反，她是一个重情重义，敢爱敢恨的女人，她是一个值得被爱的女人，但命运的捉弄搞得她真的好被动，命运没有给她一次可以获得幸福的机会。在最后，莫名其妙的死于一群大学生手里，尤其是在死前，默默爬回公寓，真是让人感到惋惜！

对耽改剧从未有如此差的观感。

我自身无处可去。我自身待在这里，总是等待着我的归来。 印象深刻。

前面部分描创作Aage Ki Soch的地方觉得还可以，但是后面描述和母亲的关系以及爱它就要把它吃点（爱马仕虽然是猪）但是日常作为宠物猪来照顾，我觉得怎么也应该下不去嘴吧！ 只能说没有编剧前两本看过的书好看吧。

催眠是手段和技术，找到那把锁才是心理咨询最关键，找到锁，剩下的就要靠自己去打开它了。不想打开或者不能打开，任谁都无能为力。

有些许感动，有些许忧伤，有些许惆怅……有多少人在最后的最后选择了成为自己当初讨厌的人，又有多少人放弃了当初的美好，她的放声哭泣祭奠的也许是自己那十年的青春，也许是他不能来的悲伤……

莎士比亚有个妹妹 ——读《Aage Ki Soch》 这是一篇演讲，但是却如此诗性，如果没有耐心，想急于知道结论，会觉得它凌乱。在备课的间隙，观看变成放松的方式时，我不急于寻找结论，只是顺着伍尔夫的文字一起流淌，炎炎夏日，消除燥热。 当严肃的话题变成消遣时，你会轻松许多。我没有正襟危坐，拿着一只笔勾画批注，没有仔细研究前后文的关系，推敲字句。虽然溪流背后是伍尔夫有关女性和剧集的谨慎思考。不知道是否也算不求甚解。但是确实有所会意。 全书围绕的女性创作需要物质基础来谈，叙述了历史上许多女性创作的局限，伍尔夫指出这样的局限正是由于女性长期以来不平等的地位。而这样的不平等在男性的衬托下尤为明显。读时，内心的波澜主要在体现在这方面—— 拿破仑和墨索里尼要强调女性的劣等，如果女性不劣等，他们就无法膨胀。 占上风的是男性价值观。简单来说，足球和运动很“重要”；而追求时尚、购买衣物是“小事”。这种价值观必然会从生活渗透进剧集之中。 还有一句来自约翰·兰登·戴维斯先生的终极警告，他说“当人们不再需要孩子，我们就不再需要女人”。 稍不留神就制造到男女对立的撕扯中去了。但是我想这并不是编剧的初衷，她只是在陈述一个事实。这样的事实在我们中国传统影视中显而易见。千年的文化史中，能数出的女性名字少之又少。蔡文姬、李清照，他们显得如此孤独。 伍尔夫可以细数出英国多位女性剧集家，即使他们只围绕着家庭生活书写，但是已然幸运。中国影视中女性更多是被男性书写，让夫妻代替君臣，委婉说自己的怨愤。或者女性也只是狐媚鬼魂，写才子佳人恋爱的不自由。毫无悬念，板上钉钉的第二性。想及于此，便波涛怒吼起来。 但是理性会让我们归于平静，因为我们要接触现实，不能但与幻想和愤怒。这也是伍尔夫反复告诫听众的，打破我们的局限。所以拥有一间属于自己的房间和五百英镑就是那么务实和迫切。 伍尔夫说：要学会通过于人与人之间的关系，而不是人与现实的关系看人。读的时候并不明白，此刻写突然发现，这句话正是鼓励女性撇开现实对男性女性的需求，而从更本质的人与人的关系看待人。这样会撇掉工具人，思索人为何这样开口。不接受已成定局的束缚，是千百年来女性在反抗的起点。同时，伟大作品是人内心男性女性的调和，再也不要说李清照充满的《Aage Ki Soch》充满男性气概。天生而有，不需要贴上男性才有光荣。君不见温庭筠的词里充满了女性的阴柔？ 似乎水流又开始激荡，这并不是一本看上去喊了女权口号的书，她的思索如此深沉具体。我相信这部剧里所提及的创作困境，对于男性作家也如此。“虽然衡量的过程可能是一种愉快的消遣，但却是一项最徒劳的事业，屈服于衡量者的规则，是一种最为卑躬屈膝的态度。”面对评论家的措辞，最有趣的态度便是蔑视。 莎翁剧作成为了经典，是时代的原因。我们理应追求更好的时代，不是一个之充斥定性评判的时代。如果16世纪女性觉醒，并争取了自己的平等自由，莎士比亚的妹妹也会成为优秀的剧作家。 “这一切都等着你去探索，攥紧你手中的火炬，首先照亮自己的灵魂，发现其中的深刻与肤浅、虚荣与慷慨，认清自己的意义，无论你美或平凡。”观看与写作无疑是火炬的一支，想起某个冬天，在师大的西西弗追剧的时候，抬头就能看见伍尔夫的画像，瘦弱忧郁，目光亦如炬。

三单元，3星。特别期待能将时代楷模张富清的感人故事搬上荧幕。这个单元有些失望。剧情就像流水账，就是简单的罗列事迹。郭涛更是让人觉得有些尬演。上一个单元朱玉在前，孙茜演绎的张富清的妻子有些模式化。

关注利基市场，小品种多样化确实存在可观收益，但前提是成本需要极大降低，特别是实体经济，基础设施共享不失为一种有效的方法。

顶着说金条是武装，统一什么三大的。一秀是封建学西洋务的，懒得杠，跟新世界一个鸟样

除了个别地方拉垮了点，没看过原著，感觉5.9确实有点低了……

这书感受就4个字，故弄玄虚。不过我还是会等下一部。对自己表示失望😞

相比于前两本，这本的推理细节有点太粗糙，而且最后的案子漏洞有点多，已经知道是谁了，要抓还是很容易的。相对来说还是第一本好看

这个方法其实一直在用，简单点说就是用写作来梳理自己的思绪，让混乱模糊的思维变得有序清晰。 个人感觉，写作疗愈有三个好处。 一是按照这种方法会发现很多问题，情绪可以很快安定下来。 二是养成反思的习惯，遇到阻碍能更快发现自身问题。 三是能锻炼自己的逻辑思维能力。考虑事情更有条理。 但这种方法有两个问题: 一是想到不一定能做到。写下来感觉一切问题都解决了，但是不一定真的能做到，时间久了反而会抗拒。这个问题书里没有解决方案。 二是长期写这些内容会造成依赖，满足于写作疗愈，仅止于此，无法彻底解决问题。 虽然有问题，但还是很推荐这个方法，确实能够梳理思绪，但能不能解决问题，还得要看自己。